大高高挂女性形象分析_大红灯笼高高挂人物形象影评

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3.大高高挂影评，注意画面造型元素（景别、角度、构图等方面）对影片主题的表现

4.《大高高挂》影评

别的帖子中，提及 “大高高挂” 这影片，让我想起了多年前，看过的这部**。当时看完后，心中有无限的遗憾，对人性面和社会面，感到相当惋惜、感慨。但为时已久，已不记得**情节，於是到网站上收集了一些资料，拼凑修改，排版整理如下：

**简介

1920年代的中国，拥有大学学历的颂莲，为了家中生计，被迫嫁到大户陈家当姨太太。排行四姨太的她，在与上面三位太太，各自的互动下，看到了人生的百态，也学习到人性的丑陋面。本片对女人之於、忠贞、阴险…等面向，都有深刻探讨。

十九岁在念大学一年级的颂莲，因丧父，家况坠日，贫境无奈辍学，为满足继母之要求，为了钱，嫁给陈家作四太太。颂莲“新婚”之夜，照得里外通明，红艳娇媚。在那黑影中，走出一个老人-----陈老爷。这一人物，始终没有正面面对观众，但他苍老的声音，却在发出不可违背的命令。颂莲含辱举灯，让老爷欣赏自己，含辱在灯火通明下，与陈老爷同床共枕。

然而，颂莲却渐渐适应妾的生活，转而千方百计，对二三房的挑战作反击。迷醉陈家“被捶脚”的享受，追求支配欲望，追求作高等奴隶，在老爷对奴隶的压迫，和残害奴隶的行为中，造成了几度人劫。

由於颂莲的丫环燕儿的告密，颂莲装怀孕，以取宠於老爷的破产，被老爷以欺主之罪封了灯。被迫害的颂莲，为了报复燕儿告密，将燕儿在自己房中，「偷挂」的违规事情揭露出来。按老规矩办事，结束了燕儿的生命，燕儿死了。但死了比活著强，颂莲则虽生犹死，借酒浇愁。大少爷来看她，她对大少爷感情流露，想挽留大少爷，但大少爷却走了。颂莲醉了，烂醉中吐露三太太“偷情”的事情。

三太太，一个反叛者，冒著生命危险，追求自身幸福，和满足的女性。至少，她的情人「高医生」是她的艺术知音、情伴侣、性伴侣。这是反金钱、反传统、反礼教、反权势。三太太在被陈家的打手捉回时，脚上著粉红拖鞋，身穿白色内衣，在黑灰色的一群人的推拥下，最后被送往死屋。她仍是一身白，象徵著黑色历史中，人性的美。

三姨太死了，这是一个老妈子，捉杀三姨太的结果，是**刻意要表现的悲剧。被害人有意，或无意地害了人。这也是现代的中国，都曾是受害者，又多曾是主动被迫，有意无意地参与「迫害他人」的迫害者。颂莲，一个被害者，在自己遭受色劫后，也去害了他人，自己的心灵被洗劫一空。

颂莲疯了，人有理智时，却不清醒。像疯子，说话，你算计我，我算计你。人清醒后，却能说真话。但不得不变疯了，醉中醒，醒中醉。疯时像人，不疯时像鬼，是世界的罪恶，还是人自身的罪恶

颂莲站在古篆字碑文前，意味她的命运，要被这些古篆字，堆砌出的监狱，囚禁终生。张艺谋的 ”大高高挂” 把生命和现实中的历史，纠缠在一起。

颂莲等候老爷的挑选，一个老汉像戏子，双手提著灯笼，迈著碎步走来。主子占有众多奴才的占有感和虚荣，奴才的得意和失意，写尽了人生的虚幻和荒唐，社会的险恶和虚伪，人生如戏，人生如梦。

颂莲大学生的身份，说明她的言行，有不协调的地方。影片表现了野蛮对文明的蚕食，环境对人生的畸化，厄运对健康灵魂的蚀化。在封闭的社会家庭环境中，多数人容易改变自己，适应环境，随波逐流。只有很少的人，久经磨难，才能度过劫数和考验，成为领先人才。

大的 「挂」和「落」是象徵，是各妻妾的地位，和对其他各房，关系变化的标志。各妻妾的荣辱宠幸，失宠遭贬，皆集中表现在这点灯、灭灯、与封灯上。谁有了挂灯笼权，谁就有了主子以下的最高权力。因此，争夺挂灯笼权，压制打击竞争对手，媚悦主子，争相为他生儿子，以稳固自己的地位，成了二三四房生活的核心内容。颂莲在得宠时，对自己依附在老爷身上的权威，淋漓尽致的发挥，对脚被轻捶的瘾劲，显示了奴才的麻木。

老爷对妻妾的宠幸，是荣华富贵的象徵。在大下，大小奴隶们，对支配他人的渴望，对主子宠恩加身时的得意；大主子对小主子的排斥和打击，小奴隶利益，大奴隶的力量，对二奴隶的打击。谁点灯，谁点菜，谁享受权力。木锤捶脚声中的岁月，原本是枯燥乏味的，但却因了有这些争斗，而有声有色。争斗使生活充满沉重压抑。在一个封闭型的社会环境中，内斗是不可避免的恐怖。

众打手抬著三姨太走向死屋的镜头，动作紧急，但过程长而慢，有难抵目的地之感。结尾有如「黑泽明」近期**，对人类普遍悲剧的诘问。导演对时空感的淡化，使二十年代的中国故事，和当代中国，形断意联，具有深刻的讽谕性。

**中的对白，凝聚了人类社会的悲哀和虚伪。演戏演得好，骗人，演戏演得不好骗自己。这是戏化的人生，待人以诚，反得其诈，待人以诈，反得其诚。人就是活著的鬼，鬼就是过去的人。戏化的人生，这就是中国文化的总悲剧，但又超越中国的特质，变成了人类普遍悲剧的缩影。

导演淡化时代，强化象徵艺术，揭示日常生活中的演戏现象，和社会生活中戏化的。演戏是装，是骗人，是戏化的现象，使人类失去真诚。人们为了达到目的，不择手段，骗人骗己。

导演擅长表现人生如戏，戏如人生。大量用主观视觉镜头，近景和远景的突兀交替使用，夸张的对比手法，也被反覆使用。影片中的音响效果夸张，给观众一种逝者如斯、人生如梦的感觉。

这是一幕老人以金钱、以权势、以传统制度，蹂躏少女的悲剧，以钱劫色的封建妻妾制度，无耻和卑鄙。这种畸形化的追求欲，非人性的情爱之欲，而是牺牲人性的情爱之欲。以青春美色，以奴仆愚忠，以个人尊严，以人的权利，以这一切人生可宝贵的东西，被社会无情剥夺。或自我被迫，或自愿放弃，获得被捶脚的权利，牟取点灯、点菜的权力，做稳奴隶的权力，支配其他奴隶的权力。

从人性的劫杀，到野性的爱欲描绘，从践踏人性的揭露，到践踏自我的荒唐，皆带来警世醒人的启迪。以现实主义的手法，淡朴归真，体现人物性格的复杂性，及现实面。每个人心灵中，都是一片黑暗，在现代社会的愚、欲、钱、权的包围下，被虚荣的所诱惑，我们有时不也如疯子、傻子？

影片中充满大院子的可怖，和小院子的凄凉荒僻，散发著难以躲避的死气。整个大院子，没有嬉闹小孩的出现，活著就脱不了陈旧的历史。层峦迭峰的房脊，象徵沉重的古中国，对於活人的中国，难以逾越。颂莲成为疯子后，在院子里徘徊的景象，意味著封闭的灵魂，窒息在凝固的空间里。颂莲疯后，老爷又娶进五太太，一片大红大喜中，新娘子的稚嫩气和薄命相，预兆著新苦难的循环。

追求支配欲望，追求作高等奴隶，在老爷对奴隶的压迫，和残害奴隶的行为中，造成了几度人劫。

三太太是反金钱、反传统、反礼教、反权势。被送往死屋时，她仍是一身白，象徵著黑色历史中，人性的美。

被害人有意，或无意地害了人，有如现代的中国，都曾是受害者，又多曾是主动被迫，有意无意地参与「迫害他人」的迫害者。一个被害者，在自己遭受色劫后，也去害了他人，自己的心灵被洗劫一空。

人有理智时，却不清醒。像疯子，说话，你算计我，我算计你。人清醒后，却能说真话。醉中醒，醒中醉。疯时像人，不疯时像鬼，是人自身的罪恶。

主子占有众多奴才的占有感和虚荣，奴才的得意和失意，写尽了人生的虚幻和荒唐，社会的险恶和虚伪，人生如戏，人生如梦。

野蛮对文明的蚕食，环境对人生的畸化，厄运对健康灵魂的蚀化。在封闭的社会家庭环境中，多数人容易改变自己，适应环境，随波逐流。只有很少的人，久经磨难，才能度过劫数和考验，成为领先人才。

争斗使生活充满沉重压抑。在一个封闭型的社会环境中，内斗是不可避免的恐怖。

戏化的人生，待人以诚，反得其诈，待人以诈，反得其诚。人就是活著的鬼，鬼就是过去的人。

日常生活中的演戏现象，和社会生活中戏化的。演戏是装，是骗人，是戏化的现象，使人类失去真诚。人们为了达到目的，不择手段，骗人骗己。逝者如斯、人生如梦。

畸形化的追求欲，是牺牲人性的情爱之欲。一切人生可宝贵的东西，被社会无情剥夺。或自我被迫，或自愿放弃。

人性的劫杀，野性的爱欲，践踏人性，践踏自我。每个人心灵中，都是一片黑暗，在现代社会的愚、欲、钱、权的包围下，被虚荣诱惑，我们有时不也如疯子、傻子？新苦难的循环！

大高高挂影评是什么?

这部**批判封建宗法社会，入木三分。一个上了半年大学的女学生因为家道中落（父亲生意倒闭，死后缺钱安葬，母亲逼女嫁人）被迫嫁给陈姓老爷，从而进入一个规矩森严、等级森严、一切围绕老爷的封闭权力系统。

在这个系统里，老爷是最高权力，以“祖上传下的老规矩”之名，通过点灯、灭灯、封灯等种种仪式，以及捶脚、点菜等种种待遇，将四个太太牢牢地掌握在手里。四个太太中，大太太不问世事，二太太笑里藏刀，三太太恃宠而骄，但这三个人都没有“人”的意识。四太太（女大学生）是一个后来者，却是一个觉悟者。她意识到在陈家的深宅大院里，大家“像猫、像狗、像耗子，就是不像人”——与此相比，三太太则认为人不过是做戏，能骗别人就骗别人，骗不了别人就骗自己。但四太太的觉悟，不仅没有给她带来好处，却加速了她的悲剧。丫鬟雁儿是一个小插曲，她因身份所限，当不了太太，但老爷利用她的这种心理，对她上下其手，她不仅不拒绝，反而觉得自己有希望扶正。其实，老爷永远不会将她扶正。老爷明白，控制了欲望就控制了人。一个人只要有尚未满足的欲望，就会有求于能使其欲望得到满足的人，就能任该人的摆布。

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《大高高挂》影评如下：

《大高高挂》影片如影片名一般，灯笼作为影片中的重要道具。从四太太颂莲初入陈府，管家的介绍全在强调陈府的规矩，老祖宗传下来的规矩。灯笼表现老爷宠爱谁，喜欢哪一个太太。灯笼落放在哪个院门口，象征着老爷选择了谁，每次放灯笼的时候，会有一段鼓点出现，增进表现灯笼重要的效果。

点灯，捶脚老爷在房里过夜，这都是灯笼所牵扯出来的一系列的事情，灯笼是地位的重中之重。点亮的灯笼是照明和喜庆，在陈府是地位的象征，地位的高低是来自于一家之主陈老爷的宠爱，这是典型的封建家庭，从颂莲进入陈府那一刻，一个上过半年学，接受过新思想的人与旧时封建思想的冲突，暗含颂莲在陈府的命运注定悲惨。

剧情简介?

本片改编自苏童《妻妾成群》。故事阐述大学一年级学生颂莲，由于母亲贪钱而迫她嫁给一个大户人家当四姨太。这个大家庭的老规矩是：四个姨太太傍晚前要站在自已的屋子前，下人受命把大放在哪家门口，此位姨太太当晚就能得到老爷的“临幸”。颂莲初时因是新来，自然得到更多的宠幸，但她的反叛和好胜性格，终使她败在深谋远虑、笑里藏刀的二姨太手里。

家庭的连场争宠风波，导致女侍冻死、三姨太被“家法”吊死等，跟社会现实连结起来，此片的深层结构便显得特别丰富：大老婆是个一入门便依循老规矩办事的“马烈主义老太”；二姨太是个典型的两面派；三姨太是天生的恃宠生骄派，以为受宠便可以胡作非为；四姨太既想获得宠幸，但又不守“老规矩”，最后酿成悲剧。

大高高挂影评，注意画面造型元素（景别、角度、构图等方面）对影片主题的表现

“大高高挂”是著名导演张艺谋的第四部作品，同时也是一部关注女性的作品，改编自苏童“妻妾成群”。在改编过程中，张艺谋将苏童的阴柔细腻转化为一种烈——刚烈，壮烈，惨烈，大开大阖，波澜壮阔。苏童的故事留下来了，而气氛全变了。白描式的，婉约的，内敛的江南风格，变成了冲突激烈的西北豪情；江南阴柔腐朽的陈家花园，搬到了西北山西气派的乔家大院；娇小任性的颂莲，变成了高大刚烈的巩俐。张艺谋以独立的导演审美情趣来割舍着，他先是剥掉的衣服，再是削去其肌肉，最后只留下一个骨架，然后再重新赋予新的肌肤和生命。无论是四姨太颂莲，还是二姨太卓云，三姨太梅珊，甚至丫鬟雁儿，所有的纸上美女，到了**里就变成了血肉之躯，但是她们的命运却都像美丽的蝴蝶一样，不是被扭曲就是被摧残——都是短寿的。颂莲的反叛和好胜性格，终使她败在深谋远虑，笑里藏刀的二姨太手里。家庭中的争宠风波，导致女侍冻死，三姨太被逼疯并终被“家法”吊死。旧中国妇女的种种命运，都在这个陈家大院里被浓缩了

人真是有惰性的动物，昨天看的片子不来耕耘，今天的就堆积起来又不知会推向何日。所以以后还是要来记，哪怕只写个提纲。

这么晚才看了这部老谋子的经典之作真是有些惭愧。在我没上这个专业之前，也就是从懂事以来到高中毕业，差不多和**没啥交集。印象中上**院看**的次数少之又少，除非是学校组织过节的时候看主旋律。在电视上看的**也没什么印象。在高考的时候选择，当初似乎非常坚定，但如今想来也像是一种盲目。不知未来会怎样，但我知道我喜欢。到现在上研了，有时和同学讨论为什么会上这个专业，也感觉底气不足。大家看的片子似乎都比我多，有人会说看**让他快乐，有人说**让他体验丰富的人生，有人已经将看片作为必须的生存方式。而对于我，似乎谈不出对**的大情大感。我也会被**打动，也会对大师人物及作品佩服不已，但你要问我为什么喜爱**，我可真不知道如何回答。

绕了一会，现在回来说这部影片。

灯笼

张艺谋的色彩和构图实在是没话说。红就红的烈，黑就黑的惨，灯笼在里面作为一种封建规矩的象征，其形式本身已经超越内涵本质成为一种束缚。点了灯就能享受到垂脚，点了灯才能按自己口味加菜，点灯在这样的环境中已经成为实现自我价值的唯一途径。女人每天在这样的渴盼中度过孤寂无聊的生活，就像导演借巩俐所扮演的颂莲之口向观众传达“这个院的女人除了不像人之外，什么都像。”大俯拍机位营造的屋檐相连的封闭构图，更是将这种死气沉沉的静止气氛外化到了一种极致。

规矩

剧本的安排十分戏剧性，和现在“场面**”真是截然不同（社会文化语境的转变）。《黄金甲》里张艺谋在谈论“规矩”，任何人都要承认皇权的威严，遵守皇权制定的规矩，不然，哪怕是至亲的人都不免受到严厉的惩罚。在《》里“规矩”更是无处不在。可以妻妾成群的老爷就是所有这个院子里所有的规矩，所有的人的命运都掌握在他的手里。背叛他，代价就是失去所有条件，甚至生命。而老爷本身，也是规矩脚下的臣子。老祖宗的意志通过规矩将后代世世殉葬。

台词

我发现这部片子的台词其实写的非常到位。信息量非常大，但安排的又不突兀和拖沓。比如颂莲刚被娶进门的时候随管家去每位太太房里请安。这几场不但将几个太太的形象做了初步塑造和确立，更是通过他们之间的对白将颂莲的身世家境通过简短的对话加以明确。年龄（19），背景（洋学生，大学没读完），家庭（父亲亡故，母亲是继母）等等，十分干脆利落。

人物

颂莲的形象十分生动。开场的一个长镜头，巩俐的表演真是十分到火候，将人物不屈但又无奈的境遇表现地十分到位。然后就是她自己走进陈府不做花轿，面对雁儿的挖苦不卑不亢，显示了她的独立性也坚韧性。她了解作为女人的无奈，嫁给富人做小老婆“女人不就那回事”，同时她也清楚自己的地位“我被封了灯还是太太，你总归是丫头。”她似乎妥协于这种命运的无奈，但又在自己的权益上进行不懈的争取。这样一种有些矛盾的双面性是她性格上最突出的一笔。

除此之外，大太太的“古董”性，二太太的菩萨脸蝎子心，三太太的不甘寂寞的戏子之心，都表现的有点有面。比起今日一些大片中的人物塑造，真是皮肉丰富多了。

《大高高挂》影评

高墙大院里囚禁的人性

——《大高高挂》的视听语言分析

影片《大高高挂》上映于1991年，根据苏童《妻妾成群》改编而成，由张艺谋执导。影片在公映后在国内外获得多次大奖，有着良好的成绩与巨大的反响。

看完整部影片，给人最直接的感受就是压抑，那种人性的压抑，故事在夏天开始，又止于夏天，这是一个没有春天，没有希望的故事。

下面，我将分别从主题，镜头，色彩等方面谈一谈对影片的一些看法。

首先，在主题方面，这也是我想谈的最多的，影片讲述了颂莲在嫁入陈家豪门之后，人性扭曲变形的过程，影片表达了封面思想余毒对人性的囚禁于毒蚀。

一入侯门深似海，从此良心是路人，此话形容颂莲，最恰当不过，颂莲人性的扭曲，得于两个人，两个理应与她关系亲昵的人，两人分别是，颂莲的继母，还有颂莲的男人，陈老爷。但正是这两个“亲人”，却亲手葬掉了颂莲的幸福与自由。影片中，颂莲的继母自始至终都没有露面，而贯穿始终的陈老爷，则一次正面特写都没有，给人永远的只是一个背影，从导演的人物设置来看，我们可以读出一点，那就是继母和老爷都不是什么光明的形象，而他们在影片中则可视为是封建家长制的代表，他们没有特写，没有露面，但他们却能决定一个人的命运，导演在这里向我们表达这样一个观点：封建的余毒仍在，而且依然起到相当重要的作用。

一入侯门深似海，从此良心是路人。颂莲本是一个心地善良的学生，但自从她嫁入陈府，直接或间接在颂莲手中受过伤害的却有三个人，分别是，雁儿，梅珊和卓云，雁儿死了，死于颂莲的揭秘，虽然对于雁儿的死不能归咎于颂莲，但她对于雁儿的死却又这不可推脱的责任，梅珊也死了，同样死于颂莲醉酒后的告密，相对于雁儿和梅珊，二姨太卓云的那点伤，我们则可以忽略不计了。

“生如夏花”，影片开始便以显著的黑底红字暗示给观众。女人的一生尤为如此。如夏花般绽放，在自己最美的年龄。然而影片中的女人们生长的却是一片用“封建”作肥的土地，因而其周遭无不散发着泯灭人性的恐怖气味儿。也正由于此，这个“四季”注定不能如维瓦尔第的《四季》永存，要比音乐中展示的更加四季分明，更加残酷现实。

唯一重要的男人是那个贯穿着前仆后继的女人们，连接着新旧时代不同思想观念的“老爷”但自始至终没有在影片中清晰的露脸。这个始终模糊的面容让观众几乎要忽视他的存在，就像他所代表的那个不断从管家嘴中说出来的“陈家的规矩”一样，这一切，已经在模糊不清中，逐渐离我们远去。影片多个空镜头中传来了他的声音，也显得那么空洞无力，仿佛恍如隔世，映衬着砖墙吊角的老院真不知这声音究竟来自何方，这一切究竟离我们有多远……

这是一场女人戏。偌大的挂着的院落就像是以封建为背景而搭建的一个舞台，上演的无非就是一场女人戏。只不过这戏，演的时间太久，结果总是很悲惨，人物又惹人同情。然而它却是残酷而现实的，是几千年来众多舞台的一个缩影。

用“点灯，灭灯，封灯”来形容女人的一生显得过于粗陋，绝不足以展现女人一生中如夏花时最美的时候。但是一个“封灯”却能够将女人打入深渊，以男人那可笑而又可悲的权利，用封建的“老规矩”这个片中不断提及的无形却杀伤力极强的武器。封灯，为舞台上悲剧的上演正式拉开帷幕；秋季，为这个即将到来的冬天提前照明了来时的路。

当一个丫环为其“想当太太”的奢望而被罚跪在院中，看到夜晚不断飘落在她身上的雪花时，观众才真正意识到冬天确实来了。而丫环的命运，也只是这场悲曲的一个前奏。看着丫环私自点的被大火烧尽时，梦想破灭了，这个院落也就彻底死寂了。为什么？因为即便是奢望也罢，不得不说这个丫环恐怕是这深院中唯一一个“怀揣希望”的人。她的灯笼毁了，梦想破灭了，剩下的就只有那些个愚蠢衷心不断挑着灯笼迈着小碎步的仆人们与不断在绝望中挣扎但又静待死亡的太太们。

这个冬天尤为漫长，这个四季，没有春天……

观众等到的又是一个夏天，又是一个轮回。

影片短短的125分钟，浓缩了这个畸形的四季，浓缩了封建社会中女人的一生……

与其说梅珊和雁儿死于颂莲之手，但不如说她们死于陈家的“规矩”，死于封建体制的樊笼，因为颂莲也是受害者，是陈家“规矩”的受害者，是封建礼仪制度的牺牲品。

在影片中，我们反复的可以看到一道程序，那就是点灯、挂灯、封灯。还有，我们还可以从管家陈百顺和二婶的的口中反复听到一句话，“按照祖上的规矩！”规矩，规矩！到底什么事规矩？在陈家，点灯、挂灯、封灯是规矩，陈老爷的话就是规矩！陈家的高墙大院就是规矩！

在陈家，规矩是不能违背的，违背规矩的，都被吊死在那屋顶的小石屋里面，这是唯一可以逾越陈家高墙大院的存在。

然而，违背规矩要死，那不违背规矩的又过的可好？在陈家的高墙大院里，剩下的就只有两种人，一种是已经麻木不仁，“|看淡了生死”，大太太是这样的人，管家和二婶都是这样的人，除了这样的人以外，还有一种，那就是颂莲！而她的疯，则是证明了是怎样的一种结局。

影片中，我们可以经常可以看到这样的一个镜头，一个四合院，或者是一扇门，再或者是床四边的帷幔，但无一例外的，它们的形状都是一个“口”字型，口，加之处于其中的人，则组成了这样的一个字！“囚”！颂莲在其中，雁儿在其中，陈家上上下下都在其中，它囚禁的不仅是人，不仅是人的肉体，更是人的精神灵魂与自由。

陈家的囚笼，不是表明上的高墙大院，而是那一句句祖上的规矩。扩大点说，是封建思想，封建体制，被囚禁在牢笼中的人们有着各种不同的表现。

俗话说的好，有压迫的地方就有反抗，梅珊和颂莲都是那种反抗型的，但无一例外的都以悲剧收场，梅珊死了，颂莲疯了，看到这里，除了给人一种沉重的宿命感意外，感触最深的则是千年封建牢笼的坚固，坚固的难以想象，任重而道远啊！

与之相对的，还有一批人那就是大太太二太太，还有管家和二婶，我想，她们不是没有反抗过，她们也一定反抗过，只是，她们失败了，然后转而投向了另一边，封建制度的守护者。

其次，再说说镜头方面，影片在拍摄人物时候，多使用中近景，人物只占画面的小部分，而后景则是那高大的陈家围墙，这样的画面，让人感到深处其中的人物的渺小，彷佛人物被湮没在高大的建筑中，给人一种沉重的，不可抗拒的宿命感。

在画面的构图上，画面多为幽闭的四方形，人物至于画面中心，具有意喻之意，意为：囚！

再次，影片在色彩方面，也颇为出彩，总的来说主要有三种色彩，每种色彩都起到一定的作用，这三种色彩分别为：红、灰、白。

红的主要物品有高高悬起的灯笼，有颂莲身上穿的袍子，红色，在中国常喻为喜庆之色，除了结婚时两次时候的外，影片中红色具有其他的意义，我把它理解为一种欲望，一种被压抑着的欲望，当然，这是我的个人理解。

灰色，灰色是陈家大院的主基调，给人一种沉稳厚重的感觉，是一种冷色调，厚重的高墙大院给人一种压抑的感觉，意为压着众人身上的诸多规矩，意喻封建牢笼坚不可摧。

白色，说到白色，影片中的白色主要是血的颜色，片中下过几次雪，雁儿跪在雪地里一次，梅珊死后一次，还有结尾处一次。说到雪，这让我联想起一个事物，那就是死人后那惨白的冥钱和白幡；雪，是来送葬的，第一次，它送走了雁儿，第二次，送走了梅珊，最后一次是颂莲穿着学生装走在雪地里，那时，她已经疯了，这一次送掉的是什么，除了颂莲的一切外，还有新娶的五太太的幸福。

最后，不得不说的是影片最后的结局，陈老爷又娶了一个五太太，依旧是夏天，依然没有春天，娶五太太的那天，又下起了雪，这是一个隐喻，预示着延续，是悲剧的延续，同时又是封建的延续。

“生如夏花”，影片开始便以显著的黑底红字暗示给观众。女人的一生尤为如此。如夏花般绽放，在自己最美的年龄。然而影片中的女人们生长的却是一片用“封建”作肥的土地，因而其周遭无不散发着泯灭人性的恐怖气味儿。也正由于此，这个“四季”注定不能如维瓦尔第的《四季》永存，要比音乐中展示的更加四季分明，更加残酷现实。

唯一重要的男人是那个贯穿着前仆后继的女人们，连接着新旧时代不同思想观念的“老爷”但自始至终没有在影片中清晰的露脸。这个始终模糊的面容让观众几乎要忽视他的存在，就像他所代表的那个不断从管家嘴中说出来的“陈家的规矩”一样，这一切，已经在模糊不清中，逐渐离我们远去。影片多个空镜头中传来了他的声音，也显得那么空洞无力，仿佛恍如隔世，映衬着砖墙吊角的老院真不知这声音究竟来自何方，这一切究竟离我们有多远……

这是一场女人戏。偌大的挂着的院落就像是以封建为背景而搭建的一个舞台，上演的无非就是一场女人戏。只不过这戏，演的时间太久，结果总是很悲惨，人物又惹人同情。然而它却是残酷而现实的，是几千年来众多舞台的一个缩影。

用“点灯，灭灯，封灯”来形容女人的一生显得过于粗陋，绝不足以展现女人一生中如夏花时最美的时候。但是一个“封灯”却能够将女人打入深渊，以男人那可笑而又可悲的权利，用封建的“老规矩”这个片中不断提及的无形却杀伤力极强的武器。封灯，为舞台上悲剧的上演正式拉开帷幕；秋季，为这个即将到来的冬天提前照明了来时的路。

当一个丫环为其“想当太太”的奢望而被罚跪在院中，看到夜晚不断飘落在她身上的雪花时，观众才真正意识到冬天确实来了。而丫环的命运，也只是这场悲曲的一个前奏。看着丫环私自点的被大火烧尽时，梦想破灭了，这个院落也就彻底死寂了。为什么？因为即便是奢望也罢，不得不说这个丫环恐怕是这深院中唯一一个“怀揣希望”的人。她的灯笼毁了，梦想破灭了，剩下的就只有那些个愚蠢衷心不断挑着灯笼迈着小碎步的仆人们与不断在绝望中挣扎但又静待死亡的太太们。

这个冬天尤为漫长，这个四季，没有春天……

观众等到的又是一个夏天，又是一个轮回。

影片短短的125分钟，浓缩了这个畸形的四季，浓缩了封建社会中女人的一生……

个人认为这是张艺谋最好的一部**，起码也是之一，也是张艺谋将形式与内容结合得最完美的**，以后的**中<我的父亲母亲>已经开始有滥用镜头的嫌疑，到了后面的<英雄><十面埋伏><黄金甲>已经是形式大于内容，很空洞了。

一个深深的大院，五个各怀心事的女人，从这里面能看到什么那是见人见智的事情。

先说说这个老爷，他在**中很少露出正脸，但是观从们都能感觉到他就是这个大院的国王，这里面的一切事情还有一切人物的命运其实都要是操纵在他手里的。操纵人物命运的还有府上的规矩，说白了都是为这位老爷控制这个大院服务的，也可以将其看成是中国封建制度的隐喻。

从另一方面看，这位老爷是一位相当成功的人，首先，他拥有巨大的家产，虽然这可能是祖祖辈辈积累的结果，但是将这一份家产守好也是需要一定的才能的，如果将这个大院比喻成一个企业，他对自已员工的控制也是成功的。首先，他用制度(府上的规矩)将大院治理得井井有条，每个人都各司其职，对他的命令十分服从，就像是那些下人一样，没有人会反抗他。做为个人，他也为这个制度做出了一些牺牲，比如他喜欢雁儿，但是因为制度，他和雁等级上的差别让她不能娶了她，两个人只能偷偷摸摸，他对四个太太(人才)的选择也很有眼光，大太太就不说了，二太太会，三太太会唱戏，四太太是个洋学生，这个以让他的生活丰富不少。其次，他还引入奖励和竞争机制，可以跟她过夜的太太就可以享受洗脚和锤脚还有点菜的优待，虽然这些不过是小恩小惠，但是时间长了，几位太太都为这些东西争得不可开交，最后精神都异化了，像雁就在自已的房里点灯。最后，他还严格执行惩罚制度，三太太因为偷人最后命丧小屋子。她还懂得怎么打击自已的竞争对手，四太太一去，他就为了防患未然把她的笛子收起来了。这一切都有一些像以前国企的一些制度，厂长一人说了算，下面的员工为了各自的一点点利益苟且的活着。

然后再说说四位太太，大太太摆着明哲保身的态度，他信佛，这当然也是一种精神上的无奈之举，她对这个大院的一切都看得很透，所以不再挣扎，她虽然年老色衰，不再受到老爷的宠爱，但是她知道她拥有两张王牌，一张就是她大太太的身份，虽然这个身份可能作用不大，另外一个就是她有一个儿子，这个儿子可能今后就是这个家族的继承人，她知道只要她这样熬下去，这个大院的一切都是她的。所以跟几位姨太太的明争暗斗，她一直以坐山观斗的心态。她的儿子是她最大的王牌，所以当一开始四太太跟她儿子在楼上见面的时候她马上就把她的儿子叫了下来，这是她在**中唯一一次大声地说话，她知道在这个儿子身上不能一点闪失。

二太太笑里藏刀，并最终获得了与三太太和四太太斗争的胜利，但是她没有战略眼光，只看到眼前的纷争，没有看到大局，三太太死了老爷还会娶一个更年轻的五太太，而她终究会一天天老去并一无所有。

三太太是这个大院的反抗者，违犯了这个大院的制度，她的失败一方面是因为的不周密，另一方面也是她自已人格上的弱点，所以她最终不能得到别人的信任，她跟高医生虽然相好但这也没能让她在与二太太的竞争中获得好处，反而最终让她命丧黄泉。

四太太是这个大院的新生力量，她的失败一方面是自已的资本还不够，老爷虽然对一个学生一开始还有好感，但是时间长了这份资本就没多少作用了。另外，也是她没有完全融入到这个体制中，**中，他还与那位少爷发生了一丝暧昧的情意，她其实并无心与几个太太去斗，但是一切不由人，从她进门的那一刻起她就在不由自主的被这个体制改造着。到最后她还是不能接受三太太遭受的惩罚，终于成了一个别人眼里的疯子。

这个**里没有一个好人，看的时候让人感觉有些绝望，大家都在让自已更好的在这个大院里活着挣扎着，进行着一场又一场的博奕游戏。每个人物的形象都十分饱满，这个**不管从谁的角度去叙述，都可以成为一部新的**，从老爷的角度就是一个一个男人跟四个女人的故事，从大太太的角度去看就是一个大家闺秀嫁入豪门的不幸史，从雁儿的角度去看就是一个平民进入上层阶级的斗争史，她是个于连式的人物，从三太太的角度去叙述，故事最精彩，一个当红戏子嫁入豪门的悲剧。

当然，最后说一个，这个大院看似很有规矩，其实是没有前途的，就像**的影像那样，建筑都是静穆的，但是在这里人是渺小的，“人跟鬼有时候只差一口气”，支撑起这一切的是老爷手里的钱，当他不再拥有这个东西的时候，也是这个大院瓦解的时候。