影评精选30篇_影评范文精选

2024-09-06 01:43:52

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影评精选30篇_影评范文精选

一部永远的经典 ———评影片《阿甘正传》

看完这部影片不得不承认这是一经典中的经典。我无法用一个明确的主题来写这篇影评，因为它真太经典，可以写的东西太多，可以讲的主题太多。

——————题记

本片主要讲述了一个在人们心中智商有缺陷的阿甘，确在自己的人生中书写出了让人无数正常人可遇而不可求的人生。大学，入伍，创业，成功，结婚，生子，甚至周游全国，他一个也没有落下。在写这篇文章之前去网站上看过其他朋友对这部片子的评论，的确，经典就是经典，所有人都对本片赞不绝口。甚至有很多人说最初爱上**是因为本片。或许，就在我写这篇文章时，就有很多人在看这部片子。现在就开始以的刚刚入门的水平浅谈一下这部片子吧。

一部好的影片其实在人物选择上就开始决定了片子的可看性，在《阿甘正传》中导演

选择阿甘这个在智商上有些缺陷上的主人公，而在这个主人公的身上发生的事情，在正常人看来是不可想象的。得到国会勋章，两次得到总统的接见，代表国家出访。我想每一位第一次看这部片子的观众都是不感相信。也正是这样一种在我们看来不可思意的冲动引发了我们的观看兴趣。我想每一有点**专业知识的人都知道这个原则，我们构建人物形象时一定要首先给人物设置困境，然后让人物主动解决困境。然而在本片中我们看到阿甘这个主人公处处都在被动，然而一样能够引起我们的观看兴趣。在我看来正是导演对阿甘这个形象的巧妙设置使得本片有了如此大的魅力。

关于这部片子的主线可以说是众说纷纭，有人说是阿甘的跑，有人说是片子中出现的历史。就个人来讲，我比较赞同主线为阿甘的跑，因为正是因为阿甘的跑让阿甘这个在常人看来不可能有什么出息的人，居然成就了那么多常人无法做到的事情。也正是这些在正常情况下不可能发生在片子主人公身上的事情，才使本片有了可看性。试想一下如果没有阿甘的跑，他怎么会被橄榄球教练看上？如果没被橄榄球教练看上我们的阿甘就很难进大学。

如果没有阿甘的跑，阿甘就不会在越战的丛林中救出那么多同伴。其实阿甘的跑也不仅仅局限于跑这个动作，更多是一种人生态度。正是因为这样一种人生态度，才有了阿甘公司的成功，有了阿甘与珍妮走在一起，有了阿甘人生中的种种奇妙际遇，才有了这样一部影片。

在情节构架上，这部影片环环紧扣，几乎没有一个多余的情节。从阿甘在校车上巧遇珍妮到阿甘在大学中进入全美橄榄球队，再到阿甘在越南丛林中的一切等等等等，有谁敢说哪一个情节是多余的。这些奇迹般发生在阿甘身上的事，其实正是初看本片的观众的最大看点之一。在阿甘这个人物身上所发生的了一切，完全是现实生活中一个人几辈子都不可能遇到的事情，确偏偏在阿甘短短这30几年中发生了。然而这些情节在本片中的一次次的出现完全没有让我们感到突兀，这就不得不说导演用的用主人公讲述的方式。几乎是在片子一开始主人公就在公车站台上坐着对一个个陌生人讲述自己的一切遭遇一直讲到片中的现在。可以这样说，只要在片中运用这样一种方式，无论片中的情节怎样发展，都可以大大降低片中情节的突兀感。其次导演在情节与情节的前街中巧妙的运用埋伏笔的手法，这或许得益于本片本身就改编自一部。这种手法是文学创作中最常用到的一种手法，**本身就是文学创作才发展，当然不可能少这种手法。现在我们就结合影片中的具体情节来看看导演在片子中对埋伏笔这一手法的运用。在阿甘去参军前，珍妮对阿甘说：“遇到什么事你不要逞能，你只要跑就可以了。”接下在我们在片子中看见阿甘在越南丛林中不断的跑，不断的救自己的同伴，然后阿甘得到国会荣誉勋章。还有同样是在越南，有个人黑人教阿甘打乒乓球，这让阿甘亲自参与了美国与中国的乒乓外交。其实这一手法在片中用到了许多许多次，只是我们没注意罢了。如果没有这一手法的运用本片的可看性必将大大降低。

我想每一任何一个初次看本片的观众会在看片的过程中怀疑这些事情发生在阿甘这个主人公身上的真实性。我们可以看看对阿甘这个人物的选择。阿甘，他是一个智商与常人相比有一定缺陷的人物，那么很多在常人身上不可能发生的事情在他身上发生就可以说是情有可原了。比如在越南的战场上一次又次冒着生命危险救同伴，机缘巧合出现在黑人运动的集会中······其实我们在后来的其他导演对人物构架上也可以看到这样的人物构架方式，最近的就是王宝强饰演的人物，《士兵突击》中的许三多，《我的兄弟叫顺溜》中的顺溜。从这个角度讲王宝强很大程度上有模仿汤姆·汉克斯之嫌。其次在阿甘身边的人物个个都是真实的，他们不像阿甘一样属于模范人物。先说珍妮，她从一个天真无邪的女孩开始沦落，，烂性，甚至染上某种（在这个问题上我赞同网上有位朋友的观点，我们不应该去猜测珍妮到底是染上什么），最后我们有一次看到了一个天使般的珍妮。再看看在阿甘在越南的长官布鲁，他在片中最初出现时是一个意气风发的军官，后来因为两条腿的失去而沦落，最后在阿甘潜移默化的鼓励下重拾信心，可以看到这同样是一个无比真实的人物。这样导演就成功解决片子的真实性这一问题。

本片的成功除了导演的另一位大功臣应该是汤姆·汉克斯，记得以前还经常把他和汤姆·克鲁斯搞混。对于这位好莱坞首曲一指的喜剧演员的演技我们大家是毋庸置疑的，如果没有他出色的表演我想本片的可看性同样会有所降低。可以说汤姆·汉克斯对阿甘这一人物的拿捏是非常到位的，让我们丝毫没有感觉到做作的痕迹。对于阿呆这个角色的度汤姆·汉克斯是把握得很好的。有时我们觉得他就是一个正常人，有时又明显感觉到他与正常人是有一定出入的。在片中，汤姆·汉克斯饰演的阿甘在刚刚入伍时与黑人长官的那段简短的对话，完全是一个正常的士兵。可在总统面前当着电视直播他脱下裤子给总统看他臀部的枪伤，这是一个正常人不可能做的。任何一部**离开了一名出色的演员是绝对不可能成功的，我们应该庆幸上帝让汉克斯出演了这部**，为这个经典的剧本增添了光彩。

个人比较喜欢的这部片子中的镜头运用，本片多次将推拉移跟用得如此平滑，简直可以说是一种视觉上的享受，看到如此美妙的镜头就像水流轻轻滑过指间般柔顺。在片子的一开始，将镜头对准一枚随风飘动的羽毛，当羽毛飘起时镜头随着羽毛滑动，下落时镜头同样随着羽毛滑动，当我们用心去体味时不禁为本片摄影师高超的技艺所折服。这些综合镜头的运用让我们的心仿佛也随着羽毛舞动，跟着它飘上云霄。片子中几乎所有的镜头转换都不是单单的推或移，而是将两种镜头综合起来实现的。比如在小阿甘在入学时他坐在办公室外，导演为了凸显人物内心时必须将镜头由中景推为特写，这时镜头缓缓推中带移，这样使得镜头显得不至于突兀。这样美妙的视觉享受决不是一般的摄影师能够做到的。

另外本片平行蒙太奇的运用也是十分明显的。因为阿呆和珍妮在一段时间中是处于两个不同的环境下了，所以就运用平行蒙太奇，将两个人串联在一起。片中在阿呆和珍妮不在同一个镜头中时都用了这样一种方式。

一部片子要成经典必不可少的是影片中透露出的深刻的意义，这就是纯粹的商业片永远不可能成为经典的原因。作为一部经典的影片本片当然蕴含了的深刻哲理，这也是网友们对本片谈论得最多的东西，也是本片长生不衰的秘诀。一百个观众就有一百个哈姆雷特。同样，每个人对影片的观赏角度不同对影片的认知也就不同。但是无论如何认知《阿呆正传》中的深刻含义都必须从主人公阿呆入手。首先我们看到阿呆这个人物他的所有特点都来源与他与常人的差距。有人说阿呆不是傻瓜，他只是比常人少点什么。对，阿呆只是比常人少点什么，他少的是自私，少的功利化，少的是做每一件事强烈的目的性，这一切都是我们这个社会看起来成功不可缺少的东西。但是我们的阿呆却获得了我们无法想象的成功。他所做的是只是坚持，遵守若言，遵从自己内心的感受。导演在这部影片中花了大量的笔墨对现实生活中人们的行为作了大胆的嘲讽。正是这样一个时刻遵从自己内心人，偏偏得到总统的接见，代表自己的国家出访，得到了无数的荣耀。看看我们自己吧，每天在做多少对不起自己，对不其别人的事。然而我们又得到了什么？如果我们每天醉心于暗算别人，踩着别人的身体往上爬可以得到片刻的安宁，请继续。同时导演将现实中人们缺少的东西一个一个放在了阿呆的身上，让每一位用心品味本片的观众去深思。强烈的责任心，坚持的毅力，遵从自己内心的勇气，用和睦的心对待身边每一个人。这些阿呆有，我们很多人却没有。是我们做不到吗？对不起，请不要为此找借口，不是我们做不到，是我们没有那么大的勇气。还有就是阿呆作为一个在智力方面有一定缺陷的人，却在他的每一个工作中都表现的如此出色，若要究其原因，其实唯有两个字而已，那就是坚持。其实仔细说来阿呆的的一身是没有任何目标的，但杂哎任何事放到他面前时他就以最大恒心和毅力去坚持。或许他真的很“傻”，“傻”到不知道什么是放弃，所以他不会放弃，他只会坚持。这种傻我们有多少人学了一辈子都没有学会呀。

这部片子可以说的东西实在是太多太多，以我的现在的能力实在是无法再深入分析下去。一部堪称经典的片子，永远无法用言语来说明，这就是**，这个是**的独特魅力。

求高人帮我弄篇影评

　雨果 **影评1

　中美班自体心理学取向的老师杰弗瑞带领我们一起赏析**《雨果》。

　影片围绕主人公雨果修复父亲生前想要修复的机器人展开，从他开始偷盗火车站里玩具店的零件用于修复之用到相识玩具店老板乔治，及其养女，发现自己要修复的机器人最后一道关口------打开机器人身上的心形锁的这把钥匙在其养女的脖子上挂着。由机器人被修复开始绘画又由此发现了一系列和乔治有关的历史。雨果找来乔治影片的知情人，在他和乔治太太，乔治的养女帮助下，使得乔治从对过去的尘封里走出来，和雨果彼此支持，开始各自焕发生命活力的人生。

　?自体客体?进入我的思考里。《精神分析治愈之道》里说，精神分析治愈的本质是患者掌握了新的能够发现和寻找恰当自体客体的能力，包括镜像的和理想化的自体客体。只要它们存在于他的现实环境里并一直支持他。

　整部影片似乎都是在以个体寻找自体客体给养自己为脉络进行。雨果在完成父亲生前未完成的事情----修复博物馆里发现的一尊机器人，借助对整个工作的全然投入来幻想着和父亲的链接，幻想着和机器人之间情感的链接---自己将不再孤独。机器人能够在他手里正常运作，象征着有和他人的关系上的链接从而感受到自己的存在，自己有力量可以胜任。这是雨果在用自己的心力打造一个有着自体客体镜映的环境。

　在**中一段，雨果在决定请一个乔治先生的过去**的崇拜者进入乔治现在的生活，想要对乔治目前的状态进行?修理?的时候，晚上做了一个惊心动魄的噩梦，梦见自己在铁轨上捡心形钥匙险些被火车轧死，梦见自己变成了机器人被钟楼里四面八方的机器挤压而惊醒。第一个片段，老师的解读是?火车出轨?，意味他对即将成为乔治的养子，控制不住自己的兴奋，我看到的是，雨果在铁轨上看到心形钥匙，意味着将要以自己的心与乔治的心进行接触，这是令自己感到非常惊心动魄的事情，虽然惊险但是显然一切还能够存在。而火车司机对自己的关照也意味着，在雨果的内心里有一个支持自己的强大的自体客体存在。

　后段，变成机器人的恐怖场景，老师的解读是，他期待自己将和乔治进行心与心的对接，但是也同时非常恐惧自己在和乔治的接触中被对方视同自己为机器人，失去人性自主的部分。

　我以为这个梦境里闪耀的是，人对关系的渴望和恐惧，那和自体的存亡息息相关。

　到了影片的最后，乔治教他玩牌的魔术，他用这些技术获得人们的惊叹和赞赏，是雨果在乔治爸爸那里寻找到一个新的自体客体环境，对雨果犹如父亲般的教养。以及雨果通过魔术被更多的人接受和喜欢，夸大自体部分得到进一步修缮。

　其中还有一些其他人物经过雨果的生命，乔治的养女----她是第一个即父亲去世之后对其友爱的人，她从开始对雨果的好奇到和雨果牵手到在雨果的脸上轻轻一吻，都无不是对雨果在关系中修复自体的良药。还有克劳德叔叔，那个车站巡视员，图书馆理员，这些或冷漠或残酷或慈爱的人们，巨大的冒着气的钟楼寄居地，每天维修钟表的工作，饥饿的失学的生涯，都以真实的人性和现实的艰苦营造雨果赖以生存的现实环境。

　再来看从雨果修复机器人过程中，逐渐清晰起来的人物---乔治先生。

　在他最初出现在银幕上的时候，是一个凶狠的冷酷的家伙，他恶地拿走雨果递过来的父亲留下来的机器人修复图纸，之后还将一包灰烬给雨果，告诉他那个笔记本已经付之一炬。看见雨果用沾满灰烬的手抹脸上的泪，泪水黑灰把脸抹乱，我的心也碎了。一个孩子的梦，怎么可以就这样被打碎。

　随着故事情节的演绎，我发现那个被打碎梦的人，是乔治。他先后狂热的投入到魔术和**制作之中，并由此体验到成功的快乐和幸福。在战争开始以后，人们不再热衷于看他拍摄的影片，他发不起工人的工资，付不起税费，他毁掉了所有的工具和胶片。

　我想到的是，真的是因为那个时代不需要**不需要他吗，不是，是他仍旧沉醉在自己的梦幻世界里，他为自己每一部完美圆满的充满梦幻色彩的**没有了喝彩和掌声而近乎奔溃。他的失败来自于他脱离了现实。我纠结于他怎么这么不愿意调整和改变自己，他的自体客体功能，何以这样僵化。呵呵呵，看，一不留神，我的僵化的自恋就冒出来。

　我也就此处，问了老师，老师说，这是一个好问题(呵呵呵，对每个人他都这么回应)他就是愿意按照自己的梦想来拍摄**，不愿意做任何的改变。我对此的继续的自由联想是，他像一个从(观众)妈妈那里获得赞赏和认可的孩子变成了一个被妈妈抛弃冷落的孩子，自此之后变得郁郁寡欢，用否认对待过去的一切，表现在不允许养女伊莎贝拉接触**、制止雨果修复机器人、摧毁自己之前的工作成果，但是似乎在他心灵深处，有个火种并未泯灭---他保留了他之前制作**时候的画作。这个并未泯灭的火种等待有一天被懂得他理解他的人点燃。这个人就是雨果。

　这让我想起心理治疗，每个来访者内心都有一颗未被残酷的现实泯灭的火种，等待被点燃。

　雨果找到了乔治以前作为**人的知情人，并邀请他来乔治家里，和乔治的太太一起观看乔治过去拍摄的影片。乔治那份尘封了多年的对**事业的爱，在被被人们关注被人们赞赏的时候重新唤醒，生命的力量迸发出来，开始他心灵复苏的晚年生活。

　看到此处，我不禁心生悲悯，人这一生忙忙碌碌勤勤苦苦，都是在不断建立自体客体中找寻自己啊。

　雨果 **影评2

　让我试着归纳一下本片的主题，或者说它的那些不同的场景在表述些什么，传达给我的又是什么。

　本片一开始的那个破损的机器人是雨果父亲的遗物，当更确切的说它其实是一个遗愿，亲人甚至于陌生人的遗愿总是每一部**里面最大的主，人一旦死去所残留的一切都会成为极有能量与号召力的东西，总会有一个为此?赴汤蹈火?，这样的文化古今中外无一不可找到实例。这样我想到了我国古代皇太后的各种遗诏。为什么说是皇太后的遗诏，是因为我们的太后娘娘实在是无限权力中的飘(~)无权力。儿子事事孝顺，但是仅限于这事关皇帝老子屁事的时候，一旦太后凉凉被皇后凉凉撺掇着真真打了某个漂亮娘子板子的时候，皇帝大人一般也会?恭顺?的把他老娘请回她待了大半辈子的?心爱?佛堂去了。事情的峰回路转，小人得志，我是说正牌的皇后凉凉不管是主叫还是配叫，总要有翻盘的时候，那么上台叫板的是太后娘娘临终遗诏什么的，一般皇帝老儿也就只能默默换个漂亮娘子了，当然后面猪脚怎样怎样的寻回真爱，逆袭什么的再说吧。好像有点扯远了，总之我想表述的就是?这就是遗愿的力量。故而，一般在各类影片中遗物也是主人公的法宝，什么理由能比为父亲完成遗愿，抓住父亲仅留下来的一点点讯息能更好的自勉呢。照这个写法我非得写讽刺剧不可了。这不是影片给人感受，让我重启一段再来。

　从影片中的那个小姑娘第一次出现的第二句话?秘密?我喜欢秘密?就能清晰感受到这又是一个爱惹事不怕麻烦的?热心?姑娘，一般这种机智勇敢聪明伶俐还有背景的姑娘会费劲心思帮执着又天然呆的男主角大多会慢慢发现自己原来有绝症，这个时候就可以遵循第二大原则，绝症病人愿望最大原则。不过幸好《雨果》这个片子的这个姑娘没有，她就是单纯的小女孩看多了书中的花花世界，终于让她逮着一个人能让她来找点事了的油头了。在自己内心狂喜的同时我们还能祝贺一下导演，因为你找到了顺便就能当下整个影片的线索和各人物间的粘合剂和润滑剂的人物。又因为是小女孩所以从爱找事到最后她还能将成长、历练什么的主题融进这部影片。这一点告诉我们爱找事的姑娘是无敌的，请珍惜你身边爱找事大的姑娘，说不定她们就是某导演派过来你的主角事业的。好吧，又偏了。待我重启一下。

　让我们来说说乔治爸爸这一部分，说实在虽然又是一个古老的主题，梦想，但是我确实喜欢，所以这部分我绝不绝不贫嘴，?乔治爸爸?看我这个给自己贴金的叫法就知道了。这个部分才是本片最大的亮点，**之**，它带我们回顾了**的诞生，重温那些黑白**的惊艳，那个时候的奇幻剧目，是梦的倒影，乔治爸爸最后说的：让我们开始做梦。让我感到十分动容，开启一个梦，完成一个梦，破碎一个梦，又重拾一个梦，欣喜，满足，悲痛，从容。我们还有多少梦可以做，不，应该问我们还要做梦多久?!这个问句是问坚持，你还要你的梦想吗，还有梦想吗?这个问句是问现实，梦够了吗，什么时候去实现?

　最后让我说说那个蒸汽时代，从一个孩子在钟楼里来回的穿梭中，我们可以看到真真的精工，那些环环相扣的齿轮才是最大的隐喻，轮转不息的生命，环环相扣的命运，拧转发条在咔咔的奋斗声中开启的梦想。在冰冷的工业时代那些蒸汽令人感到格外的温柔。

　雨果 **影评3

　长镜头。

　长镜头的的复杂性在于空间调度，现在的**拍摄技术已经发展到可以让摄影机听从导演的调度随意升降推拉跟拍移动，导演们不用再费心费力地调度摄影车、起重机等等重型机械(奥逊.威尔斯《历劫佳人》);也不用因为摄影只能平行移动不能上下升降而费尽心机地安排演员行进路线(黑泽明《七武士》);更不用利用人工吊索完成了摄影机垂直下降(米哈伊尔.卡拉托佐夫在《我是古巴》);利用CG动画就可以完成外景或摄影棚中空间的不足，弥补**画面的不足，于是乎观众们可以看到诸如由需要电子显微镜才能看到清楚的单细胞生物开始，镜头逐渐放大到水滴，水滴幻化为地球(史蒂芬.斯皮尔博格《世界大战》)或是由街道快闪至地球全影再到太阳系再到系最后成为了外星小朋友的弹球(巴里,索南菲尔德《黑衣人1》)。热爱**的人们总会提到亚历山大.索科洛夫、小津安二郎、侯孝贤、奥逊.威尔斯、阿尔弗雷德.希区柯克、保罗.托马斯.安德森?总能想到《夺魂索》、《历劫佳人》、《赎罪》、《俄罗斯方舟》、《职业：记者》、《人类之子》、《迷一样的双眼》、《大》?就个人感觉而言，只要一提到?长镜头?这三个字，就算是平时话不多的人也能变成话涝。

　刚看到这个题目时真不知道自己应该写些什么?

　?真的没什么意思。

　镜头分析?真的没那样的实力。

　还是按照老路子聊聊**带来的感受吧。

　随着小男孩上下跑动的身影，走过滑板楼梯，在另一座时钟的前方，有一个小小的带着奇幻色彩的玩具店。习惯了马丁.斯科塞斯**中饶舌的意式英语，习惯了黑白的人物在罪恶与救赎之间徘徊，习惯了黑帮争斗阴谋痛苦以及死亡，习惯了在一大群男人当着小孩子的面谈论毒品抢地盘，在刚刚看到《雨果》的**海报时不禁心头一凉。巨大的时钟，可爱的男孩，童话的色调，导演真的是那位拍出《出租车司机》、《再见爱丽斯》、《愤怒的公牛》、《好家伙》、《恐怖角》、《禁闭岛》的**大师吗?大师永远都是大师，购票之前虽然有些忐忑却依旧坚定地相信这会是一部伟大的**。坐在**院中能够听到其它观众对**的适时评论，在听到赞美声的同时也听到了许多批评，例如：结局很容易被猜到、一个童话故事而已等等等等。对此，只能一笑了之，没有办法强求所有的**观众都能够对**史烂熟悉于心，更没有办法强求所有的**观众能够体会到马丁.斯科塞斯的用心良苦。毕竟大多数的观众完全是为了休闲与才走进**院的，在某些观众开始打哈欠的时候被感动得哭成泪人是不是有些太过另类了呢?好在我已经习惯被身边的人当成疯子了。

　不仅仅只是一部堪称?伟大?的**导演写给**的情书，而是由一位为**事业执着一生的老人娓娓道来的神奇故事，故事中包含的浓浓爱意足以令人任由眼泪留下却面带微笑安静地倾听。在《雨果》中，马丁.斯科塞斯的镜头运用已经不能够再用出神入化来形容。已经上映的3D**大多以长镜头开篇，往往是天空海洋森林瀑布等等壮丽景色的快速度推移再加上一些旋转或是穿越，迅速将刚刚坐定的观众带入**所要表现的那个时空之中。《雨果》开篇镜头也不例外?伴随巨大的齿轮的转动与变幻，跟随着导演的视线走进烟雾迷漫的车站，最后定格到一双躲在时钟背后美丽的蓝色眼睛之上。

　马丁.斯科塞斯十分擅长使用长镜头去表现大纵深位置上的景物与人物，通过镜头的推拉摇移完成不同景别之间的时空转换。这是一个观众们似曾相识却又完全陌生的时空，这里是巴黎，这里是19世纪30年代某个冬日的车站的早晨，人们匆匆出行而并未发现巨大的时钟背后还有一双观察着这个世界的眼睛。耳畔回响着嘀嗒作响的齿轮声与火车进站的汽笛声，看着漫天的雪花，镜头飞速穿越两列火车之间的站台，在蒸汽弥漫中看到匆匆的旅客身影相互交织。旅客的身影中有平民、工人、淑女、绅士、贵妇、士兵、商人、朋友、情侣、夫妻、流浪汉?无论那个时代，火车站永远都是时代社会各阶层的缩影，各色人等纷纷登场亮相，在这里做短暂停留后再怀揣各自的梦想各奔东西。**花絮中说这一镜头从开始拍摄到最后制作完成耗时一年，可以想像整个团队为此花费了多少心血与，流畅的镜头衔接中观众已经不需要过多的旁白过多的特色，这就是一部伟大的**交响乐那首浑然天成恢弘大器开场序曲。

　序曲如此完美，转瞬之间**已到结尾，依旧是冬日的街道，透过窗户能看到房间内挤满了人群，镜头穿越玻璃窗户，在每一位参加聚会的角色面前停留，梅里爱先生正准备向学生介绍**史，书店老板亦在侃侃而谈，系着鲜艳围巾的胖乎乎的胖先生再也不用担心被狗狗咬到，车站警察拥有了不再咔咔作响的新支架，花店女老板终于可以与心爱的男人肩并肩手挽手共舞，车站乐队在演奏着动听的音乐，小男孩向宾客们展示着新奇的魔术，善良的姑娘开始记录一个带有冒险色彩的故事?伴随着欢乐的音乐每一个参加聚会的人的脸上都带着欣喜的微笑，镜头在人群中穿梭，最后穿过走廊停留在机器人平静的面容之上。走廊与房间中因为挤满了人群而显得十分狭窄，马丁.斯科塞斯充分发挥了自己把握节奏善于调度的功力，无论如何拐弯抹角的转换都是那样顺畅，主要人物与次要人物之间的节奏变幻，在关注主要人物的同时也能兼顾到次要人物的各种情绪，观众也不会因为人物众多而眼花缭乱到不知道自己应该盯着哪里看。虽然经过了后期CG画面处理，这一镜头依旧自然清新，推进摇移360度旋转中处处透露着大师的优雅，如此美丽的长镜头运用在短时间内是无法被超越的。

　卢米埃尔兄弟并未发现自己发明的小小机器会给人类世界带来怎样的改变，他们用镜头记录下身边的人物或景色，动态的画面不过是马戏团中吸引眼球的小小玩具而已。幸好，我们还有一位为**世界打开了一扇幻想大门的乔治.梅里爱。在**已经过度商业化的今天，幸好我们还有拥有如马丁.斯科塞斯一样的**大师在执着地坚持着。

影评主要学什么？献上所有分

黑鹰坠落影评：

摩加迪沙，索马里的首都；

摩加迪沙的忧郁-Mogadishu Blues，**《黑鹰》的一首原声配乐；

首都是非洲东部的一个海滨城市，历史名城，风景胜地；配乐是Hans Zimmer作曲的，

旋律凄美动听；**则讲诉了一个忧郁、悲伤的故事。

《黑鹰》我以前看过N遍，可是最近我听了一遍这部**的原声配乐，才感觉好

象真正懂得了**要讲的主题。

**的画面很美，无论是在灿烂晨曦映衬下祈祷的伊斯兰教徒虔诚身影，还是外表

很酷的美军黑色MH60直升机在碧海白沙上面飞驶而过，拍摄讲究的画面令人印象深

刻，就连最后美军大兵著名的摩加迪沙长跑，也是用了缩短景深的远焦镜头，狼狈

的场面都拍的很艺术化。

不过，本片是忧郁的，而且这优美的画面更加重了忧郁的程度。

记得第一次看《黑鹰》时，只是满眼残酷的巷战、种类繁多的美军装备、简陋但是

颇具杀伤力的AK、RPG，144分钟转眼既逝；第二次看细细的品味了爆棚的DTS音效；

然后是看花絮、听评论音轨，最近一次是听原声配乐。

Lee No Man behind!

这句美军的座右铭，相信凡是看过**的人都能有印象，这句话还频繁的出现在各

种《黑鹰》海报的显著位置上，几乎就成了整部**的浓缩标志，但仅仅是标志，

却不是主题，这句话只是代表着三角洲特种部队和游骑兵是优秀的作战部队，也可

以看作是一种军魂的体现，是值得称道的，是可敬的。

再看看影片中的另一主角，摩加迪沙，摩加迪沙反抗的武装民众，他们没有美军的

精良武器装备，没有类似Lee No Man behind的豪言壮语，他们有的仅仅是对美军

的仇恨和人数上的优势；他们没有可以标榜的军魂，却有着顽强不屈的民魂，也是

值得敬佩的，当我看着这些人数多到和美军不成比例的、愤怒的人群时，不由自主

的想到了另外一句比较经典的台词：“看！这座城市，它就是瓦尔特”。

而本片就是讲述这样的双方正面刀血相见、枪炮相对的故事，惨烈、血腥的2个多小

时，由于导演斯科特精湛的影像控制能力和高超的节奏调控水准，使我一开始过多

的注意了画面的本身，而略微忽略了一些画面以外的东西，直到我有机会可以避开

那精彩的画面而安静的倾听了同样精彩的15首原声配乐，我才被音乐指引着并真切

的触到了那份忧郁。

一种经过血与火洗礼的忧郁，一种生死对决的忧郁。

一只训练有素、装备精良，很有战斗力的军队被派到陌生的异国他乡征战，他们面

对的是人数众多的反抗的民众，战斗到最后，也许他们捍卫了自己的天职，但是却

付出了生命，同样的，反抗的一方也是，而且付出的更多，这场战斗对双方来讲都

是忧郁的，是相当沉重的忧郁，是最悲伤和痛苦的那种忧郁，但区别在于反抗一方

忧郁的有价值，值得回味，可以炫耀，而留给美国大兵的则好象只有忧郁，噩梦般

的忧郁。

配乐中的那首<摩加迪沙的忧郁>，其实应该题为<“山姆大叔在”摩加迪沙的忧郁>。

从这个角度看，影片名翻译作《黑鹰》并不合适，而是原意的《黑鹰坠落》更

切中主题，更符合全片悲剧的忧郁气氛，能浓缩全片的并不是那句：

Lee No Man behind

而是这句：

Black Hawk Down

空军一号影评：

又看一遍《空军一号》，越发感觉与其说它是部大片倒不如说它更象枪稿，越发感叹我们长期以来怎么会把这样一个靠谎言维系的国家当做典范。

影片刚开始，由好莱坞常青树哈里森·福特装的詹姆斯·马歇尔就长篇大论，为了表示庄重和决心他尽量保持中低音：死者永记我们袖手旁观，死者永记我们沉默无语……

表达了美国对身处暴政的各国人民不能及时相救的忏悔，从此，政治上的得失经济上的算计将无法阻止美国捍卫道德的勇气；从此，美国绝不再向恐怖分子做任何妥协。

6名武装分子在一名内线的帮助下劫持了的专机——空军一号。马歇尔总统的光辉形象立即得以展现：为了身体力行刚刚发表的演讲，为了表现他对家庭观念的高度重视——一个在危难关头不抛妻弃女的好丈夫好父亲，他毅然留了下来，并迅速升级到兰博版。政治是现实的，《逃出纽约》里的总统就比《空军一号》里的真实许多，他没有留在被劫持的飞机上，因为2亿美国人民比飞机上的家人、幕僚更重要，因为绝密情报比总统本人更重要。

美国片就是好看，在这么紧张的时刻它还不忘幽默提及总统的棒球手套和与之映衬的毫无主见的美国有史以来第一位女性副总统。

超人在行动：他首先干掉了一名劫机者，随后放光了燃料，威逼看守人质的一名劫机者欺骗了两个战友打开了关押人质的房门。这里编的不太象，既然干了这一票既然是为了信仰怎么会受死亡的恐惧所左右？

劫机者头目为了逼超人总统出来同时也为了显示劫机者的暴虐，导演特意安排了他枪杀了一名漂亮的公关秘书，对女性的关怀，对弱者的同情使观众认定劫机者禽兽不如。

看来，向隐藏的武装人员喊话“塔利班，你们这些胆小鬼！你们只能看着你们战士的尸体对着西方被焚烧，却不敢来为他们收尸”的美军心理战部队得到了马歇尔总统的真传，因为马歇尔总统也擅长激将法：“你难道没有荣誉感吗？”是啊，恐怖分子们，你是一个男人，为什么不光明正大地出来战斗呢？为什么要手无寸铁的人呢？你难道没有荣誉感吗？

那么，同样的，既然是男人，焚尸就焚了，但为什么在曝光之后说这属于卫生处理呢？你难道没有荣誉感吗？

也许是编剧尚存一点公理。当然了，不能一边倒，荤素搭配才让人更有食欲。于是，劫机者总算说出了指责美国虚伪的话：“你们为了省油钱而杀了数十万伊拉克人。”并对马歇尔的女儿说：“你父亲是西装笔挺只用导弹的犯。”但这个插曲不足以抵消劫机者的残暴。如同刚吃完一碗鱼翅马上用减肥药拉得精光。

结果不用说当然是果敢顽强智勇双全的马歇尔总统取得了最后胜利，捍卫了荣誉履行了诺言，取得了精神文明——亲身实践了决不向恐怖分子妥协的决心，向世界展示了的光辉形象；物质文明——拯救了被劫持的家庭和内阁成员的双丰收。

影片不光成功塑造了一位不畏英勇正义的，展现了可爱的美式理想主义，还随手对俄罗斯刚刚复苏的左派力量和欧洲小朋友小小调戏了一下：劫机者的理想是恢复苏联，免使俄罗斯人沦为黑道和，那么左派简直就是恐怖分子的同党了；不知一直希望摆脱美国阴影的欧洲人看到自己的战机从头至尾为空军一号护航，搜寻救生舱比美国还要积极的时候是什么心态？

我的心都不禁为之澎湃了！

多好的一部**！多么紧凑的情节和宏大的场面！多么具有精神感召力和道德优越性！但同时又多象一个神话啊！

为了对共产主义形成包围，为了防止***在印尼夺权，美国对苏哈托的残暴统治不闻不问；对智利的皮诺切特听之任之；对以色列针对阿拉伯世界的暴行公开纵容。它才不会管什么苏哈托了近四十万***人，皮诺切特让无数人失踪，沙龙一次就了一千多名巴勒斯坦的老人和孩子。

凡是无力成为美国现实或潜在对手的，凡是愿做仆从国愿当表决机器的，无论怎样胡作非为美国都绝不会把它们列上黑名单——多象“两个凡是”啊！而如果不听话的国家出现这样或那样的问题了（没干就造谣硬说它干了），那美国就会发给这个国家的反对派无数桶油漆和不干贴，在大街小巷写满“他完蛋了”。

就连对当年脱离苏东集团的南斯拉夫，美国也表示欢迎并提供美援，尽管它是个社会主义国家，美国当然的意识形态敌人。杜勒斯卿曾对欲脱离苏东集团的华约国家许诺：只要退出华沙条约组织，美国不会以这些国家取任何特定社会形式而顺利得到美援。这并不是说美国可以容忍它的社会主义死敌们，做事需要一步一步来，首先让华约缩水，然后再分而化之。这不禁让我想起《马桥词典》中马桥人的味觉，他们对好味道的形容只有甜一个字。同样的，只要底线是不反美，只要是跟美国的敌人对着干的，就会被美国认为是甜，就是“政治正确性”的最终体现。美国从来没干过“为渊驱鱼，为丛驱雀”的傻事！

我不想简单地说谁是谁非，在国际事物中用这种简单的道德判断更显得没有意义。美国这么做是为了自己的国家利益着想，美国所自夸的义薄云天也是为了达到推行自身利益的粉饰。这都很好理解，也可以理解。

但我完全不解的是，我们这样一个有如此深厚底蕴和浓烈意识形态色彩的国家，怎么会有相当一批精英分子长年追随这些不着四六的东西？怎么会人云亦云地重复骗子自己都不信的几个概念？怎么会以做“一夜美国人”为豪？

可能，这就是60年代与70年代的差别。所幸的是，享受80年代自由主义成果的60年代懦夫们已经到了他（她）们的深秋，而70年代出生90年代成熟的“中国优先论”者们，已越来越多地进入了中间管理层。

辞藻华丽的枪稿可能还会继续蒙蔽一部分人，但是会有越来越多的人跳过枪稿，阅读正文。

这就是结论。

求一篇任何**的影评

我觉得这个首先要有思想和文，要对**有很深的见地，不能乱评乱说。这样的大学和其他大学没什么区别，学费也是一样的，有这个专业的大学很多，你可以了解这个专业在学校的地位如何，然后选择大学。

1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了的形象，将与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于思想的界定中认识到，影片反映了作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。

2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。

3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介＋自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。

（二）人物评论。

这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。

（三）美学评论（样式、风格、审美特性等）

1．艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。

2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗**的意象美》从**风格和创新的角度给予肯定。

3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。

（四）**特性的评论。

这类评论写作具有较强的专业性，如对**的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：

1. **语言评论。《<红高梁>――中国**走向世界的起点和成功之路》。

2. **结构评论。《复合交融巧织经纬枣<平津战役>的结构艺术》。

3. **修辞评论。**修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。

4. **节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈**＜＞的节奏艺术》

5. **悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片＜碟中碟＞的悬念技巧》

6、**音响评论。《摹声会音皆有情枣＜大高高挂＞中的音响》

7. **色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。

8. **细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。

9. **表演评论。《眼之魅》

10.**音乐评论。

以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。

**评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。

四、影评写作要求

（一）紧扣“**”与“评论”。

所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。

要抓住**艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过**的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。

要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。

（二）总体把握，细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。

另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业**报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。

（三）思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。

侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。

要讲究评论文章自身的艺术性。

（四）注重思辩、讲究文。

力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。

注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。

PS:

有很多人认为看**就看**呗，评什麼？论什麼？但事实上，在你写影评的同时，也是让自己回溯在这一个半小时中，你到底看了什麼？得到了什麼？再烂的片，也是有辛苦培育的工作人员，他们又是用什麼眼光来看？没人愿意制造一部唾弃的大烂片，那麼大家口中的烂片是否有可取之处，是否制片．导演．演员们用著不同的想法来拍摄？

这些，当你开始用心写影评时，你的思路会愈来愈清明，想的范围愈来愈广大

不但可以有比他人更多的体会，也能将你的体会带给大家

在一篇又一篇的影评中，你将会发现自己的文笔进步了，看**时能看到更多的细微末节，能感动到心灵的深处，那麼，你成功了

当然，没人是一蹴可矶的（除了你本身是文学创作者外），当我自己回顾一开始写的文章，也觉得自己的文笔生涩，眼光不够深入，但在一篇又一篇的文章中，发现自己很自然的就长篇大论了起来，当然，现在依然不够好

最好的一句话是－－－－

“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”

不是一定要中规中矩的写影评，正面．反面．侧面的见解都是很独到

化简为繁，化繁为简，字字都是精。

关于什么是影评就是个人对**的评论吧看完**后所发表的看法和评价。。。

2021谍战**《悬崖之上》精选影评十篇

让飞集黑色幽默动作感情等于一身很好看

让飞》的一些暗线，隐喻，野心和吹捧。姜文拍**，也图个被认同。他的四部风格各异的**，都有强烈的自我表达欲望。每一个片中的“我”，包括夏雨演的，都是他内心的部分投射。其前三部**表现出来的选本、选角的眼光，节奏、镜头的把握，讲故事谈思想的水平等硬实力，在吾等小青年心中已然封神入圣。但姜文不满足，他追求更广阔的认同。《鬼子来了》被禁，《太阳》票房不佳，这些不认同的声音在姜文心里絮絮叨叨挥之不去。

两年多后，姜文射出来的，是经过精心构化，寻求破局的。他的野心是得到同行，大众，小青年，大神和官府共同的认同。一言以蔽之：

我姜文，“站着”也能把钱赚了。

我从没见过国产导演有如此之大的野心，这野心听起来又如此的不可实现。同行是冤家，小青年想脱离大众，大神要高于小青年。最重要的是，官府认同的，小青年和大神就不认同。大众同行还算容易同时取悦。但小青年，大神和官府这三群，在态度上冰炭不容。

现实正是如此，在官府放行，喉舌大赞之后，**自身素质迅速赢得了同行和大众的青睐。广大小装青年们在短暂的观望后，看到宁财神同学的一句“姜文王朝来了！”后立即拜倒投诚。罗永浩，今何在等大神迫不及待地跟跳出来，“日，评价这么高，不至于吧。（这**没啥思想啊）”，“下次拍个更有追求的**”，“你们到底为什么激动啊”。更极端一些的人开始咒骂，“姜文背叛了我们背叛了理想，腐化了拜金了追求票房了”。“站着，也能挣钱”这种事在他们眼里是没门的。 “你媚俗了大众，让大家都看的懂，你就已经跪下了。”“你媚俗了官府，不玩政治讽刺了，你就已经跪下了！”。

连我这个不合群的小装青年，看完后也充满了疑惑。前两小时被导演带着高速狂飙，爽透了，结尾的节奏变化却让我无所适从。张麻子打倒了黄四郎，最后却一无所得，兄弟女人也离他远去。他骑着白马缓缓离去的场景让我十分落寞。虽然最后的那场“起义”倾向危险…但这就是姜文**里想说的么？

呼啸而来，透体而过，我却没一点感觉，好像没打中一样。搞的我连影评都不想写了。

姜文说：“让飞一会儿”。

**的开头，张麻子对着白马开了一枪，这枪瞄准绳结，打中却不打断。白马继续跑，绳索已不能吃力。让“飞了一会”，绳索终于断裂，白马才四散跑开。**的结尾，姜文对我开了一枪。白马在我脑中奔驰一夜一天，绳索终于断裂，我才舒服了。

如果你看见了那思绪拖出来的暗线，就会明白宁财神说错了。“姜文的王朝，永远不会到来”

影评这么多，吐槽点最多的就是周润发饰演的黄四郎了。这个地主恶霸，说单词，玩“介错”，还总要拽拽文，钱也多的离谱。这些特质可笑，不必要，也不合理。但揭开暗线的线索，就在于这些“不合理”。影片的暗线，几乎都巧妙得埋在笑料之下。姜文专辑看《让飞》《鬼子来了》《太阳》的朋友可以到锐影网.ruifilm 。

问题1：故事发生在什么时间？ 1920.

葛优演的马县长，在刚进鹅城不久就说：“不好，我们来晚了，前任县长已经把税预征到90年后了，都到2010年了”。原著中故事发生在193X年，是姜文特意改到1920年的。

问题2：黄四郎只是个地主恶霸么？没那么简单

黄四郎交给麻子（胡军）地雷时，说了很多：“北中国我不知道，但这种限量版地雷，整个南国只有两个”；“第一个在辛亥革命时炸了第一响”；“惊天，动地，还泣鬼神”；“1910，made in U.S”

辛亥革命发生于1911年，这1910年才生产。黄四郎不但知道辛亥革命的地雷是什么型号，还拥有唯一一颗双胞胎地雷。请问，黄四郎在辛亥革命中，发挥了什么作用？

黄四郎参与了在武昌起义的核心策划，是辛亥革命的老资格革命党！不信？下面还有佐证

问题3：张麻子只是个土匪么？当然不是

**里很明白的说了，张牧之，早年追随松坡将军（蔡锷），17岁时即为其麾下队长。是讲武堂出来的（考虑到蔡锷，应为1909年成立的云南陆军讲武堂）。蔡锷在日本死后（1916），张牧之回国，落草。

蔡锷何人？高徒，民国开国元勋，护国军神。 1911年辛亥武昌起义后20日，蔡锷就在云南发动重九起义响应革命。1915年又发动护国讨袁并取得胜利。张牧之早年即追随他，也算是辛亥革命党对老资格。

张牧之和黄四郎还曾是革命战友？影片给出了明显的线索

问题4：1900的一面之缘？

张牧之与马邦德赴黄四郎的鸿门宴时，黄四郎说。“20年前，我和张麻子曾有一面之缘”。从影片可以看出，黄四郎一开始就知道县长就是张牧之就是张麻子。这句一面之缘，是他刻意点开的敲山震虎。影片确凿的发生在1920年。 20年前就是1900年。

黄四郎和张牧之在这一年见过面？那一年发生了什么？我们继续从张17岁当上蔡锷队长入手。

问题是，张牧之现在多少岁，又是那一年遇上蔡锷的呢？

蔡锷1882年12月出生，1899年在时务学堂的老师唐才常德资助下赴日本留学，1904年毕业于日本陆军士官学校毕业。回国后先后在湖南广西云南等地练兵。

如果张是1904年后见到的蔡锷，那么1900年时张牧之不超过13岁。这样的孩子不应引起黄四郎的注意。且1920年时33岁，似乎又嫩了一些。蔡锷活到此时也不过三十七岁。 1899年之前的蔡锷不过是个16岁不到的学生，虽然已经声名不弱，但也不至于配个队长吧。张蔡相逢，应为1899-1904年蔡锷留学时发生。17岁的张牧之，又为何会给一个留学生作队长呢？

查了一下，1900年时，唐才常策划在武汉发动“自立军起义”。蔡锷闻讯即回国响应老师。但唐看他年纪小，就派他去湖南送信。后来唐才常被张之洞拍平，蔡锷身在湖南躲过此劫，又回了日本（其实这时候他才改名叫蔡锷，才去学军事）。我以为，张牧之当上蔡锷队长，正是这一年。估计是唐才常不放心蔡锷一个人走，派了张牧之这个同龄毛头小伙子，给他当的保镖--”队长”（估计是光头小队长）。这样算，1920年影片发生时张牧之37岁，也很符合人物形象。

黄四郎会在1900年认识张牧之，两种可能。1是黄也参与了自立军起义，在武汉或者湖南见过蔡锷与张牧之。 2是蔡锷把这个小战士一起带到了日本，然后在日本和黄有过一面之缘。

我更倾向于后者，因为黄四郎和张牧之，显然都在日本混过不短地时间。

问题5：张牧之黄四郎都混过日本？应该是，他们都对介错很熟

先来介绍一下介错：

日本人不爱上吊爱切腹，他们觉得切死自己挺光荣的。但切腹挺难操作，一刀捅进去，一时死不了还特别疼。身体倒得七扭八歪，挣扎起来满地的血，死相难看，特别不体面。故很多时候切腹者会让一个信赖的朋友当「介错」。介错人手持长刀站在其身后，在自杀者的短刀切腹的一瞬间砍下他的脑袋。

切腹大家都熟，但介错就相对冷僻。更别说在没网络和电视的1920年，如果不是对日本文化相当熟悉的人，根本说不出这俩字吧。

黄四郎在鸿门宴上说“要是这三个人供出我来，我就切腹，请兄台当我的介错”。张牧之说“你搞错了，介错人用的是长刀”。两个人应该都在日本待过相当长的时间。尤其是黄四郎，好端端的中国人没事谁能扯到切腹去。张牧之要在日本混，只能是1900-1904年。因为1904年蔡锷回国后就没怎么去日本（其实我也不熟，蒙的），作为蔡锷的队长，张牧之也不能去日本。等1916年8月，蔡锷病重去日本治病，当时张牧之一定跟着去了日本，但估计这段时间他可没兴趣研究什么切腹。何况11月初蔡锷就病逝了。

回答了这5个问题后，我们重新看黄四郎这个人。他留过西洋，也留过东洋。说话爱拽文，冒成语，国学功底算不错。你若把他看作一个土财主，这些设定显然有很蹩脚；但若把他看作早期便追随孙中山的革命党，那些设定就很恰当。

黄四郎，不仅仅是一个简单的土财主。他是一个腐化的前革命者，现当权派。在鹅城，他是“官府”的代言人。

我总结一下暗线：

1900年，张牧之追随蔡锷到日本，并与黄四郎有一面之缘。

1900-1911年，张牧之和黄四郎在同一个革命阵营，但无交集。

1911年10月10日，辛亥武昌起义，黄四郎为核心成员。 10月30日，蔡锷在云南发动重九起义，张牧之也算核心成员。

1911年-1920年．辛亥胜利后，革命者黄四郎，开始利用手中的权利敛财。他投靠了实力军阀张敬尧（还是张宗昌？其实我没听清楚。总不能是张孝准吧）这座靠山后，愈发肆无忌惮，横征暴敛，更以故乡鹅城为根本苦心经营，控制了民国小半的烟土交易，其财。

辛亥胜利后，革命者张牧之，不求权钱，继续追随蔡锷。 1916年蔡锷死于日本，此后张牧之对时局失望，干脆落草为寇。

1920年，张牧之马邦德来到鹅城，**开始。张黄斗法，掀起了一个小小的鹅城起义，胜利后张牧之分文不得，心爱的女人和他的兄弟们一起走了。这场“革命”，正如当年的辛亥革命，他什么也没得到，甚至失去了很多。他坐的chair，也被别的man抗走了。

这就是姜文在此**里内藏的政治隐喻。谁会投入革命？蔡锷这样的英雄会，袁世凯这样的枭雄会，但最后得权的一定是袁世凯；张牧之这样的爷们会，黄四郎这样的投机者会，但最后得利的一定是黄四郎。当张牧之再次掀起鹅城革命，他不为财也不为权，不为女人也不为大众。他对黄四郎说：“没有你，对我很重要”。

如果你们觉得这个隐喻还不够过瘾，鸿门宴上还有句台词。“彼时彼刻？” “恰如此时此刻”（谢绝联想，请勿跨省）。

问题6：姜文要干什么？ “让飞一会”

解决了前5个问题，我们就明白姜文如何同时取悦小装，大神和官府三个群体了。那就是打时间差。这是一部让飞一会儿才能被解读出的**，中的火药藏在喜剧和商业的外壳之下，躲过了官府的剪刀手。他若明白无误的指出黄四郎是由XX手段走上统治阶级的恶棍，配合最后的“鹅城运动”，那这片死的绝对比宁浩的《无人区》还惨烈。等飞完，官府醒过神儿来，影片都下映了。

从技术手段来说，姜文为追求这个飞一会儿才明白的效果，刻意的将每一条重要的线索后埋一个包袱以转移注意力。比如张牧之刚刚自陈身份，说自己跟松坡将军混过。观众还没转过筋想清楚松坡是谁，葛优就跳出来插科打诨：“那一年，我十七岁，她也十七岁...”。在逗笑大家之余，将观众的注意力从“松坡”，“十七岁”这样的线索上转移开。避免影片立刻被看懂。

姜文的**爱悄悄的牵扯些政治，但要把对着官府打，未免自讨死路。他准备打向谁？这就是本文最后要讨论的问题，也是姜文更大的野心所在。看官们可以把他野心想的特别不怕死，但我可不敢胡写。我觉得他把枪口对准时下**界，对准某位**界的官府代言人。

让我们再回顾一下姜文那句“我姜文站着，也能把钱挣了”。这点野心，观众都看的出来，也不难理解这句有点揶揄闷头挣钱的冯小刚。冯导岂是在于这点揶揄的人？还主动客串了汤师爷，和葛优联袂出演赚钱众。（冯导不但拍片赚钱发挥稳定，客串也是稳定的头五分钟就死。）汤师爷落水而死，葛优演的马邦德为求活命，一直在冒充汤师爷。可以说，在**里，葛优代表了冯小刚。马邦德说的，就是汤师爷说的。也是冯小刚说的。

汤师爷要赚钱，他向谁跪？官府代言人“黄四爷”。他怎么着挣钱？黄四爷带头出钱，其他人就得跟着出钱，回头把钱还给黄四爷，得利三七开。

张牧之要站着挣钱，也得在汤师爷的配合下，先忽悠“黄四爷”先出了一百八十万两银子才行。

关键问题来了，汤师爷想赚钱得跪官府代言人黄四爷，冯导演想赚钱得跪那位爷？

时下**圈里，有没有一个“爷”，是公认的官府代言人呢。这位爷，如果像黄四爷一样恶劣，已成中国**的毒瘤，就够好了。这位爷，如果像黄四爷一样发家，先投身于“导”，一步步的向官府靠拢，终究成“爷”，就再好不过了。

有没有这样的一位爷，让姜文这种爷们**人觉得。“X爷，没有你，对我很重要”。线索还在**里

理解的政治隐喻，突破点在于姜文相对于原著，对故事发生时间的改动。

理解的现实所指，突破点在于姜文相对于原著，对角色姓名的改动。

在原著里，黄财主的原名叫黄天榜，”黄天棒”. 在**里，叫作黄四郎，“黄四爷”。

韩三爷，您得多么的无畏，才敢于把自己的名字，放在这片儿的出品人上？您给这**投了多少钱来着，别是一千八百万

（原著师爷姓陈，没县长这人。 **里分别安上汤，马二名。将将是个“冯”字，有点附会，放括号里图个好玩吧）

在**后半，张麻子对着黄四爷派出来的马车，虚射一枪，“让飞一会”。片刻，枪声四起。

《让飞》上映一会后，终会成燎原之势。其它手里有枪的导演，编剧，演员，杂志，评论家们，都会迫不及待的把肚子里藏了多年的打出去。

姜文必将瓦解一个“三爷的王朝”，“剪刀手的王朝”。让黑马们倒下，白马们得以挣脱沉重的束缚。但”姜文的王朝”，永远不会来临。他会从容的从椅子上站起来，让别人搬走。自己骑上白马，悠然的离开我们的视线，化为一个传说。

让飞一会儿吧！

2020**《夺冠》精彩影评5篇

2021谍战**《悬崖之上》精选影评十篇 　谍战**《悬崖之上》是张艺谋的指导的，大家在看了以后有没有被其中的人物角色所打动呢?是不是心中油然而生了一种敬佩的感觉呢?下面我为大家收集整理了?2021谍战**《悬崖之上》精选影评十篇?，欢迎阅读与借鉴!

**悬崖之上的影评一

　一部好的**总能给我们的生活中带来许多乐趣与精彩，而在2021年中即将上映了一部新的谍战**《悬崖之上》，这也是由著名导演张艺谋指导的**，观看了这部**之后感触很多，无论是**剧情的发展，还是因影片当中的细节处理，都是表现得淋淋尽致，或许这样样得剧情才深深吸引了不少观众的眼光。

　《悬崖之上》这部影片的故事背景是发生在二十世纪三十年代，为了能够收集到一些有效的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行一项秘密的任务。当特工们选择接受任务时，果然的回国而进行任务上的完成，在艰苦卓绝的环境中与敌人们展开了一场场殊死搏斗的剧情。

　在这部**当中最的亮点在于多次镜头中出现了一本书，实际上这本书是他们与组织上联络的密码本，更有可能的是他们这次营救中的名单，也可以间接性因这份围绕这份名单上也所开展的剧情，这里的剧情可谓是细节上处理得非常得到位，不仅展示了戏中上对于一个角色表演的功力，更能重要的体现出了一个演员的成功，背后是离不开努力的存在，这一点对于我们当经社会上来说都是值得学习的好地方，无论对于身边的事情，我们都应该体现出积极向上的精神，努力的去做好。此外还有一个非常精彩的镜头讲述的是日本展开反人类实验的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行任务。张译在演一名特工时，为了隐藏好自己的身份，而选择了男扮女装，期间更多呈现出一个角色是搞笑中又不失优雅，这一段的镜头可谓是又搞笑又能给群众深深的留下美好的印象。

　影片当中每一个都有着不同的使命，为了能够顺利的完成目标而与敌人斗智斗勇，将个人的角色表现得淋淋尽致，或许这才是在五一当中能够吸引众多观众们的眼球原因了，面对困难，我们选择坚持，面对来势汹汹的敌人，我们选择不懦弱，这种伟大的不屈不饶是我们每个人都应该值得学习的地方，通过这部《悬崖之上》的**来告诫我们当今的幸福生活离不开历史上那些伟大的英雄们的奉献，我们应该要铭记历史伟大的英雄，以他们为心目的好榜样，学习这种爱国的精神，珍惜当下，为我们的祖国将来而不断奋斗吧!

**悬崖之上的影评二

　五一的期还算挺长的，紧凑出来的五天时间，于是就跟朋友去看期待已久，张艺谋编剧导演的《悬崖之上》这部谍战影片。

　整体影片的时间线的推进，空间的安排以及每个人物的剧情进展，几乎没有什么可挑剔的地方。每一个人物的描写都是紧跟着观众的心理，面对扑面而来的敌人，在这场东北雪林里，运用了让人动容的浪漫展现手法，真的让人十分的惊艳!

　每一个动作都是紧扣剧本的核心思想去做铺垫，例如一本和梅兰芳有关的书籍，哈尔滨人对于西餐的熟练程度以及一部与卓别林有关的影片等等，所谓醉翁之意不在酒，一切看似没什么关联的，却与谍战任务紧密相连，这说明作者平衡写实与叙事、人物功能与人物细节等关系的高手。

　影片《悬崖之上》讲述在苏联接受培训的特工一行四人，深入伪军哈尔滨警察特务科，执行乌特拉(俄语：黎明)任务?救出从日军手下逃出来的***员，护送其出国，让其在国际上揭露侵华日军的罪行。

　其余演员张译，可谓是大家熟知的老戏骨了，有他在，更是如虎添翼，给整部影片带来更强烈代入感。张译老师饰演被捕后的角色，面对肉皮的折磨与摧残之下，依旧保持着高度的警惕性与意志力，最终还是逃出了敌方的营地，可谓是真的很佩服。

　另外秦海璐老师饰演的角色在肩负使命面前身手矫健以一敌十，在得知自己丈夫牺牲后躲在卫生间?无声?的哭泣太揪心了，这一镜头相信很多人都看呆了，就好像感同身受一样，深陷其中不能自拔。

　整部**用了章回体现的形式，每一个片段都是叠叠增加，相对更为紧张与刺激，同时用几个片段相互贯穿着围绕主思想，再加上的配色也是十分的惊艳，每个演员的演技也是十分在线，相互结合之下，把我们的情绪带入其中，渲染的能力真的太强大了。

　《悬崖之上》绝对是这个五一档的必看首选，而且也非常适合全家老小一起观看。因为这里不仅是《悬崖之上》的魅力，同时影片的立意也绝对适合每一位中国人，和平来之不易，我们的幸福生活不能忘记为我们潵过热血的前辈们，致敬!

**悬崖之上的影评三

　近期，张艺谋导演指导的一部谍战**《悬崖之上》即将播出，这部**的演员阵容十分强大，个个都有着出色的演技，如里面的张译、秦海璐、朱亚文、于和伟等著名演员，里面还有雷佳音和沙溢的客串，也是一个亮点。张艺谋导演挑选演员一直都很有眼光，一生热爱于**，不断给人们高产出**，这部谍战**也是张艺谋指导的首部谍战片，该**故事背景发生在二十世纪三十年代二战期间，四名代号为乌特拉的地下工作者前往被日本关东军占领的东三省执行秘密任务，那就是获取日本人反人类实验的证据。

　观看该**让我最印象深刻的便是雷佳音扮演的那个片段，两个特务为了逼供获取信息不惜抢杀，面对生死的选择，面对生死的恐惧被雷佳音扮演的淋漓尽致，为了活下去不惜说出了秘密当起了叛徒，看到这里我在想，我们应该恨这样的人吗，恨他们的无能，恨他们的背叛，但静下心来想一想，或许在面对生死选择面前我们都会有自己的选择，每个人都处于困境之中，每个人做出的选择都是别无选择，而在敌人面前一条条生命犹如蚂蚁那样微小，一个不经意间就会随时被夺去，而被动选择的人只有一个想法，那就是活下去。

　该影片画面过于血腥，双方的斗智斗勇，敌人的残忍逼供，地下工作者的无私奉献让我不经想起，或许现实中的故事经历远比**中的更加来的残酷，在抗战时期的那些地下工作者英雄可能经历的是我们远远想象不到的痛苦，而他们为了人民的安稳生活不惜自身安全潜入敌人营中，为了获取信息不断伪装自己，与敌人斗智斗勇，要知道，他们也是普通人，或许他是某个人的爱人，某个人的孩子，他们也有自己的家人，为了人民舍小家为大家，他们总在我们不知道的地方默默无闻的付出，无私奉献自己，他们的英雄事迹值得被大家知道，他们的名字值得我们去牢记，他们的英雄在于平凡人做出来了不平凡的选择，悬崖之上，目光如炬，而如今山河无恙，家国安宁，我们现在的生活之所以有如今的岁月静好，是因为有他们曾经的负重前行，我们应该吸取教训，强大自己的国家，致敬那些无名英雄。

**悬崖之上的影评四

　随着时间的匆匆流逝，一年的五一又到了，喜欢看**的小伙伴们知道吗?今年的五一档大片云集,最受瞩目的当属?国师?张艺谋的《悬崖之上》。这是张艺谋首部谍战片,也算得上他时隔20多年的主旋律回归之作。这部**不仅剧情惊心动魄且能给观众留下非常深刻的感触以及思考，而我在观看了这部影片后，内心也有不少感慨，以至于想要拿起手中的笔写写这部**的观后感，记录自己的一番感受和对**的思索。

　众所周知，老谋子拍**，是从来不将就的，并且?若是重复，宁可放弃?。**作品《悬崖之上》，是他首次尝试谍战类型，将镜头对准了上世纪30年代的哈尔滨。国师这一次，探索了国产谍战片另一种可能。和张译、于和伟、秦海璐、朱亚文、刘浩存这群演员一起，完成了这曲悬崖上的舞蹈。**里所有人的命运，忽明，忽暗，抗日战场远方硝烟滚滚，近处脚步匆匆。精彩的剧情，让不少观众看得入迷，激动万分，跟着剧情内心起伏不断，感触颇深。

　而《悬崖之上》这部**主要讲述的是特工们在严峻考验下与敌人斗智斗勇，执行秘密行动的故事，在观看的过程，我们可以观察到这部**的影调，肃杀的黑白，柔和的暖黄，以及幽静的深蓝。**里这般视觉感，明暗对比，反差强烈的颜色，如同势不两立的阵营，都让人非常深刻地感受到张艺谋谍战片特有的风格，超越了谍战，直指生死考验中的人性。

　认真观看《悬崖之上》会发现，这部**人物的描绘是一大看点，也是创作的难点。全勇先提到，《悬崖之上》和普通的谍战片还有一些区别，除了敌我阵营的明暗交锋，**对人的复杂性、人在极端情况下的反应、绝境之中的遭遇等都有较深的刻画。而且**中人物较多，这也无疑为剧本创作增加了难度。不过，从**的整体来看，这部影片的创作甚是值得点赞，作品呈现出来的效果，向观众们展现出非常好的观影体验感，从而内心也有很深的触动，所以说这是一部挺有价值的**，意义非同一般。

　**《悬崖之上》，影片中每一幕都是揪心的，每一个人物身上都肩负着自己的使命，容不得有一刻的疏忽，执行任务前抱着必死的决心，但为了完成使命不放弃每个可以活下去的希望。而**中，每一位演员凭精湛的演技塑造出来的角色，其人物的思想和灵魂表演的可以说是淋漓尽致，让我们这些观众看了甚是感动，内心思索万千，感叹和平来之不易。所以要向每一位舍生忘死的无名英雄致敬，因为他们，我们才有幸福的生活。

**悬崖之上的影评五

　2021年4月30号张艺谋导演的第一部谍战**《悬崖之上》正式上映了，作为一名**爱好者，我早就注意到这部谍战**，毕竟对于现在的中国**中，有关谍战的**是少之又少，可以称之为经典的更是近乎于无。

　张艺谋作为知名导演，他主导的很多优秀**，都广受世人的称赞，其中张艺谋导演的《满城尽带黄金甲》《金陵十三钗》就是我非常喜欢的两部**。这一次张艺谋导演的首部谍战**，相传有众多实力派演员上场助阵，场面宏大，剧情精彩又刺激，自然要第一时间去**院支持一下。

　《悬崖之上》这部**说的是在上世纪30年代，四位经过严格训练的***特工小队，在执行?乌特拉?秘密行动时，因为叛徒的出卖，最后深陷险境，最后在敌网中与敌人周旋，种种经历都宛如在悬崖边上，充满各种惊心动魄的战斗与博弈，最后取得胜利的一部**。

　《悬崖之上》剧情跌宕起伏，既有人情关怀，也有为国为民的民族大义，更有让我们感动落泪的悲壮场景，整个观影过程中，我的心情都随着剧情的变化而变化;不管是为贪生怕死最后出卖队友的叛徒的愤怒，还是对张译面对酷刑时的不屈而感动，都给我留下非常深刻的印象。

　这部《悬崖之上》**中，张译、倪大红两位演员是我最喜欢的，他们那精湛的演技，每次都让我以为自己不是在看**，而是进入**之中，在一旁旁观一般。特别是张译在面对电刑时的剧情，更是令我感到揪心无比，即害怕他承受不住背叛祖国，又为他遭受的血肉之苦而感到不忍;张译作为一名备受广大网友认同的实力派演员，一直都令我感到非常惊喜，基本有他出演的**，都能很好的展现出**剧情与内容，让人看了非常的过瘾。

　看这部影片给我的最大感受，就是祖国发展真的很不容易，如果没有无数先烈前辈的无私奉献，就没有我们如今这个和平美好的新生活。正式因为有无数爱国之士，将自己的生命立足于悬崖之上，与敌人展开殊死拼搏，就没有如今新中国发展壮大的一天。

　世上哪有什么岁月静好,只是有人替你负重前行。在黑暗的角落中，正是有无数默默付出、保护我们的无名英雄，为我们的美好生活撑起一道光明的未来。

**悬崖之上的影评六

　《悬崖之上》是张艺谋执导的最新一部谍战片，不得不说，张艺谋真的太会选演员了，里面的每个角色，演的都是入木三分。片中人物刻画到位，每个人都有自己的形象，剧情紧凑，情节跌宕起伏。看完后**后，内心也是感叹不已。

　**中，有那么一句话是印象特别深刻，特别触动人心的，就是张译饰演的张宪臣与秦海璐饰演的王郁是一对特工夫妻，在面临执行任务和寻找孩子之间，刚降落的时候，两人说的一句话?活着的去找孩子?。在这简单的一句话了，却让人感慨万分。这句话中，可以了解到他们执行任务期间，已经把生死置之度外，时刻准备好了牺牲的准备。同时这句话又给了相互激励了彼此，努力的要活下去，因为任务中谁也不知道谁能活下来，只有活下来了，才能去找孩子。所以?活着的去找孩子?就成了两个人最后的目标，要争取活下来的信仰。

　在**的特辑中，主演们也都表达了自己内心最真实的看法，致敬先烈，缅怀英雄。张译说他们是?每天都是活在悬崖之上的人，每时每刻、随时随地都在面临死亡?;于和伟说?为了信仰，他们可以牺牲自己?，英雄不朽，令人动容。**中的他们，也把每个人物的形象都刻画的太好了，就如于和伟饰演的周乙。**中的他清楚的知道谍工的宗旨就是：活下来才能完成任务，牺牲小众才能谋利大众。在剧中多次看到同伴倒在自己面前而装得内心毫不在意，而在剧中却两次为了扮妻子的女儿差点暴露了自己。这显示出了，周乙内心的矛盾，一种看似近乎冷血的人性，藏着不为人知的暖流。这是长久在任务中，长期不断麻痹自己而导致的心理。

　通过《悬崖之上》这部**，我们可以清楚的知道那些特工人员的艰辛与觉悟。为了完成任务早已把生死置之度外，牺牲小众才能谋利大众的精神表达的淋漓尽致。同时也告诉我们，我们幸福安宁的生活，是背后多少不为人知的战士用血与生命为我们争取而来的。我们应该要为自己生活在和平年代而感到幸福，努力为国家做点力所能及的贡献。同时也不能忘记，在和平年代也有很多战士在为我们守航护驾，保卫着祖国和人民的安全。

**悬崖之上的影评七

　张艺谋是**界最敬业的导演，71岁的他不仅保持了一年拍一部**的速度，还跨越了不同类型的**。擅长拍艺术片他在今年拍了第一部间谍类型的**《悬崖之上》。剧组云集了于和伟、张艺、倪大红等资深演员，不得不说这是一部很好的商业大片。

　4月24日，《悬崖之上》在全国点映看完之后，只想说两个字：好看。我们都知道张艺谋导演是以拍艺术片闻名的，中国**的商业化就是从他的导演拍摄的《英雄》开始的身，对此无论观众如何批评他，张艺谋身上的创新与变革精神是抹不掉的。《悬崖之上》就是张艺谋求变的作品。从这部影片中，我们可以看到，张艺谋终于心平气和地开始讲述故事了。

　其实《悬崖之上》的故事很简单，就是英勇的员在隐蔽战线上与敌人斗智斗勇的故事。但在张艺谋的镜头语言中，讲出了悬疑、牺牲、大爱和信仰。这个故事是讲从苏联回来的地下工作者要在哈尔滨执行秘密任务，但有人叛变使他们陷入了危险之中，掉入了为他们布下的天罗地网中，**剧情就是以他们四个人如何逃脱监控和如何完成任务开展的。

　《悬崖之上》的故事背景设置的很有说服力。因为故事发生在中国的东北，一种凛冽的感觉油然而生，隔着荧幕都能感觉到的冷。这也正是导演想带给观众的感觉，环境的再寒冷也不如敌人的残酷。看完之后，真的佩服地下工作者，佩服他们顽强的精神和忠诚的信仰。

　众所周知，谍战类作品多为电视剧，如《潜伏》、《黎明之前》和《悬崖》。由于谍战类**题材的特殊性，因此对演员有比较大的要求，同时这也是对演员演技的考验，《悬崖之上》中的演员角色不仅要表现正面人物的正直，还要表现潜伏者的沉着和果断。好在《悬崖之上》的演员们表现的都非常出色，尤其是张译，他表现出了影片角色的冷酷、冷静、果断和正直，他有一段的表演真的达到了以乱真的地步。还有一位给我留下了深刻的印象，她就是刘浩存，作为00后的她，真的太适合大银幕了，在张艺谋的上一部**《一秒钟》中，她表现得非常出色，把小女孩的聪明机灵表现得淋漓尽致，在《悬崖之上》中她也表现得很好，很好的展现出了少女的那种青涩和纯洁以及对信仰的忠诚，在影片的最后，导演让刘浩存扮演的小兰活了下来，因为她代表着希望和曙光，象征着光明的未来，不得不说，张艺谋在挑选女演员方面的眼光确实不错。

　《悬崖之上》无论从故事还是演员方面都值得大家一看，我相信这部**一定能受到大家的欢迎，拭目以待吧!

**悬崖之上的影评八

　每逢节日，就会有一些大片会上映，今年五一也不例外。劳动节期间，众多**纷纷上映，为我们的期时光增添了许多的快乐，在众多的**中，我最终选择了这部张艺谋首度执导的谍战大片《悬崖之上》。

　这部**的演员阵容可以说是相当强大了，有张译、于和伟、倪大红、雷佳音和沙溢这些个实力派演员凑在一起的**，只要他们正常发挥，就会给你带来了一场120分钟的视觉盛宴，这对于长期处在疫情下的我们来说，真真切切是一场享受。在了解了**演员和一些基本信息之后，我就迫不及待前去**院看了这部**。

　这部**很好的诠释了什么是谍战片，**中融入了很多传统谍战片的相关元素进去，比如说卧底、特务、情报交换、悬疑、暴力刑讯等等。除此之外，这部**的服化道非常真实，而且**的取景也很美，因为**的场景设定是在哈尔滨这座东北雪城，全程的鹅毛大雪，白茫茫的一片。动作戏的部分也是美得精彩绝伦，就以追车为例，提到车辆追逐的戏码，可不像好莱坞那样动不动一整条街都给你扬咯，而是和整个环境恰如其分的去展现它的刺激和紧张感。在**院的超大屏幕下观看这部**，简直是一场视觉盛宴。

　一部好的**最重要的还是要有好的剧情，只有剧情足够吸引你，你才能在一个位置待上120分钟。《悬崖之上》是根据全勇先原创故事改编拍摄的，讲述的是上世纪三十年代，四位曾在苏联接受特训的***特工组成任务小队，回国执行代号为?乌特拉?的秘密行动的故事。我们的主角当然不可能简简单单的完成任务，大家都知道，剧情肯定会有反转，但是剧情不能随随便便反转，这一点非常考验导演、编剧以及演员演技。这也是看谍战和悬疑类**最刺激的地方，是整部**的精华所在。而这部**也没有让我失望，剧情反转一个接一个，密度非常高，情节性也非常强，在这个基础上同时还有比较强烈的情感。

　我看完整部**之后，还是对剧情非常满意的，这部**是层层博弈，反派全程智商在线，一个不留意，那就是生不如死，前一秒你以为敌人在第一层，其实人家在第三层，但主角可能在大气层!

**悬崖之上的影评九

　我们没有超级英雄，但我们却一直有千千万万像他们一样的英雄，无论何时何地，都有无数的?无名?英雄们默默守护着祖国和我们。这句话是我观看《悬崖之上》最大的感触和感悟，这部**给了我们太多的感动和震撼，也让我们知晓了一段隐秘又伟大的爱国革命故事。下面我就为大家分享一些精彩的**片段和自我感受，可能存在部分剧透，请小伙伴们谨慎地自行?食用?本文。

　《悬崖之上》改编自?大咖?编剧人和作家全勇先的原创真实故事《悬崖》，由大导演张艺谋执导，张译、刘浩存、秦海璐、朱亚文、于和伟、倪大红等著名演员领衔主演的谍战题材**，故事背景为抗日战争全面爆发的初期，也就是上世纪三十年代，主要讲述了特工们为保护?日本反人类实验?的唯一人证，其中四位曾在他国接受特训的谍报人员一起组成任务小队，秘密回国执行代号为?乌特拉?行动任务，但由于内部有人叛变，他们也因此暴露行动，从他们回国落地那刻起，就陷入了敌人布下的?天罗地网?之中，被推至?悬崖之上?的他们，面对如此严峻的局面和态势，只得与敌人们展开一场激烈又惊险的生死较量。影片的各个角色扮演者的演技都可圈可点，他们是怀着致敬先烈们的深情去演绎的，就是为了让观众更加真实的感受到这个故事背后的种种情感。

　在影片中，有一段场景令人难以名状，也让人不忍?直视?，那段场景就是张译扮演的角色张宪臣被用上电刑拷问，张宪臣落入敌人圈套被捕入狱后，就一直坚守自己的信念，宁愿受刑，也不愿透露组织的任何情报信息。受电刑的场面，张译演绎的很到位，每一个细节都能让人感觉到他在忍受着莫大的痛苦，他?残破?的身躯仿佛在向我们述说着当年那位?先烈?所经历的故事，真实到让人害怕他下一秒就会?死去?。其实受尽磨难的?先烈?何止他一人，是无数个呀，革命先烈们都是为了祖国的富强、民族的尊严以及自身的理想，不惧牺牲，艰苦卓绝的战斗着。

　**中，刘浩存扮演的张兰说过这么一句台词?我们还能看见天亮吗?，我们现在每天都能看见的?天亮?对于他们来说是奢侈的，他们每次的分别可能就是最后一面，他们是在黑暗中寻找?黎明?的人，他们期盼着的?黎明?就是我们所处的盛世，我们应当牢记历史，致敬先烈，感恩生活，多做贡献，不负山河不负卿。

**悬崖之上的影评十

　经历了几天的辛苦工作，我们终于等来了五一小长，为了放松心身，观看**是不错的选择，于是我到**院观看了张艺谋导演的《悬崖之上》。

　《悬崖之上》讲述了上世纪三十年代，四位***特工小队执行代号为?乌特拉?的秘密任务。因为行动中出现了叛徒，他们从跳伞降落的第一刻起，就已置身于敌人的天罗地网当中，立于?悬崖之上?的特工小队面临着严峻考验。

　张艺谋大家都很熟悉，他是我国一名著名导演，对演员的把握、镜头调度、环境氛围的营造都没得说。影片讲述的故事发生在冬天，在镜头中，我们总是能看到满天飘扬的雪花，隔着屏幕都能感受到冷。《悬崖之上》是一部谍战篇，**的主色调是偏灰白色的，极好地营造出了谍战篇该有的悬疑氛围;《悬崖之上》还有很多打斗场景，打斗流血时又有了暖色与冷色的碰撞，给观众带来极佳的视觉冲击。

　《悬崖之上》有很多个情节给我留下了深刻印象，影片中有一段飙车戏，视觉冲击效果满分。两辆车在建筑物间隙穿梭，车辆碰撞发出响声的同时还伴耀眼火花。两辆车就已经十分刺激了，紧接着还有第三辆车的加入，高速冲撞下，车辆立马翻滚，场面既惊险又震撼。

　既然是谍战篇，当然得有悬疑情节啦!张宪臣知道有人叛变后留下了暗号，但暗号却被别人改了，这样一来情报是否能传送出去呢?影片在这留下了悬念，引起观众的深思。最后在医院那场戏的时候才将谜底解开。处长怀疑老周是卧底，两人的眼神交流、话语间的各种试探，充满了悬疑感，最值得表扬的就是影片紧凑不拖沓，每一个细节都值得观众品味与揣摩。

　最后我还得夸夸演员们的演技，首先是张译，他给我印象最深的就是电击的那一幕，尽管电击给他带来了极大的痛苦，但凭借着心中坚定的信念，他熬过去了，在这一片段中张译将人物的隐忍表现得淋漓尽致。当时他已经被酷刑折磨得皮肉模糊，看着都让人心疼，逃跑的时候，严刑过后虚弱却又要在敌人路过的时候伪装成正常人，这种切换自如的演技可真让我惊叹!

　总体来说，《悬崖之上》值得大家观看，《悬崖之上》虽然是张艺谋第一次导演的谍战片，但**呈现出来的效果完全不青涩，依旧是诚意满满的佳作，肯定不会让大家失望!

《我和我的祖国》观后感影评5篇_精彩评论800字

　《夺冠》是由中宣部与国家体育总局联合拍摄，由陈可辛执导，巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、白浪、中国女排国家队领衔主演。下面是我为大家带来的**《夺冠》精彩影评5篇，希望能帮到大家!

　**《夺冠》观后感影评1

　**《夺冠》讲述了几代中国女排的奋斗历程以及她们顽强拼搏、为国争光的感人故事。中国女排的发展既是一部艰苦创业史，也是一首壮丽的赞歌。从白手起家到崭露头角，靠的是艰苦创业;从低谷到高峰，靠的是艰苦创业;从高峰迈向辉煌，靠的仍是艰苦创业。在国家经济基础薄弱、物资匮乏的年代，她们在简陋的条件下进行?魔鬼训练?，即使摔得遍体鳞伤也永不放弃?就是在这样的艰苦环境中，淬炼出1981年第一个世界杯冠军、1982年第一个世锦赛冠军、年第一枚奥运会金牌，而后在1985年、1986年又相继卫冕世界杯、世锦赛。老一代中国女排?五连冠?的荣誉牢牢地镌刻在中国体育的丰碑上。

　女排精神是一种催人向上的动力。30多年前，在?团结起来，振兴中华?的时代强音中，女排精神赋予了国人奋发向上的昂扬斗志。她们用?五连冠?的佳绩，激励、感召和促进了各行各业的人们投身改革开放。30多年后，中国已发生翻天覆地的变化，但女排精神从未走远、从未过时。女排精神历久弥新，生生不息，在新时代焕发着新的光彩、新的活力，早已超越体育而融入全社会，她属于我们伟大的祖国、属于我们伟大的民族、属于我们伟大的时代。

　伟大的精神历时光而不朽，中国?女排精神?永不过时。今天，行进在实现中华民族伟大复兴的中国梦的新征程上，学习?女排精神?，在坚定信念上奋勇?夺冠?，在立足岗位上勇?夺冠?，在团结协作上奋勇?夺冠?。坚守为国争光的梦想，永葆求新求变的精气神，不忘初心，与时俱进，用专业素养提升实力，以开放包容博众长，靠苦干巧干赢得竞争，这是新时代?女排精神?的持久魅力所在、深刻启迪所在，也正是新长征路上的中国人不畏艰险、奋力追上时代的底气所在、力量所在。中国梦成就了?女排精神?，中国梦的实现也需要?女排精神?。女排创造的奇迹，向世界证明了?中国人能行?，让世界见证了中国力量和中国精神。

　女排精神所蕴含的意义已经远远超越了体育的范畴，被视为融入各项事业中的宝贵精神财富，已经深深扎根在中国人的心中，化作浓浓的解不开的情结，显示了强大的生命力和感召力，它将永远激励着中国人民。

　?女排精神?是一面旗帜，点燃国人，彰显团队力量!在新时代，我们为?女排精神?动容，是为了继承发扬、开拓进取，更是为了不忘初心、继续前进。展望未来，中国女排的发展正如一部中华民族不懈奋斗的史诗，熠熠生辉?女排精神?激励中国运动员在竞技体育上不断创出佳绩，永不言败的?女排精神?必将激励一代又一代中华儿女奋勇前行，实现强国梦想!

　**《夺冠》观后感影评2

　?有一种骄傲，叫中国女排;有一种精神，叫女排精神!? 我们重提女排精神，那么，这种精神是什么?

　这是永不言弃的精神。前行的征程永远都不会一帆风顺，实力有长有消，过程有起有伏。在高点，能不能不因胜利而沉醉?处低谷，能不能不因黯淡而迷失?30多年间，中国女排也曾跌倒、也有波折，即便在里约起初也是一路低开。然而，也正因此，?女排精神?才更显出其可贵。因为，只有永不言弃的人，才有资格说?不以成败论英雄?;只有永不言弃的民族，才可以真正在风雨中屹立不倒。

　这是团结一心的精神。集体项目，?团结?是制胜的核心要义。?团结就是力量，这力量是铁，这力量是钢。?中国精神中，积淀着集体主义的传统;女排的战绩，也包含着集体的力量，恰如主帅郎平所说，?我们有上亿球迷在远方观战，我们不孤单?。当物质主义冲刷着时代、利益至上拷问着心灵，奉献、协作、团结，显得更为重要。女排的集体主义、爱国情怀，让我们可以超越个人，收获更大的光荣。

　这是勇于拼搏的精神。一个体育项目要想夺取胜利，扎实的基础、创新的技术、合理的布阵、物质的保障，都是不可或缺的条件。但即便把这些条件全部加在一起，也无法抵消最关键的一条，那就是勇于拼搏。赛场不相信奇迹，只相信持之以恒地奋斗、永不放弃地坚持。拼搏精神是什么?就是我们敢于向强大对手亮剑的豪情、是我们逆境中一步一步永不停歇的追赶、是我们在成功时善于警醒、勤于反省的自励。

　女排，不仅为中国添了一枚宝贵的金牌，更唤起了亿万国人的精气神，为?女排精神?注入了新的内涵，也让这精神的清流注入了一个新的时代，在面向未来的进军中，展现出强大的中国精神、凝聚起磅礴的中国力量。

　**《夺冠》观后感影评3

　大年三十，**《中国女排》上场。这是由陈可辛执导，巩俐主演的剧情片。2016年8月22日，里约热内卢。时隔12年，中国女排再度杀入奥运决赛。惠若琪的一记探头球，让全场屏住呼吸。一个高速旋转的排球，勾连起几代排球女将的热血与青春，中国女排三十余年的沉浮图景被缓缓打开。

　38年前，中国女排第一次夺得世界冠军，这是中国三大球比赛的历史性突破，中国女排从这里开启?五连冠?的辉煌篇章。此后，中国女排经历过下滑，低谷，终于又一次迎来了涅槃重生。

　2013年，郎平第二次接过中国女排的教鞭，那个时候的中国队已经将近10年与世界冠军无缘。里约奥运会上，中国女排的12人阵容中仅有3人拥有奥运会经验。

　2014年，郎平带领年轻的姑娘们获得世锦赛的银牌，隔年的女排世界杯上，中国女排时隔11年再次登上世界冠军的宝座，里约奥运会上的夺冠，也正式宣告中国女排王者归来。

　2019年9月底，女排姑娘们以十一连胜的战绩卫冕世界杯冠军，实现了世界三大赛?十冠王?的壮举。

　经历过三十多载的风雨，女排精神依旧传承不息。

　1951年新中国第一代中国女排成立以来，近70年的风雨历程，中国女排的每一步前行都凝聚着艰苦奋斗的精神;十次世界冠军的背后，是中华民族历经艰辛重新屹立于世界民族之林的生动见证。站在新中国成立70周年的这个时间节点，中国女排的胜利，就是?女排精神?的胜利。恒心和毅力是支撑中国女排摘得桂冠的力量源泉。

　?女排精神?是一种宝贵的体育精神，诠释了对待生活、对待工作的态度。?女排精神?曾被运动员们视为刻苦奋斗的标杆和座右铭，因契合时代需要，不仅成为体育领域的品牌意志，更被强烈地升华为民族面貌的代名词，演化成指代社会文化的一种符号。

　?女排精神?是一种高尚的时代精神。学习?女排精神?，要做好当下每一天;学习?女排精神?，要迎难而上，勇于挑战困境;学习?女排精神?，要精诚团结、凝聚人心，形成谋事合力;学习?女排精神?，就是要高擎梦想的旗帜，加速对梦想的追逐，为正在圆梦追梦人加油鼓劲。

　榜样的作用是引领，精神的力量是无穷。我们每个人都应该像女排姑娘那样，或是在车间生产一线以卓越的劳动践行工匠精神，或是在田间地头积极投身乡村振兴的火热实践，或是在科研攻关中瞄准关键领域潜心钻研，或是在市场经济大潮中坚守实业报国的追求?每一个人的岗位，都是竞技赛场，都应该发挥出中国女排?一分一分咬牙顶，一球一球顽强拼?的精神。以奋斗拼搏为最朴素的方法论，我们定能创造更美好的明天。

　**《夺冠》观后感影评4

　女排精神植根于中华历史文化的沃土，女排的性格是中华民族性格的灿烂映射。中国五千年历史历尽挫折，生成了中华民族永不低头的倔强、愈挫愈奋的耐力、从容应对的智慧。女排从上世纪80年代?五连冠?，到成绩滑坡陷入低潮，?两起两落?却始终目光坚毅看着前方。从起步到巅峰，从巅峰到低谷，从低谷到崛起，从崛起再到巅峰，这支队伍用一次次的拼搏展现体育的本质，让人看到了不畏竞争、永不言败、执着坚持的精神魅力。

　女排精神早已超越体育本身，凝结为鼓舞中国人民的精神标杆、偶像力量。女排姑娘们的勇毅和坚定，激励了一代又一代的体育人努力奋斗。女排精神激扬了中国人的自豪、自尊和自信。改革开放之初，中国女排?五连冠?的佳绩，奏响了?振兴中华?的时代强音。中国特色社会主义进入新时代，中国女排在2015年世界杯、2016年奥运会、2019年世界杯三度夺魁，展现出自信自尊自强的新的气质形象，成为中华儿女逐梦复兴征程的靓丽缩影。

　女排精神就是中国精神，这成为中华民族历经苦难艰辛而重新屹立于世界民族之林的生动见证。实现中华民族伟大复兴的中国梦，必须弘扬中国精神，这就是以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神。中国精神贯穿于中华民族五千年历史、积蕴于近现代中华民族复兴历程，特别是在中国的快速崛起中迸发出来的具有很强的民族集聚、动员与感召效应的精神及其气象，是中国文化软实力的重要显示。

　从国家来看，发展不易，前行维艰，中流击水之时，更需要鼓起精神、振奋意志。实现中华民族伟大复兴中国梦的关键时期，前进道路上挑战和风险仍有许多，难以想象的惊涛骇浪也有可能出现。惟其艰难，才更显勇毅;惟其奋斗，才弥足珍贵。

　从体育行业来看，要弘扬女排精神。实现体育强国目标，要大力弘扬新时代的女排精神，把体育健身同人民健康结合起来，把弘扬中华体育精神同坚定文化自信结合起来，坚持举国体制和市场机制相结合，不忘初心，持之以恒，努力开创新时代我国体育事业新局面。

　实现全面现代化，更要弘扬女排精神。从建设体育强国到推动全面深化改革，从实现高质量发展的目标到决战决胜脱贫攻坚的硬仗，都可以从女排精神中汲取把困难踩在脚下、把责任扛在肩上、把梦想化作风帆的精神力量。新时代是大有作为的时代。越是对梦想充满渴望，就越需要振奋民族自信心，鼓起奋斗精气神，汇聚发展正能量，团结协作、顽强拼搏，争取事业新胜利。再艰难的跋涉，只要坚持不懈努力奋斗，终将抵达梦想彼岸。

　**《夺冠》观后感影评5

　中国女排的历史，是一条振奋几代国民的夺冠之路，是为中国崛起而拼搏的时代最强音。**《夺冠》回溯从1981年至2016年中国女排岁月：80年代初百废待兴的中国，女排是激扬国人自信的拼搏之军;祖国日新月异愈加强盛的如今，女排是彰显强国风范的王者之师。《夺冠》是由中宣部与国家体育总局联合拍摄，由陈可辛执导，巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、白浪、中国女排国家队领衔主演。

　正如郎平教练曾经说过的一句话：?什么是女排精神?女排精神不是赢得冠军，而是有时候知道不会赢，也要竭尽全力?。中国女排以实际行动践行这句话，不到最后一秒绝不放弃，就算风浪再大也要勇往直前。如今,女排精神已经超越了体育范畴,它激励着年轻人攻坚克难、敢于担当。作为年轻人，我们从女排精神学会了什么?

　观看《夺冠》学会了坚持。无论输赢都竭尽全力，在赛场上挥洒汗水，一分一分的先追赶再超越。这不仅是实力的展现，更是对对手的尊重。作为一名基层工作人员，我们会被琐碎的事情烦扰，会因为环境艰苦而不适应，会因为工作毫无头绪而想逃避，甚至在厌倦期产生时想要放弃。我们应学习女排的顽强精神，在逆境中磨练自己，积累经验，提升能力，积少成多，脚踏实地将每一步走稳走。?不积跬步，无以至千里。不积小流，无以成江海?。只有坚持下去，扎实干好每一件事情，才能迎接胜利的曙光。

　观看《夺冠》学会了迎难而上。逆境中抬起头迎接苦难，不服输不气馁是一种难能可贵的品质。奥运赛场上遇到劲敌巴西队，女排姑娘们没有退缩，不慌不忙，坚持自己的战术，一分一分的将拉回来最终实现逆袭。在工作中面对难题，我们应该勇于承担，勇于担责，将困难当作自己前行路上的一道坎儿。跨越这道坎儿，我们才能离终点更近一步。

　观看《夺冠》学会了团结。俗话说：?独木不成林，独身不成重?。中国女排之所以能取得一次又一次的胜利，和个人的突出表现固然分不开，但更多的是团队协作能力。只有女排姑娘们互相打配合，凝聚每一个人的力量，将个人水平发挥到极致，才能最终汇聚成巨大的合力，往胜利的方向大步迈进。

**评价师月收入多少

　《我和我的祖国》是由七位导演分别取材新中国成立70周年以来，祖国经历的无数个历史性经典瞬间。讲述普通人与国家之间息息相关密不可分的动人故事。聚焦大时代大下，小人物和国家之间，看似遥远实则密切的关联，唤醒全球华人共同回忆。

　 《我和我的祖国》观后感一

　观影后整体感受来说，前夜、夺冠、北京你好是很棒的3段，相对来说，相遇、回归、护航基本及格，白昼流星垫底。管虎导演的前夜，故事完整，情节有起伏。徐铮导演的夺冠，切入角度很新颖，小演员演技很棒，笑点比较多。北京你好，宁浩+葛优的组合，很幽默很出彩。相遇、回归、护航故事脉络稍显平淡，没有太多看点。白昼流星，将宇宙飞船比作流星太牵强，部分台词有点尬，主人公形象不饱满。但是作为献礼片，已经很棒了!

　 《我和我的祖国》观后感二

　说实话这个**就看一个情怀，第一个片子《前夜》从开头起就是一段很急促紧张的音乐，而且这这一条片子整个下来有大概一半的音乐都是这种很紧张的气氛。音乐凸显气氛可以有，但是太多了会给人感觉整个**太赶了，好像是这条片子就这么长时间要在这么长时间里把这么多内容情节都塞进去，不过最后升国旗的时候还是很感动的，尤其是国歌响起的时候。《回归》这一段我觉得唯一有一个细节不太严谨吧，就是两个明星踢的正步明显没有正规仪仗队踢的有劲，感觉没踢出一个气势，毕竟不是专业也可以理解。最让我不太理解的是《白昼流星》，这个还是总导演陈凯歌亲自导的一部，从这个故事就有问题，没把故事讲明白，这并不是一部艺术片要有许多隐喻啊，**符号啊什么的。我搞不明白这个故事到底是要讲神舟十一号飞船返回，还是要讲内蒙古地区脱贫攻坚，总之这个影片最后也没讲清楚。反正，这个片子期待很久了，看预告感觉还不错，但是还是有点失望的。

　 《我和我的祖国》观后感三

　首先要说，这的确是一部很好的祖国70年华诞的献礼片。赞赞赞～30号晚上带着老妈去看了，老妈都看得很感动，和我一直叨叨，他们那个年代的女排夺冠时的激动人心、全国欢庆的场面，扯得好远，但确实是一部来给全国人民看的片子了，老少皆宜，感同身受。

　整体来说，故事和片名十分贴合。

　从开国大典的前夜开始进入“我”的角色，真正的能感受到从“我”的视觉看到的、参与建设的祖国，从中华人民共和国成立开始一点点地改变，富强民主和谐繁荣，心中充满生在这一时代的感激，感动，激动和骄傲，说不尽的感受，最后带给我的是“我”和我的祖国要越来越好的信念和鼓励。

　第一个故事《前夜》拍的最好。开国大典的升旗，实话实说一开始看的时候有些不可置信和隐隐的气愤，一个简简单单的升旗装置，怎么就能在开国大典前夜都没准备好呢?就这还被拍成故事，拍成献礼片?!?但随着故事的深入，真正意识到对比如今繁荣昌盛的祖国，那个年代的祖国有多么的艰难和多么的不易，一个简单的传动装置，一个合金阻隔球，一块合金金属都来之不易，一个看似简单的升旗仪式的背后有多少国人的心血倾注，多少革命先烈的鲜血铸就，饱含了四万万国人情感期待，标志着中国真正驱逐了列强，真正地重立世界之林。也是从这个故事开始，以小见大，把观众带入了“我”这个角色。另外，要夸黄渤演的真心好，后面完全忘记黄渤了，就记得这个工程师的角色。

　第二个故事《相遇》，讲的中国第一颗爆炸成功，在平平淡淡的拍摄中显出不平凡的无名英雄和真情的故事，看着张译看到哭了。但是让任素汐在公交车上叨叨叨，旁白似的讲故事的叙述方法还是有点强塞故事给观众，强制煽情的赶脚，有点生硬。

　第三个故事《夺冠》，女排三连冠。夸一下徐峥真的是一个天才导演，把老百姓对女排夺冠的全民关注，举国欢庆刻画地充满生活气与欢乐，借百姓的眼深刻刻画了女排夺冠这一历史时刻为我们国家夺得的荣耀。另外，东东真的太可爱也太帅气了，“咱家的天线太烂了”“女排三连冠，我太激动了”，真的是让整个都爆笑出声。

　第四个故事《回归》，香港回归。也是升国旗，感觉和第一个故事虽有不同，但还是有些重叠了。另外，任达华被大水冲到香港，修手表还手表那一块没看明白。感觉选材这块和叙事这块还有欠缺，香港回归这个应该能拍的更深刻、深远一些的。

　第五个故事《北京，你好》。2008奥运门票争夺战，这个故事单元，必须要吹一波彩虹屁，葛优大爷真是把北京爷们演活了，这一故事拍的也是棒极了。影片既展现了日新月异的北京的现代化城建的变化～鸟巢、大裤衩这些，同时在故事中巧妙地融合进北京胡同巷的追逐战，展现了老北京胡同的亲切感以及皇城根下北京老百姓的活泛劲和热情。代表国人展现了对汶川地震的同胞一方有难八方支援的爱，也展现了对北京奥运，大声呐喊祖国万岁，祖国加油的、热烈的、对祖国举办奥运的自豪、骄傲和爱。最后还是必须夸这个生动有趣的故事和葛大爷，还有导演宁浩。确实拍的好。

　第六个故事《白昼流星》。巧妙结合了老一辈知青下乡扶贫以及神舟十一号载人航天飞船成功返航着陆的故事。大漠里的纵马，带起的流星之火充满了陈凯歌式的**美学，大景拍的很美，故事也与当前国家精准扶贫的政策，教管所的少年迷途知返，自立自强，贫困地区既要靠国家带动，也要靠自己站起来的哲学相连，满含深意。但是陈凯歌导演拍片确实是文艺成分太过了，尤其在这种全民都看的献礼片里头，太文艺了直接就导致，我母上大人没看懂这个故事。另外，有个bug，载人航空飞船着陆地居然没被封锁，这两少年能纵马和军队的车队一起接人，感觉尴尬不是一点点。

　第七个故事《护航》。这个故事讲的纪念抗战胜利70周年，作为压轴，对比另外六个影片，这个故事，在我个人来评论，感觉是黯然失色，相对失败的。感觉这个故事没有高潮，没有起伏，没有结尾，最后宋佳进入看到的画面播给观众，有种影片没拍好，带着观众看典礼实景，被迫共情的赶脚。

　整体而言，作为献礼片，还是很成功的，让老中青几代人，都能共情，一段段祖国建国后发生的历史性的经典瞬间，勾连起难以磨灭的回忆，一段段祖国的荣耀，都有鲜活生动的“我”“我们”这些普通人的参与、奉献和见证。

　好片，手动赞。尤其是《前夜》《夺冠》《北京你好》再夸一波。

　最后的最后，祝我最亲爱的祖国，生日快乐!

　 《我和我的祖国》观后感四

　首先，看**之前就被热搜疯狂灌输，陈飞宇的国籍，已经给打上贩卖爱国情怀的标签，结果这一段反而是最差的一部分。

　老村长到底做了什么，让两个孩子幡然悔悟?啥也没做吧其实。骑着马带俩孩子去现场，然后就消失了。

　姑且不讨论骑马去现场的合理性，光说抬椅子的人摔了，不是鼓掌的士兵去扶，反而是俩围观群众冲上去了，合理吗?专门有一幕拍现场拉警戒线，干嘛呢?

　很多评论在杠，这一部分是最难拍的，又讲扶贫又讲航天，麻烦大家理性地想一想，几十分钟的小段落，整两个主线，能说明白吗?还有很多评论在详细的给大家分析扶贫这个那个的，我想说，这个片子剧情多紧凑不言而喻吧，看到第六部分已经疲惫了，故弄玄虚显得自己很有造诣吗?

　现在有太多导演，又装追求艺术，又想圈钱，说白了就是又当又立。我可以为了爱国情怀买账，但我不想为了你所谓观众人均看不懂的艺术买账，你愿意你就去高端人群贩卖，我没那么高艺术造诣，我看**就是看**，不做阅读理解。

　 《我和我的祖国》观后感五

　**结束之后，前排有个小朋友一直举起手在挥动五星红旗?，哭了两个半小时到最后也没放过我

　最近真的感触好深啊，每条大街小巷，餐厅超市公交地铁路灯?到处都是国旗，到处都是“我和我的祖国~”的声音，我跟朋友说“这年头，年味越来越淡，国庆越来越热闹”

　买**票的时候发现几乎所有每一场都是爆满，从小朋友到老人

　大家都沉浸在祖国七十周年的欢庆中，大家都很爱我们的国家吧，**从头到尾，看着祖国一点点强大，美好的愿望都在一步步实现?真好啊，连激动感动的泪水都流的很痛快

　印象最深的就是欧豪对黄渤说的那句话：“一直向上就不会害怕”，人生也是这样啊，一直向前就不会害怕，国家也是这样，一直向前就会越来越好。还有欧豪在房顶喊，黄渤修旗杆，深刻的认识到，方法总比困难多。后面在天安门宣布升国旗奏国歌的时候真的哭惨，七十年了啊

　相遇里面，张铎和任素汐在人群中挥手，报喜的报纸?铺天盖地，所有人在庆祝中国第一颗爆炸成功的时候真的感动死。“可我连他的名字都不知道”，我们看到的是胜利的时刻，背后的故事可能是这些人的一生，更多英雄，我们连名字都不知道?

　还有那个年代到处都有的标语“学女排，见行动”

　(东东好可爱啊)，巷子里的人们都好好玩儿，场景也很真实，东东实在太可爱了，女排夺冠的开心激动似乎比无法言说的失去“爱情”的痛苦让人有点安慰，“女排夺冠，我太激动了”吴京拿着印着五星红旗?的乒乓球拍?，带领中国乒乓球走向世界

　香港回归 “这是你们的结束，更是我们的开始”“一秒都不能差”，“中国等了154年，一秒都不能再等了” 我觉得这个故事是写的最好的，由小见大，女警官和修表工的爱情，代表了香港和大陆人民的和谐友好，修手表看似普通的一件事，代表了中国一点也不能少，时间也不能差，少一秒都不行。惠英红在场馆外面换帽徽，任达华面对祖国大陆的方向，手心放在胸口，东方之珠响起， “听到国歌就升国旗，一秒都不能晚”，香港回归的交接仪式上一秒都不能晚，在世界的任何地方，国歌响起的地方就有中国人，有中国人的地方就会让国旗升起

　我觉得七个故事中最好看的就是这个北京奥运会的，镜头非常的真实，亲民，葛优大爷的演技真的是稳，欢乐中不失温情，小男孩和爷爷从四川到北京，为了看奥运会，“里面的栏杆是我爸爸修的，我就是要亲手摸摸他”，他说他爸爸在汶川的时候我真的眼泪瞬间流下来，没想到是这么个故事[泪]旁边一个姐姐说是啊那时候刚汶川地震完?我听到这句话哭的眼睛睁不开?那么小的一个小孩啊，失去了爸爸，因为爱爸爸爱祖国，他勇敢懂事

　白昼流星，我不评价，把神州飞船返航着陆这么大的事儿拍成这样也真是服气的，也可能是我看不懂这种表达方式吧，但值得肯定的是沙漠里的人民的善良朴实都描述出来了

　宋佳佟丽娅太帅了!!!太酷了，雷佳音好逗(抱歉最后一个我没仔细看，以后一定补)

　(黄渤好好玩儿，欧豪好帅，魏晨更帅!!!东东和小美好可爱，刘涛好漂亮!!葛优好逗，小男孩好懂事，陈飞宇刘昊然好哈哈哈哈哈，宋佳佟丽娅好漂亮，雷佳音好好笑，韩东君好帅!)

　最后的大合唱是我听到最好听的《我和我的祖国》

　前面有一个小朋友在挥动国旗，出去的时候听到一个小姑娘在唱我和我的祖国，其实来看**的人都爱国的，但是相对小孩，大人们爱在心里，不大好意思表达出来，但是热爱祖国，大家都一样

　两个半小时，经历了七十年来很多人一生的成就

　祝贺中华人民共和国成立七十周年

　我的祖国母亲，生日快乐

　祝愿祖国继续繁荣昌盛，越来越好

　我和我的祖国，一刻也不能分割

**《百万宝贝》的中文影评

这个没有固定数值。做得多，赚得多，据说月收入最高6W。

“如果真有这数字，那应该是综合收入，其中还含有与**有关的其他事情，含策划收入。影评人多在北京活动，几乎每天都有新片邀请看片。普通的影评人写影评，都是1000元一篇，一月写30篇，收入3万元。事实上，很少有影评人能写10篇以上。越来越多的新锐作家也偶尔客串一下影评人，单篇影评可达到5000元。”某新锐作家还在微博称，给今年某部大片写过一篇5000元的“枪稿”。

有的影评人利用“养”大了的微博赚钱，只要转发夸赞的，就会有报酬，“拥有10万粉丝以上的影评人微博，也相当赚钱，只要转发一条‘很好’、‘想哭’等夸赞该片的微博，就会获得600到1000元的报酬。如果不愿转发，自己评价，只要‘刷’好评，发一条140字的微博影评，也会拿到近千元的报酬。一个影评人微博一月转发或评价5部**好评，也会有一笔不小的收入。”

这是一部感人至深的影片。

当法兰基培养玛吉成为一名职业女拳击手时，也许太多人会对她微笑。会为她欣喜并欢呼不止。

这是玛吉的梦想，是她梦想中的人生。当她以女拳击手的身份让人恍惚地以为她就要实现梦想，让人就快相信奇迹的存在时，却被一个重拳地击碎了所有的一切。

她想要一步步朝梦想迈进，当她慢慢接近梦想的时候，梦想却又想更加遥远的地方延伸过去。她为了得到更快的拳速，为了打倒更多的对手，为了站到更高的地方，为了有更多的人为她呐喊。她不断努力，不断追寻。可是，在那一瞬间，被一个以下流拳法著称的对手以一记卑鄙的重拳给粉碎了。

然后，玛吉的世界天旋地转。本来以为的，人们的欢呼，教练的夸赞，闪亮的冠军奖牌，都顷刻消失，不复存在。

当所有的梦想被打破之后，再与梦想无关。

也许生与死在很多人看来都是一个不难以回答的问题。肯定，要活下去。为了他人，为了自己，为了希望，为了幸福，当然，也为了梦想。可是，当玛吉在面对这个问题的时候，与很多人产生了分歧。

失败之后，不仅是内心，她的身体也受到了极大的摧残。她甚至都不能够呼吸，要靠呼吸机器才能够维持生命。她腿上的伤口愈加严重。医生说，你的腿可能要切除。更为残酷的是，在这病危的关头，玛吉的母亲与弟弟妹妹来看望她，竟然只是为了她能在法律文件上签字，用来取得她的所有财产。似乎在他们眼中，她的生死都并不重要，重要的是她的财产，她的钱。

玛吉把母亲塞进自己嘴里的钢笔地吐了出来。她用恶毒的眼神望向母亲。那是悲哀而绝望的眼神。原来，所有人站在利益面前，就会变得冷漠且自私。当然，自己的家人也不例外。

可是有一个人，一直陪伴在她的身边，不论是受伤前还是受伤后。他一直在她的左右。给她读诗，与她谈论梦想与希望。他们相视而笑，他们为活着而一直不停挣扎。

他是教练。是法兰基。

如玛吉所说，你让我想到了我爸爸。

影片中弥漫的全部都是温暖的亲情。平日不苟言笑的教练与不停追逐梦想的年轻女拳击手的浓浓亲情。教练法兰基从始至终都不能被女儿原谅。而玛吉，是被漠然家庭疏离遗弃的孩子。

诚然，这个父亲是爱女儿的。否则他不会在她受伤后整日地陪伴在她身旁。这个女儿也是爱父亲的。否则她不会伤心地看着他在自己身旁，甚至说，你不用天天来陪我的。

在这个世界上，亲情，是最无条件的，也是最饱满而繁华的。是最深重的，也是最难以偿还的。

而明显，玛吉的母亲，对她并不是亲情，她只不过是要尽一份养育的义务而已。法兰基，玛吉的教练，对于她，才是一份真正的亲情。

这两个并无血缘关系的两个人，在这项看来有些暴力和血腥的拳击运动中，结下了深厚的亲情。这是平凡而朴实的亲情，这是简单而温情的亲情，这是让人永远都无法忘怀的亲情，这是让人抛开所有的亲情。是世界上最无私的爱。

无关利益。无关未来。甚至，无关生死。

影片中不停传入的呼吸机工作的声音，不停插入玛吉头边仪器显示的那一条条波动的线条。那是玛吉的生命。让我们听见看见玛吉的生命。这样的活着，其实比死去更加痛苦。

没有人关心，没有人注意，没有人在乎。这样的活，又有什么意义。