写影评的书_影评人物书签

1.日本**《情书》影评

2.最喜欢的三国演义人物有哪些

3.急需日本**<情书>的影评

4.求一篇日本**<情书>的影评

　 画皮2影评 （一）

　把六十分钟能讲完的故事精炼到40分钟，这样的**叫精品，把半个小时能讲完的故事拽长拍肿到一个小时，这叫注水，把半个小时能讲完的故事抻到135分钟并且以舞台剧的形式搬上银幕同时辛苦的用3d技术做出2d效果，这是画皮2。

　作为一个年轻的导演，乌尔善的学习能力无疑是很强的，例如这部作品就充分吸收了朱延平的无意义快慢镜切换技术、柳云龙的唯美情结以及陈国富的剧情无逻辑风格。让人敬佩的是虽然有了这些魅惑狂狷的导演监制打底，导演却并没有满足于仅仅在这几位群众喜闻乐见的国内前辈身上埋头挖掘，他大胆解放思想，在角色妆容造型上洋为中用，让吸血鬼追求我的中国心，伏地魔得以借国师还魂，充分考虑到了最广大**观众的利益，赞一个。

　难得的是这些很亲民的行为并没有影响到影片深刻到常人无法理解的内涵，比如密室揍将军一节，不难看出公主的无影腿造诣之高，踢汉子如玩蹴鞠，轻轻松松就射了个四门对穿。有心的观众对比后来将军战蛮族时其打击力度之匮乏和将军对公主情感的闪烁逃避，就不难看出这个细节的旨在告诉我们不是不想爱不是不去爱，只是怕你的爱就是这大脚印的伤害。就像杨幂说的，爱的感觉就是疼的感觉。显然将军不怕爱，但是怕疼。

　说到杨幂所扮演的鸟人，我倒有些与主流意见不同的看法。我觉得她是这里面最让人感动的角色。简单直接，真诚朴实，人家明知道爱的感觉就是疼的感觉，但是也毫不畏惧，每次告别都会拔根鸟毛留给冯绍峰做纪念品。众所周知，拔毛是很疼的，这一点腿脚胳肢窝光洁的女生感触想必更深，男人要觉得我这话不对不妨试试把刮胡子改为拔胡子就懂了。而鸟类的毛又那么粗密硬实，往往拔下来都会带着血痕，而杨幂却从没皱一下眉头，总是笑嘻嘻的，仿佛她拔的只是人家菜地里的萝卜。这种爱你就把快乐带给你、把悲伤留给自己的精神我只能用伟大来形容了。可惜情义难以两全，好鸟也不长命，不然冯绍峰应该已经穿上了漂亮的毛衣吧。总之男人们，如果有一天你碰上一个愿意为你拔毛的女人，就为她做牛做马，买房买车，照顾她一生一世吧，这才是真爱啊！（褪毛的就算了，耍小聪明小手段不真诚的不值得信任）

　至于将军这个角色，也值得说两句，平日好像正人君子不近女色，结果几个镜头就换了好几种姿势，完全的轻车熟路，也不知道在边塞军中怎么保持的，真是人不可貌相，将军才华不止在战场。他最让我震惊的一幕就是决战前夕自割双目，我估计比他大脑回路还平坦的就只有滑滑梯了吧。而且这种行为也侧面印证了一个妖狐的看法，即世间男人皆是好色之徒，这种男人观让我很不愉快。我就举一个例子，我们伟大的科学家杨振宁教授就不注重美色，人家就只在乎你年轻不年轻么。所以可见，男人并非都是好色的。作为文化产品，传递这样偏执荒谬的价值观，我觉得很可笑，很愤怒。要是我拍部**暗示女人都是物质的，导演你肯定也要气的跳脚不是。

　周迅的表演没的说的，她用自己的行动说明了做人和做妖原来都是一样的，最重要就是开心。真正惊艳到的是那首插曲，我去**院的时候发现丢了，好容易静下心来，不料她开场没多久就唱了知我者谓我心忧，立刻唤起我原来补卡时在银行的种种憋屈遭遇，往事飞入心中，整个屏幕迅疾幻化为我那张情根深种大爱无言的，看得见摸不着，搞得我鼻子一酸眼泪差点都掉下来了。最让我心碎的是，她还唱了不止一遍。

　不过比起周迅，我还是更欣赏赵薇的演技，说句实话，这年头情人好找，正室难寻，有个性真性情的随处可见，自重得体让人视之生敬的却不多得。赵薇演绎的公主确实形神兼备，大气端庄，很有中国传统文化里那种正室风范，同时对公主身份下的那种小女人情怀也拿捏的异常精准，和周迅可谓交相辉映，更胜一筹，最后与周迅的浓缩也颇对我意，俗话说惺惺相惜，合为一体，古人诚不我欺也。只可惜她还是掏了颗人心出来，给自己的人生履历落下了让别人开心的污点，晚节不保啊。

　国师么，我一直期待它的仪式是一把抓起身后的避雷针摔在地上，然后对着固定好的公主开始唱冬天里的一把火，同时载歌载舞右手做火焰波浪状上下舞动，把魔幻神秘气氛推向高潮。可惜导演没眼光，白瞎了他那么好的表演天赋。除此之外，嗯嗯，发型不错。

　最奇葩的害的是冯绍峰扮演的捉妖师，他唯一的壮举就是在最后的攻坚中凭借一腔专伤自己人的热血把杨幂干掉了，完了还能乐呵呵的把鸟毛做成书签。真是不知你者谓你该抽，知你者谓你信球。

　其实正经来说，画皮2并不能算做烂片，毕竟还是有故事核心的。如果能砍掉所有的慢镜和冯绍峰，把情节再紧扣主题丰满一下到现在的至少一倍，好好的做2d，节奏明快一些，台词镜头感不那么室内剧，应该就会比现在好些而不是让人觉得值得称道的只有两位女主的演技。另外建议导演不要总是看朱延平柳云龙陈国富之流的片子，要知道尊敬前辈同行没有错，但是自己的人品更要尊重，不然早晚会毁了观众容忍烂片的能力的。当然如果你说无所谓总有演技好的明星会奋不顾身的来给你撑场或者只要赚钱别无他求，那我除了脱掉鞋袜把两只脚的脚趾摊开给你看看，就没有别的什么好作为了。

　 画皮2影评 （二）

　在各方面都比上一集优秀，上一集的成功得益于在题材上占尽了便宜，这一切皆缘于审查制度，不能拍鬼片，大家也只能退而求其次，拍狐妖片，但是空洞苍白，错漏百出的剧情也成为了观众讨伐的焦点，尽管在票房上占尽了便宜，但是在口碑上并没有得到太多好处，从当前来看，画皮2也仅仅比上一集好一点，在讲一个核心故事的价值观方面，画皮2比上一集更为纯净，当然影片的成功还来自于特效的运用。

　此外，影片在乌尔善的指导下，我们仍然可以看到片中随处可见的广告表现技法，如几处对马的偏爱，还有慢镜的运用，这让人不由想起乌尔善导演、梁朝伟主演的才子西服广告，让人有如似曾相似之感，这对观众来说，不喜欢的人觉得影片没道理，喜欢的人则觉得这种表现手段颇为新鲜。

　影片将一个狐妖的做人观念和俗世男女爱情混杂在一起，但是不得不说的是，较之上集小唯这个人物的内心，并没有表现出太多打动人心的地方，她所作所为的最终目的也仅仅是求得活命，为此甘心做一次人类，哪怕这一切是多么的短暂，也在所不惜，而赵薇作为一个有着身体缺陷的公主，她与陈坤的爱情备受瞩目，世人对爱情的执着在狐妖眼中颇为新鲜，但也仅仅于此，双方的交易有如撒旦与魔鬼的交易，从一开始就充满了诱惑，这里将主题上升到原罪的高度。

　影片还有一个深层次的潜意识，即男人对于女人的幻想，换皮后的靖公主和小唯，实际上是一个两种个性同体的再现，这种既魅惑又似曾相似的感觉永远都是攫或男人内心的不二法宝，影片的这一情节颇为值得玩味。心和皮的交换看似你情我愿，实则是世人自欺的再现。

　另外值得一提的是，影片的两外两个次要人物，杨幂和冯绍峰的加入，让人不由联想，这两个鸡肋般的人物仅仅是投资方出于票房上的考虑，但是在我看来，杨幂这个人物近乎鸡肋无疑，而冯绍峰这个人物倒是值得玩味，祖上世代捉妖为生，而世代相传的捉妖本领却在他身上丧失殆尽，这不得不说是一个传统机制流传至今的.缺失，但是尽管是丧失了捉妖的本领，其身上的血液却又着斩妖伏魔的功效，值得一提的是，这个人物还有着书写历史书写典故的本领，他本身参与了历史，更书写了历史，也符合现代本文的叙事策略，即被动参与历史，作为一个非重要人物，卷缩在历史的某个角落里，充当一个历史旁观的见证，这个见证无疑最具说服力，也让人信服，他的书写可以作为历史与传记的统一，既忠于史实，又满足了传记控们的心里诉求，作为一个处于历史个体的人，他的存在并不多见，可说是影片众多人物中，最特别的一个存在。具有一定的后现代色彩，记录和行进同时并存，当然你可以说他是一个现代版的蒲松龄，要怎么玩味，取决于你怎么看这个人物。

　 画皮2影评 （三）

　大半夜看完《画皮2》回来，虽然如愿没有碰上什么惊喜，但是得承认，2的特效还是蛮好看的，很多场景都很漂亮。花瓣飞舞，光影明灭，很唯美。我对**没什么研究，各种艺术啊，技巧啊也闹不明白，看**去只是为了放松一下，从这一点来说，《画皮2》达到效果了。

　豆瓣上黑这部**的很多，我一不是资深人士，二不是专业人士，只是作为一个普通人，我觉得作为第一部可以称得上国产魔幻片的《画皮2》，也别太苛求么。

　说到剧情，剧情就真没什么好说的了。整部**下来讲完了一个故事，也仅仅是讲完了而已。()《画皮1》成功的让人们思考讨论小三这个社会现象，而2则高端的把视角投向了皮相这个更有哲学意味的名词。人们究竟爱的是对方的那张脸，还是那颗心。这个问题应该是见仁见智的吧，很多人爱脸，因为这是可以直接看到的，触碰的，再者说一张美丽的脸也确实叫人舒心。而心就不好看清楚了，有的人可能要用一辈子的时间来慢慢阅读，才能读懂他们心里到底在想些什么，所爱的，像心跳，难以捉摸。但是我觉得更多的人，还是会选择那颗心的。这颗心，并不是血淋淋的生理器官，而是情感，所有一起经历的事，一起走过的生活，一起珍藏的回忆，以及在这所有一切之中，慢慢累积的点滴爱意。前者不用指责后者虚伪，后者也无需嘲笑前者低俗，爱这个词，原本就没有人能解释清楚吧。**里，导演用杨幂的一句小俏皮话来点题，“其实爱就是疼。”从1里王生的那句“不管你是人是妖，我都爱你。”到2里霍心那句“我爱的是你的那颗心，而不是这张皮。”主角永远都在经受伤痛之后，才真正知道自己的爱到底在哪里。不可否认，世间的爱，大都始于皮相，但是最终能不仅仅终于皮相的又有多少呢？一次邂逅，一次蛊惑，有多少人会最终决定在“只如初见”的美好里永远怀念，又有多少人会在一声叹息之后宁愿选择从未相逢。

　杜鹃花很香，阳光很温暖，这是小唯成人之后的第一感受，也是最美好的感受吧。靖公主说我们很羡慕妖，因为妖可以无忧无虑，小唯却说你们怎么会明白妖的痛苦。换了皮，不仅是换了身份，也是选择了对方的生活。这也是这部**最大的悲剧。我们是不是可以理解为，我们每个人都应该好好的过好自己的生活，因为只有在自己熟悉的环境里，我们才知道真正的快乐在哪里。还是那句话，幸福如人饮水冷暖自知，别人光鲜亮丽的背后，不知道隐藏着怎样一颗伤痕累累的心，过好自己的生活，自己可以触碰的，可以选择的生活。而所有的美好和幸福，都隐藏在自己生活里，自己的心里。

　小唯是妖，直到最后，她渴望靖公主的心，都是渴望自己成人，为了是自己的一己私欲。她用妖术将霍心玩弄于股掌之间，将靖公主心中纯净的爱一点点撕破。但是在最后，所有人为了救她浴血奋战，她终于明白了自己的过失，她冒失的闯入了别人的生活，彻底的改变了别人的命运，这时她应该明白了。于是在那日圆之时，她毅然选择了送回这颗心，用最善良的方式来回报或者说补偿她搅乱的生活。如果说1的结尾，小唯是感动于别人的爱宁愿成全，那么2的结尾则是以善报善，用最彻底的牺牲，来回报一个美好的爱情。人性深处的纷纷扰扰，面具背后的暗流涌动，似乎都不需要在意，只要用一颗真善的心灵来面对，如如不动，拈花成佛。

　结尾张靓颖的《画心》还是很好听，冯绍峰握着杨幂的羽毛，张靓颖穿透力很强的声音，飘然而至。我是人，你是妖，也许我永远无法看透你魂魄的跳动，永远无法猜出你眼眸的色泽，但你随着群鸟消失在天际的那一刻，我知道我的世界里，妖典从此不会完整，桃花再难笑对春风。你给我留下的一片羽毛，又怎能填补我心里血肉全无的爱的骨骼呢？这肯定是庞郎的心声，会不会也是冯绍峰自己的所想呢。

日本**《情书》影评

可遇与可求之间，只在太过年少的时地看来，才仿佛隔着沧海桑田。

偏偏又是年少，才会为一束日光、一盏窗台、一级台阶的微凉而哽咽。

谁又能想到，这哽咽竟能这样顽强地蹒跚过岁月，恍恍惚惚，清浊相间，一点一点凿穿世间最顽冥的时间之石。

直至透亮透亮，凝成哀而不伤的渍。

生命正因此不轻不重、却独一无二的痕，在阳光下闪耀着生生不息又遥不可及的希冀。

许多人看《情书》，许多人写《情书》，一遍又一遍不厌其烦地梳理着年少，回味着爱的博大与徒劳。也许只有到了可以追忆的时候，爱才称其为爱。它永恒、它不朽，因为它深植记忆。它可以分享、可以遗忘，却无法互相替代。无法争抢，无法偷窃，无法模拟，因而具有天然的神圣性。

《情书》日本式的优雅与委婉常常给人一种震慑的美，日本**人精微的创作力和感受性，使得他们的作品在模仿之外，更具有独立的诗性追求。“寻找世界上的另一个我”是世界**中一个经典的主题，新锐导演们总是能够敏感地捕捉这种镜像中的自识，从而通过胶片——这一特殊的情感载体，细密地、委婉地传达对于生命的诗意追问。无常、宿命、极端美学常常是日本**中最为鲜明的基调，然而《情书》的特别之处在于，它并没有过多地展现这种淋漓的残酷之美，而是将“悲哀即美”的日本式美学观念诠释得精准到位。

渡边博子因为强烈的思念而去寻找死去恋人青年时代的记忆，导演给予她的镜头色调总是暗暗的，与女藤井树的温暖色调对比，悲悯之心跃然显现。从影片一开始的雪中祭奠，到渡边博子压抑、内敛的脸部特写，整个故事都笼罩着死亡的阴影。

死亡不是遗忘，而是未知，是无助，是伤痛。渡边博子静静地躺在浩瀚的雪地中凝住呼吸，她试图通过这种亲近死亡的方式缓解两年以来的强大孤独感，试图走出这段无果的爱情企盼。深情的女子，像沉默的雪，绵延浩瀚。在她的眼神中，投影的不仅仅是她无措的命运感，更有她企盼能够互通情感的对话世界。情书，是最为古典的传情方式。它不需要直面，不需要声音。它承载着等待、承载着希望。它是自我叙述，也是自我认识。

“你好么？”“我很好”

这似乎远远超越的问话本身，而成为了追问生命的直接表达。

日本文化素来有着“死亡崇拜”的特殊传统，在最美的时刻凋零也成为了咏叹青春的经典手段。但是岩井并没有选择传统日式对于樱花般刹那芳华的迷恋表达，而是选择了对于生者的鼓励和关怀。在这里，男性藤井树的遇难，少女藤井树父亲的去逝都被淡化为一种哀思和怀念。渡边博子在对爱人的怀念和追思中终于下决心把握秋叶的爱情，走出曾经的阴影；对女藤井树的病危、抢救情节的描写，更是肯定了生命的延续。似乎与青春有关的所有感情都会无疾而终，在这部**中，这种无疾而终的方式通过“死亡”来展现，频添了一种清冷的韵味。女藤井树的生命历程交织着对于生死的认知，她在医院产生的对于父亲死前的恍惚幻觉正是深埋于心底对于死亡的恐惧，护士的呼唤又让她不经觉想起了年少时同名同姓的男孩。当得知男孩过世，她最先想到的便是父亲离开时的记忆。此时叙事的节奏顿时被悲哀笼罩，在这种悲哀中，融会着日本式的安慰和解脱——即雪景铺陈。那是埋葬父亲的地方，也是男孩离开的地方。生命终结于自然，就仿佛终结于永恒，而此时将悲哀视为美，无疑是最好的安慰。探讨生存与死亡也许并不是这部影片的主旋律，但青春并不是仅仅以单线铺成的成长经历，它更多承载着我们对于生命最朴质的感知，也即是对于永恒之爱的渴望。

年少时的爱，清澈得不沾染丝毫欲望，纯洁如雪，深远若天际。如果不去深究，或许我们永远不会如此清晰的知道，自己在别人心中，究竟曾是怎样的位置。能够记忆的，或许只有窗前那恍惚的身影，静默的脸颊，或许只有那些点点滴滴的荒唐片断，以及百折千回的细密情怀。寂静而坦然地走向离别，就好像藤井树骑着单车消失在小樽的街道，没有背负丝毫的哀痛。时间深处的心意也只有经过时间的荡涤，才能够如此隽永悠长。

博子的爱浓烈深沉，藤井树却如此内敛羞涩。然而爱，却偏偏相差不起一毫厘。曾经因羞涩而错失，如今的热烈又留不住。爱的无措、命运的无可言喻，或许是这段故事永远无法抹去的悲伤特质。

当藤井树打开《追忆似水年华》的扉页，看到了那张书签的背面，相信所有的观者都会被她含着泪水又不知所措的笑容所打动。仿佛一瞬间，渡边博子的全部酸涩与思念都转移到了她的心上，莞然间已隔沧海桑田。遗憾的是，藤井树到死都没有忘怀初恋的女孩，女孩却毫不知情；遗憾的是，藤井树爱的并不是渡边博子，渡边博子却深爱他；遗憾的是，藤井树未曾爱过的男孩竟然成为她永远无法忘记的回忆。“徒劳”的爱成为了影片中最感人至深又让人唏嘘不已的因缘。日本似乎偏好这种“徒劳”的渲染，不在乎自己的爱是否能有回报，不在乎这种无望的爱将能带来什么……“徒劳”凭借的是一种精神，一种无怨无悔的信仰，可以超越生死而永恒存在的力量。想起雪地中渡边博子的呼喊，想起病榻上藤井树的呢喃，想起那束日光，那盏窗台……也许，她们都背负着徒劳之爱而孤独行走，面带微笑、隐忍坚强。

自然地体现出幻觉式的纤细哀愁和象征意象是**中最为成功之处，玄虚的哀感迁移和清冷的风韵将影片定位于青春却又不止行于青春。初看这部影片的时候并没有体会到这番意蕴，只是为曾经年少的浪漫哀愁所感动，只是猜想倘若女藤井树与男藤井树曾经相爱，结局又会如何。于是想着，这“情书”究竟指的是什么呢？是渡边博子寄往天堂的信？还是少年藤井树细心描画喜欢女孩的书签？

也许每个人心中都有这样情感诉求的对象，这似乎与成长无关，而是隐秘于心的古典情怀。年轻时，我们总有许多话想对暗恋的人说，即使与他根本不相识。长大以后，孤独站立在十字街头，看人影穿梭却没有一个人会为自己停留。冥冥间是否会有一个人和我一样面貌、一样寂寞、一样站在黑暗的舞台上，等待照亮彼此的光线？

是女藤井树的回忆让博子终于走出了自我情感的深渊，也是博子让藤井树了解到从未深究过的记忆中的自己。彼此照亮却从未相逢，似乎没有人为她们遗憾。她们已然融为了一体，成为爱与记忆的象征。

他们各自徒劳之爱，在这一刻平添了动人的韵味。若是没有办法遗忘，不妨就铭记着哀伤吧。就如我们无法回避死亡，却仍然要勇敢地生活、相爱，至死不渝。

“你好么？”

“我很好”

我只愿在心里，再为你投递一封情书，最后一次忘记你。

--------------------

转来的 字数应该够了吧...要用的话自己看一遍修改修改吧 我没有看得太细

最喜欢的三国演义人物有哪些

只为你一人四海潮生

————浅评《情书》的主题

暗恋是是一个人内心的华丽冒险。在影片《情书》中，导演岩井俊二再次以他充满美感的手法，唤醒观众心底深埋的，或许会永远深埋的关于暗恋的回忆。

影片从头至尾都是被白覆盖的，栖息于山头巷尾的白雪，唇前氤氲的白色雾气。然而这种清一色的白，却并没有带给观众视觉上的乏味。岩井俊二对白色的凸现始终是一种浪漫而忧伤的情调，最终伴着般优雅的钢琴独奏把观众渐渐领入那个如雪般纯净的爱情故事。在未婚夫的祭日那天，渡边博子躺在一望无垠的雪地上，暗色的服装在一片苍茫的白中显得突兀而渺小，一如博子深陷在男藤井逝去的，痛苦迷茫的回忆里。博子吐出一口气，勾勒不出形状的雾气穿过半空中飘扬的雪花，在那一刻，博子站在心的纷乱的记忆里，努力感知男藤井生命的存在。博子对男藤井的爱是深厚而冗长的，以至于在男藤井逝去的3年后还是忍不住写下信件。我一直在想，如子没有这样执着的爱着男藤井，如果她的思念少一些还不至于溢出，如果她没有寄出那封情书，幸福会不会可以残存得更长久一点。当博子踩着厚重的雪一点点靠近朝阳，深绿色的大衣掉落在地，露出红色的毛衣，那是博子第一次穿暖色的衣服。在一切真相大白之后，博子终于变的勇敢坦然，“你好么”“我很好”，穿着红色毛衣的渡边博子对着群山这样喊着，这时，黑色的山头上缠绵着红色的祥云。“你好么”“我很好”用这单薄的语句传达最后一次问候，然后最后一次忘记你。这其中包含的无奈是深不可测的，但是还好，还好身后还有一直守护着她的秋叶茂。影片最后，女藤井感受到迟来的温暖；男藤井深藏在心中的爱恋传到思慕的人心中，他最终成为女藤井心中永远不会抹去的梦中少年。所以说《情书》这部**尽管凄美，却是没有遗憾的。影片中，男藤井表达爱的方式是十分内敛而拙劣的。故意拿错试卷，然后在昏暗的车棚下努力摇亮自行车，明明灭灭柔和的灯光一如男藤井对女藤井暧昧的喜欢，让人不易察觉，直至在多年以后，男藤井已经逝于人世，当学妹翻过那张男藤井曾经让女藤井帮他归还的书的书签，一切真相才展露于眼前，书签的背面画的是女藤井的笑脸，而那本书的名字叫《追忆似水流年》。追忆似水流年，那些男藤井一遍遍在书签上写下“藤井树”三个字的流年，那些暗恋着你且不为你所知的似水流年。那些女藤井本以为属于博子的回忆，其实是属于自己的。

在《情书》中，死亡贯穿着**的全部。男藤井的死，女藤井爸爸的死，女藤井的重感冒。然而，影片中的“死”带给观众得不是阴暗的恐怖，而是更深的对生命的感知，对爱的升华。

双线平行交叉叙事是这部影片的最主要的叙事手法，分为明线：博子接受秋叶的追求。暗线则是男藤井对女藤井暗恋的一步步展露，至影片结尾，暗线的故事反而比明线的更能带给人震撼。在《情书》中岩井俊二带给我们的依旧是他纯净唯美的影像风格，运用大量回忆，以及雪脆弱的属性，在亦真亦幻中展现如冰花般虚无的绝美。

有人说，水一旦流深就不会发出声音，人的感情一旦留深就会显得浅薄，一如少年时代从没靠近过的身影，却往往是缠绕至今的，至今也还是依稀记得那个早已分不清究竟是梦里还是现实中的姣好面容，如泉水般渗透达指尖的丝丝情意，不为人所知，却早已在心中四海潮生。

新人请关照~~都是现敲得。

急需日本**<情书>的影评

一、诸葛亮1、足智多谋、料事如神，有着胸怀坦荡的大智慧。

2、忠贞不渝、为国为民的道德力量的代表。

3、高尚人格、超凡意志力量的表率。

二、刘备的性格特征：

1、刘备有着仁政、爱民的民本思想。

2、刘备性格的核心是“忠义”。

3、还是一个善于招揽人才，有胆识、胸襟和谋略的人。

三、关羽的性格特征：

1、关羽性格的核心特征是忠义，称为“义绝”。

2、关羽是一个武艺超群、有崇高道德修养的济世之才。

3、关羽身上也有着生性骄傲、听不进劝谏的弱点。

四、张飞的性格特征 ：

1、张飞是生性耿地、精犷；也有粗鲁、莽撞的一面。

2、张飞敢爱敢恨、爱憎分明；勇猛更是性格最为突出的一面。

3、张飞虽是一员武将，却粗中带细，有时也有一定的。

五、赵云的性格特征：

1、赵云首先是一员武艺超群、骁勇善战的大将。

2、他还有着极高的操守和天下百姓为重的德行。

3、他是一个有独立思考和见解，有才智、胆识的将领。

六、孙权的性格特征：

1、孙权称得上是一位有才智、谋略的统帅。

2、他十分善于招揽和任用人才，能做到知人善任，从谏如流。

3、孙权还具有忍辱负重、能屈能伸的坚韧品格。

七、周瑜的性格特征：

1、周瑜首先是一个足智多谋、才智过人的统帅。

2、他性格中也有着嫉贤妒能、气量狭小的致命弱点。

3、周瑜也是个忠心不二，在一定程度上能举贤任能。

八、吕布的性格特征：

1、吕布是三国时一员武艺超群的在将。

2、他更是见利忘义、反复无常的势利小人。

3、吕布还是一个有勇无谋、鼠目寸光、刚愎自用之人，兵败被杀是他的必然下场。

九、曹操的性格特征：

1、他阴险、奸诈、好弄权术又暴戾、狡诈、野心勃勃。

2、但他有着过人的胆识才干，谋略超群。

3、求才若渴、用人惟才又自负猜忌。

十、马谡的性格特征：

1、马谡熟读兵书，有一定谋略和才识。

2、马谡死书，不懂实践；而且骄傲自满，狂妄轻敌、刚愎自用，听不进他人意见

回答于 2020-10-09

小型货车拉货电话号码-全国统一收费标准-收费透明

值得一看的货车相关信息推荐

小型货车拉货电话号码，上58同城，充足搬家车辆，高素质搬运工，车辆齐全，价格低。小型货车拉货电话号码，快速上门，一站式服务。

五八同城信息技术有限公司广告

拆迁问题繁琐，一定要先咨询专业律师，这里有专业的律师指导

00:43

创为律师团队广告

更多专家

三国演义最喜欢的十大人物是谁要说出原因？

专家1对1在线解答问题

5分钟内响应 | 万名专业答主

马上提问

最美的花火 咨询一个教育问题，并发表了好评

lanqiuwangzi 咨询一个教育问题，并发表了好评

garlic 咨询一个教育问题，并发表了好评

188****8493 咨询一个教育问题，并发表了好评

篮球大图 咨询一个教育问题，并发表了好评

动物乐园 咨询一个教育问题，并发表了好评

AKA 咨询一个教育问题，并发表了好评

共3条评论

写个评论，走个心～

热心网友1

这是个好回答！！！

2022-02-14 17:00回复Ta

热心网友赞

666

26天前回复Ta

查看全部3条评论

— 你看完啦，以下内容更有趣 —

淘宝-搬家公司价钱，优质产品，超低价格，太好逛了吧!

搬家公司价钱，买东西上淘宝，放心挑好货，购物更省心。超多品牌，超多优惠，快捷生活，一站搞定!淘!我喜欢!

广告

谈谈三国演义中最喜欢的人物，说说原因？

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”。在罗贯中所著《三国演义》中，刘备、曹操、孙权、诸葛亮、周瑜、司马懿、关羽、赵云、姜维……等等，都可以称得上是英雄。纵观这些英雄人物，性格最为复杂，并且能够集政治家、军事家于一身者，唯有曹操一人而已。 《三国演义》极力宣扬了刘、关、张的忠义，表现出强烈的“拥刘反曹”倾向，将曹操刻画成为一个残暴不仁、玩弄权术、奸诈狡猾的“乱世之奸雄”。作者罗贯中通过汝南许劭、南阳何颙之口，对曹操的一生作了总的定性。尽管如此，他们也不能不承认曹操是“治世之能臣”，“安天下者，必此人也”。用聂绀弩先生的话说，“曹操是实干家”、“大军事家”、“杰出的诗人、文学家”，“于所谓‘炎刘’实有大功”；“曹操站的地位高，形象大，方面广，脑子复杂，非封建史家、世俗说话人及一般听众所能理解”。 近年来，随着《三国演义》、《曹操与杨修》、《曹操与蔡文姬》等剧的播出，在社会上掀起了一股较大的“三国热”。这些作品和随之产生的影评、剧评，对曹操这一人物形象的塑造和分析研究，多受罗贯中所著《三国演义》中强烈的“拥刘反曹”倾向的影响，重在突出其欺君罔上、窃国谋逆、玩弄权术、残暴不仁、虚伪善、奸诈狡猾的“乱世奸雄”这一负面，而忽略了他作为杰出的政治家、军事家这一正面。 为此，笔者在反复阅读《三国演义》原著，并结合晋代陈寿所撰的《三国志》和部分学者对《三国演义》中曹操的评述后认为：“乱世奸雄”曹操，性格最为复杂；前雄后奸、前智后愚、前可爱后可恨，一生功大于过；他仍不失为一个杰出的政治家、军事家。 下面，笔者就从曹操性格的多元化、前后两期曹操的对比和一生的是非功过、政治家和军事家曹操三个方面，对罗贯中所著《三国演义》中的曹操这一人物形象进行分析研究，以抛砖引玉、求教于名家指点。 一．曹操性格的多元化。 在《三国演义》众多的人物中，曹操的性格是最为复杂的，很难用一句话两句话给他作结论。“奸诈”，可以说是曹操比较突出的性格特征，但正如“多愁善感”说明不了林黛玉一样，“奸诈”也远远不能把曹操这一形象的丰厚意蕴囊括无余。 曹操形象复杂性格的出现，是罗贯中有意识的艺术追求。法国文学家雨果说，一个优秀的作家应该有“从正反两个方面去观察一切事物的那种至高无上的才能”。罗贯中正是这样一位作家。他在保持曹操形象的“定性”的同时，写出了其情感的丰富性和性格内在的复杂性，呈现出多元化的态势，从而使该形象获得了真实性、审美性和永久的艺术魅力。 1、鲜明独特、反差巨大的性格。 在《三国演义》众多的人物中，曹操的性格最具有典型性，不仅鲜明独特、而且反差巨大。作品一开始，作者便借用汝南许劭之口规定了这一人物的“主导情感”：“乱世之奸雄”。可贵的是，作者并没有停留在概念的抽象描述，而是用大量生动的具体描写赋予这一概念以丰满可感的血肉。曹操替父复仇进攻徐州时，传令三军“但得城池，将城中百姓，尽行杀戮”，“大军所到之处，杀戮人民，发掘坟墓”，失去了理智的曹操近乎疯狂，滥杀无辜，显得特别残暴不仁，但当他在行军途中目睹田园荒芜、百姓流离失所时，却又动了真情实感；“青梅煮酒论英雄”，曹操对淮南袁术、河北袁绍、荆州刘表、江东孙策、益州刘璋等群雄的评价入木三分，表现出敏锐的目光和过人的胆识，但却对刘备后园种菜、闻雷失箸的韬光养晦之计毫无察觉，又显得十分愚顿；曹操一方面极力搜罗人才，对人才求贤若渴，另一方面却又嫉妒人才，斩杀聪明过人的杨修；在曹氏集团成长壮大的过程中，曹操屡败屡战、百折不挠，充分展示了自己乐观向上的精神，但“梦中杀近侍”又显露出内心的狐疑和空虚；曹操有时广开言路，从谏如流，甚至打了胜仗还要奖赏事前劝阻之人，有时则刚愎自用、无比骄横，故有濮阳之狼狈，赤壁之败绩；“焚书不问”、“赦免张辽”、“义释关羽”，曹操的宽宏大度令人叹为观止，而荀彧、荀攸这些为他立下汗马功劳的智谋之士稍有冒犯，便翻脸不认人，其气量之狭窄简直令人不可思议……人物就是这样在时空的变迁中，展现着自己的丰富侧面。这些乍看起来互不见容的侧面融为一体，形成了曹操多姿多彩的性格世界。 作者在写出曹操诸多性格鲜明而巨大的反差的同时，还提供了形成这些反差的真实可信的内在依据。曹操生逢乱世，置身于你死我活的政治舞台上，较之常人其社会关系更加特殊；曹操有强烈的进取心和权势欲，有志于“削平天下”，其生存意志比常人更加强烈；曹操的文韬武略，不仅芸芸众生难望项背，而且当时的群雄即使是刘备、孙权也无法相提并论，不得不曲居其下让他三分。凡此种种，决定了曹操这个人物既可以建树重大的德行，也可以制造重大的罪恶，他的性格内部的冲突更加尖锐而多样，诸多性格之间的辩证内容更加丰富而突出。罗贯中对曹操性格诸元素相反相成的表现，符合生活与人物性格的逻辑，体现着艺术的辩证法。 2、复杂多变、正反交叉的性格。 在《三国演义》众多的人物中，曹操的性格是最为复杂多变的。以“赦免张辽”这一情节为例，曹操初欲手刃张辽，暴露出易于冲动和气量狭窄。但听了刘备、关羽的劝谏，又马上一改前态，掷剑而笑，并“亲释其缚，解衣衣之，延之上坐”，显现出惊人的反应控制能力和过人的度量。他爱惜张辽之才是真诚的，但说什么“我亦知文远忠义，故戏之耳”就显得十分虚伪了。这一方面是为了掩饰自己有失风范的丑态，另一方面则是为了抵消刘备、关羽救保张辽的影响。曹操从拔剑到掷剑、从恼羞成怒到笑脸相迎，张辽由阶下囚到座上客，是在转瞬之间完成的，反映了即使是在一件小事上，曹操的性格元素也是表现得异常活跃和丰富的。 曹操的性格之中，反中有正，正中有反，是正反交叉的。曹操攻破下邳，首先想到的是先差人进城安民，稳定民心；击败袁绍之后，深感河北百姓之苦，尽免其当年赋税。这些举措，不能全以“虚伪”视之，作为一个有着雄才大略的政治家，他与一味杀伐的董卓不同，深知以民为本的道理。但攻冀州时，号令三军不得骚扰百姓，如有鸡犬者，如之罪，“于是军民震服，曹操亦心中暗喜”，则又见出他爱民的伪善。曹操性格中的“豁达乐观”，大多表现为胸襟开阔、积极进取、不计前嫌，但赤壁之战中几十万军队顷刻间“灰飞烟灭”，不得不率领残兵败将落荒而逃，此刻他反而三次大笑，这时的乐观就是一种强打精神、可笑可怜的自我解嘲了。 再如曹操的“奸诈”，并不是那种鸡鸣狗盗式的小聪明、小伎俩，而是包含着很高的智慧，所以有时并不觉得可憎可鄙，而是显得很机智、巧妙，让人虽不能心悦但却能诚服。就连鲁迅也说，罗贯中“要写曹操的奸，结果倒好象是豪爽多智”。以“望梅止渴”为例，说他奸诈、愚弄将士也可，因为梅林毕竟是虚造的幻影；说他机智、爱护将士也可，因为在行军途中将士缺水口渴的情况下，他巧妙地利用条件反射的原理，达到了将士“不渴”的目的，奸诈中有机智，愚弄中有爱护。其余事例，如“装病谗叔”、“刺卓献刀”、“借头稳军心”、“割发权代首”、“跣足迎许攸”等，也是如此。既有奸诈狡猾、虚伪善的一面，也有机智勇敢、以身作则、求贤若渴的一面。 二．前后两期曹操的对比和一生的是非功过。 出于正统的需要，在罗贯中的笔下，在后世许多学者的文里，在文学艺术之中，在舞台艺术之中，曹操总是得不到半点“好处”，人们对他总是贬多于褒，将他塑造成为花脸式的“大奸臣”。只有现当代大文豪郭沫若等少数学者，敢于站出来为他“叫屈”，替他“平反”。 纵观《三国演义》中曹操的活动，以赤壁之战为界，大致可分为前后两个时期。前期的曹操与后期的曹操比较，前雄后奸、前智后愚、前可爱后可恨。曹操的一生是不平凡的一生，总的说来，功是大于过的。

安小夕mmmm247

回答于?2014-07-16

14点赞1193浏览

三国演义中你最喜欢的人物是谁为什么？

如果只是说演义里，那肯定是赵云。有的人喜欢曹操，说他胸怀大略续汉二十载。有人说喜欢诸葛亮，说他鞠躬尽瘁死而后已。有人说喜欢关羽，说他忠勇无双义薄云天，等等。的确每个人物都有自己的优点和本领，要不然就没法在群星闪耀的汉末留下自己的姓名，但仔细想想，既然说是自己喜欢的人物，我们能容忍自己喜欢的人物有污点有缺点吗？曹操虽然能以一己之力维护汉室江山，做到“若孤不如此不知有几人称帝几人称王”，但他有太多的缺点，强占、草菅人命、枉杀忠良，这样的英雄，我喜欢不来。再说诸葛亮，他虽说为蜀汉坚守到最后，其忠可鉴，但殊不知他也正是为了这个复兴汉室梦火烧藤甲兵，这样惨无人道的事情，我无法认同，此外国事“凡二十仗以上者皆亲为”，这样就造就了其人同仁缺少了锻炼的机会，等他一死便形成蜀汉人才真空局面，间接的造成蜀汉灭亡，不得不说蜀汉的灭亡，诸葛亮难辞其咎。至于关羽，缺点就多了，“善士卒轻大夫”、好色、目中无人、他的死，是他的缺点一手造成，这样的关羽，我无法喜欢，而其他诸多英雄，比如张飞，“暴而无恩”、马超，爱打小报告，孙策，好斗狠，周瑜，若说正史上，我倒是最喜欢他，但演义里的他气量太小，无法喜欢，孙权，没有闪光点，而且后期的他还很昏庸，逼死了陆逊，陆逊呢，好像没什么缺点，但出场不多，达不到喜欢的地步，魏国那边在演义里出场都不多，人气自然不会高，，好色，极其好色，活活把自己整垮了，不喜欢，典韦，也是出场不多，达不到喜欢，再比如张辽，虽说也没什么缺点，但可惜就可惜在出场少了，吕布，太傻，陈宫，太直，袁绍袁术，更傻。总得来说，也就赵云好像找不到什么缺点，没办法，正史赵云平平庸庸，也就是因为这部演义，赵云才坐拥百万粉丝。

林安然bj

回答于?2021-08-11

9点赞881浏览

（三国演义中你最喜欢哪个人物，并说出理由）50字 ！！！！急！！！

大刀关公关老爷，为人中正无私。曹丞相尽管高官厚禄，但，官老爷。还是过五关，斩六将。护送皇嫂，去找，大哥。官老爷去世后。还被后人，尊称为财神。

九九艳阳天

回答于?2014-12-15

29点赞1评论

三国演义最喜欢的十大人物是谁要说出原因？ — 找答案，就来「问一问」

位专家解答

5分钟内响应 | 万名专业答主

三国志通俗演义连环画 50开精装三国演义小人书全套全新正版

￥70 元

赠人物关系图+书签+三国地图三国演义原著正版 上下2册人民文学出版社罗贯中著无删减四大名著原版中小学生青少年版畅销书籍

￥39.5 元

包邮三国演义连环画选三国演义增补本21册小人书全新正版名著50开

￥220 元

淘宝热卖广告

原创 三国演义连环画选 全套21册 样书（ 2006年12月1版1印）

￥2500 元

正版三国演义连环画60册全套怀旧小人书 老版新印 上海人民美术

￥280 元

包邮三国演义连环画选三国演义增补本21册小人书全新正版名著50开

￥220 元

淘宝热卖广告

正在加载

赞同11

求一篇日本**<情书>的影评

这部由日本新生代最受瞩目的导演岩井俊二所执导的爱情**，由当红偶像中山美穗，丰川悦司主演。

内容讲述一位少女渡边博子（中山美穗饰）在男友攀山意外丧生后，无意中得知他中学时代在故乡的地址，於是寄了一封明知不会有回音的情书到那裏，但意外地却收到回信，原来是一位与她已故男友同名同姓的女孩～藤井树（中山美穗分饰）收到，并回了信。

之后两人开始通信，博子因而进一步了解少年时代的男藤井树（柏原崇饰）及女藤井树（酒井美纪饰）的故事。

而后博子决定到北海道，与现任男友秋叶茂（丰川悦司饰）寻找此同名同姓的藤井树。两人错过了相遇的机会，但博子却偶然发现藤井树与自己的样貌原来十分相似。

回去后，博子渐了解她已故的男友对她一见钟情的原因是因为她和他的中学同学藤井树样子酷似，於是便放开怀抱，往已故男友遇难的山前大声舒发心中郁结，并接受了秋叶茂的一段新恋情。

另一方面，藤井树也渐回忆起以往与其同名同姓的同学一起的点点滴滴，最后因机缘巧合得到了一个埋藏多年的答案...

「情书」在日本上映时，极为轰动，中山美穗更凭此片荣获日本蓝丝带奖最佳女主角，而片中的小主角柏原崇及酒井美纪亦因此片而人气急升，为近年难得一见之风格清新的典雅小品，配乐更是细腻动人，实为 96 年最出色的爱情**。

一封寄往天国的信竟然收到了逝者的回信；是不舍的亡魂 ,还是同名同姓的巧合？

渡边博子的未婚夫藤井树在一次山难中不幸亡故，在经过了三年之后，博子却依然无法释怀，就在亡夫的三年忌的典礼后，她顺道至藤井家拜访，一时兴起地抄下了同学录上的藤井家的旧址，不死心的博子回家后便写了一封信寄给在天国的藤井树（一些观众看到这裏，可能会认为剧中的博子**实在是傻得可以，但是对於那些曾经历过一段刻骨铭心之思念的观众群们当然能够充份地体会到博子**完全是因为不愿割舍这段感情，才有了这种傻念头！）

几天后博子居然在收到了回信，博子**的内心执著地想要相信这封信真的是未婚夫从天国寄来的回信，但另一方面，博子的追求者秋叶茂却认为这件事是荒诞不经的，坚持要证明给博子看清只是同名同姓的巧合罢了。

於是两人为了彻底发掘事情的真象，他们便出发到藤井的旧宅一探究竟，终於了解原来竟是博子的未婚夫在国中时代便有一位同名同姓的同班同学，这封信正是因为抄错了住址而误寄到女藤井树的手裏。

虽然真相已被揭露，可是因为博子渴望从女藤井树那儿获知一些故人的点滴，两人便开始了往后的鱼雁往返， 博子虽然从中获得极大的抚慰，另一方面却也逐渐地怀疑女藤井树原来就是未婚夫的初恋情人；但同样的，原来这方面的女藤井树也是一直对男藤井树当初暗恋之事毫无所悉的；就这样随著追忆起当初的种种点滴，最后双方终於都了解了关於男藤井树当初埋藏在心底的一段未完成的心愿。

整个**内容，谈的不是山盟海誓的约束，也不是惊天地,泣鬼神的琼瑶式苦恋，只是单纯的两段逝去的纯纯感情；一段是埋藏在男藤井树心底的旧爱-对於同班同学从未表白的暗恋；另一段是渡边博子对逝者表达的无尽的追念。最后博子终於知道未婚夫爱上她的原因只是因为女藤井树与自己长得神似之后，虽然悲伤依旧，却终於走出了这段感情的阴影，寻得自己心灵上最终的解脱。

导演以回忆的手法来带领观众逐渐进入男藤井树的内心世界，像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美纪家还书的一段，原想表白的他，因为时机的不对，终归欲言又止，当悠悠的配乐响起时，柏原崇不舍地看了看美纪，随后将围巾甩到肩上，一语未发地骑上单车离去，清楚地描绘出树心中的那种暗恋，这时旁白说明了这是两人最后的见面之时，的确令人感触良多.....整篇故事之所以成功吸引人之处，就彷佛呼应了片中那本男藤井树借的书 "似水年华的回忆" ，诉说著大家心中都曾经可能有过的似水年华的回忆。

网上小评

今年暑，日片《情书》一上档，立即引起广大的回响。首先，导演启用日本当今人气颇旺的两大偶像明星——中山美穗和丰川悦司，亲炙日剧的台湾观众对这两位演员应是耳熟能详的。不过，本片最大的特点在於编剧能够别具巧思，透过信件的书写行为，呈现两位女主角的情路历程。

ㄧ封寄往天国的信

人的成长难免扯上恋情，即使是无法实现的单恋或偶像崇拜。一旦陷入爱情的漩涡，人往往会浮现异於日常生活的狂气，从而散发出强迫性的反覆动作。显然，这可以从女主角渡边博子的种种行径得到印证。故事始於博子的未婚夫藤井树因山难而离开人间。在葬礼结束后，她对藤井的爱意仍然余波荡漾。博子翻阅藤井的初中毕业纪念册，查出她故乡小樽市的地址，并透过写情书的方式，企图重演往日恋情。她寄出第一封信给藤井树的信后，宣称：「这是一封寄往天堂的信。」当然，这番言行在一般人的眼中，简直疯狂。

然而，博子竟然收到回信了。回信人署名『藤井树』。后来，透过一封又一封的回信，博子得知这位藤井是她未婚夫的初中同学，而这两位同名同姓的男女同学更有一段牵扯不清的关系。

博子一开始不仅疯狂的沈湎於过去的回忆中，同时企图由回信中深入了解未婚夫的成长背景。不过，当她跟新男友一起前往小樽市拜访『藤井树』时，却没有找到人。而当她准备离去时，在大街上却看到一个长得跟她一模一样的女子。她脱口叫出名字，但这位名叫藤井树的女孩回过头来并未看到博子。此时，博子不免露出失望的表情。

摇摇欲坠的情欲世界

显然，博子因刹那间的幻灭而有所领悟。过去，她或许认为自己是未婚夫的初恋情人，而他也必定一心一意爱她。当她发现回信人藤井树居然跟自己长相一样，加上后来得知她未婚夫的初恋情人是同名同姓的藤井树时，博子难免警觉到，自己彷佛是他的初恋心理所投射的对象！甚至不过是一个替代角色罢了。而博子原本所建构的爱情世界也就变得摇摇欲坠。本片虽然围绕著爱情的主题打转，旦死亡也是一项不可忽略的问提。

换句话说，『爱』与『死』在片中一直纠葛在一起。以博子来说，由於未婚夫的死，以致引起过去的点点滴滴。相对而言，他未婚夫的初恋情人藤井树也同样体验到死亡的冲击。

藤井一开始，即目睹父亲的病逝，而这件事一直盘旋在她的脑海中。不过，透过她一封封的回信，观众也得知她在初中时代曾经面对同名同姓的男同学不告而别。虽然他只是搬家而已，旦他对藤井而言，彷佛就像一个死去的亲人。於是，这段纯纯的爱也因此草草结束了。

追忆似水年华

事实上，藤井早就将初中的往事忘得一乾二净，但经由博子的来信，往事忽然点点滴滴从文字中一一浮现。因此，文字的书写行为就变成一种试图重新诠释自己过去的探索过程。博子和藤井都在书信的一来一往中，重新发现自己的过去。

尤其是，藤井特别提到以前那位同姓名的同学，离她而去之前，亲自拿一本书，要她代为归还。当时，藤井并不知道借书登记卡背面有她脸部的素描。后来，她才从学妹的手中得知此事，於是一切尽在不言中。

最后，值得一提的是，这本书的名称就是法国家普鲁斯特的《追忆似水年华》。显然，编剧将该书放入本片，无形中就具有暗示意义。也就是说，对两位女主角来说，解读爱，同时也是在探索周遭的世界，而逝去的时光也只能透过文字的建构来完成。情书里彷佛有一股魔力，将往事一一唤回，只不过具体的时空早为信纸的空间所取代。

**花絮

今年夏天最美丽的**--情书 (摘自谈星九月号尖端出版)

片名: 情书 (LOVE LETTER)

导演: 岩井俊二

演员: 中山美穗，丰川悦司

情书的内容并非是一般痴男怨女的肉麻情话，他记载一段埋藏多年没被揭发的爱及一段至死不渝的情，描写博子依然深爱逝去多年的未婚夫，对他的怀念有增无减，一次在遗物中找到亡夫中学时期的旧址，毅然寄了一封信，抒发自己的心情，但万万没想到，这封信竟寄到一个与亡夫同姓名的女子手上，而这个女子还是他的同班同学，两人开始书信往来，博子透过书信内容获知故人的中学生活，得到极大的安慰，另一方面也怀疑信中女子是他的初恋情人，於是便按地址去查个就竟，赫然发现这个女子与自己长得一模一样，才明白这是亡夫爱自己的原因。 她们的信不但找出爱的根源，还揭发了一段埋藏了多年没有结果的爱。

演技精湛的象徵 中山美穗

10年三月一日生，八五年演出电视剧 "每次都引起骚动"开始了演艺生涯，同年也以歌手生分发表新专辑。 中山美穗这位美丽的女明星，内在气质中隐藏了两种性格，一是敏感而内向的温柔女人，一是充满阳刚性的现代女强人。 中山美穗让这两种截然不同的性格非常平衡的存在著。

在电视剧 "每次都引起骚动" 中，中山美穗饰演一个在教室中跳脱衣舞，到宾馆玩禁忌游戏的叛逆女中学生; 而在 "那家伙与我" 中他饰演一位对爱认真，感情脆弱的女高中生。 这样一百八十度不同的角色，中山美穗都能有完全精湛的发挥，表现出的魅力也是不同凡响的。

"十八岁的" ，中山美穗饰演一个新婚初夜丈夫就突然死亡的可怜寡妇，不论在造型或演技上更是一大挑战。 单看她这些之前的作品，我们就可以知道这次公开的新作 "情书" ，是演技的再一次发挥。 片中他一人分饰两角，一个是深情款款对已逝未婚夫念念不忘的女子，一是活泼乐天的女图书馆员，这样的角色对她来说无疑是成长的最佳证明。 中山美穗个人觉得，比起电视剧和**是她更想发挥的一个层面，希望透过 "情书" 这部片，让大银幕的魅力无限延伸。

众生迷醉的酷哥模样 丰川悦司

丰川悦司是个让你意想不到的演员。 在 "星闪闪" 这部片中，他饰演一个英俊的医生，但对女人确没有丝毫兴趣的同性恋者; 在 "课长 岛耕作" 里，她变成一个善妒嫉对人苛刻的一名男职员; 而 "NIGHT HEAD" ，"厕所的花子**" ，"八个墓村"，"情书" 等片中，他所饰演的角色是不重覆的。 "我是把演戏当成一生的职业在进行的，我总觉得当演员的时候，是没有办法做其他事的。 为了我的理想我会全力以赴的，况且现今的**环境，再也不像从前那样简单，没有专业的程度是决不可能表现出色的！ " 对丰川悦司来说，演戏不是只把故事内容传达给观众就可以了，最重要的是透过演员的感情，将故事更融入观众的心灵。 所以他常常在片场做笔记，除了看别人如何表达戏中情感之外，自己也多方尝试新的表演方式。

这一次演出 "情书" ，他说非常喜欢剧中人物的性格，因为跟他本人十分相近，而能够与中山美穗合作，更是让人高兴的事。 导演的拍片让人感觉酷酷的丰川悦司，在戏中就更酷了！

场外花絮

当记者问到中山美穗对情书的看法时，中山美穗露出一脸甜甜的笑，回答说: "我出道十年，刚开始时曾经有一天收到二十五封情书的经验，这是我非常难忘的。 我喜欢用写情书的方式表达爱意，因为那种柔柔诉情的感觉是很耐人寻味的，距离感更增加了美感，绝不同於一般速食爱情的。 而我最难忘的一封那一天，他给了我一封信，告诉我，他每天都祈祷我能过更好更快乐，虽然无缘相伴终生，但未来的岁月他会永远站在角落支持我，要我好好加油，我感动极了，虽然没有连络了，但我常常还是会想起这封信给我的鼓励，真的很感谢他！ " 不管现实生活中或**里，"情书" 总是给人浪漫的温暖！

生命不可承受之爱真真 发布于：2010-06-01 17:03

“おげんきですか？

わたしは げんきです。”

也许爱到深处，所有的语言和文字都是苍白和无力的，再浓烈的情感一旦生死相离，到最后也只不过化为一句最简单不过的问候：

“你—好—吗？

我—很—好。”

我喜欢《情书》这个名字，虽然贯穿整个故事的书信都是两个女孩之间对另一个男孩回忆的点点滴滴，但正是这点点滴滴的回忆，让一直潜伏和深藏的情感被小心翼翼地抽丝和剥离出来。回忆是岁月的书签，回忆是成长的足迹，是所有情感的累积，也是送给天国的爱人最美和最好的情之天书。

两个容貌酷似的的美丽女子，一个深爱而不能得到，一个被爱却并不知道，如果不是因为死亡，她们也许永远都不会知道这没有回应的爱会是如此美丽和忧伤。

影片中，两个素昧平生的女孩因一封寄望天国的情书开始连接起彼此的天空。其实在男孩藤井的心中，两个女孩是重叠的，她们拥有相同的外貌和气质，同样是他留给世间的回忆。他因名字相同于女孩藤井开始欢喜冤家式的朦胧爱情，又因博子与女孩藤井的相同音貌开始与之刻骨的恋情。在他死后，两个女孩相识了，一个缠绵的爱情故事浮现在眼前。机缘创造无数的奇迹。

两个叫同样名字的男孩和女孩，男孩藤井树总是无缘无故地在借书卡上写对方的名字；女孩藤井树则可以为一张测验卷等对方至夜深……只是彼此都不发觉吧，感情一直在不自觉和不留神中看似漫不经心地扎根深延。

少女藤井树原先并不知道那个同名同姓的男孩子暗恋着自己，也不知道自己对他的情感有多深，是在通信中慢慢地回忆，还有对过去生活痕迹一步步寻找时才发现的。男孩子不擅言辞，不懂如何表达自己的爱慕，只有取很傻的方法，比如在放学路上恶作剧地把纸袋套在女孩的头上作为一种侵略型的亲昵；无数次在借阅卡上填写自己与女孩相同的名字却只是有心地选择那些一般人不会看的书；靠女孩辛苦地摇动灯光然后装模作样地看试卷，只是希望能与自己喜欢的人多待一点更靠近一点；最胆大的行为就是直接到女孩家，要她把他借阅的普鲁斯特《追忆似水年华》帮忙还给图书馆，但是他什么也没说，随后他便转了学，女孩并不知道那本书的借阅卡的背后绘有自己的肖像，栩栩如生，一往情深。

多么干净的爱情！多么令人惆怅的少年时光！

两个相貌相同的女孩， 藤井树和博子，她们各自存在于世界的一角，本来是毫不相关地生活，如果不是因为共同爱过一个人也被这个人爱过，可能这辈子也无从知晓彼此。男孩藤井树生命的结束，让这两个女孩的关系得以开始，更被一封封情书联系起来，使她们各自的人生轨迹有了交错。从表面上看，他爱的是女孩藤井树和渡边博子两个人，但当他的目光凝视着博子时，却穿透了这现时的躯壳，温柔地拥抱着年少岁月中的女孩藤井树。

样貌相同却各不相识的两个人因为一封寄给天国“藤井树”的信终于相识，却终于发现其实不只相识这么简单。死亡造成绝对地失去，失去造成了永恒地追忆和怀念。回忆是失去后的唯一拥有，缅怀是无可避免地死心不息。回忆，很多时比现实美丽。

博子发现回信的秘密而得知女孩藤井树的存在时，便萌发去见她的冲动。藤井树恰好不在，博子留给她一封信便离去了。在回去的路上，博子仿佛看见女孩藤井树在人群中穿行，下意识的喊出藤井树的名字。女孩藤井树在路上听到有人唤她的名字便扭回头。一瞬间，两人在川行不息的人群中仿佛是彼此看见了，却又错了过去。人生有多少次不期而遇，又有多少次擦肩而过。而正是这次不曾谋面是两人的故事愈发具有朦胧的情思和意蕴。

在影片的结尾处，博子面对雪山泪流满面地大喊的瞬间，她终于找回了因曾经伤情过度而迷茫的自我；而女孩藤井树却因博子的搜寻而坠入了记忆的深处，品尝到了一份苦涩的优柔。

这情节，你我都再熟悉不过。

总相信世上真的同时存在两个一模一样的人，各自在地球的一隅，甚至是另一个空间，活得惬意美满，却一生一世也没有机会碰上。离开了尘世的奇斯洛夫斯基在他的代表作《薇洛尼卡的双重生活》里曾深刻地将这一概念化成光影流传，遗爱人间。如果说这还不算神话的话，那么岩井俊二的《情书》就绝对是扑朔迷离到几乎让你要屏住呼吸的一个接近于天方夜潭的神话：一个男人，同时遇上、爱过、失去这两个女孩，最后他黯然地、悄悄地去了天国，带走了关于这两个女孩子的回忆，只是在失去和发现的过程中，他还是把 回忆的蛛丝马迹秘密地留下。凭着一封寄去天国的情书，两个女孩在文字上结缘，一切从回忆开始，于是所有的回忆被逐渐还原、重组和分享。唯有回忆，穿梭于时光交错的夹缝，交织成一幅清俊隽永的黑白水墨画。

《情书》塑造了一个虚幻的世界。在这个世界里，故事在现实和回忆、女藤井树和博子各种时空里穿插。记忆的碎片通过蕴藏在故事背后的情感拼接起来。每个片断都带有朦胧的诗意色彩，细密的蒙太奇组织下，组成一组组意象。所谓故事，无非是生命的一个大的意象。这种看似不经意的组合方式形成一种摇曳多姿的视听幻象，给人含蓄婉约、余音袅袅的心理感受。

影片中女孩藤井树对博子说中学时代那所有关于另一个同名男孩藤井树的回忆都是因为同名而造成很多尴尬和不好的回忆，但真的是如此吗？若真如此，那为什么在两个女孩的字里行间我看到的分明只是流连和沉醉呢？

女孩藤井树对男孩藤井树的回忆，可不是有意识、提炼过的回忆，而是信手拈来，不加修饰，不着任何痕迹的清之又清纯之又纯的回忆，也更显得两 个叫同样名字的男孩和女孩之间友情的真挚和珍贵。 也许冥冥之中一切早已注定，在顷刻遗忘和瞬间记忆的电光石火间，我们终于察觉了爱，也因为有爱，我们才能永恒不灭地生存下去。也终于让我相信了一句话，刹那即永恒。

一切都来不及表达，所有的可能都因死亡或错过而冰封，活着的人只能用记忆得到一点点人世间的暖意。真情只是如雪片，纯洁、晶莹、凉丝丝，脆弱得随时会融化在世俗的阳光下。

但即使男藤井树在学校每一张借书卡上都留下了“藤井树”的名字，即使少年在最后一张借书卡的后边画上了女孩藤井树的样子，来表达自己朦胧的爱意，去无法阻止十年的时光，更无法阻止作者生命的逝去。当女孩藤井树的脸上布满泪水的时候，我们知道，原来许多事，并不会被忘记，只不过是深藏在心中，等待机会潜滋暗长，以至于让你忘记了自己记得罢了。

人生很难说得清楚，对我们来说，爱情可能镶在槐树柳树梧桐树和笔直的白杨树下，年轻的心事也羞涩，难与人言，或炫耀或沉默地踏着自行车，一阵风似的从心爱女孩的面前滑过落叶铺满的校园，又或者心事重重地走上洒满阳光的宽阔街道，静悄悄地尾随着心爱女孩的背影，爱情，美丽又苦涩，甜蜜又无望。

对《情书》来说，爱情是镶在樱花树下。樱花，美得眩目，短得惊心，开时锦绣山河，凋时埋没青春。影片中一直在下雪，樱花是雪花的另外一种形态，同样美丽，同样短促。人的一生也是这样。同名的男孩女孩，就这样被不可能的爱情深深裹挟，爱情是不可能的，但是死亡却可能。所以，爱情镶在樱花树下，就是和死亡紧紧纠缠在一起。

死亡和爱情在日本民族心理中有着浓郁的积蓄。细腻的日本人以敏锐的心灵触角从“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”中感悟着生命的真谛。时光易逝，人生无常，而机缘不定。他们感触到人生是渺微的、悲剧性的、难以把握的。于是他们珍惜人生，珍惜世上的一切。他们在这种无奈的忧伤中往往会对某一事物倾注全部的热情，如工作和爱情。他们的爱情表现的异乎寻常地执著，把以悲剧性的死亡收场看作爱情和生命的至高境界。

这种民族气质表现在文学作品、戏剧和**等艺术形式中，则通常把这种浓郁的情结化开来，散发在每个细节，生发出一种淡淡的哀愁韵味。欣赏这些作品，淡淡的哀婉气息弥散在字里行间，而这种意蕴深处则是令人窒息的悲凄。

漫天的雪花和樱花飘落中，这一生最爱女孩藤井树的两个人死去了。她的父亲因肺炎而死，她的男孩因山难而死，两个人带走了对她的爱。当她还是中学女生不知忧喜地滑雪时，看见一只冻死在冰雪中的蜻蜓，她俯下了身子，悲哀地预感到“爸爸死了”。当她已经长大，寻访男孩的过往痕迹时，才意外地从老师那儿得知，男孩几年前死于山难。

藤井树的死被导演设置为登山时摔死，并不是壮烈地死去，这就是一种生命的无常。生前下的两个女孩是他一生最美丽的邂逅，而如今一切机缘消失，美好的爱恋只能留在生者的回忆里。

在整部影片中，《追忆似水年华》作为对未来的一种预示、作为一种引导工具以及情感互换的媒介和见证，向世人展现了世事如烟的无奈和沧桑。而穿插其中的死亡意识则又给人一种沧桑之后的豁然开朗之感，就如一阵清风悄悄拂过你的脸，没留下印记，却早已在你心中泛起涟漪，

恬淡而又坦然。都说死去的人是没有回忆的，但却能够让活着的人去追忆有关死者的一切。的确，生的快乐在于其还有许多可供追想的东西，而死的快乐则在于能从原来的回忆中解放出来，并且让人世间深爱着自己的人将自己当作回忆。当女孩藤井树在最后一刻向天国的男孩藤井树发出最初的也是唯一的情书时，当博子终于泣不成声地跪倒在雪中时，她们都明白了那个追寻了很久却最简单的道理：死去的人给活着的人带来的不仅仅有痛苦的阴影，更有继续好好活下去的愿望。

回忆是失去后的唯一拥有，怀缅是无可避免的死心不息，人们都爱用选择性回想，在自己的记忆中，只挑选喜爱的情书出来回味，不自觉地美化，姑息着依依不舍的感觉，明知故犯地拿起了却放不下，让自欺变得也浪漫起来，让逃避现实也变得积极起来，让感受回忆也变成一种永无休止的奢侈，因为，回忆，很多时候都比现实本身美丽。

在回忆中，日月星辰也闪烁发亮，虚幻，却又熟悉，就象那个阳光灿烂的下午于图书馆里，藤井树静静地躲在布幔后，微风轻吹，人仿 佛在布幔后消失了，但稍为定定神，他竟然又在那里，似有还无，亦真亦幻。风动幡动其实不过心动，原来他一直存在于一个永恒的空间里，是你我一颗蠢动的心，不能磨灭 ，永志难忘。 当思念早已在风中刻骨，真爱早已在心中铭记，就算是茫茫的雪地也不能掩埋对所有美好过往的回忆。所以当博子对着远方那埋藏了爱人的雪山，跪在雪地上嘶哑着喉咙无数遍地哭喊：“おげんきですか？わたしは げんきです。”

女孩藤井树在病床上 也似乎感应到了博子的呼唤，同时用虚弱的声音对记忆里的爱人低语：“おげんきですか？わたしは げんきです。”

白皑皑的雪地，凄呼呼的寒风，象从遥远的天国里传来的一首赞美诗般宁静和安谧，缘分总在这个理想的国度里孕育和滋生，教人心甘情愿地执迷其中，矢志不渝。只有在这时，当所有的情感被释放，幻化成一声声撕心呐喊的时候，你才会明白，为什么博子寄去天国的情书里只有这样简单的两句话“おげんきですか？わたしは げんきです。”

“我的爱随风而逝……”，这是片中男主角爱唱的一首松田圣子的歌。

影片的结尾，是一群女中学生去告诉藤井树《追忆似水年华》中的秘密，那幅藤井树的侧身素描，藏在最深的角落，也象藏在藤井树的心灵最深处，藤井树不说话，用手揩揩眼睛，倔强地不流泪。此时，碧空如洗，落叶缤纷。

两个女孩子被回忆改变了各自的际遇和人生观，一个从寸步难行的回忆中获得解脱，重新抖擞上路；另一个则又跳进尘封的回忆，从此自我沉醉下去。

我由衷地感动于这个微妙处境；冥冥中一切似乎早已注定，生与死不再重要，在顷刻遗忘和瞬间记忆起的电光火石间，我们终于察觉了爱，也因为有爱，我们才可以永恒不灭地存在下去。就在回忆中，日月升沉也闪烁发亮。那种感觉，虽说虚幻，却很熟悉，像那个阳光灿烂的下午于图书馆里，男孩藤井树静静地躲在布幔后，微风轻拂，人仿佛在布幔后消失了，但稍为定定神，他竟然还在那里，似有还无。原来他一直存在的空间里，是你我一颗蠢动的心，不能磨灭，永志难忘。

男孩藤井树选择了登山。如同山峰之下必有深谷，是最适合埋葬记忆的地方，他与空旷少人涉足的山在一起，与大自然的至高至静在一起，以为从此埋葬了记忆。

女孩藤井树选择了图书馆。图书馆是最适合回忆的场所，但是她的回忆是被一点点激发出来的。她对他的记忆早已平淡，但随着时光的流逝慢慢被触动，竟勾画出意想不到的结局。

《情书》中的爱情虽然失落了，却又不是完全绝望，爱的感觉刹那会变成过去，但重要的是回忆永 远不会消失，盲打误撞中仍会慢慢累积，流离于心间。

或许不说的情话，会是最窝心的痛，不曾探知的爱，是不可承受之轻的憾，但含蓄婉弱的美丽只有自己才能珍重和品尝 。不恋可以变得动人，因喜怒哀乐全在掌握中，无声胜有声的自制浪漫。爱情部在呈现两种可能性，得到和失去并存。得到的时候教会我们珍惜，失去以后又逼使我们回忆。

追忆似水年华，我们始终有回天乏力的嗟叹，唯有回忆才能教我们振作下去。对两个藤井树和博子如是，对我们也一样——唯有回忆。剔除了酸甜苦辣，沉淀了青春岁月，留下来的必定都是值得珍藏的好时光。

一如那个夏日的夜晚，借着车棚内单车上发电机微弱的灯光，女孩摇着车把摇到手酸，但为了男孩能就着灯光核对试卷，收起了所有的埋怨心甘情愿地继续摇着。我一直觉得那摇曳的灯光，正像这两个孩子之间闪烁不定的爱情，忽明忽暗，模棱两可。也许正因为混沌而更加唯美，一旦灯光四射，当空耀眼，如一本太早打开而知道了结局的书，太早揭开了面纱而不再朦胧的脸，反而会在过程中留下意想不到的失望和遗憾。

一生之中，最深最真的情，可能是从未说出口，从未有机会说出口，从未发生过，从未意识到，当还没有发现自己原来爱上了的时候，原来已经深深地爱着了。 从没有刻意经营，从没有执着经营，因为根本不用经营，是没有破绽、没有瑕疵的情，一直处于潜伏状态，直到分离的一刹才隐隐浮现。

就好象多年以前那张亲手放回书里的卡片，在经历了怎样世事的变迁，岁月的流转，再次拿回手上。却赫然发现卡片背面用铅笔勾勒的素描是怎样一张与自己依稀相似的容颜，卡片上与自己相同的名字又是怎样一种亲切的呼唤。这才知道这一生曾经拥有过怎样不可承受之轻的情感，那好多年前错过了怎样一次被期待地轻轻翻转。

就象《情书》中，在热闹和喧嚣的街头，因为博子的一声近乡情怯的呼唤，骑在车上的藤井树突然停住回头，在越来越密的人群中寻找博子那张渐渐被人潮掩 盖的依稀相似的容颜……