1.张艺谋导演的《活着》,为何豆瓣评分一直居高不下?

2.豆瓣9.0?全网无差评?到底怎样才能成就一部好**?

活着韩国豆瓣影评_活着韩国电影豆瓣影评

早期的一部**《活着》、对我震撼很大

 有人问**《活着》在中国位于什么地位?大概就是《阿甘正传》在美国的地位吧;也只有最好的余华、最好的张艺谋、最好的葛优与巩俐,才能拼凑出一部《活着》。名留青史的伟大作品。而当下**《活着》所拥有的荣耀与光环早就证明了它的艺术性;而同样经典的剧版《活着》仍然被埋没在历史尘埃里。

 同样改编自余华的作品,同样拥有超高的艺术水准,同样拥有豆瓣9分以上的评分。但绝大多数人都不知道这部作品。相比《活着》在豆瓣300000余人的评分,剧版《活着》3000人的标记是那么冷清。

这也应该是名留青史的作品。

 说实话,我最先看的其实是剧版《活着》。

那时候尚且年幼,不知剧中的历史背景及作品厚重性,单纯的被剧中人物悲惨命运所打动;虽然不懂其艺术价值何如,但我知道这是一部好作品。

  后来当我看完《活着》的时候,才知道他们改编自同一部作品;而等再次回温《福贵》的时候,才发现这部电视剧的牛逼。

虽然作为剧版《活着》,拥有瞩目的“IP”跟光环。

但电视剧《福贵》并没有沾到**多大喜气;主要原因在于电视剧开播的2005年是当之无愧的中国武侠年;而像这么一部反映时代跟历史伤痛的作品;只能接受不被重视的命运。

另外就是作品内容颇为敏感;这部涉及内战、三反五反,,等时期的作品;很难得到上星的机遇。

最后,无论是导演还是演员知名度真的偏低,尤其是剧中的男女主角就算放到今天也只能算是五线演员。

所以因为诸多原因,导致这部堪称近十多年最好的电视剧被淹没在人潮里。

没有人注意到它的存在,更没有人知道中国有这么一部好作品。

真是可惜,我今天就要为它正名。

 虽然该剧在艺术水准跟表演方面都堪称惊艳,豆瓣9.3的评分也高于**《活着》的9.1;但在反映历史厚重性、时代的变迁以及在表演水准跟制作精良度方面仍难以跟**比肩。

张艺谋导演的《活着》,为何豆瓣评分一直居高不下?

推荐**1

推荐**2

还有些看完回味深刻的**比如《肖申克的救赎》 《yes or no》《初恋这叫小事》《阿甘正传》《泰坦尼克号》《霸王别姬》《放牛班的春天》

豆瓣9.0?全网无差评?到底怎样才能成就一部好**?

很多人都说张艺谋拍的最好的一部**就是这部至今还在被禁播的《活着》,甚至连张艺谋本人在接受一个访谈时,被问到自认为拍得很不错的一部**但是外界评价不是很高的一部时,他的回答也是《活着》。

作为张艺谋的巅峰之作,至今豆瓣高评9.2,却因题材太过真实被禁长达26年,现如今多年过去,不知道还有多少人会记起他的这部神作呢?

说起张艺谋,近年来围绕在他身边的争议有很多,很多人一张口就说他拍的**没内涵,都是商业大片,烂片,缺乏艺术性等。

但其实,如果你有幸看过他之前的这部《活着》,那相信你也会不禁被他作品中所展现出的强大力量而震撼到。而恰恰正因为这份力量过于强大,内容过于真实,情感过于共鸣,导致这部影片至今都未通过内地审核,只在香港上映。

值得一提的是,当时**上映后一举斩获了嘎纳**节三项大奖,并且还获得了很多其他含金量很高的奖项。

那么既然是因为**过于真实而被禁播,那么下面我们就来讲讲这部影片到底真在何处?

真实的历史背景

《活着》这部**的历史背景是新中国成立前后,上世纪40年代到70年代发生的故事。影片根据余华同名改编,由葛优,巩俐,倪大红,郭涛等主演。

这本书,值得大家读一读,感慨良多,而且书比**更加精彩。

在这段期间,发生了很多历史,本身就触及了太多的时代硬伤,人物命运所表现出来的那种真实且悲剧的感情也势必与当时的社会气息息息相关。

**主要讲述了由葛优饰演的男主福贵原本是一个嗜赌成性的富家少爷,每天都活在灯红酒绿之下,倪大红饰演的龙二趁机设赌局致使福贵输光了家底,家道中落的福贵一夜之间妻离子散,老父亲也被活活气死,最后只能靠着变卖母亲首饰过活。

这可以说是福贵不幸而又很的前半生。

巩俐饰演的妻子家珍在出走一年后带着儿子女儿回来找福贵,本以为一家四口终于可以劫后重生,但没想到正好遇上了战争,福贵被迫被抓去当劳工。

之后又经历了一系列战乱,在现实的大时代背景下,福贵身边的家人、朋友,因为意外一个接一个的离去。

福贵用自己的后半生践行着关于所谓?活着?的意义:最初我们来到这个世界,是因为不得不来。最终我们离开这个世界,是因为不得不走。活着就是一切!

张艺谋的高明之处就在于,明明**题目取名叫《活着》,但是全篇却都充斥着死亡。

先是福贵在民国时期气死父亲,接着母亲在战乱中去世,在敏感时期又相继失去儿子跟女儿。

尽管在每一次的死亡发生时,导演跟编剧总是会为他们编制一个看似意外的意外,但其实回过头来想,这又何尝不是一种顺应历史发展的必然呢?

真实的拍摄手法

纵观**本身,其实它就是一部关于特定年代下的纪实录,也可以说是一部写实录。

张艺谋在拍摄这部**时,并没有像以往作品一样炫技,反而是回归真实,用极具朴实的镜头与符合那个时代特有的语言去记述了一个小人物的命运是如何在历史的长河中沉沉浮浮的。

这样真实的描述,就更加能够引起观众的情感共鸣。

整部影片中,尽管福贵经历了大起大落,也亲眼目睹了亲人相继离去,但他也未曾有过多少的哀嚎大哭、歇斯底里,导演也压根没有刻意将镜头停留在这些伤感之处。反而在影片结束的时候,福贵还依旧能笑着回答馒头的那个问题。

小鸡长大了就变成了鹅,鹅长大了就变成了羊,羊长大了就变成了牛。那个时候啊,日子就越来越好。?

导演将这句话作为结尾,更加让观众体会到了那种现实社会产物下像福贵这样小人物的心酸与悲哀,明明是渴望活着,却又莫名的充满悲伤。像福贵这样的小人物在当时的时代背景下也是不胜枚举。

这种拍摄手法正是典型的黑色幽默,悲剧而变态,在苦难深处,反而不知为苦。只有沉醉于苦痛,所有的伤口才会不药而愈。

不得不说,当时的张艺谋实在是高啊!

豆瓣评分和无差评都是在一部**出来之后才能得到的反馈,这时候**的好坏其实已经定了,只不过这些反馈进一步强化**好坏的概念而已。

怎样才能成就一部好**?具体有三个方面:

故事

一部好的**,它的基础和内核还是本身讲的故事怎么样。像豆瓣评分9.0的《我不是药神》,讲述的就是现实题材的医药病问题,如果我生病了怎么办?如果我生病了有药治,但我吃不起怎么办?

演员

演员对一部好**的意义在于,能够锦上添花, 一部**本身不好,靠演员救是救不回来的,但是一部**本身够好,再加上演员的出色发挥,是1+1远大于2的。 像《疯狂的石头》,当年真的是小成本小制作。

但是为什么火爆成为现象级,开创国产喜剧**黑色幽默的新时代,离不开郭涛、黄渤、刘烨、徐峥几个人的演技加持,浑身是戏,浑身有自然而然散发的笑点。

团队

成就一部好**,团队很重要。《流浪地球》为什么能开启中国科幻元年,就是有全局把控能力超好的郭帆,有创作能力巨佳的特效团队,还有编剧、摄像、道具,正是这个团队的出色合作,最终才能呈现出这样的优质作品。

成就一部好的**,**本身才是关键, 打磨**本身的故事,找到好的演员,出色的团队合作,才能出一部优质的诚心之作。

基本很难找达到这样的水平,9分以上已经是百年佳片水平的了,但凡想达到这样水平的**就不在追求特效水准了,主要靠好的剧本、一流的演技、叙事水平也要极高,创作团队要耐得住寂寞了。看看80年代的《茶馆》,这才是是真正的艺术品,现在的现在的中国**圈过于浮躁,这种大环境下稍微认真一点拍**的都能取得不错的成绩,比如像《烈日灼心》、《追凶者也》这样的,虽然不是很完美,但是已经很用心了,毕竟观众的观影水平已经在提高,想靠小时代、jueji这样的烂片忽悠人的时代基本过去了。9分国产片,未来可期。

1.好剧本

毫无疑问,不管怎么样,有一个好剧本是最重要的,很多时候就算是演员不优秀,剧本好就能撑起很多,而且很多时候一个好剧本是会成就导演和演员的。

开心麻花的《驴得水》姑且算一个吧,因为感觉中国内地好像很少有纯靠编剧取胜的,《驴得水》虽然是从开心麻花的舞台剧而来,但是这个本写的是非常不错的,既好笑又现实,算是麻花典型的黑色幽默吧,没看过的话可以去看一下,里面没有一个知名演员,但是这部**上映之后捧红了主演任素汐,后来她还上了《我就是演员》。

3.好演员

有剧本,有导演没有好演员一切都白费,并不是说你一定有一个影帝的奖项,而是说什么人演什么**,你是一个演青春片的流量演员然后非要去演有十八种性格变化的人物,那就只能呵呵了。票房就算撑起来,口碑也一定会扑街。挑战自己也不是不行,但是如果没有那个金刚钻还非要揽瓷器活那还是算了,从配角开始做起,一个好的导演一定能发挥这种演员的特色,还可以磨炼演技,但是要非得去水一个主角的角色,除了粉丝大概没人会接受这部剧。比如说张翰吧,偶像剧起家,为了转型甘愿出演《战狼2》里的一个小角色,挑战自己,作为一个对他印象很一般的人来说这一点倒是很让人改观,如果所有流量都像他一样不说没有黑粉,最少路人观感不会太差。

总之以上这三个如果都全了,这部剧不说口碑爆棚,但是怎么也能达到豆瓣9.0了。实例:《盗梦空间》小李子主演、诺兰导演、剧本烧脑。豆瓣评分9.3。

第一部《霸王别姬》,豆瓣评分9.6,已经是难以超越的经典了。

第二部《活着》,张艺谋导演的佳作,豆瓣**TOP250,第28位。当时上学的时候,老师给我们放过,多年之后,再找这部影片已经不是那么容易找到了。我只记当时当时看哭了很多人。

第三部《我不是药神》,改编自真实,当时也是好评如潮。

国产**中我觉得这三部是很有代表性的,如果观影爱好者还没有看过其中哪部,可以看看,尤其是《活着》。

第四部,大家应该都看过《大闹天宫》,永远的经典。

我觉得一部好的**是这样形成的:

现实主义

如果只是好评比较多,可能称不上是经典。一部可以被大家记住的**,一定是有现实意义的,或是教人道理、或是反映现实、或是讽刺意味。脱离现实意义的**即便一时间的票房很高,随着时间流逝,也会被观众遗忘。

环环相扣的剧情

不为了博眼球设定狗血剧情,除了现实意义,还应该有环环相扣的剧情,引人入胜的故事,不留坑,更不能颠覆三观。

好编剧、好导演、好演员

三者有一个共同的目的,拍摄出一部被大家记住的**,这不是嘴上说说,一定是有真才实学,有能力的,最好有老戏骨的支撑。

给观众好的体感

有一定的泪点、笑点、闪光点,观众能够跟随剧情的节奏有情绪上的变动,影片应该是正能量的,不仅能让观众在当时有所启发,甚至在之后的生活中都有激励作用。好的**是值得反复观看的。

首先带大家了解几部豆瓣9分的**,我们看看他们都有哪些共同之处:

第一部《霸王别姬》,豆瓣评分9.6,已经是难以超越的经典了。

第二部《活着》,张艺谋导演的佳作,豆瓣**TOP250,第28位。当时上学的时候,老师给我们放过,多年之后,再找这部影片已经不是那么容易找到了。我只记当时当时看哭了很多人。

第三部《我不是药神》,改编自真实,当时也是好评如潮。

国产**中我觉得这三部是很有代表性的,如果观影爱好者还没有看过其中哪部,可以看看,尤其是《活着》。

第四部,大家应该都看过《大闹天宫》,永远的经典。

我觉得一部好的**是这样形成的:

现实主义

如果只是好评比较多,可能称不上是经典。一部可以被大家记住的**,一定是有现实意义的,或是教人道理、或是反映现实、或是讽刺意味。脱离现实意义的**即便一时间的票房很高,随着时间流逝,也会被观众遗忘。

环环相扣的剧情

不为了博眼球设定狗血剧情,除了现实意义,还应该有环环相扣的剧情,引人入胜的故事,不留坑,更不能颠覆三观。

好编剧、好导演、好演员

三者有一个共同的目的,拍摄出一部被大家记住的**,这不是嘴上说说,一定是有真才实学,有能力的,最好有老戏骨的支撑。

给观众好的体感

有一定的泪点、笑点、闪光点,观众能够跟随剧情的节奏有情绪上的变动,影片应该是正能量的,不仅能让观众在当时有所启发,甚至在之后的生活中都有激励作用。好的**是值得反复观看的。

当然了,只卖情怀的**也不是好**,应该首先让观众看懂看明白。

你觉得呢?

剧本中有深入人心的人物角色,有直击人心的落泪点。在加上演员扎实的表演功底,像当幸福来敲门一样。我看了好几遍,每次都是落泪

好演员加好剧本