老无所依影评解析怎么写_电影老无所依好看吗

1.老无所依>看了好几遍，结局还是不怎么明白``

2.我以前看过一部**，用杀猪的充气缸的一个杀手一直追杀主角，有高手指点名字不？

3.今年奥斯卡最佳影片《老无所依》要表达的是什么意思？

4.**《老无所依》的影评

5.《老无所依》讲了什么？

6.《老无所依》导演想要表达的是什么?

就像一开始，警长说到他逮捕并送入毒气室的那个年轻罪犯，“一个没有灵魂的人”，一个拒绝接受/延续世世代代社建立起来的契约的人。并疑惑“这样的人是从何而来”？

你将如何面对这样一双眼睛——所谓灵魂的窗户，而他却根本没有灵魂？他象一个游离于社会之外的幽灵，从感情上对他人一无所求，不需要友情，不需要爱，不需要尊重，不需要关心，不需要肯定也不在乎你的鄙视，或仇恨，或恐惧，或孤立……

你将如何面对这样一个没有灵魂的人？圣经许诺的“爱的力量”能够战胜这种无边的黑暗与空虚吗？当启示录中描绘的那个“红龙”的时代到来之时，你是加入他们的追逐，还是隐身退出？

老人在内心中相信父辈的火种会在最黑暗最寒冷的时候温暖自己，就像他结尾时所描述的梦境，但他似乎不能确定自己是否还能够将这样的火种继续传递下去，似乎感受到黑暗的逼近……

许多都会安慰自己及读者说，好人最后总会战胜坏人，好人最终会得到自己所追求的目的，但是在现实世界中，或许并不像我们所希望的那样理所当然，很多人其实并不清楚自己真正想要的是什么，自己放弃的是什么。什么才是最珍贵的？守住内心的光明并不那么容易，想想无穷无尽黑暗寒冷的宇宙中，偶尔的几颗发光发热的恒星，一旦燃尽便又归于黑暗寂灭……

然而，我们的存在，不正因了这短暂的光和热吗？

看完，再回忆起**最后的那个撞车的情景，这个杀手也不过是一个脆弱的人类，一样会有生老病死飞来横祸，那折断手臂的背影，不由让人产生出一种怜悯来，死，真的有那么可怕吗？把地球让给他们又如何？就像圣经中所说的“让好人继续做他们的好人，让恶人继续做他们的恶人……”

老无所依>看了好几遍，结局还是不怎么明白``

确实是一部不太容易看得懂的**，很细细节需要去看 转一篇影评给你吧 10、结尾处，正如很多人看出来的一样，杀手用大额钞票买骑车少年的衬衫，而与之前莫斯在美墨边境处遇见三个青年时的极为相似。而且当时其中一个还问莫斯：是否是发生了？当然他当时并不是因为，可在这里，杀手却是。而如果科恩要用两位主人公行为近似性来完成这种近于晦涩的隐喻，他就必须要制造一起。但是否，本身的戏剧性功效，是导演唯一的创作意图？不是。至于为什么不是，下面会有说明。 有人问，为什么杀手没有杀两个男孩？一方面，这破坏了导演需要的行为近似性，二也许更有道理。使警方只把这次撞车当作是一次普通交通事故。而杀死了男孩，案情性质就不一样了。再次表现，对于一个高明的职业杀手来说，保全自己利益永远要放在嗜血本性之上。 9、杀手的确杀了莫斯的妻子。因为下一个远景镜头中，从屋内出来的杀手，抬起脚看了一下鞋，看鞋的原因，是洁癖。这在第一场汽车旅馆杀戮中脱鞋脱袜、开枪杀第三个墨西哥人时拉起浴帘，以及在杀死卡森威尔斯的房间里接电话时抬起双脚避开流淌过来的血流的时候都有交代。 并非是像莫斯妻子猜测的那样，杀手横竖都要杀她，投币只是猫吃老鼠的前戏。也就是说，她的确因为猜错硬币而被杀。而这一论断，呼应点来自于前段在便利店与继承了丈人家的财产的老板的对话和投币的情节。那个段落用相当的篇幅表现了杀手的个性之一：他极其讨厌行事思维混乱的人。所以他对那个语无伦次，吵吵着要提前关张的小商店老板起了杀心。但是，由于此人并没有像之前的两个开车过客，不幸成为他完成任务过程中的必杀对象，所以杀手给了一个投币的机会。同时，对杀手此个性的描写，也呼应了，当莫斯的房东胖女人，态度坚定地不透露信息给他时，杀手为什么放过了她。因为她属于杀手欣赏的那一类。所以可以说，杀手并非随性的逢人必杀。他依然有自己的笃定坚持的原则和行为规律。 不过，投币应该只是杀手临时决定给莫斯妻子一个机会。他来的真正目的是出于对于原则的坚持。之前电话里，他曾经用其妻性命于莫斯作交换，但被对方拒绝。所以他认为，莫斯等同于让他一定要来执行对其妻的。这是杀手的原则。不禁使人想起了《独行杀手》的结局，阿兰德隆也因为要履行自己作为杀手的原则，举枪对准了那位黑人歌手。虽然，枪内并没有。 8、杀手回案发现场拿钱一场戏。警长看见了被撞掉的门把手，想起了在莫斯家中沙发上所见，因此掏出了枪。而进入屋内之后，发现杀手已经从后窗逃走。这才放松下来，收起了枪坐在床上。无意间看见了硬币和拆卸下来壁罩、螺丝。暗示杀手已经拿走了钱。而为了使观众可以更顺理成章地做出这个推断，导演通过稍早之前警长与当地老警官的对话也交代了，警方第一时间并没有发现这个藏匿处。 不过这段情节在时间跨度的上似乎出了点逻辑问题。当警长拔枪时，镜头曾切换至杀手紧张的埋伏在屋内角落。可是当警长并没有等待片刻便推门进入，杀手却已经跑了？这动作也忒迅捷了点吧？ 7、跟踪并从其岳母那里套出莫斯下落的墨西哥人，属于影片最早的荒漠大火并的毒品交易的当事方。倒在屋子内的花格衬衫的小胡子男人是莫斯。如果这个都要怀疑的话，怎么解释当莫斯妻子到来后，警长的无言的脱帽致意和她的哭泣？泳池里的女人是被墨西哥人打死的。而之所以要把警长到来和墨西哥人的逃窜紧紧连在一起，无非就是不给杀手在这个间隙中有趁乱拿走钱的可能。并为之后警长返回犯罪现场险些遭遇杀手的情节，提供一个合理的借口。 6、威尔斯和之前带着杀手到荒漠的两人的被杀，都是因为他们破坏的杀手的独往独来的行事原则。特别是威尔斯，他是在老板发现这个杀手异于常人的疯狂之后被派去的。而这也触怒了杀手，导致老板被杀。 5、威尔斯发现莫斯的钱，是通过敏锐的跟踪和推断力。他笃定莫斯无法将一大箱钱带过检查站。而留在高栏旁的啤酒罐（啤酒罐是莫斯买衣服时，对方的赠品）则帮助他进一步定位到了目标。而威尔斯的对于周遭细节的观察力，在早先时候的一段对白中有交代。他数了雇主发现大楼电梯少停了一层。 4、制造汽车爆炸，转移视线，然后敛去所需的各种处方药和医疗设备，显示了杀手的冷静和老道。更表明了，他的的滥杀无辜的行为，并非来自冲动。 3、莫斯在第二次旅馆逃往中，显示出其机警果敢一面，但也有莫名其妙的低智商举动。首先，他躺着床上，睡不着时隐约感到事情不妙，随即检查发现了夹在美钞里的跟踪器。而早些的段落中，他也同样是躺着床上，想起了要再去荒漠走一遭，给那个垂死的人送水。只不过，这一次的对着天花板冥思暂时救了他的命，而上一次从根本上导致了他的悲剧命运。在此，科恩用了同样的镜头、角度表现莫斯的思考。而前面段落中，在莫斯的房间内科恩也用了同样的镜头表现，透过在半掩的窗帘投射来的阳光，电视屏幕上映衬出的对面沙发上坐着的杀手和警长影像。其中有何寓意？大家可以展开讨论。 接着说莫斯。他发现了跟踪器，也听见了异样的响动（杀杀了旅馆前台），并拨了电话确认，然后关了灯。可是随后他做了一件非常低级事：正对着门，坐在床上，持枪等待。显然在那种局面下，你或是藏于门侧，或是躲在床下（也可持枪对着门），或是隐蔽在角落的家具后面，等等。各种方案都要比这个威襟正坐来的稳妥。而事实也证明，正是这个傻的离谱的行为导致他的受伤和逃往。 不过，之后莫斯的智商又高了起来，他跳窗后没有沿街外窜。这样杀手就不可能跟进屋内从窗户向他开枪。反入旅馆，略微等待一下，看对方是否从楼梯下来，然后进行反击。不错！而一看没有动静，马上穿过后门属合理的选择。之后，在杀手继续追杀的情况下，急中生智将汽车撞向路边。伪造已被击毙汽车失控，非常高。并因此反伤杀手。 2、影片最精彩的是，莫斯的第一次汽车旅馆逃亡。他用自己习惯的方式藏匿了钱箱之后离开，但是在搭乘出租车返回后，发现旅馆外多了卡车。进而发现自己的房间里有人。他知道出了问题。但是这时他很冷静，没有仓惶逃窜，而去买了枪和长杆，并让房东颇为费解的租了另外一间客房，准备勾子行动。同时，杀手也在赶来。 这个段落有两个疑问：一、墨西哥人如何跟踪到的莫斯，也根据跟踪器？可是如果毒品交易是：钱和毒品两方。而雇用杀手的老板和墨西哥人分属不同。那么为什么墨西哥人方面，也会有本意杀手一方才有的钱箱的跟踪器？二、墨西哥人在屋内的状况，有些蹊跷。以至于IMDB上有人问：为什么三个墨西哥人一个人躺在床上，两个人在浴室？他的意思是：不像在翻箱倒柜的找钱，而是真的像在住店。 注意，科恩在杀手赶到之前，加入一个小插曲：他开车时，随意掏枪射杀停在桥栏上的乌鸦，没中。那么，这种失手是否，如影片开始时，莫斯在荒漠的射鹿未果一样，隐喻了当事人其命运也已经悄然开始改变呢？从从时间进程上稍作分析，可以发现乎两人确有相似的行为轨迹： 莫斯杀鹿未果、然后时来运转，渔翁得利地荒漠追踪伺机（看表、坐等）拿到钱-> 杀手杀乌鸦未果-> 莫斯侥幸逃生，花钱买路人衣服，最终被杀-> 这次时来运转的是杀手，他渔翁得利地，也是伺机地（等天黑）拿到钱-> 随即，杀手开始面临失控，被车撞，侥幸逃生，花钱买路人衣服…… 杀手没有被杀，仅仅因为影片此时结束了。可这场对于“高于一切的”金钱追逐游戏却没有因此结束。下一个追杀、逃亡、被杀的循环，在前一个尚未完结时就已经展开。等待着杀手的，将会是同莫斯一样的宿命。而这似乎才是导演要在影片结尾所表达的主题之一。 1、最大的争议来自于莫斯为什么要回荒漠。因而良心发现而赶去垂死之的墨西哥人送口水喝？这个理由实在牵强。因为，墨西哥人显然不是因饥渴才不能动弹困在车中。所以就算给他一大桶水又能如何？或许是，莫斯本无意救他，但是出于对得到意外之财后的为了寻求某种内心平衡。明知道此人必死，但还是去满足他最后一个心愿？……无论如何，莫斯的这个行为，招致了杀身之祸。

我以前看过一部**，用杀猪的充气缸的一个杀手一直追杀主角，有高手指点名字不？

杀手是通过投硬币的随机方式决定返身去杀摩斯的妻子（他完全可以带上钱一走了之)，这种看似偶然的举动最终却给杀手自己带来一场，为了逃命杀手也不得不开始仓皇狼狈地奔跑（从而失去他先前的强悍坚定）。这正好与影片开始摩斯（那位越战老兵）拿回钱后却莫名其妙的返回沙漠送水最终招来杀身之祸一起形成了互照，影片在此要探讨的就是人性的不可预测性。人的命运常常是不经意中发生了改变，而这种改变看似偶然却是必然（这里有很浓的宿命色彩）。摩斯是不经意碰到偶然（捡到了钱）杀手是选择偶然（投币去杀摩斯之妻）然而他们都无法预知到自己的未来：摩斯不会相信自己丧命（他有过战争经验）；杀手也不会相信自己会遇到。

其实影片有很多地方一直在渲染这一主题，象影片开始摩斯打猎却没有打中那头鹿（他可是越战老兵）；杀手驾车时却没打中近在咫尺的一只乌鸦；警官贝尔给摩斯的妻子讲到斗牛的故事等等。

当然这部影片的主题有多元化的色彩，还可以从其他的角度来解读。我认为以上的分析是最为主要的组成部分，仅供参考。

今年奥斯卡最佳影片《老无所依》要表达的是什么意思？

呵呵，这个片子本人N年前看过，介绍如下：

《老无所依》是一部2007年美国**，由著名导演组合科恩兄弟编剧和执导，改编自科马克·麦卡锡(Cormac?McCarthy)同名。剧情描述在1980年代的德州西部，因为邪恶入侵了平静城镇，导致一场猫捉老鼠的五人追逐。是一部全新风格时装西部**。《老无所依》获得相当高度的评价，获得4项奥斯卡金像奖，包括最佳影片、最佳改编剧本、最佳男配角和最佳导演。同时也获得3项英国影艺学院奖，两项金球奖。此片在香港由洲立影片发行（香港）有限公司发行。

中文名

老无所依

外文名

No?Country?for?Old?Men

其它译名

险路勿近、二百万夺命奇案

出品公司

派拉蒙

制片地区

美国

导演

乔尔·科恩、伊桑·科恩

编剧

科恩兄弟?/?考麦克·麦卡锡

类型

惊悚，冒险，犯罪，剧情

主演

汤米·李·琼斯，哈维尔·巴登，乔什·布洛林

片长

122分钟

上映时间

2007年11月21日?美国

对白语言

英语

色彩

彩色

美国西部新墨西哥州，老牛仔Moss（Josh?Brolin?饰）在猎杀羚羊时偶然发现几具尸体，一个深受重伤即将渴死的人，一车厢***和高达200万的现金——很明显，这是黑帮火拼同归于尽的结果。Moss决定将现金占为己有，以此改变自己的生活。可能是出于仁慈在向妻子卡拉·吉恩(凯莉·麦克唐纳饰)告别后Moss深夜提着一桶水又回到了交易地点，不想却因此惹祸上身，陷入了逃亡的险境。冷血杀手安东·奇古尔(哈维尔·巴登饰)、老警长埃德·贝尔(汤米·李·琼斯饰)、墨西哥人都在找寻他的踪迹……

演员表

Sheriff?Ed?Tom?Bell汤米·李·琼斯Tommy?Lee?Jones--------

Anton?Chigurh哈维尔·巴登Jier?Bardem--------

Llewelyn?Moss乔什·布洛林Josh?Brolin--------

Carson?Wells伍迪·哈里森Woody?Harrelson--------

Carla?Jean?Moss凯莉·麦克唐纳Kelly?Macdonald--------

Deputy?Wendell加瑞特·迪拉胡特Garret?Dillahunt--------

Loretta?Bell泰丝·哈珀Tess?Harper--------

Ellis巴里·柯宾Barry?Corbin--------

Man?who?hires?Wells斯蒂芬·鲁特Stephen?Root--------

Sheriff?Roscoe?GiddensRodger?Boyce--------

Carla?Jean's?Mother贝丝·格兰特Beth?Grant--------

Poolside?WomanAna?Reeder--------

Sheriff?Bell's?SecretaryKit?Gwin--------

Strangled?DeputyZack?Hopkins--------

Man?in?FordChip?Love--------

'Agua'?ManEduardo?Antonio?Garcia--------

Gas?Station?ProprietorGene?Jones--------

'Managerial'?Victim?#1Myk?Watford--------

精彩影评

导演用了大半的时间讲述猎人和魔的周旋，猎人一如传统西部片里有勇有谋有性格的牛仔，魔则冷酷精明而无处不在，如果在数次交锋后，道高一尺磨高一丈，在最后一分钟牛仔险中求胜，半死不活浑身染血的回到妻子身边，这会是一个经典的西部片。仅仅凭导演对镜头和叙事的掌控：拘留室内魔勒死[?全文?]

——?豆瓣网|2008-02-24

如果牛仔与魔想实打实的交锋的话，两人实力半斤八两，但是牛仔其实输在人性上，他要钱，要保护妻子，所以魔能威胁控制他。反观魔，他没有人性，连“恶”的人性也没有，不贪财不好色，甚至没有万能的弗洛伊德式的童年创伤性经验，没感情有原则，原则就是，有着上帝一样天然的不可抗拒不

——?豆瓣网|2010-02-22

人为财死。就这还奥斯卡最佳影片呢，不知道是评委口味怪还是我口味怪。?“这个世界，生活，人本身，都是荒诞的。不要白费心智去猜，去理论，因为无可猜，无可理论。事情并不一定要因为一个理由而发生，发生之后并不一定要达到什么目的。”

——?豆瓣网|2010-03-08

影片赏析

影片的结局有点出乎意料，也给了观众一个具有挑衅意味的深思，《老无所依》的背景是已演变为可容纳更多暴力和无视法律的现代美国。贾维尔·巴登用一种狼狈的方式逃脱了汤米李·琼斯的追捕，在一个完全堕落的世界里，暴力的元凶至始至终都逍遥法外，黑色气息从来就是科恩兄弟的拿手绝活，一种残忍的幽默，绝望也能变成笑声。

科恩兄弟的作品在《保龄球案》之后明显减少了血腥和暴力，变得更加轻巧调侃，《逃狱三王》，《真情爱》和《师奶杀手》都是在巧合与智慧中周旋。《冰血暴》和《保龄》里多少还有一些推理片的影子，而给观众更多印象的则是影片中赋予的冷酷和讽刺。幸好，这次科恩兄弟又回归到了早期的路子上，在恐惧中寻找一种灵感，用暴力来解决所有的悬念。

从斯蒂芬·布塞米到乔治·克鲁尼，再到贾维尔.巴登，科恩的男主角不断在正常和变态之间摇摆，这次就把曾经‘深海长眠’的西班牙人变成了一个恶魔，一个毫无理由的冷酷狂。巴登演活了这种从里到外透出的死亡气息的人物，或者用他自己的话说：“一看就知道他是疯的，但又算正常，看上去动作很少，有点像‘终结者’，但是带着一颗破碎灵魂的终结者。”

这个有着一头可笑发型的杀手奇古尔，从一出场就是杀戮：最残忍的手法勒死警员，拎着充气瓶一路杀下来，警察店员路人甲几乎一个都不放过，直到最后自己受重伤逃走，所遇到的男女老幼中，只有一个杂货店老板和骑车男孩逃过了毒手（外加一只乌鸦）。当他极具愤怒要大开杀戒时，只有一个细微的动作能够其内心：把头扭到一边，谁也不看。杀与不杀并不是因为仇恨和钱财，而全凭奇古尔无从窥视的内心。毫无道理的杀戮和暴力，更难对抗，也更难追踪，几无规律可循，只是加深了杀手的恐怖背影。以至于本来在片中鼎足而立的警官（汤米.李.琼斯），第一次面对连环谋杀案束手无策，只能倚老卖老的说说冷笑话，成了旁白者，标题里的‘Old?man’。

《老无所依》虽然是改编马克·麦卡锡的同名，不再是科恩兄弟的原创，但其风格和线索实在是对了两兄弟的胃口。就和他们的前作《冰血暴》，《保龄球案》一样，所有的情节都是围绕着一箱子钱展开。最精彩的段落无疑是小旅馆里追踪枪战的一幕。在这场戏中，场景，声效和镜头感很容易让观众联想到《伯顿·芬克》，同样是走廊内外的反复剪辑，利用声音来联系整个舞台前后空间，用一种智慧穷尽的恐惧感把气氛推向高潮，随着一声枪响而爆发出来，再跳到另一个追杀场景里。

面对暴力绝对优势，对决成了一面倒的场面，无论是警察，，还是女朋友，路人甲，在巴登面前小有出场都只有倒毙的命。只有乔什布洛林扮演的莫斯竭尽全力的与之周旋，绞尽脑汁最终还是死于意外。莫斯只是一个想发横财的普通人，而奇古尔则是挥之不去的‘死神’，他的出现伴随着一种压抑和审判。科恩兄弟在气氛的渲染，音效的夸张上炉火纯青，巴登的每一个动作都像是一次沸点。莫斯第一次的贪心，搭上了所有人的性命，想回头都只剩绝望，正应了那句老话“不义之财不可取”。

《老无所依》的超凡之处，正在于它细致拿捏了一种内敛的张力，这是科恩兄弟大师级的手笔。普通导演通常会把一个故事讲得酣畅淋漓，恨不得把所有的细节暗示都挂出来让你看得一清二楚，让你一次爽翻！但《老无所依》却没有，相反它做得很克制，很隐忍，只是点到为止，再不多说。其实“放”谁都会，“收”才是大境界。所以，你会发现科恩兄弟在这部片子里运用了大量的隐喻，甚至是直接的大段省略，而这些内在的联系，隐藏着的剧情，非得你自己悟出来，挖出来，才能体味到其间的妙处。

比如，用同样的对着电视机喝牛奶的镜头，隐喻杀手与老警察之间的微妙联系，其实正像是硬币的正反两个面，你中有我年轻时的影子，以此更能表现出，老警察感慨后生可畏，老无所依的那种苍凉感。再比如，牛仔的突然毙命并非杀手所为，而是被一伙墨西哥人所杀，除了死在泳池中的女人、以及牛仔之外，倒在门口的家伙正是给老妇人提过箱子的那个墨西哥人。而这样也能解释为什么杀手会重新出现在案发现场，因为他要取走那箱钱，而且也只有他知道牛仔的藏钱方式，所以才发生了与老警察几乎撞见，而又从窗户逃走的场面。

黑色幽默总是在人生的转折点上立次存照，几秒间就在生死之间走了一遭，科恩兄弟依然在用‘对未来的不可知’来证明世界的残酷。影片中的讽刺也有点宿命性，命运违背了观影经验，选择了巴登。在之后，重伤的杀手依然可以逃离警察的追捕。虽然逃的狼狈，很有些角色对换的喜剧效果，但也寓意着暴力才是美国唯一的生存方式。

《老无所依》的结局

辽阔，只有天空下寂静大地上看不到尽头的公路；荒芜，灼热的阳光下枯黄的植物在微风中晃动；寂静，遥远的边陲只有黑云下奔跑的麋鹿，这是德州和墨西哥边境特有的景象，这里有着最长的高速公路、黑暗夜空中最明亮的星星，是人口最稀少的地区。

当年轻的警长押着囚犯正在兴致勃勃地自言自语时，死亡已在他毫无戒备的自信中向他靠近，他本该意识到，他身后是个魔王，他一个人的挣扎和叫喊在巨大的旷野里，无人回应。

这是**《老无所依》一开始十几分钟为我们展现的场景，立刻将我们带入西部这样一个连鸟都会感觉寂寞的荒野中，在大自然的浩瀚中将人的那点自信彻底剥离，特别是独自走在那无垠的旷野中，每迈一步都显得如此艰难，带起的沙土随风扬起，灼热、干燥、空气凝固、一片死寂，这沉静淹没了一切，消弱了法力，我们随着牛仔摩斯的视线和脚步静静地走遍了刚刚发生枪战毒品交易现场，那场面是惨烈的，但死亡意味着沉寂，甚至连狗都不放过的场面一定是异常激烈战斗，只有一个司机用尽最后一点力气向摩斯求救：“水”，摩斯冷静地搜遍现场凭借多年牛仔的经验“要是你停下来，看着你的回头路，你将会射中我，但是如果你停下，你就会在阴暗处”拎走一箱钱，从此开始了最终没逃过一劫的追杀。

影片没有想象中的暴力，但却通过冷血杀手齐格的武器高压枪首先震撼了观众的眼球，也迷惑了那一个个死在高压枪下的每一个人；信号接收器看似很小其实也是个武器，当红灯越闪越快时，也就是另一个人死亡的时刻。

杀手齐格：被请来寻找被摩斯拿走的货款,却背叛雇主的人,他让我们见证了什么是冷血杀手，特别是他瞪着透着凶光的双眼从嗓子眼里发出这句沉闷但又不容迟疑的：“猜吧，这是我所能做到的最慈善的一步了”?一出口，那些无辜的人只有疑惑片刻的机会，而后一分钟就命丧黄泉了，他从不手软，手段不仅高超而且智慧超群，正向警长汤姆描述的那样：“我觉得他不象疯子，他更象幽灵，他杀了旅馆服务员、隔天后又回到老鹰旅馆杀了一名退休的上校，案发后还能现场闲庭信步，这是谁能做的出来，谁又能斗得过他呢？”

当不见了一大笔钱的一方派出杀手卡尔森（伍迪哈里森）刺杀他时，还以为会有一场激战，可是没有，当卡尔森回到旅馆等待他的同样是那杆高压枪，而且这一次更残酷，面对面，齐格：“你不知道接下来要发生什么，你就认命吧，这样你更有尊严”，当卡尔森的一句：“去死吧你”，自己就倒下了。

卡尔森曾经对摩斯说：“即使你把钱还给了他，他还是照样杀你，因为你给他添麻烦了，他是个怪人或者说他有自己的一套原则，至于金钱和毒品以至于一切事物之上的原则，他不像你，也不像我”，他说对了，卡尔森是为钱所以他先走了。

牛仔摩斯：象所有西部片一样，这里是男人的世界，“他如狂风般到来，却像微风般消失，他必须做他应该做的事”，这里，没有过去西部英雄式的硬汉，却有着同样荒蛮的西部伴随平淡的生活，牛仔摩斯就是这样一个人，没有太多的奢望，过着再普通不过的生活，所以当他拎起那钱箱时，甚至都没有一点犹豫，然而他是善良的，如果不是他良心谴责半夜拿起一瓶水“去弥补一件愚蠢到家的事”而返回枪杀现场，但回来之后却又被来找货款的人发现，而决定逃亡，或许他的结果是等着史格用信号发射装置直接找上门来，而正是这善良让他输给了史格，当史格站在门外时，摩斯仍心存疑虑，没有对门开枪，不想杀死对方，只希望逃跑或不被发现；

警官汤姆，也许在这荒蛮的西部呆的太久了，看到岁月刻在他脸上痕迹和那一脸的疲惫，就感觉他不是齐格的对手了，他总是比齐格晚到一步，只能看着整个不可控地发展下去，当阻止不了齐格转而极力挽救摩斯的努力彻底失败时，他沮丧到极点，当他看望父亲老战友的时候看着窗外无边无际荒野说到：“我觉得力不从心了，我总是在想，等我在老一点，总有一天上帝会眷顾我，但是它没有”

片中的追杀源于那一箱钱和毒品，也暗示了人类贪婪本性所必须付出的代价，摩斯在向妻子卡拉告别的时候说：“如果我回不来，告诉妈妈我爱她”，卡拉一脸困惑地说“你妈妈已经死了”，摩斯看似幽默地说“那我自己告诉她”，其实是在暗喻摩斯踏上了一条不归路；从摩斯返回枪战现场开始的追杀，在游过格兰河捂着受伤的肩膀坐在高高的岩石旁，他已经知道等待自己的是什么了，摩斯这一路都在与死亡搏斗，影片展现了这一过程，当齐格看着信号接收器追杀到旅馆时，两人在黑暗中门里门外的僵持，那就是生与死的对峙。

有两个场景令人记忆犹新：当摩斯受伤半夜独自走在大街上，迎面过来三个年轻人，摩斯用500美元换其中一个人的外套，还要他手里的啤酒，其中一个问道：“你给多少钱？”而另一个人说：“给他”；影片结尾时，齐格从卡拉家里出来，遇到了，两个骑车的男孩被他断胳膊上的骨头吓坏了，当齐格用一百美元换他的衬衫时，其中一个男孩说：“先生，我给你我的衬衫，助人是我的本分，你给的钱实在太多了”，而当齐格走了之后，另外一个男孩要平分这一百美元，因为这“不光是一件衬衫的事”。

人的内在品质只有在关键时刻才会有所体现，那个为一瓶啤酒、一件衬衫都要争的人，谁能相信他们将来不会象摩斯一样因为钱而踏上逃亡之路呢？

其实，影片中唯有被忽略的人是摩斯的妻子卡拉，在几个人物中，只有卡拉是完美的，她是沃尔玛的职员，从未嫌弃过摩斯的平庸，和他过着平淡但和谐的生活，她爱妈妈，爱摩斯，摩斯在她心中是高大的，当汤姆警官找她时，她对摩斯充满了信心：“他也一样，他很固执，他能把一切摆平”，但得知摩斯的死讯，她独自承担母亲去世的悲痛，当她刚刚埋葬了母亲回到家里，一进门，她就看到了那个魔王，虽然她从未见过他，她说：“我一进来看见你就知道你是个疯子，我很清楚等待我的会是什么。你根本没有理由伤害我。”

齐格：“猜吧。”

卡拉：“不！”

齐格：“你丈夫本来可以救你，可他没有，他利用你去救他自己。”

卡拉：“我很清楚等待我的是什么，我不会猜得，硬币决定不了什么，能做决定的是你。”

她是唯一对魔王说不的人，她贫穷，可她懂得真正的爱；她平凡，可她勇敢；只有她面对枪口面无恐惧。

史格(杀手)最后被撞的说明什么呢?

很显然,这是一个很有意思的情节,传递了**里一直在表达的一个信息,世界被一股无形的力量所控制,就像那个硬币一样.因为摩丝想到去送水，紧接着又被墨西哥人发现。而逃亡才侥幸躲过了史格直接用信号发射装置找上门来,史格和贝尔喝牛奶的地方,镜头一直在拍被风吹动的窗帘,风,一直是作为一种看不到,摸不着的力量，代表了我们每个人的命运。

史格代表的是世界上邪恶的,贪婪的,不好的力量,他们和所有人一样也会被命运之手戏弄,莫名其妙就出来,可是精彩地在于他还是逃脱了,怎么逃的?用钱买来的,被收买的小孩甚至马上开始因为分赃不均开始吵架,这不就是我们的现实吗?

影片最感人的一幕：

边境检查站人员看到摩斯穿着病服问道：“回答我几个问题：你认为谁能穿过这道门进入美利坚合众国？你是越南大兵吗？哪个部队的？”

摩斯：“第十二步兵团，于66年8月7号至68年7月2号期间服役。”

边境检查站：“让他过去，他需要去商店看看。”

这是两个曾经在越南同样灼热空气下并肩作战而返回家园的战友，从那热带丛林里走出来的就是同一战壕的兄弟，同为越战老兵，一个恪尽职守，一个偶然走过那个场面却拐进了通向死亡的胡同。

影片结尾，汤姆和妻子早餐桌聊天，此时汤姆已退休，他再也不用挎着枪去冒生命危险了，他只想和妻子过田园般的生活，

妻子：“你现在有时间做梦了。”

汤姆：“都是些政务，梦见两次父亲，比他还老上20岁，换言之，他是个年轻小伙子，第二个梦好像我俩都回到了过去，我骑在马背上，在夜里穿山而过，山间的小道，天很冷，地上还有积雪，他超到了我前面不停地赶路，一句话也没说，一直在我前面，他身上裹着毯子，低着头，当他与肩而过时，我看到他举着火把，我可以从火光中看到火把，然后在梦中，我恍然大悟，他是要走在我的前方，在黑暗与寒冷中，亮起一丝火光，这样，我就知道无论我何时抵达，他都会在那里等我。”

《老无所依》带给我们深深的思考，从影片开始那个年轻警长被扣住脖子后就再也没有起来到汤姆对父亲的老战友说“枪击你的那个老家伙在监狱死了，如果他被放了，你会怎样？”“安哥拉？我不知道，也许什么也不做，没什么意义，你试图追回被夺走的事物所耗费的时间，只会让你失掉更多的现在。”

汤姆的迈克叔叔：“他在自家门口被击中了，七八个人冲进来，期间他一直想要拿起那把，他们就坐在马上眼睁睁地看着他死去，该来的总是要来，它们不会等着你。”

和以往的西部片不同，这里不但没有浪漫英雄故事，也没有骑马飞奔腰间挎着枪的牛仔，毕竟年代不同了，现代社会人与人的较量不会因为你是警察手中握着枪就能代表正义了，在这里我们更多地看到的是暴力正在以更隐秘更极端从而带有突发性的残酷，特别是当你自言自语地表述自己功绩时，有一只手正在伸向你，以此暗喻在恐怖活动日益猖獗的现在，不知何时不知何地爆炸就会发生，而我们在为那些瞬间失去的生命悲伤时又显得那么地无能为力；本以为哈里森扮演的杀手卡尔森与齐格之间会有一场激战，然而它简单到只看到地下缓慢地流淌的血；当摩斯说我已为他设计好了一切时，甚至以为在某一时刻，齐格会先倒下，特别是汤姆那总是慢一拍的脚步最终使他每天坐在家里喝茶的结局，还对妻子讲了很长的关于内心一直渴望得到父亲的庇护的梦，很失落，这不是我期待的结局，但却是老无所依的结局。

影片以隐蔽的手法将观众从一开始就被调动起来的情绪和暗中期待的惨烈甚至如幽灵般潜伏在齐格身上同他一同踏上那条无尽的追杀之路，而我们只看到了结果，除了几个无辜者死亡的暴力场面，被派出暗杀齐格的卡尔森和摩斯，一个本该更危险的杀手和一个越战老兵，就那么轻易地倒下了，让我们感觉如同被抛到荒野，瞪着恐惧的双眼等待死亡一步步逼近。

尽管影片的故事是80年代初的西部，在领略了西部的荒蛮、无边无际的辽阔之后，我们生存的这个世界其实也像**里的景象一样，全球化淡化了国家的界限，每个角落都有像汤姆那样的警察在年老力衰时无奈地、心有不甘地躲在被遗弃或自我放弃的角落里独自悲哀；这个世界如果你不够坚强就会被一生的平庸折磨致死，至少摩斯在被追杀的路上勇敢地拿起枪，死的还算壮烈；还有类似齐格的强者们，终将在战场、商场、职场上在辉煌渐渐暗淡时象齐格一样带着一身的伤痛悄悄离开，老无所依，这是每个人结局，不管你愿不愿意承认。

这部影片是奥斯卡历史上难得的优秀影片，它无处不在考验着观众对细节的观查能力和对情节的推理能力。从国外的影评来看，影片中被发现的穿帮极少，而且大多无关紧要。从故事情节上看，整部影片逻辑缜密，合理性很强，而且具有非常丰富深远的寓意。关于这部影片的寓意，很多影评中都有讨论，观众也有自己的理解。

影片评价

一句话评论

影片像极了科恩兄弟多年前的创作风格，演员的发挥是其中一个非常重要的组成部分，却又不会盖过故事本身，画面则显得有点粗糙而且极不友善，不过倒是很贴合主题。

——IGN

通过画面，科恩兄弟在无情地挤压着观众的心理承受能力，甚至在逼着人们面对这种黑暗的情感深渊。

——《滚石》

《老妇杀手》之后，科恩兄弟总算是找对了道路，并通过这部影片，意外地找回了《血迷宫》时期的自己。

——《倾向性杂志》

《综艺》评《老无所依》：科恩兄弟最棒的作品

影片《老无所依》给人的感受，有如开弓前的铁矢，喷薄前的火山，张力惊人；绵绵的忧伤和深刻的人文反思细密地编织在扣人心弦的情节中，配以劲道十足的黑色幽默，实在是文学和**艺术的又一次完美握手。这是导演科恩兄弟迄今为止最棒的一部**，一部血腥、沉重但是经典的作品，从诞生的那一刻起，就注定了它将拥有震天喝彩和狂飙的票房成绩

影片的背景设定在1980年，其实故事很老套：一次毒品交易，巨额金钱，有人席卷不义之财溜之大吉，黑道众人喋血追杀。原著用德州方言写就，描绘了一幅令人过目难忘的美国西部画卷。这片土地上的新兴暴力力量让他们19世纪黑道前辈的传说相形见绌。没有看过原著的观众会牢牢盯住**屏幕，无暇旁顾，或许会因不敢看下去而转开视线。熟知原著的观众更会对科恩兄弟的编剧和导演才华感到惊奇：本来沉郁苍重的竟然能被改编得处处闪现天才机智和黑色幽默的光芒，而原著体现的深切人文关怀却一点都没被牺牲。贾维尔·巴尔登（Jier?Bardem）的表演活灵活现，塑造了一个个性鲜明的黑道人物齐格（Chigurh），这类形象在近年来的屏幕上已经很少看到。冷血的齐格初看简直是幽默的绝缘体，他向人问路或是时都是同样一副波澜不兴的腔调。但科恩兄弟正是借此来表现体现在这一角色中的黑色幽默。而琼斯的演技更是没话说，麦卡锡的人物简直就是用他做的原型。他在片中扮演一位傲骨铮铮的老治安官，对现实非常失望，演绎得非常出色。

这里补充一下，捡到200万美元的卢埃林，回家后良心发现，辗转难眠，决定回去送水给卡车上那位失血过多，一直在向他要水的伤者，结果碰上了守在那里的黑道人马，从此在劫难逃。装钱箱子里的跟踪器也成了故事继续延续下去的道具，虽然他发现并且甩掉了跟踪，不过，九死一生，生命力顽强的卢埃林，突然死在与剧情无关的街头暴徒手中，仿佛是一场上帝玩笑导致的命运。

很建议提问者看看这部**?个人认为情节很有意思

**《老无所依》的影评

一楼的没看片子吧，这个**片名中文叫老无所依，但不是一个，并不是说老了需要人养老，而是一个充斥着黑暗、罪恶、金钱、毒品和凶杀的剧情片。片名英文叫No Country for Old Men，直译是没有给老人的国家、不适合老人的国家。

这个片子凶手追杀牛仔等情节很俗套没什么好看的，但是这个片子很有内涵，里面有很多对白，**一开始就是老警长的独白，结尾也是老警长退休，他说了很多话暗示了整个**的主题。自己的年轻时候的努力,根本换不来自己年老时候可以经历的善良，世界还是邪恶的，充满尔虞我诈充。年轻的时候，世界是简单而善良的，当你老的时候，你会发现“No Country for Old Men”

本片揭示的是“随着时代变迁，在法律管制下的和谐社会早已变了模样，被猖獗的国际间毒品往来和肆无忌惮的暴力所代替，转眼之间，恍如隔世，眼前的社会早就不适合那些生活在旧时代的人们，安定与法制已成过往。”

警长埃德·贝尔也代表片名中的“Old Men”，他们本来是维护社会制安的执法者，现在却变得束手无策，完全失去了作用，一面惊异于社会的变化、人性和法制观念的没落，一面感叹世界已超出他们的控制之外，怀念那曾有的公正和人性的温暖。

《老无所依》讲了什么？

://movie.douban/review/1277955/　　

这是发在'国际先驱导报'上的一个影评版本，吸取了虎皮的建议，做了一些修改和补充

美国各大影评人协会都在此时颁奖，从全国到地区好几家协会都把‘最佳**’颁给了《老无所依》，如果明年的奥斯卡不同样垂青科恩兄弟，就有显得有点瞧不起这群专业影评人了。影片在戛纳**节的首映同样呼声甚高，只是由于组委会偏向于捧推新人而未能再次获奖，但这并不影响《老无所依》的口碑。影片的结局有点出乎意料，也给我们一个具有挑衅意味的深思。影片的背景是可容纳更多暴力和无视法律的现代美国，贾维尔·巴登从逃脱开始，在逃脱中结束，只有他成功的追捕诱杀了别人，而汤米李·琼斯一无所获。在一个完全堕落的世界里，暴力的元凶至始至终都逍遥法外，枪响之后，只剩下黑色气息。

从斯蒂芬·布塞米到乔治·克鲁尼，再到贾维尔.巴登，科恩的男主角不断在正常和变态之间摇摆，这次就把曾经‘深海长眠’的西班牙人变成了一个恶魔，一个有着古怪发型和工业凶器的死神。这种与人物性格和周围环境都极不符合的发型，造就了一种喜剧效果，不仅仅是‘变态者反常’那么简单，有资深影评人看出那是源于七十年代林德赛·安德森等人的英国社会剧，也有人认为是来自十九世纪的旧照片。巴登本人的可塑性，让他能够充分进入这个疯子的内心，用极少的动作和对白，表现出奇古尔坚定不移的欲望。而这种欲望，似乎又与钱没有什么必然关系，纵使他已经拿到钱，莫斯也没能活下，他还是依照警告，拿走了莫斯女友的生命。奇古尔有一个‘终结者’的灵魂，就是他的程序。

科恩兄弟的作品在《保龄球案》之后明显减少了血腥和暴力，变得更加轻巧调侃，逐步向主流靠拢，《真情爱》和《师奶杀手》都还有些巧妙和讽刺，却没有了悬疑和控诉。幸好，这次科恩兄弟又回归到了早期的路子上，在绝望中寻找一种灵感，用暴力来解决所有的悬念。都是金钱惹得货，《冰血暴》里的那箱钱，搭上了几条人命，幸得最后还是没逃出女警察的机警。《老无所依》里的汤米李·琼斯却无此，他追逐的对象可不是一群笨贼，而是一个冷静坚定的杀手。奇古尔一出场，带来的就是杀戮：残忍的手铐勒死警员，跟踪追逐偷钱的莫斯，拎着充气瓶一路杀下来，警察店员路人甲几乎一个都不放过，直到最后自己受重伤逃走，所遇到的男女老幼中，只有两个人逃过了毒手。当他准备大开杀戒时，只有一个细微的动作能够其内心：把头扭到一边，谁也不看。科恩兄弟用一种看似简单的方法来刻画反常人物，全凭巴登的表演来使我们相信，毫无道理和预兆的暴力，更加恐怖。普通人难以对抗，警察也难以追踪，总是慢了半拍，即加深了杀手的恐怖背影，也揭示了人们的内心，面对暴力常常只有亡羊补牢。以至于本来在片中鼎足而立的老警官，面度连环谋杀案无能为力，只能倚老卖老的说说冷笑话，成了旁白者，标题里的‘老人’。

这种‘好人，坏人，和普通人’的三角关系，让我对《老无所依》里的西部色彩更加留意。影片虽然是改编自马克·麦卡锡的同名，不再是科恩兄弟的原创，但其风格和主题实在是对了他们的胃口。莫斯与狗的狂奔，莫斯与奇古尔的斗智，警长对杀手的追捕，交织在一起，推动叙事的前进。更多的杀戮，带来一种悬疑，我们置身事外，看着一个个小角色插入故事主干，又被轻易干掉，如同镜头里的出画入画，猜不透下一场谁要离开舞台。个人最钦佩的段落来自小旅馆里斗智的一幕。在这场戏中，场景，声效和光线感很容易让观众联想到《伯顿·芬克》，同样是走廊内外的反复剪辑，利用声音来联系整个空间前后层次，莫斯用灯光设下诱饵，却不想还是被老到的奇古尔看破，死亡临近时，没有了声音，绝望也能变成一种幽默。

《老无所依》里的宿命感，打破了好莱坞的观影经验，杀手永远是杀手，不会变成囚犯。在这种永恒的暴力面前，普通人和执法者是如此的无助，科恩兄弟依然在用 ‘对未来的不可知’来证明世界的残酷。奇古尔在影片结尾处重伤，突然变成了弱者，颇有些‘角色对换’的黑色幽默，可仍旧逃脱了警察的追捕。我们在为公正叹息的同时，又岂能不可悲那卖车的男孩，贪婪是暴力永恒的土壤

《老无所依》导演想要表达的是什么?

这部影片讲述的是猎人摩斯在里奥格兰德区附近打羚羊时，偶然发现了一具中弹的尸体，尸体身上还携带大量***和一大笔现金。

这场突如其来的奇遇让摩斯站在人生交叉口，要么他当什么也没看见回家过他的生活，要么把钱卷走运走高飞。

结果，他自然选择了后者，也意识到生命的轨迹从此改变。摩斯成为凶手的猎物，此时出现了一名警察想要保护摩斯和他的妻子，而一系列可怕的事情也如连锁反应般发生。

扩展资料：

《老无所依》是科恩兄弟参演的一部**，其鲜明标志在于主题总是关乎钱与谋杀，主人公总是阴差阳错被推到中心的小人物，结局自然也总是鸡飞蛋打、你死我亡。

科恩兄弟擅长的剧情布局、气氛营造、黑色幽默、高智商悬疑，都在这部新作中体现得淋漓尽致，而《老无所依》这个故事比以往科恩兄弟作品挖掘得更深的是对人性、时光、命运等话题也都进行了深度探讨，在荒诞不经的故事框架下，其实是一个贴近人性本身的悲凉故事。

加之科恩兄弟摄影方面的个性风格，更为苍凉的德州荒原渲染上一种令人心醉而心碎的悲情魅力，所以影片表面张扬的是一种超脱于生活的黑色趣味，但内里却是一次极具人文关怀的生存思索，无怪乎北美影评人纷纷盖棺定论，称本片为科恩兄弟从影以来最完美的一部作品。

百度百科-老无所依

转一篇影评给你吧。

当恶变成一种纯粹的恶（转）

　影片最后以老警长的无力的醒悟为结束，走到这个醒悟，相信大部分观众都会觉得仓促和无所适从，历经数次意外的刺激的情节转换后，竟然以一个老人絮叨自己关于父辈的梦而结束，没有英雄，没有胜利，没有结局，也没有对未来的预测，只觉得震撼而无望。

　导演用了大半的时间讲述猎人和魔的周旋，猎人一如传统西部片里有勇有谋有性格的牛仔，魔则冷酷精明而无处不在，如果在数次交锋后，道高一尺磨高一丈，在最后一分钟牛仔险中求胜，半死不活浑身染血的回到妻子身边，这会是一个经典的西部片。仅仅凭导演对镜头和叙事的掌控：拘留室内魔勒死警察时的面部特写，警察死后对地板上挣扎痕迹的特写；西部荒漠在明晃晃的日光下静的让人发慌，无边的暗夜中突然危光微闪；不管是阳光下还是黑夜中，枪声总是突然爆发随之又陷入寂静，谁不知道下一声枪响是不是冲着自己而来，生命在这个荒漠中，脆弱而又源源不断，活着的人应当见怪不怪；牛仔和杀手数次斗志斗勇化险为夷……这仍然是一部值得一看的西部片。

　这不是一个简单的关于个人英雄的故事，我们的牛仔在枪战中轻易的死掉了，这个世界没有不败不死的英雄，如老警察给牛仔老婆讲的那个故事，再厉害的人，也可能在任何环境下被打败。这里要赞一下汤米.李.琼斯的演技，之前那个对年轻下属徐徐叨叨卖弄经验的老警长，在牛仔死后，也就是影片最后四十分钟，转变为主要角色，如果没有抓人的力量，观众不太可能从牛仔的故事中走出来而去关注他所要表达的东西。这时我希望，老警长用他的正义感或者丰富的经验、哪怕仅仅凭他的毅力能最后抓到魔，这样我们能如释重负，道德上得到满足和安慰，也可警告一下自以为是的年轻人，年老者仍然蕴涵着爆发性的力量，他们更了解这个世界，这样变成了一部充满人性关怀的主流道德片。

　可是老警长几乎动用了他所有的经验和智慧，魔仍风影无踪不可琢磨，报纸上报道的那么多不可思议毫无人性的恶件，作为警察的他也只能像听听天方夜谈一样，无从追踪。老警长先于观众感到无力和绝望，看不倒未来的时候，他回忆过去，梦见了父亲和祖父，他们在他们的时代破案无数英勇无比，这份荣耀在他身上本应该继续。不是他不够优秀不够努力，是因为这个世界变得无从以以往的逻辑和方式来理解，魔作恶，虽然以两千万美金为追踪线索，但如那个所说，其实与美金和毒品无关。大概老警长的父辈祖辈的时代，所谓恶人，无非不是因为色就是因为利，而这人类的弱点迟早让他们败在别人手下。如果牛仔与魔想实打实的交锋的话，两人实力半斤八两，但是牛仔其实输在人性上，他要钱，要保护妻子，所以魔能威胁控制他。反观魔，他没有人性，连“恶”的人性也没有，不贪财不好色，甚至没有万能的弗洛伊德式的童年创伤性经验，没感情有原则，原则就是，有着上帝一样天然的不可抗拒不可捉摸的力量。

　当恶变成一种纯粹的恶，无从理解也无从破解，而他又充斥着这个社会的时候，年老者的经验：他们相信人性、道德、个人奋斗，相信勇气智慧和力量能战胜邪恶，他们所重视的个人和荣誉和坚守的信条，似乎都靠不住了，这大概是片名的意思，这是一个与过去断裂的社会，它的内在逻辑，在过去社会成长并成功的人怎么能把握得了呢。