1.卧虎藏龙影评

2.《卧虎藏龙》经典影评

3.卧虎藏龙评价如何?

电影卧虎藏龙评析_卧虎藏龙影评标题示例怎么写

获奖记录  奥斯卡金像奖

最佳外语片、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳音乐

金球奖

最佳导演、最佳外语片

美国导演公会

最佳导演

《时代》周刊最佳导演

《时代》2000年度最佳影片

《洛杉矶时报》2000年最佳外语片

美国**协会年度风云导演

独立精神奖最佳影片、最佳导演、最佳女配角

洛杉矶影评人协会最佳影片、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳音乐

英国影艺学院最佳外语片、最佳导演戴维连奖、最佳服装、最佳音乐

伦敦影评人协会最佳外语片

全美国加影评人协会最佳外语片

全美广播影评人协会最佳外语片

纽约影评人协会最佳摄影

波士顿影评人协会最佳外语片、最佳摄影

芝加哥影评人协会最佳外语片、最佳摄影

佛罗里达影评人协会最佳外语片、最佳摄影

达福影评人协会最佳外语片、最佳摄影

堪萨斯市影评人协会最佳外语片

亚美影展最佳好莱坞影片、最佳男演员、最佳女演员

多伦多影展观众票选最受欢迎影片

多伦多影评人协会最佳导演、最佳女配角

东南影评人协会最佳外语片

金卫星奖最佳外语片

卧虎藏龙影评

影评题目取法如下:

1、比较法。这个拟写影评标题的方法其实和新媒体写作中的对比法有异曲同工之妙。新媒体写作中诸如《去年我在山西挖煤,今年月入百万》这种标题会很吸引人。

而影评中比较影评也是常用的方式,如《东西文化观<罗生门>与<公民凯恩>》。其实,比较评论也是**评论的一种方法,可以将李安导演的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》中的中国功夫的表现方式进行对比。

2、转折法。转折法从某种角度上来说也形成了对比,如《<皆大欢喜>看后皆不欢喜》。

3、赞誉法。比如《代理神的英雄之路——<境界>》《最美好的奇迹,是选择善良——<奇迹男孩>》。

影评写作过程中的注意事项:

1、合适的词:多运用具体化的语言。影评是通过语言来重塑**和观感,用词的敏锐和准确对完成**的描述来说极为重要。

2、有力的句子:这里的有力指的是简洁、有趣。在表述清楚观点的同时,努力追求简洁、有趣。

3、注重首段:标题是决定读者是否打开文章阅读的关键,而首段则是决定读者是否继续阅读下去的关键。在文章的首段,就应该确定好研究对象和要讨论的主题。

4、反复修改:认真审阅每个细节、打量每一个用词、段落,逻辑等,反复论证修改,仔细考究每一个细节,最终才能展现出一篇好的影评。

《卧虎藏龙》经典影评

《卧虎藏龙》经典影评:

作为华语**的第一个也是目前唯一一个奥斯卡最佳外语片小金人,落在武侠类型片的头上实在是再适合不过。

《卧虎藏龙》或许可以算是华语影坛最顶尖的一群高手,联袂奉献的武侠巅峰之作。

李安导演,鲍德熹摄影,袁和平武指,叶锦添服设,谭盾配乐,加上马友友的演奏和一众演员的出色发挥,将儒家的淡雅冲和与道家的抱元守一在如诗般的画面中淋漓展示。

故事梗概

一代大侠李慕白(周润发饰)有退出江湖之意,托付红颜知己俞秀莲(杨紫琼饰)将青冥剑转交给贝勒爷(郎雄饰)收藏,不料当夜遭玉娇龙(章子怡)窃取。

俞秀莲暗中查访也大约知道是玉府**玉蛟龙所为,她想办法迫使玉蛟龙归还宝剑,免伤和气。

但李慕白发现了害师傅的碧眼狐狸(郑佩佩饰)的踪迹,她隐匿于玉府并收玉蛟龙为弟子。而玉蛟龙欲以青冥剑来斩断阻碍罗小虎(张震饰)的枷锁,他们私定终身。

卧虎藏龙评价如何?

《卧虎藏龙》经典影评

 **评论,简称影评,是对一部**的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我精心整理的《卧虎藏龙》经典影评,希望对大家有所帮助。

 作为华语**的第一个也是目前唯一一个奥斯卡最佳外语片小金人,落在武侠类型片的头上实在是再适合不过。《卧虎藏龙》或许可以算是华语影坛最顶尖的一群高手,联袂奉献的武侠巅峰之作。李安导演,鲍德熹摄影,袁和平武指,叶锦添服设,谭盾配乐,加上马友友的演奏和一众演员的出色发挥,将儒家的淡雅冲和与道家的抱元守一在如诗般的画面中淋漓展示。

 很多人不知道的是,在那个获奖季里,《卧虎藏龙》还收获了另外一个看起来不怎么搭界的奖项——雨果奖最佳科幻**。中国人或许很难理解,江湖儿女,快意恩仇,怎么就科幻了呢?其实,对于并不习惯于飞天遁地、爆山裂石之类武侠美学的西方观众而言,《卧虎藏龙》完全可以当做是一群异能人士之间的战斗,而对武打设计更加夸张化和浪漫化的《东方不败》等影片,估计即便是将人物放进《X战警》中也毫无违和感。就像我们常常对印度影片里莫名出现的歌舞片段难以接受一样,观影习惯的不同文化的差异,早就了这个小小的冷幽默。

 从影调来看,我们可以将整部影片划分为五个部分。开篇李俞二人重逢,俞秀莲独自赴京,将青冥剑交到铁贝勒手中,整个影调是明亮的,在青山竹林、古寨奢院的影影倬倬里呈现一派安详,让人沉下心来,用一种内敛的思绪来感受这一段故事。之后,玉娇龙黑夜盗剑,俞秀莲城墙缉凶,李慕白点拨娇龙以及碧眼狐狸与刘护院等人之战,影调转为冷峻灰暗,既符合隐藏在光明背面的江湖本质,又暗示着玉娇龙的明珠暗投。从闪回的玉娇龙与罗小虎邂逅开始,到娇龙离家出走,在酒楼上大战八方、威风凛凛,画面再转至明亮,从大漠黄沙的原始生命感和力量感,到飒爽英姿的剑走身飞,将“一遇风云便化龙”的脱困感与不羁的反叛精神刻画得淋漓尽致。之后分别上演与俞李二人的两场足以名留影史之战后,影片又以暗与明两种色调分别描绘李慕白与玉娇龙之,将一种超脱与救赎、愧疚与期待暗含其中。如此明暗相替,如同昼夜轮回,又好似梦境与真实的不断反复,李安的功力,于毫厘处妙至巅峰。

 当年《卧虎藏龙》甫一问世,影迷骂作一片,评论界也大有厥词。普通影迷之不看好,大致是心理期待就有了错位,就像是抱着看《东成西就》的心态走进影院,结果看了一部《东邪西毒》,自然满身的不爽。而影评人的不满,则更多的是对影片本身的误读和未解。及至墙里开花墙外香,那边厢奥斯卡金人入手,大洋此岸许多人才重新审视,慢慢的品出其中的好来。

 李安的作品本就是一杯苦丁茶,入口时只觉艰涩,入喉后才能从回甘中找到乐趣。

 《卧虎藏龙》改编自王度庐小说,虽说古龙曾坦承,此公对自己影响颇大,但与同时期的还珠楼主、平江不肖生相比,王度庐应归于二流。他所开创的“悲情武侠”,无非是将张恨水等人的通俗小说写法,披上武侠外衣,无论从格局还是从影响来看,都略显渺小。不过正印证了一句老话:“一流小说改变二流**,二流小说改变一流**”。他的《卧虎藏龙》,经李安妙手点拨,竟成一代经典。而从受此影响而投身武侠的一种大陆导演和他们的作品来看,说此片彻底改写了中国**,恐怕也不算妄言。

 作为王度庐“铁—鹤五部曲”之四,《卧虎藏龙》之所以被导演选作原著文本,吸引之处,正在于那一份悲剧的艺术张力和角色的人格魅力。李慕白和俞秀莲,其实原本是前作《宝剑金钗》和《剑气珠光》中的主角,在《卧虎藏龙》原著小说中戏份不算太大。李安加重二人戏份,而将罗小虎的戏份大为删减,要的正是借助他们江湖儿女江湖老的阅尽沧桑,讲述李安心中的那一把青冥剑的故事。

 李安最擅长的是心理剧。明明有万语千言在嘴边,等说出口却只是云淡风轻,只留无限思绪在那一举手,一投足之间,供观者把玩。这种心口难开,与李慕白与俞秀莲的故事有着天作之合。李俞二人好似《断背山》中的杰克与恩尼斯,明明爱欲炽热,却不得不因世俗的伦理和心中的块垒彼此逃避,抱憾终身。二人重逢,秀莲心中分明情似天高海深,到舌尖却只化作淡淡一句:“慕白兄,好久不见。”那一刻,我分明看见李安亲自化身《喜宴》中某个食客,在混乱的婚礼中娓娓道出一句,这,不过是中华五千年的性压抑。

 所以,当李慕白握住俞秀莲的手,老神在在的说道:我们能触摸的东西,没有永远,把手松开,你拥有的是一切。其实,如同他送出青冥剑,意欲退出江湖,而当宝剑失窃,仇人现身,他心兹念之的,仍是一剑封喉的江湖恩怨。李安说,每个人心中都有一把青冥剑,放不下的,谁又能真的放下,松不开的,谁又舍真正松开。

 李安借片中人物之口,以一种玄之又玄的武学“境界”,阐述着以道化人的幻寂与虚无。在得道与未得之间,李慕白感受到的,却是“被一种寂灭的悲哀环绕,这悲哀超过了我能承受的极限。”如同玉娇龙说到自己觉察到武功超过师娘的时候,并没有欣喜若狂,反而觉得“看不到天地的边”,心中惶恐得无以复加。而最后当李慕白行将圆寂之时,秀莲口中的“炼神还虚”,恐怕是指将一切放下的再无牵挂,而李慕白却最终用这一口气,说出了多年来阙如的那句表白,在两情相悦却缘悭一线的遗憾中魂归真武。一生的纠缠化作一个人的形单影只,小舟从此逝,沧海寄余生。

 玉娇龙人如其名,如飞龙在天,难被世情俗物所约束。在大漠狂沙中的策马奔驰,抵缠绵,在酒楼上的惊鸿之剑,天外飞仙,让这个敢爱敢恨的女孩子,即使做了那么多搅乱一池春水的傻事,也让人恨不起来。但正是她性子里的刚久易折,伤害了身边的每一个人。李俞二人的悲剧,碧眼狐狸的怨恨,罗小虎的终生孤寂,甚至在原著小说中还有母亲的亡故与整个玉家的中落。而在“铁—鹤”系列的收官之作《铁骑银瓶》中,最终落得“龙归大漠、虎葬冰山”的凄美结局,王度庐的“悲情江湖”,至此达到巅峰。

 但每每想起玉娇龙,我却总是在脑海中回想起聚星楼上那个英气逼人的.身影。

 “潇洒人间一剑仙,青冥宝剑胜龙泉,任凭李俞江南鹤,都要低头求我怜”。章子怡的美,于这一刻与玉娇龙合二为一,永远印刻在胶片上。

 后来金庸在他的处女作《书剑恩仇录》里,塑造了一个几乎与玉娇龙同模而出的人物——李沅芷。联想到古龙在自己集大成之作《绝代双骄》中,借“铁—鹤系列”的最初主角江南鹤之名稍作修改,生生造出“江别鹤”一角,温瑞安则在《神州奇侠》中,用《卧虎藏龙》续集的书名,编出“铁骑真人”与“银瓶道长”一对武林奇人。王度庐对香港一代武侠名家的影响,也就可见一斑了。

 不少影评人,如徐浩峰在《刀与星辰》里将本片解读为情欲的追逐与肉体的赤裸,私以为是有些过分的。但书中另一篇文章,却对《卧虎藏龙》中的武打设计有着极其精彩的见解。当年本片被人诟病,其中理由之一,就是武打设计与大众审美的冲突。我们太习惯于武当剑法的以柔克刚,误以为李慕白的一触即发、后发先至看成杂耍,我们太执着于飘逸剑招的剑花璀璨,却把轻灵的步法看成向西洋剑法谄媚。就像徐浩峰所言,哪怕只考虑李慕白在竹枝上对玉娇龙眉心的一指,袁和平也无愧顶级武指的称谓。这种道家师徒仪式,象征着点化玄关的醍醐灌顶,非入室弟子而不得。此举不但符合李慕白武当大宗师的身份,也对人物塑造和叙事展开提供了意义。

 几场重头武戏中,导演都使用了一种近景长镜头的拍摄手法,有时甚至用跟拍的方式,突显角色由武打风格而体现出的性格特色。在剪辑上,虽然不是一镜到底,但也彻底摒弃了时下流行的快速剪辑,整个打斗的节奏并不显得特别凌厉。城墙追逐战中,玉**的翩若惊龙,俞秀莲的大巧若拙,不但点出个人性格,也为她们的人生际遇埋下伏笔。镖局里的双姝对阵,俞秀莲连使刀钩锏剑等多般冰刃,信手拈来皆是文章,玉娇龙凭借宝剑之利与个性之狠始终旗胜一着,待到李慕白出手,她的轻巧却被李的厚重所完全压制,个人武功高下与气场强弱立辩。

 与略偏写实的打斗不同,本片在对轻功的表达上走的是浪漫化的轻灵飘逸,竹林斗剑一场更是成为经典。有人说,李安是以竹为床,让白衣胜雪的两人上演一出欲拒还迎。无论如何,玉娇龙湿身后的玲珑曲线与二人眼神话语中的勾连暧昧,却是不争的事实。或许玉娇龙是真的爱上了李慕白,这样一来,她与俞秀莲的决裂与最终的离别都有了合理的解释。武当山上的纵身一跃,无论是看破红尘也好,为情而殉也罢,与一切作别,不带走一片云彩,飒爽如玉娇龙,本应如此。

 原著小说中,玉娇龙借坠崖而遁,并在十九年后引出铁骑银瓶的故事。在**里,李安却没有为我们交代更多线索。是生,是,是看破,是逃避?随着马友友的提琴曲,故事落下帷幕,青山白云间,美人如玉,绝迹江湖。

 影片另外一个不得不提的亮点当属配乐。谭盾的五线谱,为这个惆怅的故事赋予了一种舒缓的优美,将命运的无奈与红尘的纠葛娓娓述来,就像入口绵长悠远的竹叶青,令人迷醉。作为武侠**,导演没有选择古典乐器,而是以大提琴和吉他为主旋律,把那种哀而不伤的愁绪、求而不得的反侧,如流水一般,默默融入**的叙事当中,浑然天成。

 谭盾与我父亲也算是颇有渊源,他们同岁且是校友,其住处又与我父亲的外祖父在一栋楼之中。遗憾的是父亲说谭盾当时总宅在家中,他只是听说过那户人家有一个与他同校的喜欢音乐的小孩,却一直无缘结识。不过家乡和母校出了一位大人物,父亲每每提起,也总自豪不已。可惜的是《夜宴》以后,谭盾的音乐重心渐渐转移到了舞台之上,于大银幕甚少涉足,也让我们少了几分耳福。这是题外话,略微一表。

 虎卧龙藏,仇人授首,情人授心。李安借助王度庐的壳,用俞秀莲和玉娇龙两个女人的悲剧,成全了李慕白的道,也是他自己心中的道。这道的外在,是青冥剑,剑纹靡华却无坚不摧,折刀裂锏如断人心魂。这道的内在,是悲哀的寂灭,是逝友的亡魂,是不如归去的期许与承诺。

 每个人都有自己的道,存之于心,忘言于舌。

 基本信息

 《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作**,由李安执导,周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映。

 **讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意,托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城,作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。

 《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录,其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖,也是华语**历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片[1]。

 2019年9月,该片被英国《卫报》评选“21世纪最佳影片100部”位列第51名。

 剧情简介

 一代大侠李慕白有退出江湖之意,托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城,作为礼物送给贝勒爷收藏。这把有四百年历史的古剑伤人无数,李慕白希望如此重大决断能够表明他离开江湖恩怨的决心。

 谁知当天夜里宝剑就被人盗走,俞秀莲上前阻拦与盗剑人交手,但最后盗剑人在同伙的救助下逃走。有人看见一个蒙面人消失在九门提督玉大人府内,俞秀莲也认为玉大人难逃干系。九门提督主管京城治安,玉大人刚从新疆调来赴任,贝勒爷既不相信玉大人与此有关,也不能轻举妄动以免影响大局。

 俞秀莲为了不将事情复杂化一直在暗中查访宝剑下落,也大约猜出是玉府**玉娇龙一时意气所为。俞秀莲对前来京城的李慕白隐瞒消息,只想用旁敲侧击的方法迫使玉娇龙归还宝剑,免伤和气。不过俞秀莲的良苦用心落空,蒙面人真的归还宝剑时,不可避免地跟李慕白有了一次正面的交锋。而李慕白又发现了害师傅的碧眼狐狸的踪迹,此时李慕白更是欲罢不能。

 玉娇龙自幼被隐匿于玉府的碧眼狐狸暗中收为弟子,并从秘籍中习得武当派上乘武功,早已青出于蓝。在新疆之时,玉娇龙就瞒着父亲与当地大盗“半天云”罗小虎情定终身,如今身在北京,父亲又要她嫁人,玉娇龙一时兴起冲出家门浪迹江湖。

 任性傲气的玉娇龙心中凄苦无处发泄,在江湖上使性任气,俨然是个小魔星。俞秀莲和李慕白爱惜玉娇龙人才难得,苦心引导,总是无效。在最后和碧眼狐狸的交手之中,李慕白为救玉娇龙身中毒针而。玉娇龙在俞秀莲的指点下来到武当山,却无法面对罗小虎,在和罗小虎一夕缠绵之后,投身万丈绝壑。

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**《卧虎藏龙》由李安指导,周润发、杨紫琼、章子怡主演,曾获得奥斯卡十项提名,并最终捧得最佳外语片等四项奖项,在中国**史的地位毋庸置疑。

网络上对于这部**的评价也大致趋于认同与赞赏。导演李安对于**的色调、配乐的把控十分地精准细腻,肃杀与欲望的场景完美交错,充分展现了中国风的魅力。而且演员也很出色,将人物形象表现的淋漓尽致,例如由章子怡饰演的玉娇龙在很多观众心目中都是不可替代的红玫瑰。并且李安导演很擅长将“理性与情感”两者统一与融合,让一部武侠**真正拥有了艺术的魅力。

中国武侠**有很多,但我认为真正能够称之为武侠**的,只有《卧虎藏龙》一部,其他的顶多算是古装**。为什么呢?因为不是只要有打戏与古装戏就能够称之为武侠**,武侠**的灵魂是什么?是江湖。而在那个年代,人心才是江湖,相比于刀光剑影,人心的情感以及欲望才是李安真正想要表现出来的江湖。刀剑里藏凶,人情里又何尝不是呢?

当然,这部**美中不足之处也是有的。对于周润发和杨紫琼吃力的国语我表示有些遗憾,在台词上容易让人产生不适应。但是如果真的换成其他的演员,很难保证这部**能有这样的成就。瑕不掩瑜,无论如何我们都无法否认《卧虎藏龙》是中国最好的武侠片之一。