1.《错位》豆瓣评分超过《流浪地球》,时至如今为何还能得到观众的认可呢?

2.你的名字豆瓣影评

3.《霸王别姬》口碑评价真的如豆瓣评分那么高吗?

4.《毕业生》影评 ....求专业的!!!!

5.奥斯卡2021年获奖名单(奥斯卡最佳女主角)

6.绝望主夫豆瓣影评

错位 豆瓣_错位电视剧豆瓣影评分析

《中国刑警803》评价塑造了智勇双全的刑警形象,他们千里缉凶,网上追逃,他们斗智斗勇,除暴安良,用智慧和理智侦破着一个个案件,用生命的音符谱写动人的乐章

以曲折离奇的故事,错综复杂的剧情,让众多观众过足了戏瘾。融合了时间错位疑云、寻找迷失身份、交错的情感、正邪斗争几大元素,令人惊心动魄、扣人心弦,精彩不断。

该剧以代号803的中国刑警为原型,生动塑造了一线刑警的形象。剧中,在现代化飞速发展的时代,雷震霆、司徒敏、武天阔、李心畅等中青年干警侦破一宗宗罪案,打击犯罪,破获经济,千里缉凶,网上追逃,通过和罪犯的斗智斗勇,除暴安良,维护了百姓安宁, 捍卫了法律尊严。

扩展资料:

角色介绍

1、陈雷演员: 张磊

公安局刑侦总队的队长,他沉稳老练、处事冷静、善于观察细节,他还是一个优秀的谈判专家,精于审讯、分析案情独到,是警队的核心***物。

2、周扬演员: 董维嘉

沉着、冷静、果断,和她的队友时刻准备接受各种突发和任务的挑战,侦破一宗宗罪案,打击犯罪,破获经济,千里缉凶,网上追逃,通过和罪犯的斗智斗勇,除暴安良,维护了百姓安宁,捍卫了法律尊严。

百度百科-中国刑警803

《错位》豆瓣评分超过《流浪地球》,时至如今为何还能得到观众的认可呢?

林更新很有演技,他有很多代表作品,但让人记住的是他跟王思聪的关系,用网友的话说:流水的网红,铁打的林更新。可见林更新跟王思聪的关系有多铁!他跟盖玥希演绎了《最初的相遇,最后的别离》 ,这个电视剧如何?

第一个就是剧本。这个是按照舒仪同名改编的,只是将剧中的角色改动了一些,以小提琴手湛羽遇害案的侦查展开,讲述了退役缉毒警严谨在卧底集团调查陈年疑案中,依然是一种特种兵和咖啡馆老板的虐恋,这样的故事情节是不是有一些俗套?这样的故事是不是就是傻白甜加上霸道总裁?

这样的故事总是有很多年轻人愿意看,用我同事的话,喜欢这样的霸道总裁,只是为了维护自己那个少女心,看来这样的电视剧真的有市场,这个剧就火了。

第二个就是颜值,无论是林更新还是盖玥希还是杜淳,颜值上都是很优秀的,很多人是冲着林更新去的,认为他那双两米的大长腿,就喜欢。当然,很多颜值派对此表示同意,就看着他穿着服装,坐在那里,就帅死了,他的剧,必须追。

女主的外形挺符合里的形象的,某些神态很像倪妮,不过不是第一眼美女,属于耐看型,略微低沉的声音和打扮都很舒服,里的女主是一个大嘴美女,是不是姚晨那样的?女主的颜值不能说完美,但很多宅男(包括我)喜欢,一直在追剧。

第三个是剧情。在这个剧情里,湛羽是一个游走在灰色地带的少年, 被人杀死了,所有证据指向了男主,但女主认为他不可能是,这样的剧情是不是老套,要是这样认为,你就错了。

剧情是一个剧,虽然里面有虐恋,但主题还是,这个设计就比较巧妙,人物的感情线跟故事的悬疑度都是一个好的噱头,不管是愿意磕cp的,还是愿意看悬疑剧的,还是颜值党,总有一款适合你。

这也是电视剧获得不错口碑的一个原因。

当然,有喜欢的,就有吐槽的,有的人吐槽剧情杂乱,甚至觉得爱恋的程度不够,这些是不是事实?见仁见智。

反正,我喜欢看的人,在上面就可以了,至于其他人喜欢与否,我不管,也管不着。毕竟电视剧不是人民币,能够做到都喜欢,就算是人民币,马云都没有兴趣。这个电视剧的评分只有4.8,反正我觉得它在7分以上。

在这个电视剧里,你可能不喜欢林更新的颜值,但你不能否认他的演技,更不能认为他除了帅一无是处。我喜欢的人,也不是他,而是盖玥希,从她出道就喜欢,一直到现在,也能看到演技的提升,这就够了,你喜欢剧中的谁?

你的名字豆瓣影评

因为**《流浪地球》不仅在故事和特效方面很好,也深受观众喜爱。它走出国门,取得了一亿票房的好成绩。国产**一直以喜剧片为主,科幻片很少,再加上中国特有的五毛特效,所以观众对科幻片的印象并不是那么好,而吴京通过这部**向观众展示了不一样的国产科幻片,从而打破了国产片的僵局,走出国门,打破了外国人对中国科幻片的固定印象。

我们今天要讲的**是吴京的《流浪地球》。说到吴京,我相信很多人都很熟悉。之前的**《战狼2》不仅多次刷新票房纪录,也让吴京在**界站稳了脚跟。不仅演技获得无数好评,人气也增加了不少。因为这部**,很多人重新认识了它。**《流浪地球》在人物塑造和剧情设计上非常好,尤其是特效。

而不是以前的五毛钱特效,可以和好莱坞科幻大片的特效相提并论,这也是国产科幻片的一大进步。吴京自己也想拍一部好**,让外国人改变他们的中国**。这次《流浪地球》的票房喜人,算是对吴京贡献的肯定。由于吴京给观众带来了如此大的惊喜,许多人都期待着他的下一场演出。虽然他现在还等不及要拍《战狼3》,但好在大年初一,吴京会有新**跟大家见面,《流浪地球》。

关注的朋友应该知道这部**是预播。除了吴京,我们熟悉的吴孟达也参加了。到目前为止,这部**的呼声越来越高。对于《流浪地球》这么好的科幻片,被赞是必然的。这部**细节不错,虽然还是有不足,但是和之前的辣眼睛科幻片相比,这是一个很大的进步。同时,这也是打开国产科幻**的一个起点,吴京通过自己的努力在科幻**上取得了长足的进步。纵观吴京过去的作品,可以看出他是真心想拍好**的,而且随着名气的上升,观众对他的期待也更高了。**《流浪地球》的成功使吴京的事业更上一层楼,同时也奠定了自己的声誉。

《霸王别姬》口碑评价真的如豆瓣评分那么高吗?

《你的名字》豆瓣评分8.5分。影评如下所示:

世间所有的相遇,都是久别重逢。我们在同一地点,却因时空不同,又不得相见,要相信一定会相遇,即使我忘记了你的名字,可是我一定会认出你。

你的名字唤起了我青春中正冬眠的野兽,治愈了我心中的那份懦弱,你的名字是不管时空错位都要去见一个人的努力,更是在终于相遇后哪怕对方忘记了自己都要迈出第一步的勇气。你的名字,留下了羁绊。

它讲述了一个生活在小镇的女主,厌烦了小镇的生活,不想成为宫水神社的继承人,却向往东京大城市的生活,想成为东京的一名帅气男生。她做了一个奇怪的梦,与东京的一个男生互换了身体,而生活在东京的男生,也做了同样奇怪的梦。

后来,男主与女主之间的交换消失了,男主回到了正常生活中,但他总觉得自己失去了什么?希望找寻什么?是某件事,还是某个人?总之,他总是在找寻。

最后,他去了女主生活的小镇,结果,小镇在三年前就被陨石毁灭了,而所有小镇上的人,无一人生还。不知,不觉中,男主,女主暗生了情愫,他想拯救女主,所以,他抱着残存的希望,喝下了女主做的口嚼酒,穿越到了陨石落下之前的小镇,在二人共同努力之下,女主和这里的人都生存了下来。

梦醒了,他俩彼此忘记了对方的名字,淹没在人群之中,但在最后一幕,男主和女主在阶梯处相遇,男主转身问:“我在哪里见过你吗”女主便回答道:“我也是”。

这羁绊是人流中闪光的红绳,是滑入胃中冰凉的口嚼酒,是璀璨陨灭后的落寞,是手心擦不掉的笔迹。无论哪天我会不会找到你,缘浅或灭,都有一个人住进对方身体里。你心里有我,我亦有你。

《你的名字》创作来源

影片的宣传口号是“寻找未曾见过的你”。这种在相隔遥远土地上生活的少年和少女的相遇,是新海诚2014年制作的Z会CM《十字路口》中得到的启发。另外,创作灵感来源于两个日本古典,小野小町的和歌“梦里相逢人不见,若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会,怎比真如见一回。”

新海诚还表示在尊重1950年代的爱情**《请问芳名》和大林宣彦导演的男女换身体情节为主题的**《转校生》的同时做了这部**,但《转校生》中描写的性别转换不适合现在的时代,所以决定不考虑加入性别转换的装置。

与《转校生》和《乱马1/2》不同,《你的名字》中男女主角在意的不是自己的性别转换,而是对另一个人的故事感到烦恼。

《毕业生》影评 ....求专业的!!!!

截止目前2020年1月21日,**《霸王别姬》的豆瓣评分是9.2分。评分如此高的原因:

《霸王别姬》在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合,实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。时代的转换与人物命运的转折紧密相联,社会性与民族性紧密相联,信仰与现实紧密相联,陈凯歌他拍了这样一个“真虞姬、霸王“的故事。

影片中人性的错位与灾难的重击为影片罗致了多面和丰富的戏剧性。加上张国荣对“程蝶衣”近乎完美地演绎,可以说无论从影片还是表演,他以形神兼备的演出,将程蝶衣这个“不疯魔不成活”的角色演绎得淋漓尽致,是《霸王别姬》获得成功的关键因素之一。

外国影人称《霸王别姬》是中国的《乱世佳人》这部**虽然长达3小时,却无1分钟的累赘,**跨越50年历史,反映了20世纪中国历史的变迁,辉耀着传统文化的光彩,气势恢宏,情节跌宕。影片体现了**技术及美学处理上的精湛技巧,将**艺术的妙处发挥到了极致。

扩展资料:

幕后花絮:

1、《霸王别姬》现场的张国荣扭着旦角身段,说起话娇滴滴,笑起来酸溜溜,举手投足活脱一个训练有素的旧戏子。剧组人们对他的演技佩服极了,私下开玩笑的说:“你可真是个妖精。”

2、蝶衣戒烟一节,第一次拍完陈凯歌就说可以了,张国荣不满意,要重拍一遍。连续拍了几次之后,他砸玻璃砸得太狠结果把手指削去一块肉,大家都很紧张,他笑着说没关系,这一回终于拍好了。

3、张国荣为人也十分随和。拍戏他是最按时到场的演员,从不耽误大家的时间。如果赶上拍脚步声,胳膊,腿等镜头,坚持不请替身,他认为身体的每个部分都是通心的,是有感觉的,局部镜头也是某种情绪。

4、巩俐那时刚拍完《秋菊打官司》就来到的剧组,所以刚开始的几天,还找不着感觉。从现代农村妇女到旧社会的,一时转不过劲儿来。她谈了很多对菊仙这个人物的理解,说她在陕西时就找了书什么的,做了挺多功课。

4、拍完菊仙跳楼的那场戏,陈凯歌拿了两个高脚杯,倒了两杯白酒。和巩俐在桌前坐下,要和她喝交杯酒。大概是摄影师扛着机器离得非常近对着他们,巩俐非常不好意思,想婉拒。陈凯歌不依笑着把胳膊弯过来,非要喝。最后两人一饮而尽。

5、巩俐拍戏过程中看了很多资料,就是关于方面的。巩俐的同学非常好,她给了巩俐一些书,就是写一些期间、之前的一些的书。

6、现实中的张国荣一贯是英气勃勃的小生形象,与剧中的程蝶衣相差甚远,但是为了把他改造成影片中的男花旦,剧组和他本人都下了好大工夫:剃了他的眉毛,因为太粗太直了;要他保持消瘦的体型,结果常年健身的张国荣在《霸王别姬》里瘦得整个人都细了。

奥斯卡2021年获奖名单(奥斯卡最佳女主角)

1967年的美国片。

60年代的美国,反战潮流,民权运动,越南战争。

动荡的社会,必然存在着不知所措的迷茫。

少年的青春期,其实也是一场漫长的战争。

从一个听任父母摆布,不知所措的毕业生,到和半老徐娘私会;从一场**的堕落,到对真爱的执着;从拿着优异成绩却依然胆怯拘谨的男孩,到拉着差点成他的女孩在公路上奔驰的男人。

从缩头缩尾,到无所顾忌。

从茫然,到笃定。

这就是我们的毕业生,成长的过程。

脑海里挥之不去的,是本戴着潜水镜,潜入水底的那一幕。

充满颂扬和鼓励,独独缺少理解的世界,在倒入水中的那一刹,一切声音瞬间退却,安静得只剩下自己的呼吸。呼,吸,呼,吸——没有满眼攒动的人群,没有刺目的阳光,只有泛着蓝光的水,和自己。

而自己,在那倒入水的一刹那,似乎所有的担忧和负担,也被那水面过滤而去。

躲在水底,享受着那短暂的简单和宁静。

可潜水只能是一种逃亡。水底世界无论再怎么安静,总归还是要浮出水面,回归尘土的拥抱。

所以,本几乎是倒入泳池的水里。而非跃。在那一个缓慢而短暂的动作里,却承载着一个毕业生所有的无奈,迷茫,忧虑和伤感。

在遇到Mrs Robinson之后,本更加茫然。

"Mrs. Robinson, you're trying to seduce me"

"Would you like me to seduce you? Is that what you're trying to tell me?"

这段经典台词,以及摄像机透过Mrs. Robinson,的大腿间利用错位展现给我们慌张的本那一幕,在此后被众人引用。

这个青年不知道到底是该拒绝,还是该接受,来自一个半老徐娘的诱惑。

**后的他,在黑暗中的房间,在水上的充气垫,郁郁寡欢,陷在一种天旋地转的堕落里欲罢不能。

Simon And Garfunkel的《The Sound Of Silence》穿梭在本每一次的思考和茫然里。

Hello darkness my old friend.

I’'ve come to talk with you again.

他那么孤独。在黑暗中神思漫游。发觉自己什么都没有。连感情,都是扭曲的。

而Mrs. Robinson呢。

很多人都觉得这个女人变态,竟然诱惑一个小自己那么多的男人。而且还是朋友的孩子。

可我却觉得,她其实很可怜。

她在黑暗中告诉本自己其实不喜欢艺术,可专业却就是艺术。看到她说起梦想时那种厌弃而绝望的表情,我想起自己以前也常常问那些已经工作的人,他们年轻时的梦想,是否始终坚持。很多人都没有正面回答过我。其实我也知梦想这种事情,并不是你坚持了,就能实现的。路有很多条,却并非真的每一条都能通往罗马。走错了,就是另一个终点。岁月揉皱人的面容,碾碎人的梦想。

她其实也很迷茫吧。她比本年长,却并不比他有力。她和本之间,没有感情,只有肉体关系。她只是想证明,自己还年轻,而和本的对比,也让自己显得比较有掌控力。

只是在那样一个年代,有谁是始终清清楚楚,对自己的未来信心满怀呢。

她和他一样茫然。一样无知。

所有的阳光,只有在最后那段本拉着伊琳奔出礼堂,在众目睽睽下跳上公车,气喘吁吁过后的平静对视这一段时,才显得柔和而宁静。

没有热情相吻,没有激动流泪,只有平静的对视。

这象征着一切,终于变得有盼头。没有激流对撞的尖锐,没有耳语摩挲的沉重。一切回归平静,稳定。

没有给我们更长远的故事。一切仍伴着《The Sound Of Silence》结束。

只是,这两个不管不顾,做回自我的年轻人,又该如何继续他们的青春。

毕业生,象征的,只是问题的层层扑来。

倾听我,然后,再告诉我。

我需要的是沉默的思考,而非你连理解都未尝试去做的关心。

绝望主夫豆瓣影评

周黎明:这届奥斯卡有点搞......

2022-03-29 10:32

·

文 | 周黎明

#01

体量大不一定体格强,捷足未必先登。

第94届奥斯卡峰回路转,比提名影片更具悬念。而颁奖现场明星云集演技爆棚,也抵不上真情流露的即兴表现。

最佳影片花落谁家,不仅要看影片的质量,更要看评委的风向。除非某部影片如一座孤峰,矗立于一片丘陵,否则,奥斯卡风向跟大自然的风一样,随时会改变方向。

2021年最后两个月,领跑最佳影片的无疑是《贝尔法斯特》,多伦多**节的人民选择奖,在过去三年里两度跟奥斯卡最佳影片重叠(《绿皮书》和《游牧人生》),所以,《贝尔法斯特》拿下多伦多后,多数人都觉得它接着拿小金人是顺理成章的事儿。然而,肯尼斯·布拉纳这阵风显然刮得太早,到今年初,风儿逐渐转向《犬之力》,除了拿到竞争对手都缺席的英国学院奖杰出英国片,《贝尔法斯特》早早表现出后劲不足。

正当《犬之力》拿小金人似乎十拿九稳时,《健听女孩》仿佛是半路杀出的程咬金,夺走了演员工会和制片人工会的最大奖,而此时正值奥斯卡投票期间。好莱坞业内刊物《综艺》和《好莱坞报道者》,以及《纽约时报》,均预测《健听女孩》会在奥斯卡上击败《犬之力》,因为,这些奖的评委跟奥斯卡有很大重叠,而且,风向的转变通常都有迹象,不会是空穴来风。

许多影迷认为中规中矩的《健听女孩》是标准的豆瓣TOP250**。

平心而论,在十部提名影片中,《犬之力》的艺术性是较高的,但艺术这东西很主观,你看了有感就会觉得高级,若无感就不会喜欢,更有甚者,会反感,而决定观感的往往是内容而非艺术手法。《贝尔法斯特》以黑白影像,给人一种很艺术的第一感觉,但很快就有人指出,该片充满真情实感,但不够深入,也不够动人,一切流于表皮,可至少它没有造成两极反应。

相比之下,《犬之力》横扫前瞻奖那阵,就传来不满的声音,主要是老派人士不满于把牛仔设成同志以及用新西兰冒充美国西部,等等。这种观点被广泛认为政治不正确,立马遭到驳斥和批判,但实际上,《犬之力》让不少人看了不舒服,尤其是剧情的铺垫和结尾的反转,还有慢吞吞的节奏。

颁奖礼开场,主持人便有一个diss,说她看了三次《犬之力》,终于看到了一半。你可能会说:“《断背山》不是也描写了同志牛仔吗?”《犬之力》的麻烦是它可能会同时得罪左右两派:它把牛仔塑造成同志,抨击所谓的“有毒的男子气概”(toxic masculinity),由此得罪了保守人士;但它把这同志角色定位成反角(抱歉剧透了),LGBTQ党可能也会心生不满。

奥斯卡颁奖礼之前《犬之力》导演简·坎皮恩一段关于《国王理查德》原型威廉姆斯姐妹“不用与男人竞争”的玩笑发言,又得罪了部分女权主义者。

#02

《健听女孩》在最后一个回合胜出,还有另一个原因,是最佳影片的评选制度。在奥斯卡的23个奖项中,只有最佳影片用特别的权重制。具体来说,评委不是选一部他们心目中的最佳影片,而是把所有提名的十部影片做一个排序;最终获奖的,是第一部票数达到50%的影片。

我打个比方,也权当作猜测:第一轮唱票结果,《犬之力》获得35%第一名的选票,《健听女孩》30%;如果是十选一,那么,此刻《犬之力》就赢了,但权重制里它未能达到50%,所以接下来要数第二轮,即把第一轮票数最少的那部影片踢出局,设是《玉面情魔》,这些选票上的第二选择自动上升为第一选择。再设,这些选票里,有5%的第二选择是《犬之力》,10%是《健听女孩》,跟第一轮相加,便是两部影片都达到40%。接着第三轮,设淘汰票数最低的《不要抬头》(这片子更加两极),这批选票里的第二选择,又是5%投《犬之力》,10%投《健听女孩》。三轮相加,《健听女孩》已达到50%,《犬之力》45%。结果:最佳影片是《健听女孩》。

不过,从颁奖典礼的掌声音量以及掌声的性质(客套还是由衷)来看,很可能《健听女孩》在第一轮唱票就超过了《犬之力》。

《健听女孩》的竞争对手似乎都评价两极,争议太大。

明明是瞎猜,为什么我两次都猜《犬之力》第二和第三轮都比《健听女孩》少一半选票呢?那是因为,《犬之力》的反响偏两极,英文报道多半用polarizing和divisive来描述评委对它的看法。评委们承认它的艺术性,但感情上无法跟它共鸣,要么把它排最前,要么排很后面。

《综艺》首席影评人甚至认为它在颠覆西部片套路的同时,犯了脸谱化的毛病。《健听女孩》你即便不是最喜欢,也找不出反感的理由,虽然浅显,但在感情共鸣方面它是成功的,所以,次优选择里它能占很大优势。

“导演不懂美国西部”也是《犬之力》遭到的一大恶评。

#03

如果奥斯卡颁奖再推迟两个月,我猜《健听女孩》可能也会遭到排挤,被另一部影片取代。从这届的风头轮流转,也可以看到影评人的影响力以及他们跟奥斯卡评委的趣味及心理节奏的错位。

最初捧《贝尔法斯特》的主要是影评人,你以为学院成员会跑去多伦多狂看一批新片吗?当好莱坞形成共识,认为第94届最佳影片是《贝尔法斯特》时,影评界已经往前跨了一大步,猛吹《犬之力》;**界急起直追,把一批前瞻奖给了《犬之力》。

没想到,影评界又不屑与他们为伍,开始追捧《驾驶你的车》;当《驾驶你的车》一举拿下最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本的提名时,影评界放出话:“其实《世界上最糟糕的人》才是今年最好的影片”。评委们追赶得气喘吁吁,表示不想继续追了。很多人忍不住说:“你知道看仨小时闷片是什么感觉吗?我就要把票投给让我感动的那部影片。”影评人惊呆了:“可是,《健听女孩》只是一部普通的励志片,比迪士尼儿童片好不了多少啊。”

如果颁奖礼稍微来晚一点,《驾驶我的车》或许能成为第二部《》。

按照我们传统的观念,《沙丘》才是第94届奥斯卡最接近最佳影片的作品,它能代表好莱坞的工业水准,同时也有艺术追求。《沙丘》也是十部提名影片中票房最高的,符合商业和艺术兼顾的不成文原则。可是,过去十来年,行规已经被打破,加之《沙丘》也偏“冷”,不是那种让人心潮澎湃的,所以,它像超级英雄片那样包揽了一堆技术奖,而最大的功臣牛蛙导演居然连提名都没得到。

总之,奥斯卡已经连续好多年,缺乏一部大范围服众的最佳影片——那种让大多数评委以及大多数观众都一致赞同的优秀影片。

《沙丘》毫无意外地获得了六个“装修奖”。

#04

平心而论,《贝尔法斯特》《犬之力》《健听女孩》各有优点,但都未能达到震撼人心的程度,也没有真正做到出圈。风向标的不断转移告诉我们,**诉诸感情是很重要的,即便是业内人士,最终也是看一部影片是否打动人来决定最佳影片的选择。

这种情感战胜理智的现象,也反映在本届颁奖礼最大的surprise上,即威尔·史密斯挥动老拳,揍了克里斯·洛克,之后他发表得奖感言时,泪流满面,点出了他扮演的角色所做的一切是为了保护家人这个主题,也是为他自己的打人行为做辩护。(克里斯·洛克若知道史密斯太太是因为健康原因而剃光头,却依然开那种玩笑,我觉得是非常不妥的,甚至可以说是刻薄。不过,他主持奥斯卡那年,讲的笑话便以刻薄著称。)

威尔·史密斯的举动震惊了现场,也让这一届平平无奇的奥斯卡瞬间有了话题和热度。

**需要精心计算,但有的东西真不是靠计算就能成的。Netflix为了打造奥斯卡最佳影片,不知花了多少钱,上回《罗马》就差一口气,这回《犬之力》眼看快成了,跑最后一圈时却被苹果出品的小片反超。没错,流媒体终于首次荣获奥斯卡最大奖,可惜不是Netflix。

看苹果最初的做法(几乎没有任何造势),似乎压根没想到《健听女孩》有奥斯卡潜力。如果该片主创预知会拿大奖,说不定创作反而有包袱,说不定会添加一些崇高的东西,反而可能会失去它的浑然天成。

除了史密斯的拳头和眼泪,特洛伊·柯特苏尔是本届获奖者中最动人的一幕,虽然那一幕在前瞻奖里“预演”过多次。本届的四个表演奖除了影后略有悬念,其他都有明确的领跑者,而且实至名归。这里我就不展开了。

凭《健听女孩》中父亲的角色获得最佳男配角的特洛伊·柯特苏尔是听障人士,现场观众用晃动双手替代鼓掌为他庆祝。

#05

但要稍微谈一谈日本片《驾驶我的车》。该片显然是由影评人捧出来的,奥斯卡只是跟进了一下。当大批评委坐下来审看该片那阵,一向追踪好莱坞的鄙人,能明显感觉到大家的礼貌变成了疲惫。很多人委婉地吐槽该片太长,太冷。当然他们也承认它有思想性和艺术性的追求,但一部讲夫妻和情侣感情的影片竟然不能打动观众的感情,恐怕只能当作学术论文来欣赏了。

如果比较一下韩国的《》特别是韩语的《米纳里》,你可以发现,奥斯卡评委未必歧视亚洲片,但强调疏离或许不是赢得他们的良策,而且他们对于闷片的承受能力很有限。如果《驾驶我的车》能增加一点《教室里的牦牛》(获最佳国际片提名的不丹影片)那种真挚和天然,把片长控制在两小时,或许它可以走得更远,甚至复制《》的成绩。

由于叙事过于平缓沉闷,许多影迷也推测《驾驶我的车》无法打动奥斯卡评委。

当然,这一切分析都是事后诸葛亮。所有**人都想拍叫好又叫座的影片,而现实往往很骨感。难怪这届颁奖礼设置了好多个经典老片的纪念,包括《教父》和《低俗》,给行业打打气。拍出那样的影片,恐怕是可遇不可求的,显然最近几年好莱坞是没有能力复制那种辉煌了。

好莱坞的不景气,不是从疫情开始的,也不能仅从票房(包括疫情前)找原因,每年奥斯卡的提名影片本该囊括行业的杰出者。如果十部影片都不能出现或包含真正能形成共识的年度佳片,年复一年被海外影迷嘲笑为“小年”,那么,奥斯卡会慢慢失去众人的关注,整个好莱坞的影响力也会逐步下降。

而通过网民票选来评选“大众奖”,可能因为机制不够科学,似乎遭到粉丝的劫持,不仅做不到“力挽狂澜”,更像是一个不好笑的笑话。当奥斯卡不能提供兼顾商业和艺术的选择时,剩下的只有票房数据了,至少那个是客观的。

第94届奥斯卡获奖名单

最佳影片

《健听女孩》

最佳导演

简·坎皮恩《犬之力》

最佳男演员

威尔·史密斯《国王理查德》

最佳女演员

杰西卡·查斯坦《塔米·菲的眼睛》

最佳男配角

特洛伊·科特苏尔《健听女孩》

最佳女配角

阿丽亚娜·德博斯《西区故事》

最佳原创剧本

《贝尔法斯特》

最佳改编剧本

《健听女孩》

最佳摄影

《沙丘》

最佳剪辑

《沙丘》

最佳视觉效果

《沙丘》

最佳原创配乐

《沙丘》

最佳原创歌曲

No Time to Die《007:无暇赴死》

最佳音效

《沙丘》

最佳服装设计

《黑白魔女库伊拉》

最佳美术设计

《沙丘》

最佳化妆与发型设计

《神圣电视台》

最佳国际影片

《驾驶我的车》日本

最佳记录长片

《灵魂乐之夏》

最佳动画长片

《魔法满屋》

最佳短片

《漫长的告别》

最佳记录短片

《篮球女王》

最佳动画短片

《雨刷器》

:30105

《绝望主夫》豆瓣评分4.6。

因一场电梯意外,钢铁直男胡铁男(常远 饰)意外进入一个“错位”世界,昔日成功学大师胡铁男变身“全职家庭主夫”,老酒友聚会变成下午茶比美大会,层出不穷的反差让胡铁男着实无法忍受。

面对颠倒错乱的世界,胡铁男在“鸡飞狗跳”的生活中体验了真正的“换位”,终于从对妻子的忽视逐渐变成感同身受,终于明白了妻子的默默付出与不易,明白了“爱”的真义。

该片于2022-12-31上映,片长为91分钟,豆瓣评分4.6,属于低分**了,一星评论较多(即:差评较多),整体观感不太好。

《绝望主夫》为什么被嘲烂片?

这部**的剧情很老套,在此之前,麻花已经拍了很多男女主互换身份、互换性别的戏,《夏洛特烦恼》玩的是穿越,《羞羞的铁拳》玩的是互换身份,当一种题材的戏重复拍摄的时候,观众自然会产生厌烦心理。

其次,《绝望主夫》表面上展现的是:换位思考,丈夫要多体谅妻子,但其实呢?这是一种换汤不换药的做法。

所以,《绝望主夫》的票房口碑双溃败是必然的,观众的审美能力一直在提高,想要用老套路赚钱,结果注定不会太好。