影评得分_影评评分

2024-09-05 21:55:38

1.什么叫影评评语?怎么写?急

2.豆瓣的图书评分是根据什么评的?

3.高分悬赏原创影评！符合要求即得分并视情况加分。发至邮箱：yitianzhaohai@yeah.net

4.豆瓣**的评分是否能够让人们认可？

5.编导艺考主要考什么

6.如何写**影评？

7.大家看**电视，都喜欢去哪里刷影评啊？

影评得分_影评评分

1、是的，最好多看一些**，这是最基本的知识积累

2、影评在编导专业考试中比较重要

3、影评写作常规思路

一、捕捉住感受点。一部**涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对**反复回味思考，用心灵再度感受，把握住影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

二、抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑、人物声音的变化、道具的运用、色彩的配置、镜头的运动等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。

三、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓住要点，由感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，寻找现实意义；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋**的分析要紧扣住时代背景，但也不必从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋**中的形象塑造，张艺谋**中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

四、要实事求是地分析评价。对影片作客观地实事求是地评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。

五、要重视影片的艺术分析。**是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出**意识，尽可能恰当地运用**艺术名词术语，还需要有对**艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读**理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

关于编导方面的专业知识，你可以查看“艺通网”，上面有很多实用性的文章，希望对你有帮助。生命隐没在《可可西里》陈述式的题目太平淡，无法引起考官的好感及高分条件。可以改为《生命隐没的史诗》————浅评影片《可可西里》银白的雪地，象征着内心的纯洁；巍峨的高山，象征着内心的刚毅；黝黑的脸庞，象征着内心的朴实。这些都是大自然赋予给他们的生命特征，他们就是生活在可可西里地区的“守护神”——巡山队员。排比式的开头挺不错，很有可读性，这必定是加分的要点《可可西里》中的叙述方式是以时间为主干，情节为枝条，真实再现在可可西里地区里，那些保护藏羚羊的巡山队员。导演陆川用平凡的故事平凡的人物，用生命的存在与消逝，重新诠释了人与自然，人与人内心的顽强与执着。排比式开头之后提出论点论题并加以概括这是专业影评的写法。但是建议下面再加一段，比如可以简单描述下剧情，作为第二段，也可以起到一个综合分解你的观点，提出观点，承上启下的作用。一．“保护神”的平凡光彩同样是题目的问题，太平淡，比如你第二个论点-----出发意味着别离则更是平淡，你可以改为“出发=别离?”加个问号则可以在你写剧中情节，主人公的残酷的工作环境及高度的危险性的时候提升你的论点，也就是出发不等于别离，虽然日泰队长死了但是他们的精神会延续下去，他们的事业依然会在某些人身上延续下去！另外你既然提出分论点。那么在考试的时候要把这分论点居中写，这样会让人感觉你段落很明晰，很有条理性。一般来说如果你要提出分论点则要不少于三个。具体你可以参考《艺考必备》中范文部分：《看上去很美》这篇影评。看他的论点的设置及写作《可可西里》中的主角之一，巡山队的队长日泰。他是来自真实的故事，他与高原地区的人民一样，黑得发亮的皮肤，穿着略显臃肿的棉袄与皮夹。导演将这个看似平凡的人物塑造的富有顽强的生命力。日泰初次与刘栋见面时的情形。“我就是日泰”，………“介绍信”，“对不起，我没时间”…..日泰刚想转身走掉，记者再次开口“请等等，听说你正在筹建可可西里保护区，我是为这件事而来”….镜头不停在两人之间转换，在日泰的特写镜头中，他的表情凝重而严肃，一方面是队员死亡，内心的悲凉，另一方面带着含有质问的语气和严谨的工作态度，一个严肃冷酷的日泰油然而生，带给我们一种威严的感觉。让人体味到在那种严酷的生存环境中，防御也是一种本能。另一段让我们重新认识日泰的情节。你像这种语言，会让你感觉你仅仅是再陈述和分析，而不是自己的观点。所以有时候变换下句式是很有用处的，比如可改为“……………………则让我们重新认识了日泰队长的另一面”巡山队员和刘栋在山脚下聊天，由谈论关于女性的话题到解释可可西里的含义，话语中夹杂着玩笑的意味，日泰也在冷酷的外表下展露出真挚笑脸。展现他们虽然生存在恶劣的环境中，但内心依然怀着对美好生活的渴望与期待。最后日泰面对盗猎头目时，毫不畏惧地说“把枪交上，人跟我走”，…….此时枪声在空旷的山间回荡，日泰倒在血泊中。没有强烈的哭嚎，只有烈风和沙尘飞舞在我们的耳膜间，盗猎分子远走的背影，剩下悲凉的生命结尾。在这三段中的情节处理中，导演运用人物的对话和镜头切换，以及自然声音的扩张，没有过多的心理描写，以巡山队抓盗猎分子的故事叙述中，却真实在现了一个顽强，恪尽职守的主人公形象。导演善于通过讲故事来表达哲学命题，激发我们对生命，对自然的思考。对生命对自然的思考其实不仅仅局限在巡山队员的身上，其实你可以看出，导演对盗猎分子（可以说是扒皮子被逼的那群人）的情节也是不少的。甚至来说没有站在一个特别歧视或者痛恨的立场。甚至一定程度上还有导演对他们的怜悯。如果你能在文章中写道这一点那很可能就是你的得分点，因为大部分考生是想不到的。现在的学生综合影评水平都不低所以又时候就是看谁有创新意识能写的更有创意思路更加的独特。二．出发意味着别离影片运用时间的叙述方式，大部分是巡山队员驾车出发和停下的脚步。有一段画面中，巡山队员告别阿旺后，又一次踏上追捕的路程。此时镜头以俯拍视角为主，画面中的主体是在右上方渐渐远去的车队，和左下方的是阿旺的的小屋升起袅袅的炊烟，背景是路两旁的巍峨高山，显得阴暗而挺拔。运用对角线的构图方式和背景映衬，凸显了队员之间别离的伤感，也为接下来的故事情节做铺垫，暗示着前方道路危险重重，高山彰显了巡山队员的执着与顽强，给我们带来一种恐惧与不安。第二个分论点明显有点虎头蛇尾，所以应该大胆的展开论述。因为你这篇文章字数也不多，甚至来说是不够字数的、所以分析还要深入论点还要更加的清晰和深刻一些。可可西里的意思是美丽的草原，美丽的姑娘，藏羚羊是可可西里中最美丽的风景线，而残酷的拍摄环境中，重新审视了关于“存在”的思考。但在影片的背后却依然留给我们严峻的问题，滥用，生态恶化，可持续发展的问题，而这些问题不是空洞的，它意味着藏羚羊能维持多久，人们如何去保护藏羚羊，保护属于人类的。结尾注意去呼应开头，总结和升华自己的论点即可字数也感觉有点少。其实结尾你可以安排两端去收尾那样就不会显得太突兀、

什么叫影评评语?怎么写?急

《石破天惊》又是96年美国影片的大手笔之作，还未上映，舆论就对这部巨片议论纷纷。首映立即引起轰动，被称为是96年度夏季影片中最具惊栗性的影片之一。

影片拍摄耗资巨大，甚至直接动用美国海军陆战队协助拍摄，影片中大量惊险镜头都取实拍，而阵容巨大的场面，又令观众心惊不已。同时，又是几个大明星联手合作：影帝尼古拉斯·凯奇及著名派演员007的扮演者辛·康纳利，他们的加盟无疑又为影片添了不少魅力。

《石破天惊》的选材可以说是叛经离道，塑造了一位久经沙场，身获殊荣的将军为了替手下牺牲的大兵向讨还公道，完全不顾惜自己的名誉地位甚至性命，率领一队陆战队勇士劫持了新型毒气弹和人质，籍此向索取赔款，他们被称为叛军。但他们摧毁了派来的突袭队后，将军却并未真正发射毒气弹，他不忍心将数百万人无辜杀死，与之相比，在影片中技气非凡，历经艰险却大难不死的突袭队员看起来倒是可怜的走狗形象，英雄被反英雄化了，而影片对美国的揭露更为冷静深刻，它宁可牺牲数百万人员，也不愿付出应该付出的赔款，那口头上的民主伪装一下就被无情地粉碎了。

还值得一提的是影片拍摄地阿卡拉岛。这个岛被称为“恶魔岛”，岛上岩石险怪，地形奇特复杂，好莱坞影片对这里是乐此不疲。早在79年，就拍了《逃出恶魔岛》这一次它再次出动，又获得巨大成功，不可说不是一奇。

豆瓣的图书评分是根据什么评的?

影评评语就是评论。意思就是在观看一段**、电视剧、记录片之后，对剧进行评价。可以从的内容、故事情节、社会影响、拍摄手法、导演构思、视听语言等方面进行评论。

评论字数有800字、1000字、2000字的，在编导艺考中会说明。评论相当于议论文，运用议论文的写作手法去写，不要写成抒情类的观后感。

怎么写有以下几点要素

把握新意

写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。

要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

例如对张艺谋**的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋**中的形象塑造，张艺谋**中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。

实事求是

顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。

不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同样我们在写影评时，也不能人云亦云。

掌握视听语言

**是一门声画结合、视听兼备的艺术。了解**的视听语言，也就是**的具体表现手段，是真正读懂一部影片的关键所在。当然啦，在专业考试中，不会对考生的专业水平有很高的要求。但是!**的基本创作手法还是应该掌握的，在影片分析的写作过程中，适当运用专业性的语言，能在很大程度上提高文章的专业水准，而这，也就相应的提高了你的专业成绩。

累积观影经验

要想提高自己的**欣赏水平，多看**是一个比较好的办法。只有多看，才能使自己从一个普通的**观众过渡到一个较高层次的鉴赏者，甚至准专业者。而一定的看片量的积累，会成为你将来进入专业院校学习打下一个很好的基础。作为一个高中生，学习压力比较大，课余时间不多，要有选择地去看。说实话，其实乐乐老师学习摄影专业来说，大部分会看一些具有典型意义的**，以及画面色彩浓郁的**。

几种写作框架可以参考一下

第一种

第一部分：夸赞这部**所带来的意义。

第二部分：详细说明这部**有哪些突破。

第三部分：对于导演意图进行解读。

第四部分：评论**镜头的特点、分析镜头表现方式有哪些独特之处。

第五部分：**中所处的历史时代对自己有哪些启发后者新的发现。

第六部分：总结全文的整体思想。

第二种

第一部分：大体介绍一下**的剧情。表达出文章的中心思想。

第二部分：从导演的意图出发评论**的主题、导演要表达的思想。

第三部分：评论印象最深刻的**情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。

第四部分：分析视听语言，从摄影的角度评论**画面。

第五部分：做最后的总结。

高分悬赏原创影评！符合要求即得分并视情况加分。发至邮箱：yitianzhaohai@yeah.net

豆瓣的图书评分是根据什么评的?

网友注册后可以打分。满10人，豆瓣就进行汇总。

一星2分，二星4分……五星10分。

计算方法是用加权平均分。也就是最后得分与平均分和评分人数两方面有关。

平均分越高、评分人数越多，得分越高。

平均分相同，评分人数越多，计算出来的得分越高。

这样是为了避免恶意刷分。

豆瓣的书评,没有RSS吗?

RSS就在页面最下方的豆瓣服务，藏只是说著玩，已经看到几个人问这问题了，记录了，以后应该会更好显示也更方便的新增。

豆瓣的书评如何收藏

你点推荐应该可以吧0.0

不就在你的豆瓣里面了

豆瓣的评分真实吗

虽然没有什么权威，但是在国内参考价值算最高。

上面汇集了很多对**有独特见解的大神，写出来的影评完全是一篇漂亮的文章。

很多媒体网站上面的评分都是参考豆瓣的评分。

很多**发行商会请水军去上面刷评分，可见其重视度。

最后：评分多高不重要（综合4星以上的影片都是佳片）。最重要是看影评，短评就别看了，大部分是没动脑的评论。

**中豆瓣评分中的豆瓣是什么，这评分都是观看者评的还是谁评分的？

豆瓣网站CEO在2015年做过专门说明：

豆瓣**评分没有专家评审，完全来自豆瓣近一亿注册使用者的自由打分。

豆瓣的评分是不是权威的？豆瓣评分低的就真的很难看吗？

豆瓣上文艺片普遍高有的很好看的无脑片得分比较低

大家好，豆瓣读书的书评和评分准吗？值得参考吗？不是豆瓣**。

我看书一般都不看书评和评分的，只要自己觉得好看就行了

豆瓣的**评分靠谱吗

豆瓣的评分，绝大多数还是可靠的，但不是100%。

我长期看豆瓣评分，我发现以下几点特点：

1、许多老**，几乎和IMDB的评分一样。所以，我猜测这些现在国内看的人不多的**的评分是直接抄IMDB。这个评分是比较准确的。因为IMDB的评分比较准确。

2、新上市的国产**，评分往往不靠谱。因为新上市的**，往往发行方会雇很多水军来炒作票房的，豆瓣无疑是国内最大的目标之一。所以，我看很多国产片刚上市的时候，豆瓣的评分很高，然后很快就开始下降，经常会在一周内，从8分降到4分。这应该是水军刷出来的。但**上映一段时间后，这个分数就比较靠谱了。

3、印度片的分数十分不靠谱。连IMDB的印度片多数十分不靠谱（个别的除外，比如三个 *** 、我叫可汗之类的，都实至名归）。这是因为阿三十分了解如何吹牛和QJ，把他们的技能用在**评分上，真是一点也不差。连豆瓣的评分也跨洋过海的跑来QJ分数。厉害！

不过，评分能，影评难。豆瓣的影评十分精彩。我爱看**，这个网站我是离不开的。

求纳?()

书评如何在豆瓣的第一页

你得写的出色

而且需要很多人推荐

豆瓣评分是什么意思？

就是大家对视讯的分数评价。

没有严格的标准，只是大家打分后的平均分。反应的就是公众的评价。其实所有的打分都是这样的，包括**里面的最有名IMDB的评分，也是网站的注册人员的打分，但是一个注册人员只能投一次票，所以不容易出现刷分的现象。

豆瓣**的评分是否能够让人们认可？

美国的价值观，国际政治观——《穿普拉达的女王》

其实我也不知道什么是时尚？当然做男生似乎我并不是十分去关注时尚。时尚的英语应该是“fashion"，这个单词还有一个动词意思是”制造，形成“，我觉得这样就不难解释所谓的时尚，实际上就是某些拥有”时尚霸权“的个体或组织控制的一种“话语权”。

原来看到片名的时候，不禁会有这样的想法，觉得也许又是一部比较媚俗的介绍时尚的强大号召力的影片。原本是并不打算去看的。只是因为英语课上老师良心发现房这部片子才有幸一窥该片的真面貌。

其实一只觉得时尚之都算是巴黎，而纽约并非是时尚之都。而影片把《天桥》杂志放在了纽约实在是有一点点的不够体现其引领时尚的先锋的作用。但是不得不说，这片并非是一部宣扬时尚的影片，却恰恰相反，是一部反对时尚，以及少数所谓的“时尚的弄潮儿”把持的时尚霸权的影片。

当然要是大家从中看到的只有琳琅满目的衣服，首饰，那也只能有两种可能。一种是相当于司马相如《上林赋》的毛病，极尽奢华而讽喻不足，“劝百讽一”有点明显的虎头蛇尾，又或者说是美国人的厉害之处，他们把宣扬自己的“意识形态”揉进了浮华之中，让广大观众在为金光闪闪的时尚叹为观止的时候不自然地在潜意识中接受美国的思想意识，思想意识又是什么？一会再说。这样的说法是有根据的，美国人这样的“为无为而天下治”的偏方是不只一次奏过效的。至少美国在六，七十年代的禁烟运动就没有像我们只是刻板的说教，而是迂回曲线的“救国”。通过媒体电视将吸烟者的形象塑造成，混混，流氓，小偷，，等为人们所不齿的下流社会的代言人，使得人们开始从本能上开始对烟草的厌恶。

那么美国人又想从影片中白打什么样的价值观或是宣传他们的什么理念？

至少在小生看来有这么几点。

一，美国清教文化的自由，俭朴，责任所体现的上帝的选民的优越感。

安迪在开始的时候算是一个典型的勤劳善良的美国人的形象。从名牌大学毕业，学的是新闻，以前的报道都是关于揭露社会黑暗帮助弱势群体的“檄文”，自己的理想也是去报社当一个编辑或者是记者。有一个感情融洽的男友。有两个知心交底的好友。有正常的社会人际交往，重视友情，爱情，与做人的基本道德。

而影片前面的发展基本上却是一种对这样一种美国人认可的传统价值观的颠覆。要想在《天桥》混下去就必须，舍去自己的正常生活，工作的成功与否不在于是不是坚持了自己认为对的或是普遍的真理，而是上司的好恶，甚至获得提升的前提并不是依靠自己的贡献而是依靠是否加入时尚，是否去认同其他自己觉得十分厌恶的原则体系，甚至是违背基本的道德原则，出卖朋友，背叛爱情。所有的一切只不过是为了一些华而不实的累赘，但是仍有一大部分人却乐此不疲。但影片的结尾笔锋一转，通过对主人公自身的反省而重新发现自己原来的价值观。表面上是安迪作为个人的成熟与进步，开始真真正正的认识到正确与错误，而实际上其实是反映了对社会在这样一个物质化时代下重新找寻自我根基的符号是表达。表现了当下美国人对整个社会对传统清缴价值观在全社会退化的危机感与身为上帝选民面对腐朽世界的责任与自我救赎。

因此最后面世的报社主编对安迪所作所为的认同实际上不但是对安迪的肯定也同样是对美国传统的勤劳致富，因信称意的价值观的肯定对认同。

二，美国对欧洲的排斥情结。

在美国人看来，、至少从美国开始，门罗主义，甚至于二战前的孤立政策的时代，美国人一直将欧洲视作一个腐朽的封建王朝的象征。虽然我也认为欧洲再穷也是欧洲，因为他们有一个悠久历史的文化积淀，但是作为以清教精神立国的美利坚民族，欧洲的那些所谓的文化则无一不是浸润着奢华与剥削的产物，从哥特式的底座，到洛可可时代的法国宫廷甚至是现代欧洲所标榜的时尚则无一例外是与美国的传统的清教文化所提倡的“勤劳勤俭”的价值取向格格不入。美国人虽然将欧洲作为自己的精神家园但其指向的是欧洲的轴心时代，是罗马希腊的民主与法制，是文艺复兴，启蒙思想，最后到争取城邦自治权的宗教战争。甚至于表现出一种对旧大陆思想撒谎能够的抵触，主要的矛头都基本上是指向天主教对新教徒的压迫与传统欧洲社会的等级制度的反抗。美国人对欧洲是不屑的，特别是当美国在一战和二战中成为真正的“上帝的选民”，成为欧洲的“弥赛亚”的时候，美国人对于自己文化传统的优越感就更加彰显。因此在20世纪以来美国人一直是在精神上压制着欧洲的，享有一种从现实到精神的优越感。但是这种优越感正在被逐渐的打破。

三，以法国为代表的欧洲对美国主导下的世界格局的反抗。

欧洲对于美国在二战前市一直有一种心理上的优越感，虽然在20世纪之初美国的工业产值就位居世界第一，但是欧洲一直自认为是文明的发祥地，从骨子里是看不起美国人的，就像美国人自我解嘲的“Yankeedodo”将美国人看作是暴发户。所谓的“贵族要三代的积累”。欧洲一直将自己作为世界的精神领袖来看待。但是这样一种阿Q的思想在二战之后被仓库的现实打得支离破碎。原本认为自己应该作为在国际政治格局中发挥举足轻重作用的却成为步步不得不以美国马首是瞻的小喽罗，这不得不使得背负着传统优越的欧洲人心感不甘。原本按照麦金德的“陆权论”欧洲是“欧亚世界岛”的重要轴心，谁控制了欧洲就可以进一步控制全球。而在20世纪以美国为代表的“海权主义”的兴起，彻底颠覆了原来以欧洲为中心的世界政治格局。世界的中心开始从阿尔卑斯山脉的“陆”转向大西洋的“海”，而在这一过程中欧洲不断失去自己作为曾经世界中心所攫取的利益与荣耀。特别是在二战之后，欧洲彻底的在精神上失去自己最后的堡垒。随着美国大兵的进入，欧洲也开始美国化，到处充斥着碳水化合物的饮料与高油高脂肪的快餐食品，文化市场是已经基本是美国与好莱坞**的天下。加之二战之后欧洲的经济面临大崩溃，是美国人依靠其经济实力拯救了欧洲，欧洲张厚的经济发展是一负于“马歇尔”的，所以在很大的程度上，美国人不但在军事上保护了欧洲将欧洲之于铁幕的另一边，而且在经济上成为欧洲实际上的宗主国。美国人的需要便是欧洲人的动力，这在亚洲的日本也是相同的道理。甚至在金融上，美国人也利用自己在二战中积累的黄金储备建立了“布雷顿森林体系”，将美元与黄金进行等价兑换。直到13年第三次中东战争前，欧佩克组织利用石油发起对西方的“攻击”，美元对黄金一直保持“一盎司黄金35美元”的价格。一方面，美国对欧洲的援助有效的阻止了苏联对西欧的扩张，振兴了欧洲的经济，但是另一方面，也同时将美国人的思想，意识形态凌驾于欧洲之上，甚至在军事领域，依靠提供“核保护伞”的诚若来限制欧洲在军事上的自主。（当然，核武器还是不扩散为好）。使得，欧洲也在对美国的感恩与对抗中挣扎。但是，随着欧洲经济的实力的不断增长，欧洲早已不满足作为美国人的马前卒，渴望再次册黑世纪的中心。1968年的新左翼运动就在影片中的时尚之都——巴黎轰轰烈烈的展开。形式上的共产主义而实质上是以欧洲经济，政治独立为核心，是一种扩大化的“民族主义”——“欧洲民族的觉醒”。但是，作为一个处在美苏争夺的焦点的边缘地带，美国以强大的经济，政治实力一次又一次的将欧洲的各种离心倾向打压下去。而欧洲也实在不得不承认在政治，经济领域自己已经难再是美国的对手，便开始欧洲联合之路和在另一片天地中找寻“霸权”。而时尚界称为欧洲天生的“扩张领域”。而作为欧洲上流社会的嫡传自诩的，并向来以桀骜不驯（其实本质烂得很）的法国便再一起成为欧洲反抗美国的领头羊。在戴高乐时期，法国就一次又一次与美国唱反调，首先是独立的核武器，以及要求北约的指挥体制要倒向欧洲，并率先与中国建交。再不是出访欧洲，也是法国人的反抗情绪最为强烈。加之在路易十四“太阳王”时期，法国的生活方式与语言曾是整个欧洲都竞相效仿的榜样，使得，不论在情感上，还是在现实上，法国都要成为引领时尚的先锋。

因此，“时尚”与其说是，审美的走向，倒不如说是，欧洲与美国在精神上对抗的最后的据点。也难怪美国在片中对时尚是持一种明褒暗贬的态度。

编导艺考主要考什么

我觉得有很多**是被蓄意炒作的，但是也还算公允。早期的豆瓣是很有公信力的，几年前的豆瓣网友们人数不是很多，但是他们对于一部**的看法与评价往往是用了心。所以评分自然是比较的公允，并不会出现所谓的刷分情况出来。但是随着互联网的发展，越来越多的网民涌入了这个豆瓣的评分网站。人员素质的参差不齐，导致了豆瓣这几年的公信力的下降。水军的刷分以及恶意差评，都是在慢慢地毁了豆瓣的公信力。并不是豆瓣如此，最近的B站也是如此。

前些阵子，《流浪地球》大火，票房直追40亿。然而，有一些人眼红这样的成绩。蓄意在豆瓣评分上恶意一星差评，导致《流浪地球》在豆瓣评分上的下降。从8.1到7.9分。其实也不光是《流浪地球》这样，包括春节期间新上映的大部分**都难逃水军的恶意差评。对于**，每个人的口味确实是不一样。有些人觉得好，有些人觉得不好，也是很正常的。但是恶意就有点过分了。

在中国的**市场有这么几款评分网站。除了豆瓣的评分，还有淘票票，猫眼等比较有名的评分网站。相比于豆瓣的评分，我们可以看到这两款评分网站对于烂片的宽容实在匪夷所思。比如在豆瓣的一个烂片《闺蜜2》中，评分只有2.6分。而在淘票票以及猫眼的评分中竟然及格了，达到了惊人的6.6分。

也并不只是只有这一部如此，几乎每部影片都是如此。在影片上映期间，这两个评分网站很难有影片低于6分的及格分。这样子看来，豆瓣的评分对于淘票票以及猫眼之流似乎是更加客观公允的。

如何写**影评？

关于编导艺考主要考什么如下：编导艺考主要包括文艺常识、作品分析、故事写作、方案策划、分镜头写作、编导创意、议论文写作、新闻评论、散文写作等。

文艺常识考察的范围主要是最基础的文学和艺术方面的知识，既包括高中生知识范围内的知识，又包括最基本的生活常识。艺术方面的知识包括音乐、美术、建筑、舞蹈、**、电视等方面的基础知识。

编导考试备考进入考场以后编导考生对任何一道专业试题都须仔细审题，先看清题意，看准提问，然后作答;对评述考题、影评题等则要先审题构思再动手答题，并看清答题区域大小，以免因理解有误答错试题回头修改。

在高考中应按试题顺序来答题选择、填空、简答、影评写作、故事写作等，先做有把握的、容易得分的试题。遇到难题不紧张、不慌乱，以便节省时间解答相对较容易的试题，确保会做的题都能得分。对于最后留下的难题，如果有时间的话再思考。

面对考题要镇静，静下心来想一下自己曾经看过的编导蓝皮书《编导高考培训手册》上是怎么讲的。如果没有看过编导蓝皮书，就想一下是如何教的。将疑难试题留到最后分析解决。

大家看**电视，都喜欢去哪里刷影评啊？

怎么写影评？看片分析，是近年艺术类招生运用得十分普遍的一种考试形式。它先让考生观看一部电视片的录相或光盘，然后按要求写文章。这充分体现了电视的专业特色，有利于发现具有初步电视意识的好苗子。同时，它又避免了命题作文的偶然性，有利于考出真实水平。也因为这样，它最能拉开考生之间的差距。与“面试”的印象分不同，笔试的成绩更加具体、客观、过硬，所以在专业考试中，它占有举足轻重的地位，每个考生都必须认真准备。那么，怎样写好看片分析呢？根据以往的经验，提出几条建议。一、不要写成观后感写好看片分析文章，关键在于能否准确把握文章的体裁。考生最常犯的毛病，就是审题不当，完全不符合考试要求，体裁不合，把它写成心得体会、观后感了。这样，哪怕文章再有文，哪怕你“自我感觉良好”，得分也不会高。所以有必要弄清观后感于看片分析有何不同。济南世博艺术学校首先是文章的体裁不同。观后感、心得体会一类文章基本属于抒情文范畴，抒彩浓；二看片分析则是文艺评论，属于议论文范畴，理论色彩浓。前者重在感，而后者重在议。前者常有喜怒哀乐的句子，如“看了这部作品后我很感动”、“我很气愤”、“我心潮澎湃”之类；而后者态度比较冷峻，一般用各种议论手段，夹叙夹议，分析阐述，而不追求情感和“文”。其次是作者的身份不同。写观后感时，作者的身份是普通观众；而写看片分析时，作者的身份却变成了“评论员”和“业内人士”，至少应是个“准电视人”即将来可能进入电视行业的后备队。既然来报考，就应该有一定的准备，有潜在的素质，就应该培养自己的专业素质和职业意识。他们在看电视时，就不能把自己混同于一个普通观众，而必须多一个心眼，多一番思考：如我是专家、评委，我该如何评价它？如我是同行、同事，我该向他学习什么？如让我来拍摄，我该怎么做？总之，你必须寻找电视内行人的感觉，逐步培养专业眼光，逐步完成角色的嬗变：观众——准电视人——电视人——专家。再次是针对的目标不同。观后感针对的是“这件事”，即作品的内容；二看片分析针对的则是“这部片子”，即作品本身。前者回答的问题是：你知道这件事后有什么感想？这件事给你什么启示？而后者回答的问题是，这部作品该怎么理解？哪些地方比较成功？如《难圆绿色梦》，这部片子讲述一位植树造林模范的事，他辛勤种树几十年，数却被人砍光了。如果写观后感，应针对这件事，当然表示痛心、谴责。而写看片分析时，则针对这部作品，分析它获奖的原因，成功的经验，应表示出赞叹、欣赏。这二者的基调是明显不同的。最后是文章的侧重点不同。观后感重在作品的思想内容，重在教育意义；而看片分析则重在作品的创作经验，包括艺术形式。前者要求紧扣主题，联系实际抒发感受；而后者要求紧扣创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。俗话说，“外行看热闹，内行看门道”。简而言之，所谓看片分析，就是要你以“内行”的眼光，讲出作品的“门道”来。二、要有以论文的框架明确看片分析是议论文这一定位后，接下来就是谋篇布局的问题了。常见的毛病有以下几种。 1、全文只有一段。有些根本没有段落概念，不会分段，往往想到哪里写到哪里，天马行空，东拉西扯，思维跳跃，胡子眉毛一把抓，这当然不行。 2、 “串讲式”，或曰“赏析式”。它往往从电视片第一个镜头讲起，然后第二个、第三个……一边叙述内容，一边作些评点，还美其名曰“夹叙夹议”。这好比语文老师串讲课文，念一段，讲一段。这种写法缺乏宏观的锻炼，没有形成小论点，没有上升为理论，没有总结，也不符合要求。它还带来另一个后果，就是叙述太多，议论太少，往往头重脚轻，开头十分啰嗦，结尾又草草收场。 3、 “杂文式”。这经常发生在擅长写作的同学身上。他们不满足议论文的一般套路，斥之为“条条框框”、“八股文”，很想展示自己的文，于是把它写成文艺性论文，即杂文。当然不排斥少数尖子可以写出优秀的杂文来，但在考试时一般不要用。正确的写法，应该按照议论文的一般框架，既有论点、论证、结论三大部分。开头是提出问题，即论点部分。它应该包含两层意思。一是对分析的对象（即这部作品）做个简单的介绍：叫什么名字（标题），作者是谁（那个台拍的），属什么体裁（栏目），讲了什么内容，表达什么主题等。二是对这部作品做个总的评价，即提出全文的中心论点，如“这部片子拍得很成功”等等。中间是主体，是提出问题，既论证部分。它要求具体分析这部片子的成功之处，有哪些创作经验。建议至少讲三个方面的邮电（或特点），而且每个方面分别写一小段，每个方面应该提炼出一句评语（即小论点）。小论点应该精辟、整齐、醒目，最好归纳的句式比较整齐。为了突出小论点，应该把它们放在各小段的开头，或改成粗题字排版，或省为小标题。还可在前面加上“第一、第二、第三”，或“首先、其次、再次”，或用排比句。这之后，在围绕这个小论点作分析，“摆事实、讲道理”。应该结合片子的内容，举出具体例子，夹叙夹议，边叙述有关情节或镜头，边分析他们的表达效果，以证明自己观点的正确性。这里要防止两种倾向，一是光叙述内容，变成讲故事了；二是光发议论，或空洞抒情，没结合具体内容，与作品完全脱节，空对空，那也不行。请注意，这一部分是文章的主体，决定了文章水平的高低，篇幅要站全文的绝大部分，短了不行。最后是结尾，是解决问题，即结论部分。这部分很短，主要对全文作总结，或指出其不足，或提出希望，或补充说明，或照应开头。有了这部分，文章就有头有尾，完整无缺，并形成一个高潮，给人留下深刻的印象。这是论文的常规写法，当然可以灵活掌握，不要把“框架”当成“框框”，束缚了思路。但就中学生而言，一般按这个格式去写较为妥当。建议先写好段落提纲，至少要想好要讲哪几层意思，然后按照提纲，一段一段写来。这样，论文的框架就很稳，就可以做大段落清楚，层次分明，小论点突出。三、要提炼出小论点解决了题材和结构问题后，下一个难点就是，从那几个方面去分析？如何提炼出小论点？这个问题普遍感到头痛，我们不妨由浅入深，从感性到理性，逐步学会提炼。我们可以从观后评片中得到启发。可闻前后有什么阅读提示和思考题？老师对你们的作文有何批语？从这里往深处想，就能学会抓主题（中心思想）、结构（段落）、手法（写作特点）等。建议大家学一点文艺理论常识。这样才能找到理论武器，提高鉴赏品位。如：文艺与生活，文艺与政治，文艺的典型性，文艺批评，创作方法，流派，体裁，风格等。特别是“典型”这个概念应用很多。还建议学一点电视常识。电视有自己的特点，如：形声兼备，视听合一，不受空间时间限制，用镜头语言说话，用蒙太奇手法等。如果能了解一些电视创作的手法，熟悉它的工作程序，就能从电视的角度来分析。下面提出一些选题供大家参考。 1．主题方面。主体是作品的主要立意、中心思想。可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。 2．人物方面。作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。 3．选材方面。作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。 4．结构方面。作品分为几大部分，它以什么为线索，它怎样开头，怎样结尾，怎样过渡，怎样照应，结构是否严谨等。 5．手法方面。作品用了哪些创作手法（如：对比、托物言志、借景抒情、象征、因小见大等）。这些是否成功、新颖、有特色等。 6．新闻方面。如果是新闻类作品，还涉及到许多新闻性问题。如：真实性，时效性，是否坚持了新闻的党性、群众性、战斗性等原则，蔡方是否深入，支持是否成功等。 7．镜头方面。电视是用镜头说话的，它的镜头语言运用如何（构图、色彩、光线、速度、字幕、特技、声音等），那些镜头特别精彩，运用了什么蒙太奇手法等。 8．其他方面。除此之外，属于创作的各个方面，只要你觉得很有特色的，也都可以选。如：音乐、美术、表演、播音、主持等。必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分明显的讲。甚至可以知将其中一个方面，但必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提炼出小论点。四、要全面考虑，掌握分寸写文章最要讲辩证法，要全面处理各种关系，掌握好分寸，防止走极端。 1、要充分肯定优点，而不要专门挑刺。金无足赤，人无完人，分析作品当然可以讲它的缺点，但必须掌握好一个度。有些年轻人眼高手低，用大半或全部篇幅讲缺点，这就很不应该了。要知道，拿出来的电视片，除特殊情况外，都是好的伙比较好的，甚至是获奖作品。正确态度应该是肯定优点，附带言其不足，在措词上、提法上也要谨慎，如用“美中不足”“瑕不掩瑜”之类。 2、要有专业眼光，但不要乱用专业术语。有人太急功近利，刚接触几个专业术语，就忙不迭地对号入座，结果捡了芝麻丢了西瓜，只剩下“看镜头说术语”，变成“看图说话”。初学阶段似懂非懂，没有十足把握就不要乱贴标签。 3、要扣住作品，但不要拘泥于作品本身。事物都是相互联系的，分析时必须进行横向和纵向的比较，与同一题材、同一体裁、同一作者的其他作品进行进行比较，才能比出特色来。此外，许多作品都与时代背景有关，特别是新闻片，要特别留意它的拍摄（播出）日期。 4、要学会看电视，才会评电视。一般人看电视是为了获取信息、欣赏、消遣放松，这都是无可厚非。但立志当电视人的考生，就不能停留在这种水平了。他们看电视时，应该加上学习的目的，提高鉴赏水平，应该“带着学习的目的看电视，带着职业的眼光学新闻”。建议先学会看电视，养成良好的收视习惯。要多看中央台，多看新闻片、专题片、艺术短片，以及好的电视单本剧，而要少看电视连续。看电视的时候，不要以“小市民”的眼光看，而要带着问题看，边看边想。先要理解作品，深切感受每个镜头的表达效果，分析这样的良苦用心，当创作者的知音。还要与志同道合的同学议一议，与周围人交换一下看法。最好能强迫自己把看法写成文字，或一段文字，或小评论，然后请有关专家老师指导一下，练几次笔。今年考看片分析时，为了防止偏题的现象，普遍降低了难度。有的对作文要求做了提示。如北京广播学院导演专业2002年的笔试题是：观看短剧《较劲》，写不少于1500字的影评，题目自拟。应包含以下内容：一、作品的主题思想什么。二、人物对白的语言特点，这样处理的目的是什么。三、剧中印象最深的一段戏是哪里。四、重新设计结尾。有的干脆不用作文形式，而是回答几个问题。如北京广播学院电视编导专业2002年的笔试题是：看电视片《蕉窗听雨》（注：是一部介绍苏州园林的艺术专题片）回答问题：一、这部电视片如何表现人与自然的和谐？又如何表现自然的花木与人工园林的巧妙融合？（40分）二、请举例说明“相识固然不难，理解未必容易”这句话的含义。（30分）三、这部电视片阐释了那些具有深刻内涵的思想和哲理？（30分）这种考试安排限制了话题，使答题不至于离题万里。而且它重在考察队内容的理解，没有太高的专业要求。这比写文艺评论要容易一些，但它们的套路基本一致。这种回答，也不能像中学那样简单地列几条筋，否则肯定没有竞争优势。建议在考前练习时，仍应以写文艺评论为主。

题目：影评题目 ——评**《***》第一部分（一般一段）：影片名称，导演（也可以说一下主演），主要内容，主题思想。第二部分（可以多段）：展开评论，顺序为主题人物镜头色彩音乐台词在其中选两至三个方面进行评论，后面四个评论顺序可以颠倒。

第三部分（结尾，一般一至两段）：总结所评内容，曾获奖项（也可放在开头），再谈一下主题思想，地位，语言一定要专业，有力。

这就是怎么写影评

沸点发布于：

2009-03-22 11:50

第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨。

第二，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化。

第三，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化。

第四，背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是关系）。

第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。

第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义；

第七遍，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有；