综合类影评是什么意思呀怎么写_综合性评价是什么意思

1.学影评，上综合类大学好还是艺术类好呢？

2.如何写出一篇真正的**评论？——《如何写影评》

3.影评怎么写？主要有几个部分？

4.编导写影评格式和怎么写影评

5.影评怎么写……

影评其实和情书一样，把很简单的三个字用极为复杂的方式表达出来。情书的核心就是三个字：我爱你。至于说你多么美，有多么吸引我，我没了你怎么吃不下饭，那全然是修饰，用来证明我确实爱你。影评的核心也是三个字：好看吗？好看，为什么好看。不好看，片子的缺点在哪里？

所以，影评是最好写的。“赞！”，这是影评。“烂！”，这也是影评。影评的最基本功用就是表达观众的好恶，然后可能的话，再补充一些理由上去，证明你并非是简单好恶。有没有这种分析过程并不重要，态度表达才是最重要的。因为如果你的影评是要写出来给人看的，那么别人最迫切需要知道的是这部影片好看不好看？你的经验，可以做为他的参考。

很多网友说“哎呀，影评很难写啊！”这主要是指**的分析部份。一般的观众看完了**以后，很难说出导演是什么风格，曾经执导过什么片子，片子的主题来源于哪里，其中有什么人文精神。但是作为观众，有必要一定要去谈这些东西么？那些东西只是作为一个注脚，去论证为什么好，或者为什么孬。要是觉得必须写上这些东西才是“真正的影评”，那就是把盘子里的萝卜雕花当主菜对待了。

事实上，**杂志上也好，报纸专栏也好，很多影评云里雾里大侃一通，让人心惊肉跳不已，面对作者的**知识感觉毛孔痉挛。但是读完几千字以后，可能心头却是非常茫然：说那么多，这片子究竟好看不好看啊？大家看**，是因为好看而去看，不是为了**知识去看，不是为了去受**教育，不是为了去“引起深深的思索”。

影评按照文体分两路走，一路是说明文---讲讲导演是谁，片子花了多少，用了什么CGI，在哪里取的景，内容精彩不精彩，出彩的地方在哪里，不足地方是什么。这种影评的好处是能迅速让读者对**有一个整体的把握，透过资料判断是否值得一看。

学影评，上综合类大学好还是艺术类好呢？

1、“评什么” 在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评**语言的运用等；就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期**艺术创作的倾向和特点；可综合某一类影片（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行**专评，如评编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。 面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。 影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种**现象。对于我们高中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段**的回顾或某一体裁**的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的**，如西部**、贺岁片、片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。 2、如何评 第一，捕捉住感受点。一部**涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对**反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 第二，抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现的背影，每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将日薄西山的局面富于象征性地体现出来。 第三，立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋**的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋**中的形象塑造，张艺谋**中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 第四，要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过，评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要“知人论世”。他说“倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。”对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨蒙蒙》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀（如萍、依萍的父亲）形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。 第五，要重视影片的艺术分析。**是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出**意识，尽可能恰当地运用**艺术名词术语，还需要有对**艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读**理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

如何写出一篇真正的**评论？——《如何写影评》

一、综述 1、专业优势：文化成绩要求低，成绩在300--500之间，在班级名次40名左右的的学生都有机会；2、招收条件、范围宽：偏科严重、性格特别、喜好特殊、能力奇特都会有很大希望；3、专业选择空间大：专业设置分类很细，适合不同条件不同追求的同学报考选择；4、发展就业有潜力：新设专业，就业面很广，适合创业而且事业机关职位仍不饱和； 二、招生院校 综合类大学： 北京大学、西北大学、湖南大学、四川大学、重庆大学、沈阳大学、大连大学、郑州理工、聊城大学、成都理工大学、同济大学、西安外国语学院、重庆文理学院、平顶山学院、南昌航空、南京航空、重庆邮电、黄河科技、贵州民族、中原工学院、长春师范学院、济南大学、黄冈师范学院、师范类大学北京师范大学、上海师范大学、天津师范大学、西南师范大学、哈尔滨师范大、海南师大、四川师范大学、山东师范大学、东北师范大学、华中师范大学；艺术类大学：中国传媒大学、浙江传媒学院、中国戏曲学院、北京**学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、天津音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院、南京艺术学院、山东艺术学院、吉林艺术学院、云南艺术学院、广西艺术学院、新疆艺术学院、河北艺术学院；中国传媒南广分院、北师大珠海分校、东北农大成栋学院、成都理工广播院、重庆大学美视学院、四川音乐学院国际演艺学院、山艺国际交流学院、南艺尚美学院、东北师范大学人文学院、中华女子学院山东分院、四川大学锦城学院； 三、 关于这个专业 1、这是什么性质的专业？ 国家内四年制本科，部分院校附设专科；属艺术类提前招生专业，归艺术类，俗称影评或文管。 2、专业方向如何? 公共管理类：文化管理、制片管理、媒介管理、艺术管理、设计策划与管理 ； 大众传播类：传播、戏剧传播、广播电视新闻学、戏剧文学、广电文学； 创作编导类：编导、文艺编导、戏剧编导、舞蹈编导、音乐编导、节目制作； 公关主持类：涉外文秘、空中乘务、酒店管理、国际文化交流。 3、招生录取分数如何? 文化课录取按学校级别。（1）有的按文化课最终录取（2 ） 有的按专业成绩高低录取 （3） 或按结构录取专业分×30%+文化课分×70% 4、招生分数 一类：410－480 中川、北电。二类：350－410 山艺、云艺。三类： 2 50－350 天音、川音 5、专业考试都考哪些科目？ （一）：笔试、文学艺术基本常识。题型有：填空、简答、问答题；填空考察你对地名、人名作的了解情况。问答题考察你对文艺专业术语流派名称的了解深度。比如：“声画分立”、“行当”。“论艺术虚构和生活现实之间的关系”、“商业片的特性是什么”“如何评价王朔**”、“城乡文化建设”情况。我们组织专家， 专门编写了近百道论述题， 等待你来学习讨论。 （二）：笔试、**评论/命题作文1、放映一部影片，要求考生当堂写一篇对该影片的评论文章。这是考查你综合素养的考试。需要较全面的理解力。考试时，要学会如何看片子，看完影片，一篇影评就应在脑海中形成了。叙事散文、议论文等命题写作。电视广告创意和节目策划 （三）：面试：面试也称口试，一般在复试中进行，但并不是所有院校都有。考官在考场里面向你提出一些文艺、生活、甚至哲学和美学以及个人爱好、兴趣、专业知识水平的问题，目的是了解考生的语言表达能力，记忆逻辑思维能力，考察考生素质是否具备专业方面的发展潜力。无论如何，考试时要落落大方、不紧张，但也要实事求是，争取不用象掩饰自己，而是巧妙地将自己的优势展现给考官看。 四、这些专业毕业以后能干什么？好不好找工作？ 笼统地说，这些专业毕业以后从事文化传播和管理方面的工作。具体来说就是在报刊、杂志、出版社、电台、电视台、**制作部门等做记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及编辑、编导等专业人员。泛指从艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作。比如：文化经纪人、制片人、媒体策划、文艺编导、文娱记者、双语主持、编剧、导演或各种节目的助理；还有报社、出版社、杂志社、文化厅局、广播电视厅局、宣传部委、教科文卫等国家组织等事业单位的策划管理人员。 五、招生要求： 各方面都一般，但又不甘心的有抱负的学生，文科、理科、音乐美术特长生都可报考； 公共管理类：组织管理能力、营销策划能力、文化艺术爱好……； 大众传播类：爱好艺术、喜欢活动、善

影评怎么写？主要有几个部分？

看**是一种休闲方式，绝大部分人进入**院都是希望获得放松与享受。看完一部影片后，每一个人都会有着不同的观影体验和感受，很多人会把观后的体验和感受记录下来，让自己回溯在这一个半小时中，到底看了什么?

这种记录下来的文章内容，就逐步形成了影评。

写影评，看上去很容易，只要有一定的文字基础，有感触，就可以写，谁都可以写。然而这些所谓的影评文章，其实并不是严格意义上的“影评”，只能算是影迷看完**后的观后感而已。观后感与影评有着十分显著的区别，观后感是人主观上的感受，影评则是客观专业的分析。

能否写好真正的影评，和一个人的艺术感觉、**知识积累和文字表达能力三个方面有关，如果你不具备一定的看片量和**史知识，你就无法确定，你看到的影片好到什么程度，它在同类影片中处于什么位置。而真正专业的影评，主要解决的是**分析和艺术评价问题。

那么究竟怎么才能写出真正的影评呢？可以翻看一下这本《如何写影评》的书，它是美国最畅销的影评写作指导书。不论是简短的**评论、课堂上的**报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找到起步和深入的诀窍。本书的作者不断的更新修订，确保全书既紧盯世界**的最新科技、美学形态，又不忘对**历史的拾遗。

01.什么是**评论？

**评论，是对一部**的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和评论。影评本身是一门艺术，有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力，是可以影响别人的行为和决定的。从写作学的要求看，影评写作需要信息处理能力，也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。

早期的**评论开始出现于20世纪初。意大利诗人、**先驱者R.卡努多在巴黎率先对**进行评论，并于1912年发表了著名的《第七艺术宣言》。随着**艺术的发展，**评论越来越显示出它的作用。影评是一种科学的活动，是**艺术与观众的桥梁，可以引导观众对影片的鉴赏，以求对影片的创作者和观众有所启发和帮助。

真正的影评首先是有深度、有观点，能够将知识性和趣味性结合得非常完美的文章，可以以**的主题、意义、叙事、角色、视点、镜头、剪辑、声音、动画、特效等为写作的切入点。也如著名导演、评论家弗朗索瓦说得：“不要将自己的感情融入到你的评论中，在作评论的时候，你应该至少要试图记住你的目的……吸引人的并不是公开声称某部**好坏，而是要解释为什么。”

书中列举了六种常见的评写**的方法：

**史：从历史发展的角度出发，探索**自身之间，或与制作条件、受众的关系；

民族**：从文化和民族性格的角度来讨论**；

类型：根据形式和内容的模式对**进行分类；

作者论：通过将影片和导演、演员相联系来定义和检视一部**；

形式主义的种类：研究一部影片的风格、结构和技巧等形式的组织方式；

意识形态：包含了政治、种族、阶级、性别、家庭等角度。

**题材不同，写作的切入方式也是不一样的。要提高影评写作效率的方法除了要善于记录，还要善于总结。当你影评写的足够多，观影量足够多的时候，就可以在看**的过程中提炼出影评写作的大纲、段落。所以，《如何写影评》一书中作者蒂莫西·J·科里根强调要写出一片好的**评论，一定要重复看**，同时记下笔记。

02. 评写**会让我们以一种前所未有的方式来享受观影的愉悦。

知名**导演李安曾经讲过：“我觉得**最大的魅力,在于它能显现我们未知的部分。”想要探知**最大的魅力，仅仅停留在观影带给我们愉悦感这一层面，是远远不够的。

如果我们能够以自己的方式，去提炼出影片的故事和人物、微妙的细节，它们是如何构建出导演想向我们传达的精神和信息的。所以说，看**、理解**是我们观影的乐趣之一，评写和解释应当是另一种令人激动的享受。或许可以打开**的一扇宝藏大门。

因为看**的人不同，审美取向不同，对于同一部**的判断也不同，所以产生的内容自然不同。我们应该明白：好的影评，是用文字本身的魅力俘获读者，它是不依附于**的、具有独立精气神的艺术品。而这些，恰恰就是影评的魅力所在。

《如何写影评》除了介绍类型、作者论、意识形态、形式主义等**批评方法，提供主要的观察角度和专业术语外，还细致入微地为读者提供翔实的写作技巧：从写观影笔记、搜集资料、开头、下结论、找论据、遣词造句、修改润色等细节，到如何开掘**研究的广度与深度，等等。每一步骤均提供典型正反例文作为参考，可操作性极强。增订的研究材料、网站索引、延伸阅读则提供了便捷的查阅方向。无论对于初学者还是影评人，都是一本有章可循、平实质朴的写作工具书。

编导写影评格式和怎么写影评

**评论的基本构成 影评通常包含的几个部分：**简介，评论正文，引文出处。

**简介可以分为**的基本简介与服务与评论正文的扩展简介。

基本简介通常包括**的原名，**的中文译名（别名），导演，主要演员，类型，片长，上映时间，国家等等。最好也要找到这部**的海报。这里除了**名称以外其它都不是必写项目。根据评论的需要，我们还可以加入剧情简介。剧情简介是对**的再叙述，由于评论者对于**理解的局限，再叙述时应尽量避免加入有严重主观倾向性的解读。建议剧情简介不要超过200字。

扩展简介通常包括对**制作人员的更详细的介绍，影片产生背景的介绍，影片所描述的社会背景介绍，影片所获得的奖项等等。扩展简介作为评论的资料性工具要有选择的引述。扩展简介如果没有对评论产生直接影响，建议果断的舍弃，或者可放置于评论正文之后。

评论正文

① 从观感轻松切入评论我们注意到，观感往往产生于**中最能让观众理解或是印象最深刻的部分，因此对观感的分析也就成为对这部**最容易入手分析的切入点。我们只要问一下自己，这部**哪里最吸引人，然后根据以往的经验或是分析工具解析一下为什么吸引人，评论就产生了。观感作为最初对**的评定，势必会带有强烈的主观色彩，会因为评论者的不同有很大的差异。我们不必刻意减少这种差异，正是因为有了这种差异，才使得评论更加开放，有了交流的土壤。因为影评的目的是发挥综合能力欣赏作品，同时将作品的丰美面呈现出来提供给别人，所以开放式的评论也就不必排斥专业分析工具。我们也不能夸大专业分析工具的功能，一个放诸四海皆准的影片分析方法并不存在。观感是**对观众的影响结果，它意味着观众从**中最直接的得到了什么。对观众来说，观感从来就没有对错之分。作为评论者，要相信自己的观感，不要被导演的名气或**所获得过的奖项等非**本身的因素所左右。那些非**本身的东西只能印证观感，而不能产生观感。

② 列举部分常见的评论切入点

1通过主题解读评论：例如，你可以通过《不准掉头》来解读“倒霉”，可以通过《躲闪》来解读“少年的爱情”，可以通过《着魔》来解读“疯狂”。观感可以让你对某些**归结出一个主题词语，然后品味分析一下，**所提供的哪些感知手段让你对这个主题词有了更好的理解。一个**是如何变成一个词语的诠释例证的？

2相似主题联想评论：《两支大烟枪》《尼古丁》。

3通过形式对比评论：例如，作为警匪片的《猎豹行动》对以往战争片形式上的借鉴，是否可以理解为一种拍摄警匪片的新方法。与之对比的对象可选择《黑鹰》。

4典型例证：例如，可以通过木偶片《美国战队》的分析找出若干“美国大片”所常犯的“大片通病”。

5同系列讨论:从茂瑙的《吸血僵尸》到《惊情400年》《刀锋战士》《吸血情圣》等这一系列以“吸血鬼”为主题的**从内容到形式上有哪些变化。又比如说以同性恋为题材的《橱柜里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《异形》系列或《黄飞鸿》系列等等。

6讨论:例如可以通过《老男孩》与《发情日记》来比较东西方差别，《关于我们的爱情》来讨论母女关系。7了解型**：例如，从《梦想阿根廷》与《官方说法》中可以对“军权”有个初步认识。也可以在《戏梦巴黎》中找到些“新浪潮”的气息。

8结合他人的评论对**的再评论。

9对某些导演或演员的偏爱也可以让我们集中讨论一下他们的特色。例如我比较喜欢的安德烈?佐罗斯基、盖?瑞奇、伊莎贝尔?阿佳妮、夏洛特?甘宝等，他（她）们导演或主演的**只要留意就可以搜集得到。我们要小心的是通过“作者论”[注释]来分析**，这种分析方法使用不当就会变成是评论者的一厢情愿。在某些不严谨的评论者那里，影片被诠释的面目全非，之后就可能是评论者对导演的非理性评论。本来单纯地影片分析，变成了一个批斗导演的檄文或是对某个“伟大人物”表示忠心的保证书。批评**与批评导演当然是两回事，批评导演更像是一种私人恩怨。然而我们又不能完全否定“作者论”是一个很容易入手且简单易行的**分析的切入点。所以在评论的时候要多关注的是**而不是关注导演，更不要试图证明自己比那个导演还要了不起。

10对**影象的评论，如从**叙事、景框构图、**剪辑等做切入点。如对**《罗拉快跑》进行分析评论。 **评论当然不只局限于取以上这些方式作为切入点。只要我们相信自己的观感，并且不片面滥用自己的感觉，其实一切可以使你产生兴趣的东西都可以作为切入点。

③选择一种自己所熟悉的评论工具。评论工具的范围其实非常广泛，复杂的如前文所述的一些专业工具，简单的如个人的观感。特定工具的好处是可以把某些问题分析得更具体，更深入。在特定工具的应用上，戴锦华对《玫瑰的名字》的精读给我们提供了一个很好的范例。当然她很可能是先分析了原著的的。那些特定的工具并非如我们想象中的难以掌握，如果你有兴趣，也可以用符号学来分析一下《梦幻格林》，这将是一个不错的尝试。

④在分析与欣赏**中间把握平衡。我们要警惕过度的分析对**的欣赏性是有害的。有时候观众并不想变得那么“明察秋毫”，做一回快乐的“傻子”也许就是观看影片的初衷。盖?瑞奇导演的《偷拐抢骗》我已经看过了7次却一直舍不得分析它，因为害怕分析过后观看的乐趣就没有了。当然我们也可以抱着乐观的态度，分析以后会发现新的乐趣，但这毕竟是要冒一定风险的。我认为好的评论同时也应该是一篇善意的推介文章，它要把自己的观点说清楚，还要保留原来**的观赏性。

⑤笔法。评论者的笔法与评论选择的切入点密切相关，不同的切入点决定不同的笔法。如通过观感来叙述影片带来的感官审美影响，则很有必要借助大量修辞的运用；如果探讨影片的流派等历史性内容，则对经典理论的引用和同时期其他作品的类比必不可少。写评论时要把观点写清楚，行文要简洁流畅，不要堆砌资料。脏话痞话或许是通往个人文风的一条捷径，然而他们从来都不是严谨的，在评论的道路上我们甚至不需要反讽。在资讯发达的今天，搜集影片的资料是一件很容易的事情，如果不当地使用资料很可能会把你的评论淹没在看似相关实则不知所云的文字之中。资料可以帮助评论者理解这部**，但不应把这些资料变成评论者的依据。原则上我支持“要排除一切非取自影片内部的任何文献或相关资料”的这一立场。**评论并不会因为提到了一些大师的名字而变得更加精彩。

⑥个人风格。影评的个人风格需要逐渐形成，如同对于**的

⑦丰富你的影评。例如在以文字描述分析之外用直观的图象，作为对评论的支持与补充，适当截取影片的画格会使你的评论更直观。除非是在评论影片剪辑的时候，制作表格或者图解对评论者来说太费力气。

⑧给自己的评论起一个吸引眼球的标题。

引文出处 在评论正文之后要列出评论中所引的文字出处，这是对原作者辛勤劳动的尊重，同时也方便读者查阅相关资料。

在**评论中应该避免出现的情况：1，要避免评论者的生活（经验）过多的干预评论本身。比如，看《食神》以后，你说你学会了怎么做叉烧饭。写评论的目的不是让读者关注评论人，而应该强调所要评论的**。吃了油条喝了豆浆去看**，同饿着肚子去看**的心情可能不一样，但**是一样的。2，要避免在没有叙述原因的情况下给出评论结果。例如：永远也不要说哪部**是最好的**，哪部**是最伟大的**。在我看来，即使看了很多**也不要给**排名次，但是可以给**定位。3，要避免东拉西扯，主题模糊。慎用排比。要努力把一个问题分析清楚，而不是要具体描述10个还未解决的问题。不要隔靴搔痒，甚至是满世界找靴子。例如：评论《神话》的战争场面差，不能说它不如《勇敢的心》也不如《角斗士》，而应该明确指出它具体差在哪里。是场面调度问题还是画面构图问题？是剪辑问题还是电脑特技问题？

4，要避免对演员导演等影片生产者私生活的关注。只有影片的宣传人员或者八卦杂志才有需要关注那些问题。

5，要避免死撑面子硬评论，满眼都是某个**的不足。应该放松心情，如果有部**实在是差，那我们不去看它好了，更不用费心评论。评论是要把影片的丰美面呈现出来，舍本逐末的评论方式与悲观的分析角度实在让人惋惜。

6，要避免一些对**本身没有意义的评论。**评论不同于**商业宣传，评论要排除干扰。在选择切入点上要回避法律、社会学、心理学等各个人文学科对**的探究，尽量从影片本身切入影片论述。7，要避免评论者主观地对影片做过度诠释。不要对自己想中的错觉挥动双拳，使读者莫名其妙。

影评怎么写……

第1种参考写作框架：

第一段：大体介绍一下**的剧情。表达出文章的中心思想。

第二段：从导演的意图出发评论**的主题、导演要表达的思想。

或第二段：评论印象最深刻的**情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。

第三段：分析视听语言，从摄影的角度评论**画面。

第四段：作最后的总结。

第2种参考写作框架：

第一段：先简单介绍导演的资历和作品，从而引申出要评论的这部**。

第二段：**的音乐是如何衬托主题的。

第三段：**的色彩具有什么样的特点。

第四段：评论这部**最鲜明的风格。

第五段：最后指出这部**的一点瑕疵，并对整篇文章作总结。

第3种参考写作框架：

第一段：直接开门见山。指出要评论**的某个人物。

第二段：**人物的性格是怎样的。

或第二段：导演如何塑造这个人物形象的。

第三段：这个人物在**中起什么作用。

第四段：赞美导演对人物的选择能力。

第4种参考写作框架：

第一段：概述一下**剧情，说一下自己对**的整体印象。

第二段：评论**的叙事风格或者说**讲述故事的结构如何。

第三段：令自己印象最深刻的镜头，这个镜头有什么样的作用。

第四段：这部**和导演的其他**做一下横向的对比，评论**之间的区别或者联系。

第五段：和开头形成呼应，作总结。

第5种参考写作框架：

第一段：夸赞这部**所带来的意义。

第二段：详细说明这部**有哪些突破。

第三段：对于导演意图进行解读。

第四段：评论**镜头的风格。

第五段：**中所处的历史时代对自己有那些启发或者新的发现。

第六段：总结文章的整体思想。

第6种参考写作框架：

第一段：看完**以后引起自己的思考，并带来一连串的疑问。

第二段：讨论**中最重要的意向或者说道具，说说这个道具的特殊意义在哪里。

第三段：**对现实社会的启示。

第四段：**的剪辑风格或者拍摄方式。

第五段：最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。

第7种参考写作框架：

第一段：从**的片名引申出自己的观点。

第二段：详细分析**片名和导演意图之间的关系。

第三段：分析**的较色和**的片名有什么样的特殊联系。

第四段：分析**中的符号化的具体道具。

第五段：分析**的色彩变化。

第六段：总结自己对**的想法。

第8种参考写作框架：

第一段：直接点题，要评论**中的演员。

第二段：演员在这部**和其他**中的表现有什么不同。

第三段：评论演员在角色塑造方面是否具有可圈可点之处。

第四段：根据自己的知识面和新闻积累，谈一下演员的发展潜力。

第五段：整体评价演员，总结自己的观点。

写影评是一个不断训练的过程，一开始肯定摸不着头绪的。下面开始啦~~

首先，选择一部影片，如果要想写好做好先从一些经典的**开始，不要选择类型**，像港台的一些武打片之类的，不太好写。

其次，观影，看**是很重要的，不需要非得看懂，但至少对这部**或多或少会有自己的一些想法，这些想法就是重点，但切记不要写成观后感。

然后，下笔，这是最重要的，具体怎么写呢，不要出现“我想”、“我认为”这样的字眼，如果出现自己的观点尽量客观地说出来，比如说“影片表现出来的。。。。体现出。。。”等，呵呵，简单地说就是把自己想象成影评大家。

最后，就是按评论角度分别练习，中心思想、人物、情节、道具、叙事风格、视听语言，切记不可面面俱到，那样写不深刻，到自己可以一下子写6000字左右时再进行综合练习。

嘻嘻，祝你成功！影评很容易也很能练笔，加油！