影评的构成_影评的定义有哪些内容呢

2024-09-06 02:50:02

1.如何写好**观后感

2.怎样对一部**的色彩进行分析?怎样写影评?

3.1942影评

4.如何写好**电视剧影评？

5.影评怎么写

影评的构成_影评的定义有哪些内容呢

**《香水》本身用了较为夸张的手法讨论了存在的问题。我们姑且将之分为“什么是存在”、以及“如何存在”。

片中男主角让-马普蒂斯特?格雷诺耶有着对气味十分敏感的嗅觉和对气味近乎狂热的向往，按片中的话来说“这给他悲惨而低微的生活带来了一些高尚的追求。”然而戏剧性的是，他自身实际上却没有任何味道，而这也为他日后可以随意进出各种地方谋杀少女而难以令人察觉埋下了伏笔。

实际上，人的气味代表了人的存在，只有你拥有气味，无论香臭与否，你才可以被别人注意到，才会有人发觉你的存在。而男主人公没有气味正好应对了他的一生对他人是无足轻重的，他不会被别人注意到，他只会悄无声息地长大，而后默默无闻地沉进土地里。而当他意识到了外部的世界中还存在着香水铺这样的殿堂，他开始了对自己一向默默忍受的悲惨命运的反抗。于是，他努力说服香水铺老板将他买下，此时的他也有了欲望，他要占有那些醉人的气味，他要用外物的存在来证明自己的存在。

整部片子的高超之处也在于全片大多以男主人公为第一视角来看这部片子，所以虽然以另一人的视角我们可能会对他谋杀少女的行为无比痛恨甚至觉得他变态冷酷无情之类的，也会使这部**增添更多恐怖的色彩而喧宾夺主。然而由于本片引着观众的视线一直跟着男主人公在成长，所以我们反而能较为冷静地去看待他后期的行为，比起用“过激”一词来形容，反而会觉得他这样做对于他这个人来说是自然的。用导演汤姆·提克威的话，驱使格雷诺耶的动机是“想被认知的迫切感和欲望”。

男主人公强烈的生命的欲望使他无法接受自己的存在被无视的事实，于是对于他来说那些可怜的美丽少女只是像花朵一般储存着香味的载体而已，所以当他去谋杀那些少女时，不会在他身上看到一般犯的迷茫、犹豫甚至愧疚感。“提炼的香水是玫瑰的精魂”同样，香味也是一个人的灵魂。而在片中，也在前期后期用了大量的暗示香味与爱的链接的场景，比如第一次出现在片中的香水的名字叫做“爱神与落第”，而男主人公第一次改良的香水在师傅闻后想象中的美女说的也是“我爱你”，片中还夹杂着罗拉与父亲的亲情，收割薰衣草少女与少年的朦胧爱意，男主人公第一次无意杀死红发少女时在他们面前拥吻的情侣，这些都为之后他制出了由13位少女生命换取的香水而被他人爱，被他人膜拜并且当人们闻到香气后开始这些行为埋下了伏笔，奠定了基础。所以影片中虽然用了大量较为荒诞的手法却依旧让人自然而然的接受，并且使影片不会因为与现实相差太多而使观众减少了代入感分而对影片表达产生困难。所以这种从“凶手”视角来贯彻全片的创意确实用得十分高超。

那么本片究竟想探讨些什么呢？个人认为，细说来，本片所探讨的问题主要有以下2对矛盾：

什么才是存在：被他人认可还是个人对自身的认同？

什么才能证明存在：爱还是财富地位？

在片中对这两对矛盾进行阐释的手法可谓是无比精妙的。与其说其中多半是暴力美学，倒不如说是在整个**中压根感受不到暴力的存在。相较而言，一般恐怖片会用大量的冷色调镜头来渲染压迫人神经的阴郁气氛，而这部影片则运用大量偏**的暖色调镜头和部分冷色调镜头大的交织对比给人以不时透露出花朵清芬的忧伤和悲哀气韵。

同时，影片最开始用了倒叙的手法，先从主人公被判刑拉上刑场这最惊心动魄的一幕开始，透过周围人对他的咒骂和罪行的严重让观众情绪也变得紧张起来，同时也先入为主对主人公有了一个“犯”的定义。然而，当他被拉上刑场时，影片又从他的出生开始叙述，并慢慢将他的人生轨迹铺在观众眼前。这种结构是十分新颖的，不单留下了悬念，同时也使观众先对主角有一个先入为主的认知，然后再在后续的故事情节发展中洗去主人公身上带有的犯的血腥味，只留下滴滴香水的浓郁芬芳久久不散。

而从台词上来说，全片对于台词的使用相对而言是较少的。毕竟香水这种味道用言语表达是很容易流于空洞无味的。因此，丰富细腻的背景音乐和大量平行蒙太奇的运用为该片的“味道”增色不少。而这也是全片最精妙之所在，用大量的视听刺激创造出凌驾于想象之上的味觉体验。

而对于人物的塑造来说，除了最后一次让-马普蒂斯特?格雷诺耶穿上华服用香水征服世人外，其他时刻他无一不是身着褐色或者灰色的衣服，而他所杀死的其他女性则多半身着色彩绚丽的服饰，这二者间的对比更是在某种程度上强调了他们之间天差地别的身份，同时也多次暗示着主人公的平庸无常，从而强调了他的“掠夺者”身份。而最初他所误杀的卖杏少女和最后他的贵族少女同样都是红发碧眼，而这两个人物也是全片情节推动可谓最重要的两个女人，他们的死一个预示着让-马普蒂斯特?格雷诺耶掠夺的开始，一个则为他的疯狂的掠夺画上句号……而这些人物的安排与塑造也在影片进程和前后衔接上使整个影片更加精妙。

所以说，这部影片不是一部惊悚片，而是一部悲剧。那些无辜的被杀少女是男主人公探讨自身存在尝试中的牺牲品，而“犯”让-马普蒂斯特?格雷诺耶他本人又何尝不是被谋杀的受害者呢？在这场以让-马普蒂斯特?格雷诺耶为受害人的谋杀中，先天没有气味的命运是最初将他推向断头台的狱卒，而这个势力而虚伪的社会则是最终斩断他头颅的刽子手。在这部**中，众多矛盾纷繁交织——每个人，每个置身于社会时代肮脏泥潭中的普通人，都难逃悲剧。在不尽可数的众人命运交织的悲剧下，每个人既是凶手，也是受害人。存在与死亡相连，爱情与名利交接，孤独与热闹携手，高尚与卑鄙混杂，凶手与死者无异。唯一可以确定的，只是所有命运，都将在悲剧的路口相遇，或早或晚。

如何写好**观后感

影评写作一开始的分析很重要，分析的首要任务就是破题所谓的破题就是对**题目的认识，目的是为了寻找影片是不是有这种主题，破题是一种评论性的写法有

修饰关系

的题目的能破题。

对于三种**的破题

第一：用历史、人名、地名或名作为题目的不用破题，如《

我的1919

》。

第二：表现情调或情绪的题目，破题时要主要抓住“情”字，如《嗨，弗兰克》。

第三：表达感受的题目要看完影片后再破要找出

母题

，如《

寻枪

》中“寻”字为母题，《

紫日

》中“日”为母题。

看影片对于写影评也很关键，这一点不用多说大家很清楚，讲一下看影片应注意的五个问题：

1、把握整部**的情节脉络

2、要分清影片的叙述线（即人物关系）分清主线和辅线了解其作用

3、注意**的表现手法（即

蒙太奇

、音乐、音响、场景转换等）

4、了解影片的主题以及与现实的联系

5、破题抓住题目所包含的信息

题目的拟定原则上不要太大那样不易讨论，所规定的题目一定要涵盖具体的问题要有可感性因为题目首先定义写作的方式，规定写作的主体方向体现文章的风格特点。题目的格式可以分为九种即赞誉式、论断式、设问式、并列式、转折式、拟人式、比喻式、哲理式和格言式。

**评论

写作的基本要求是：

1、论述现象。若把现象作为观点结论来用就必须加以论述，**中若发现叙述线如提及就要论述出来，不要有意无意地扩大论述范围。

2、评论视角的确定。主题、矛盾冲突、人物。

怎样对一部**的色彩进行分析?怎样写影评?

如何写好**观后感范文

　**，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。但它又具有独自的特征，**在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性突跃的**组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，**已深入到人类社会生活的方方面面，是人们不可或缺的一部分。观后感是对**更加具体深入的欣赏，但是着笔写观后感，却是大多数人头痛的事。下面是我为大家整理的如何写好观后感的方法，并附有范文，希望对大家有所帮助，谢谢阅读。

　 方法：

　(一)

　**观后感到底怎么写?怎样才能写好?近几年，我在指导学生写观后感中“摸着石头过河”，渐渐摸索出了一套行之有效的方法。

　一、聚“睛”会神，观感共鸣

　要写观后感，首先要“会看”**。也许有人会发笑：只要眼不瞎耳不聋，谁不会看**?可是为什么许多人看完影片留不下印象呢?更不必说写出感想了。因此，提醒学生在看**时要“投入”，要让自己沉浸在影片所营造的情感世界里，与主人公同悲欢、共休戚。同时，还要并用眼、耳、脑各种感官，留意细节。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋xx的背影，每一次出现都预示着国民军队下一次的失败，通过三次背影的刻画，将蒋xx日薄西山的局面溢于言表地体现出来。观众观看影片的过程，其实就是一种视听享受的过程，既是视觉美感逐渐积累的过程，也是情感刺激不断深化的过程。只有聚“睛”会神，我们在观看时获得的感受才能愈丰富、强烈，对影片内涵的理解也就愈深刻、透彻，写观后感就更有基础。

　写观后感，要从自己观赏影片的感受出发。可是，不少同学开始写观后感，往往将“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容，而发表“感”的文字却很少。我强调学生应以“感”为主，从文字上看，“感”的内容大约占影片主要内容的五六倍。文中适当引用影片内容，是为“感”服务的。因此，引用**内容只要三言两语，不要具体叙述，更不要什么细致的描写。

　要写好观后感，就该联系实际，深入发挥，把自己的“感”写深、写透。这里的实际，不是单指自我实际，还包括他人实际，社会实际。**《英雄》运用了音乐与情节的和谐搭配，提高了人们的观看情绪，又用红、黄、蓝这三种色彩清楚地说明了三个不同的故事。音色相配使《英雄》的视觉观赏效果达到了中国武侠**一种新的境界。可是看了《英雄》后，学生认为无法联系实际。我就这样启发学生：那么这部影片中，谁才是真正的英雄呢?是为了杀秦王可以牺牲自己性命的长空和飞雪;还是为了国家、人民能得到统一，而放弃报仇的残剑和无名;或是为了宏图大业，明明不忍心却狠下心杀了无名的秦王;又或者每个人都是英雄，因为英雄的特质在他们身上都得到了体现?然后我再要求学生用比较法，针对现今社会，看是否有不同于秦王等大英雄的无名英雄?我们应该如何对待这些英雄人物?这样，学生马上想到了当今社会上的各种英雄行为，想到了如今并不太平的世界大势。同学们畅所欲言，仿佛一下子有话可写了。后来，班上小葛和小陆同学的《英雄》观后感陆续在《新视野作文》上发表。如今小葛上了名牌大学又进入新闻系学习，也许是当初的鼓励激发了她与文字结缘吧!

　引导学生观感“共鸣”，联系实际写好观后感，不仅可以提高学生的写作能力、认识能力，还能起到让学生自己教育自己的作用，比老师严肃地说教效果要好得多。

　二、曲径通幽，挖掘要深

　从写作训练的角度讲，观后感属于评析性的议论文一类。**观后感，即对影片发表评论，抒发自己的感受和见解。它又有别于影评：影评--重在“评”，在挖掘了主题之后，应当对主题的成功与否、主题的表现所依赖的环境是否真实，人物形象的'塑造是否符合现实生活以及**语言的运用是否成功等方面展开评价与论述;观后感--重在“感”，表达方式以抒情、叙述为主，内容多为**对观众的启发，观众看了影片后的感想等。

　在影片中可感的角度很多。就一部影片而言，可以从主题、人物、细节、场面、语言等方面入手;就多部影片来说，有的侧重于思想内容，有的侧重于表现形式，有的截取影片的某个场面、某个。“感点”的选择，各具特色，可资借鉴。

　写**观后感，要选择好角度。一篇几百字的观后感，容量很小，而一部**所牵涉的内容却很多，切忌面面俱到，必须选好角度，把重点放在一个侧面上，这就叫“口子要小，挖掘要深”。选择角度，一方面要看影片本身的特色，另一方面要看自己感受最深的是什么地方。角度选得好，对立意、选材、构思、谋篇都直接产生连锁反应，有利于把观后感写好。

　如**《少女穆然》记叙了一个女孩短暂、坎坷而又富有意义的一生，表现了她勇于战胜困难、挫折乃至疾病、死亡的独特经历，讴歌了坚强、善良、乐观的理想主义精神。

　也可以从细节写起：“‘生命不是质量，而是一个量词……’这是影片《少女穆然》中张穆然墓碑上的一句话，它的含义或许只有真正尝试过垂死挣扎的人才能体会，每一个人都拥有生命，也在消耗生命，你是否体会到你生命中获得了什么?体会了什么?你生活在这个世界上有意义吗?”

　三、厚积薄发，调“兵”遣“将”

　写**观后感，要充分而又妥贴地运用学过的语言。民间有一个给“语言”下定义的谜语：“不是蜜，但是它可以粘住一切。”高尔基也说过类似的话：语言是一切事物和思想的衣裳。”“文学的第一个要素是语言。”**是一种艺术，**观后感自然要牵涉到方方面面，没有足够的语言储备，就无法把自己的感受表达出来。对影片没有真切而深刻的感受，自然写不好观后感;有了真切而深刻的感受，如果语言贫乏，同样也写不好**观后感。

　比如有一个同学，他在写《少女穆然》观后感时，先将整个故事从头到尾讲述了一遍。先写张穆然如何跟着父亲从贫穷落后的陕北农村来到北京求学，再写张穆然在学校中如何被嘲笑，如何进步，接着写张穆然怎样担负起繁重的家务，如何为办理母亲的户口问题一再来到派出所，然后写她突然患病，接受一个个严酷的考验，在病床上怎样写下自传体，怎样接受《实话实说》栏目组的访。最后结尾时才写到：“**看完后，我感觉到张穆然真是太伟大了，我要向她学习，做生活中的强者。”

　针对这样一篇观后感，作者尽管记住了影片的情节，但从观后感的文体要求和语言要求上看，都是不合格的。全文只有最后一句“感”，虽然这句“感”的内容贴切，但文章没抓住“感”这个重点，语言平淡无味，很难吸引读者的眼球。

　(二)

　许多同学都害怕写**观后感，看时激动不已，写时无从下笔，要么通篇复述影片内容，要么不着边际地空发议论。那如何写出真情流露的观后感呢?

　一、正确把握文章内容。

　常见的观后感一般包括三大块内容：1、内容简介。用简单几句话概括影片内容，就像我们平时读了一篇课文归纳主要内容一样，做到既完整又简练。2、发表评论。写这部分时，同学们可向自己提这样几个问题：你对影片中哪件事印象最深刻，为什么?哪个人物你最喜欢，为什么?哪个场面最使你感动，为什么?只要选择其中一个问题深入思考并写下来，就构成了自己对影片中某人或某事、某个镜头的个性评价。3、抒写感受。这是观后感的主体部分，学生往往言不由衷，空喊口号。最有效的方法是作比较：或将片中人物与自己比较，寻差距，找不足;或与身边熟悉的人相联系，阐发自己的观点;或将**中的先进事迹与生活中、社会上的现象比比较，从正反两方面谈感受。在写作时，同学们可简单列举一些亲身经历、耳闻目睹的事(或人)使自己的感受有血有肉，叙议结合。一句话，只有联系自己，联系生活和实际，才能写出真情实感。

　二、找准写作的切入口。

　一部**人物众多，内容纷繁，情节纵横交错。写作时不能面面俱到，必须找到一个切入口展开全篇，好像一条红线将“简介-评论-感受”三块内容串连起来。下面简单介绍几种方法：1、选择一个人物。一部**看完，有的同学对主角赞不绝口，有的对某一配角记忆深刻。不管怎样，只要挑选一个人物，透过其言行举止走入他的内心，由此而发表评论，抒写感受。2、截取一个片断。即选择影片中的一个小故事或一个独立的情节展开。如**《任长霞》中，表现任长霞一心为民的事例很多。同学们就可选择其中的一个小故事作为切入口，联系实际谈感受。3、描写一个镜头。即用特写或素描的方法，生动描述影片中感人至深的一个镜头，引发自己的情感共鸣，进而谈体会说感受。

　三、循序渐进写出特色。

　初学观后感的同学可按照常见的“简介-评论-感受”三段式顺序谋篇布局，这样容易上手。有时，“评论”和“感想”可合二为一，边点评边写感受。有了一定基础后可突破固定结构，用边叙边议边抒情等方式，围绕一条中心线索，写出真正属于自己的独特感受。

　范文：《海上钢琴师》观后感

　这部影片讲述了邮轮弗吉尼亚号上的一个故事。主人公1900是一个弃婴，他被发现在头等舱的一架钢琴上，老船员丹尼收养了他，为了逃避法律，1900作为一个不为人知的孩子存在于世，就好像这个世界，他根本不存在一样，1900在8岁那年，丹尼因为一个意外去世，他失去了他唯一的亲人。当丹尼的遗体投向大海的那一刻，他便真的是以海为生了。那一天，他听到了远处船上传来的声音，有人告诉他，那是音乐。也许是天注定，他对音乐非凡的天分让他不到十岁就能演奏出让人感动的音乐。这一切，他无师自通。他是一个音乐天才。影片中最令我震撼的有3幕。其一，是当风暴来临时，1900坐在钢琴上与他后来的好友康随船滑翔，伴着美妙绝伦的音乐，享受海洋的颠簸。那一刻，是如此的惊心动魄，又是如此的安逸。1900弹着悠扬的乐曲，仿佛在海上起舞，音乐是那样的切合情景。那一刻，他不仅为海而生，更是为钢琴而生。其二，是他与另一个著名钢琴师比赛的场景，影片用夸张的手法向观众表现了1900惊为天人的钢琴演绎天赋。当全场为之安静的那一刻，当香烟被琴弦点燃的那一瞬间，1900赢了，他赢得了全场的赞叹，也让那个著名钢琴师黯然离去，他用他自己的海洋赢得了所有人的喜爱。其三，便是结尾时，1900含着泪告诉老友：“在船上，我拥有钢琴，我可以在他的88个琴键上奏出我所喜欢的无限音乐，在这里，一切都在我的掌控之中。可当我看到面前那个陌生世界的时候，我突然感到恐惧，那是一个无限的钢琴没有限制，你行走其中永远都不会知道你要去弹什么。在这样的世界我要怎么去生活呢?”这是他的遗言。1900一生都未曾下过船，这个超然物外的钢琴师始终没有迈出那跨越的一步，即使岸上能使他有令他谱出无比华美乐曲，令他砰然心动的女孩，即使踏上岸能使他听到他向往已久的另一种海的声音，他还是选择了停留，即使这个决定的砝码，是他的生命。

　1900的死也许太过遗憾，他与轮船一起被炸毁升天，一代音乐奇才没有留下任何完整的著作便离开世界，他留下的只有那些震撼，那些回忆，那些人们的遗憾，还有怀念。

　看完这部影片，最终，我的遗憾和惋惜占据了上风，有那么些无奈，他是孤独的，也是封闭的。其实，每个人的心中都有一个需要封闭和退守的天地，就如同1900的“船”和“钢琴”，每个人都离不开自己的习惯，而且对习惯和制度产生着无限的依赖甚至与之共生死，如1900一样与弗吉尼亚号共归于尽。1900喜欢船，喜欢摇滚和漂浮的大陆，喜欢那些匆匆的过客从眼前走过，因为他已经彻底的习惯了，已经与船和钢琴融为了一体。一旦离开那里，他会感觉到陆地在摇晃和颤抖，习惯了动荡，是不是也就拒绝和厌恶和平和宁静呢?

　他喜欢看别人实现梦想的人生匆匆来去，喜欢自己在钢琴前独唱主角，这种喜欢是不是也说明了一个人思维定式对人生价值观的禁锢?一个不能适应环境变化、不能随环境变化而改变自己角色的人注定与那个时代一起消亡，这是社会的也是自然的生存法则，那么1900的结局也许也是注定的，他喜欢自由和恬淡，他有自己的理想世界，那就是他的海洋，他的船，他的钢琴。1900代表的是一种童真和纯洁，代表的是人类对自身无穷无尽的欲望的恐惧，当1900站在舷梯上犹豫不决的时候，面对尘烟四起的现代工业文明，1900终于下定决心从此不再离开自己漂浮的世界。

　如果说把弗吉尼亚号看做是1900的家的话,那么这个价就是他的全部的世界,1900终究没有勇气走下船的原因,是他一直生活在这样一个单一的世界里。1900愚蠢的一点在于他没有勇气去接受一个未知的世界，但他的智慧之处也就在这里。人的盲目之处就是过高的看待了自己的水平，其实有些东西是可以驾驭的，但有些则不是，对于前者要全力把握，对于后者就要懂得如何去放弃，否则就是“致命的自负”。自负是一种无知的表现。对于1900而言，他能把握的钢琴中的音乐世界和弗吉尼亚号上的小人际社会，而岸上的世界无疑太大，太复杂。1900的聪明之处在于他懂得舍去，知道自己想要的是什么，于是，这种单纯让我们看到了一丝可爱，这是他的本心。

　1900的故事倒是提醒了我，在世界中流浪的时间久了，我们对于本心的认识究竟是多了还是少了，倘若一个人对自己的认识越来越淡薄，那么该如何去认识周围的世界呢?我也很迷惑。

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1942影评

这是我们当时一个山东大学博士讲课的内部资料网络上没有贡献给你吧祝你取得好成绩

1、**是科技发展的产物，也是人类想象自身与世界关系的产物。影像和声画表现的意识形态性和艺术性。从口头语言文化，到文字语言文化，到以音像为特点的影像文化。

2、**的两大类：纪实风格（意大利新现实主义，卢米埃尔，中国早期**）

戏剧风格（受舞台剧的影响，场面，情节和明星）

3、**的类型化：这是**与意识形态生产，加艺术生产的必要要求，工业美学和商业的要求。意识形态的要求（例如反特片的形成）市场的需求（西部片的兴起。新反特片的兴起）

三个阶段：一是类型形成期（火车大劫案）

二是类型经典化期（搜索者，教父，

美国往事（莱翁内）具有了巴赞所说的超类型的特点）

三是类型反类型的改写和戏拟、杂耍。（例如好莱坞的《惊声尖叫》系列，佐藤浩市，佐藤英明，伊势谷友介，香川照之主演，三池崇史导演的《素喜烧》对于西部片的改写）。

4、**评论：（定义）一种艺术活动，是实现**的三重价值，艺术的，社会的，经济的重要手段。从狭义上讲，影评是针对一部艺术作品或者一种现象在专业理论指导下的一种研究行为，它需要系统地掌握中外发展史，技巧，批评学和新闻传播理论的方面的基本知识。而专指写作而言，则是一种特殊的论说文。

**鉴赏，形式研究，文化批评。三大类型。

5、目前，现阶段**评论写作的要求：

1）通顺而优美的语言。

2）理解**的主旨

3）掌握基本的**形式特点和技巧特征。

4）能够敏感地把握几个细节。（例如，对于场面调度的分析《和你在一起》、《霸王别姬》中化妆对于批斗一个场面的作用）。

5）好的文章构思和结构。符合论说文的要求。

**的基本技术：

1、蒙太奇：montage原指结构组装的建筑学用语，剪辑与组合的**表现手法，4页

蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。

有的说是镜头的组接，有的说是声画的组合也是蒙太奇（如傅正义）

如果说画面和音响是**导演与观众交流的语汇，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的语法了。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。

蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在**上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部**，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑。格里菲斯最后一分钟营救，爱森丝坦熬德萨阶梯。

2、蒙太奇的分类和效果。

（叙事蒙太奇，表意蒙太奇）

普多夫金试验：（一把枪和一张笑脸和一张惊惧的脸的不同顺序的组合变化））

库里肖夫效应：（在一个没有任何表情的演员的特写后面接上3个不同的片断，第一个是一盆汤，第二个是躺着女尸的棺材，第三个是抱着玩具的女孩）。

叙事：讲述故事的方式（平行蒙太奇(《董存瑞》的分手后不同的叙事)，交叉蒙太奇（《一个国家的诞生》），叫板蒙太奇（说曹操，曹操到，《五十一号兵站》中的无缝钢管。与叫板相反的是错觉蒙太奇（如《五十一号兵站》务被人打，接着的镜头是特务头目抬起头来）复现蒙太奇（《乡村女教师》中的地球仪））夹叙夹议式蒙太奇（如《伤逝》），梦幻蒙太奇（在不同的时空中跳跃））

表意：抒发情感，象征或者隐喻。（对比蒙太奇（《一江春水向东流》张忠良和王丽珍的跳舞镜头和日本兵的马靴），象征蒙太奇（《英雄儿女》中的王成牺牲镜头），爱森斯坦杂耍蒙太奇《发条橙》）叙事（双旗镇刀客，乡村女教师，51号兵站，三国演义，伤逝，一个国家的诞生，董存瑞，牛虻）表意（一江春

如何写好**电视剧影评？

**《1942》影评如下：

作为冯小刚导演的又一个商业大片，我认为《1942》似乎不同于像《唐山大地震》或是更早一些的《集结号》这样的大片。虽然它们都是在讲述中国的战争或是灾难的同时表现出对人性的看法，但是在我看来《1942》则是一出彻彻底底的悲剧。**将肃杀的气氛与难民们经受饥饿之苦的窘迫境况融合在一起，凄凉中更是让观众们领悟到这份严肃的，深入人心的痛。

开头用对比的方式，给影评的基本内涵下定义，简洁明了的告诉别人自己所要表达的方向

还记得**的最后一幕，由张国立饰演的地主老东家因丧失了身边的所有亲人，再加上逃荒之路之坎坷与的无动于衷，老东家几乎已走在到了生死线前的不远处。与逃荒人群逆向而返的他只想死在离家近一些的地方，而恰好在路边遇见了同样失去所有亲人的一个前途迷茫的小女孩，于是二人便结为亲人。

直到一天这个小孩的后代向她询问是否还记得1942年发生的事并要拍成**时，她说道：“早已忘却，拍它，图个啥?”那带有标准河南口音的腔调成为整部**的最后一句台词，那似乎是在向人们询问着什么，而与此同时有给人以反思。

为什么我们要了解并时不时回忆中国近代史上的各种灾与难?是因为以史为鉴，可以知兴衰。而冯小刚导演就将这一段史实很好地呈现在了观众的眼前。

影片段落篇幅过多，而重要的分析却只有寥寥几句话

**以灾民的逃荒经历和当时的的应对为两条主线，来记述1942年的一系列，而记者白修德则起到牵连这两条主线的作用。河南的干旱，庄稼不产，与此同时的重庆，蒋xx所生活的`地方仍是丰衣足食，**中这两面镜头的快速替换，形成了很强烈的反差及对比。

殚精竭虑的李培基作为河南省得负责人，虽然屡次将灾难之惨状报告给委员长，但令他以及所有人失望的是并没有得到回应。从这里，我们可以看出当时国民x的贪腐，而在这种大范围的贪腐之下，一个两个的清官已是起不到作用无法改变本质的。

逃荒的天数已快接近一百天了，令灾民们万万没有想到的是蒋xx己决定放弃河南这块地，让给日本，而借口只是：要顾全大局，就必须要牺牲局部发展。当看到这一幕是我只是在感慨，并对那些人报以同情。

没有一个人愿做一个被抛弃的玩物扔给别人。但在环境极其窘迫之时，人只能本能地为了生存下去而丢下颜面和自尊，以至于会出现母亲吃婴儿这样惨不忍睹的局面。这也就有了日本兵使用出的卑鄙手段，给灾民食物吃，以灾民为奴隶。然而到此时蒋xx才意识到自己已失去了民心。

这段依旧是对影片段落内容的分析，将影片段落穿插在评语中却别于第二段较有提高，但是缺乏专业评价，过度类似观后感

这的确是一场悲剧啊!从结局来看，这场生存之战中，没有赢家，只有的人，就是那些苦熬过来幸存者。对于活下来的灾民来说，体面、尊严甚至民族大义都变得空前犹疑。现在我还清晰地记得影片中一日本军官的一句话，“他们是中国人，但首先是人”。

在那段非人般生活的日子里，你们是被遗弃的，我知道那是不愿再提起的往事，所有人都知道，他们还知道那是中国人犯下的一大错误，但是总该有一个提出错误并将错误告知于大众的人，而编剧刘震云与导演冯小刚就是这样的人。《1942》让我们这些未来的眼睛重温了过去的一幕幕残忍现实，同时也让那些灾难中的幸存者看到了这样一份来迟的慰藉。

影评怎么写

可以用以下几个方法：

1、历史方法。

在批评**中，历史方法是最主要的方法之一，在运用这种方法时，会依据它们在**史中的地位，从历史发展的角度出发进行分析，让读者了解当时的历史，以便更好理解影片的复杂性。

2、民族性格。

评写**时，也可以从民族性格的角度来讨论**，这种方法背后的设是，**文化通过相当数量的个体性来演化和获得理解。

3、类型。

类型是种类的意思，根据形式和内容的模式对**进行分类。类型的讨论经常是检视一部**如何组织故事和观众期待的有效方式。

4、作者论。

它通过将影片和导演或片中的主要人物相联系，来定义和检视一部**。

看**可以给人带来愉悦的享受，让人紧绷的状态缓解一下，也可以了解生活之外的许多事情。可看完**，想要把自己的感受准确分享给别人，实在是一件非常难的事，我经常会用“好看极了”、“太吸引人了”这样的词把一部好**介绍给朋友。

从来没有从专业的角度客观地评论过一部**。