百鸟朝凤影评_百鸟朝凤影评主题分析

2024-09-07 19:39:59

1.大鱼海棠优秀观后感450字

2.豆瓣9.6，央视这档节目，让流量明星瑟瑟发抖

3.百鸟朝凤**下载

4.《百鸟朝凤》观后感精选四篇

5.百鸟朝凤，我们丢失的是什么

6.影评人“亵渎**”微博发文称“张艺谋已死”，你怎么看“亵渎**”与乐视CEO的微博大战？

百鸟朝凤影评_百鸟朝凤影评主题分析

有人说最成功的文艺片就是商业**，原来两者也是可以统一的！可我不懂《百鸟朝凤》是不是成功的文艺片。

但有一点，我现在好像知道**《百鸟朝凤》的意义所在了，不就是想以唢呐为载体来叙说一下中国传统文化艺术的传承问题吗？童鞋们，你认同我的说法吗？我不是影评撰稿人，甚至谈不上是影迷，我看**纯属，没有那种为了欣赏中国传统文化而买票的冲动和高尚情操。但我现在有些为这部**打抱不平了！

我不懂得它商业还是文艺，但从观影感受来说，我觉得他很唯美、很大众，不虚浮、不夸张，朴实、简单，像一篇优美的抒情散文，含蓄、宁静，就是“老式”**的风格。它的表现方式太老套了，就像几十年前我小时候看的中国**那样：表达方式简单、平铺直叙，甚至没有集中、激烈的矛盾冲突，波澜不惊，没有现代商业大片里那种看完了也还云里雾里琢磨不透的故事情节，只是用一种直白的方式讲述了中国老一代民间艺人焦三爷传授唢呐技艺，而随着时代进步，缺乏创新，与突飞猛进的时代显得不搭调而逐渐式微，在现代西洋音乐艺术的冲击下几无生存空间！

焦三爷为此感到痛心疾首，把重新拉起唢呐班子的希望寄予心爱的徒弟游天鸣。或许，在焦三爷眼中这个世界变化得有些不可思议，自己毕生钟情的唢呐咋会突然之间受到如此冷遇？现实竟是那样的残酷！曾经的徒弟为了生存，离开家乡进城务工，有的“指断”、有的身染“尘肺”。纵使身染肺癌的焦三爷心急得亲自上阵吹奏累得吐血依然回天无力，高徒游天鸣又徒唤奈何!最后，焦三爷在唢呐的“凄凉处境”中离世！游天鸣独自一人在师傅墓前用唢呐吹奏了一曲“百鸟朝凤”，送给了最值得尊敬的人！这样的情节让人看了感觉很悲剧是吧？

看到此，我的眼睛有点泪潸潸了!为焦三爷执着的信念，也为吴天明导演通过**要表达一种深刻意蕴而煞费的良苦用心……　　历史是前进的，社会是发展的，时代是变化的！《诗经》中有言：周虽旧邦，其命维新！意思是只有不断革新，国家才有生存、发展的希望。因此，我们不能墨守陈规！欧耶，这话太老套了！但大家都明白的是，包括文化艺术在内的各种事物也是这个样子呦！焦三爷执着于唢呐的传承精神，让人感动！但，传承之中必要革新，否则，便失去了存在的环境和土壤!焦三爷在这方面表现得有些手足无措，不知道怎样应对新情况，至少是沉浸在唢呐已有的光环里，没有应对“突发”的心理准备！这一点可能也是**情节存在的欠缺呦！没有表达出来。

在今天分分钟都处于变革当中的中国社会里，“创新”是颜值颇高的一个词呦！你造吗？这个词现在我们常提常讲，什么“创新思维”、“创新理念”、“创新社会管理方式”、“大众创业、万众创新”啥、啥、啥的！很有品位的样子啦！当然，实际上，“唢呐”技艺同其他传统文化艺术一样是流传、保存了下来的! 这是可以告慰“焦三爷”的，完全没有必要担心唢呐会失传！不知道您注意到没有，在上文小编已经提到，2006年5月20日，经院批准，唢呐艺术被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

其实，我个人理解这部**想是要表达如何对中国传统文化传承、创新的问题。不懂得创新、变革，墨守陈规，再好的东西也会落后，为人抛弃，关键是我们怎样对待的问题。关于这部**的影评已经很多了，褒贬不一，我也不知道如何评判这部**拍得如何，套路如何，上面只是我从自己的思维角度去说了它想表达什么。

看了这部**，我有些对传统文化的看法：

时下，我们的国家经过近四十年的改革开放，经济总量已经排名世界第二了，多么伟大的进步和成就！我们的物质已经非常丰富了，但人们的精神世界是否丰富呢？对中国传统文化是否了解呢？文化是民族的血脉，是人民的精神家园。总书记指出，“中华文化积淀着中华民族最深沉的精神追求，是中华民族生生不息、发展壮大的丰厚滋养”、“中华优秀传统文化是中华民族的突出优势，是我们最深厚的文化软实力”。

因此，我认为，我们应该对我们的传统文化有足够的自信，我们国家的经济总量虽然位列世界第二，但富有并不意味着强大。党的十八大已经提出文化强国战略，大还讲了，“一个民族的复兴需要强大的物质力量，也需要强大的精神力量”，“没有中华文化繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴”。

大鱼海棠优秀观后感450字

伴随着市场经济的蓬勃发展，这种“代”的传承好像断掉了，与国际市场的接轨带动着国内相关行业的大换血和清洗整理，普通老百姓的视野更加开阔，对新鲜事物充满着强烈的渴望，好莱坞大片强势涌入，国产大片前仆后继，当**行业逐渐成为一台能够制造源源不断金钱与名誉的机器后，我们迎来了疯狂拼票房，造明星的全民狂欢时代，**的功能被最大化，它像一剂催眠药，让所有人沉醉在一片欢歌笑语之中。虽然时不时的有如《闯入者》、《山河故人》等为代表的影片出现在中，提醒我们**的另外的功能，但好像都被我们选择性的过滤掉，它们似乎与这个至死的时代格格不入，可**这一艺术并不是因为它能带来巨大财富和荣誉而得以存在，在于它能给我们自己留下无数珍贵的影像，用以缅怀、反思、成长，用于审视我们自身。吴天明导演的《百鸟朝凤》，是奏在当下急功近利、心浮气躁的**圈上空的悲鸣，如同一曲挽歌，为那些逐渐冷藏在历史河流下的优秀**而鸣，一个时代的逝去并非只是意味着伤感和无奈，遗忘和回避才是最大的悲哀。像《百鸟朝凤》这样的**注定票房惨淡，注定只属于一小部分的盛宴，那些在各大**平台影评区里飞舞的“今年目前最好的国产**”、“关于**的尊严与信念”、“**人的责任感”等亮丽的称颂，也无法挽回它在**市场上的转瞬即逝。

豆瓣9.6，央视这档节目，让流量明星瑟瑟发抖

　《大鱼海棠》这部**你们都看过吗?那么你们是下面写关于它的观后感的呢?下面是我带来的关于《大鱼海棠》观后感450字，希望对你有帮助哦。

　**《大鱼海棠》观后感450字

　期里，妈妈带我去看了《大鱼海棠》这部**，感觉受到了深深的震撼。

　《大鱼海棠》讲的是一只叫?椿?的红海豚报恩的故事，这只红海豚去人间看他们掌管的地方情况如何，在度过愉快的几天后，却意外撞进了网，一个陌生男孩牺牲自己的生命，让她成功回到了鱼的世界，但是她却很伤心，一命换一命，因为无法报恩，椿开始孤立起来。在一个石狮子的帮助之下，她用自己一半的寿命，换回了那个陌生男孩寿命并给他取名叫鲲。

　湫，是椿的好朋友，在故事中，他背负着椿不知道的痛苦，等最后椿知道了真相，痛不欲生，她辜负了他，和她的爷爷。爷爷告诉过她，不管别人怎么认为，都要坚持自己的初衷，他相信，椿是不会后悔的。湫为了椿，和鱼老头用自己所有的寿命，换来了椿一半的寿命，最后牺牲了自己的生命。故事的最后，椿和鲲到了凡间，开始新的生活。

　这是一部很感人的**，男孩为了救海豚牺牲了自己的生命;海豚为了报恩化身女孩，不惜用自己的生命来换回男孩的生命;湫为了喜欢的椿默默承受着痛苦，最终牺牲自己。他们三人具有相同的美德，那个美德就是为了他人，勇于牺牲。我们要向他们学习这种品质。如果每个人都具有这种品质，那么我们的社会一定会更美好!

　我最喜欢的人物是椿，因为她为了感恩，为了他人，克服了重重困难，坚持不懈，勇于牺牲，一个小姑娘都能有这样的品质，我们为什么不能有呢?学会感恩，将爱传递下去，我们才能幸福地生活下去。

　看了《大鱼海棠》这部**，我受益无穷，今后，我也要用生活的点点滴滴来传播爱，无私奉献。让这可贵的品质一直传播下去!

　大鱼海棠观后感450字

　看到朋友圈里良心向我推荐一步动画片《大鱼.海棠》，我开始百度搜索了，大鱼是什么鬼，海棠是什么鬼，我心里就想着，大鱼很丑，海棠很美，丑美虐恋，呵呵，是我想多了。作者坚持了12年的**，怎么都不会搞这么逗逼的剧情，或许我是逗逼的原因吧。于是我开始预告片了。看着画风我第一直觉就是千与千寻的画风，日本的宫崎骏风格，如果说没有没有宫崎骏的风格影响，我觉得那是在骗自己。我感觉是在牵强抄袭，可是看到土楼的出现，客家的奔跑的少女，手里拿着一个纸糊的灯笼在一片红色的月光中穿行，我突然觉得好熟悉，我立刻相信这是一部国产片，没错是国产动画片。女孩坚毅而温柔的目光，将我深深的吸引，我觉得我要看下去，这是成功的一点。故事里面选择了上古的元素，?女娲?，?鲲化而为鸟，其名为鹏?，比较烂漫和梦幻。我觉得这是一部值得欣赏的国产动画片，大人可以看，小孩子可能受喜洋洋和灰太狼或者熊出没的影响比较多，基本被逗逼化了，要看这个**需要努力忘掉光头强。

　预告片观后感，本国的文化开始复苏，从**开始。受到的美国大片的影响，在美国强大的光芒的照耀之下，本土的文化的**作品开始吸收国外作品的养分，开发出本土的优秀作品。《大鱼海棠》憋了12年，终于出来，出来的正是时候。

　看了就停不下来，看到了美丽的土楼，我就觉得很漂亮。一切都很美好。

　还是要说，里面有一个角色，闰土，别问我闰土是谁。

　看后，我记得的是，美丽而祥和的土楼，自由的大鱼，椿的温柔而坚毅的眼神，椿一直在奔跑，月亮照耀的红色的天空。这一切很美好，很自由。我喜欢。表示要掏看。

　大鱼海棠观后感

　女主名叫椿，男主(起码我认为他是男主)叫湫。女主为了赎罪，犯了她所在世界的禁忌。但她依然坚持。最后她的家园被海水冲毁，即使她最后尽到了身为主角的职责，但我还是想说一句。

　为什么要为了私人的利益去损害集体的利益呢?当然，她这么做是为了赎罪，是一定要做而且要付出生命也要做的。的确这样很容易博得同情心，也显示出她的爱。但是，是不是有哪里不对劲?为了一个本身就违反自然规律的东西而去继续损害另一方的利益。

　再来看看湫。湫是很有牺牲精神的人，但他牺牲的对象主要是椿。这也不难理解，因为他喜欢椿(这里稍微剧透一下。)湫这个人夺得了很多人的喜欢和眼泪，我想可能就是他的这个牺牲精神，还有爱。所以我认为男主应该是他而不是鲲。因为主角永远都是作者赞颂的人。

　当然，我们不能够太认真看待这一部象征着国漫王者归来的国漫**。的确，我对这种**评价都很不低。这部**我给9分，1分因为(怕你骄傲x)这部**本身存在的价值观问题，以及一些剧情衔接上的问题。比如湫说他自己是天神?那里并没有看懂。

　还有就是这部**本事保守争议的事情。我想可以去b站看一下齐天大肾余潇洒的。我不知道那些黑是怎么回事，明明都没有看却在那瞎起劲。友善是公民个人价值准则之一，请问你做到了吗?你为国产做了什么?学过历史的人都知道中国近代民族资产阶级，当时的百姓不去买国产，因为国产的东西烂。有多少民族资本主义家痛号无人买国产，有多少民族资本主义家因为这个原因破产。虽然这可能只是一个直接原因，根本原因还在中国但是半殖民地半封建的社会性质上。现在，把国产动漫比作当时的国货，那些制作者比作民族资本主义家，而那些网络上的键盘侠算什么。国产动漫灭亡的推动者?还是什么正义的化身?椿的奶奶，是一只凤凰。这让我想到了几个月前的一部**《百鸟朝凤》。平坦所写的影评《时代的火车你慢点走，瞧一瞧你碾压过的沿途风景》中有这样一段：看不看这个**，作不作为，传统文化都在那里，与其吵吵哪一类更高尚，不如好好的停下来去思考一下我们到底能做什么，如果什么都帮不了，那就传递这种认同感和危机感给力所能及的人，等到大众的观影参次慢慢培养起来，文化保护自然会水到渠成，一日千里。我想这句话也可以套用在大鱼海棠上。

　再说到价值观的问题上，这部**，在细节中隐隐流露出一些主旨。保护环境，控诉人类滥捕滥杀。还有其他的，恕我没怎么看懂。这传达的自然是好的正能量的价值观。但看过的人也知道，这部**主要是在讲爱的故事。关于这方面只是作为一个推动故事情节发展的剧情带过。这样整部**在主旨上就不免有些空洞。

　在剧情上，因为剧透是不道德的。所以还是一笔带过。

　整部**剧情设计的还是不错的，虽然感觉到了满满的套路，但我们还是跟着剧情一路走到了结局。看到明明已经猜到的结局，心里还是非常的欣慰的。中国人就喜欢看大圆满的结局。**也给了大圆满的结局。

　上古有大椿者，

　以八千年为春，

百鸟朝凤**下载

英国有BBC，美国有HBO，日本有NHK。

而我们有央视。

央视爸爸要么不出手，出手就让你跪下请安。

不管是让人口水直流的《舌尖上的中国》，还是掀起博物馆热的《国家宝藏》，或是普及医学发展史的《手术两百年》。

还有《我在故宫修文物》《航拍中国》《第三极》《河西走廊》《如果国宝会说话》……

一部部收视口碑双高的作品，让 “央视出品，必是精品” 的招牌越来越稳。

但央视的质量并不是猛然上涨，他一直都很稳，只是我们不知道罢了。

早在2004年，央视曾推出一档**解说类节目，连播九年，口碑收视稳居第一。

甚至很多人因为这档节目喜欢上了**。

《第十放映室》

那时，网络媒体还没有取代电视媒体，人们接触**信息的渠道还比较窄。

《第十放映室》正好弥补了这个空缺。

自2004年开播，它就吸引了一大批80、90后的拥戴。

豆瓣9.6 ，在影评类节目中“十放”的高度，至今无人企及。

追随它的人越来越多，我想是必然的。

凭着自己的三板斧，“十放”在当时鱼龙混杂的**圈里，杀出一条血路。

播出九年，它被影迷亲切的称为： 好片之至交，烂片之梦魇。

新潮专业的观点，尖锐犀利的语言，“十放”点评影片，毫不嘴软。

其毒舌程度可以用 「凶残」 来形容——

2008年，周杰伦人气很高，他的《大灌篮》“十放”这样说：

虽然厂长是杰伦粉，但这片子真有种被骗的感觉。

那时，圈里流行一句话： 能卖钱的，就是好作品。

2011年，杨幂的人气让“流量明星”这词深刻在很多人脑海。

她主演的**《孤岛惊魂》是当年票房黑马。

烂片成黑马，对很多真正爱**的来说：2011年是中国**的灾难年。

面对观众的买账，粉丝的应援，“十放”依然天地不怕：

进入流量时代，看它绝对是人生一大乐趣。

烂片典范《爵迹》，刷新了我对脸的认知，至今无片可破！

郭敬明用请一个明星的钱，买了十几个明星的脸。

然后用CG技术全片合成，光视觉效果来说，只有满屏伪3D 游戏的廉价感。

在吐槽过剧情制作后，“十放”仍不忘记捎带上演员：

嗯， 你演的还不如个人， 就是这意思。

对所有**一视同仁，大导演，名演员的账通通不买，而且不分国界！

刘镇伟的《大话西游3》：

尴尬到让人笑都笑不出来，太可怕了。

▼

斯皮尔伯格的《圆梦巨人》：

履历表上最低龄化的作品，

一味追求老少皆宜走安全路线的结果，就是无趣。

▼

好莱坞**《伦敦陷落》：

为了塑造主角的光辉形象，

完全无视逻辑硬伤，剧情漏洞，

如此简单粗暴地就想完成英雄塑造，

无论在哪国的反恐动作片里，都可以算作“弃疗”。

▼

《第十放映室》简直就是烂片的噩梦，特别对于烂的一无是处的那种。

当然“十放”的吐槽毒舌并不是单纯为了讨好观众，这也是厂长觉得很可贵的一点。

对于不算优秀，但很用心的**，它也会专业客观的提出缺点，以便进步。

同时，“十放”也是好片的至交。

在这里，好片就像金子一样珍贵稀有。

但只要被它推荐的，铁定没跑。

当年黑马《驴得水》，任素汐的表现深刻在观众心底。

张一曼的扮演者任素汐

更是用不着痕迹却过眼难忘的表演说：

做一个真正的演员，其实很简单

只需活在人物里

▼

肯定《荒野猎人》中的小李子。

夸过人家的实力派演员，当然少不了说说自家流量——

还有，改编自真实，引起大热的爱国题材**《湄公河行动》。

盛赞吴天明的《百鸟朝凤》是中国**史上，弥足珍贵的一笔。

面对烂片，它丝毫不留情面，对于好片，它丝毫不吝啬赞美。

有立场，即便烂片拿高票房，顶着粉丝的口水它也要骂，即便好片无人知，顶着打广告的压力它还要夸。

作为电视节目，它需要迎合观众口味，但它也有不能妥协的原则。

正是它对**的爱憎分明，才让粉丝们对它加倍喜爱。

为**，《第十放映室》做到了六亲不认的程度。

不怕得罪人的毒舌风格，让他四面树敌。

2010年，发生了一次 “毙稿风波 ” 。

原准备的“2009年**盘点”解说稿件没有通过。

我们都知道《第十放映室》在每年春节推出的年终盛典，汇集了上一年的精华，是过年必看的节目。

因毙稿那年节目泡汤，粉丝们只能叹息： 这天还是来了。

2013年7月，张小北发博：年底没《第十放映室》了，节目停播了。

2014年12月，《第十放映室》改名为“新10放”，于2015年元旦登陆甘肃卫视。

但调整后的“新10放”没有了龙叔的那股劲，旁白换成了女声，让不少人失望。

但值得欣慰的是，《第10放映室》的年终盘点《影话》，文案仍由张小北完成，于2016年强势回归。

语言依旧犀利如刀，都把我气乐了。

**《冰河追凶》：

**《蝙蝠侠大战超人》：

哈哈哈，形容真贴切。

“十放”就像个勇士，在黑暗中挥动火把，想守住最后一方光亮。

只认片，不认人。

自改版后，很多人是喜忧参半。

毒辣的旁白，完整的编排，并配以大量来自**的镜头剪辑，这是很多人对“十放”的初印象。

从2004年的**介绍开始，“十放”成了无数人的启蒙老师。

改版后，虽然变得保守，但相对于大环境还是尖锐刺耳的。

“十放”就像是一个警钟，可以不响，但一定要会响。

给浑浊不堪的中国圈一个提醒： 要点脸。

九年里，它凭着三板斧带着影迷砍烂片，护好片。

有人说：三板斧是不是太简单了？

但厂长想说： 分别影片的优劣，向来不是很难的事，特别是烂得明显的片子。

改版后“十放”继续在战斗。

但不知你发现没有，“十放”里的年度好片，越来越多。

从《百鸟朝凤》到《驴得水》再到《湄公河行动》《我不是药神》《地久天长》。

我们可以明显感觉到当初的那个火把，已经开始燎原。

言语犀利，吐槽致命，眼光老辣，让流量明星瑟瑟发抖， 让烂片闻风丧胆 。

这样的宝藏节目， 今天，厂长必须推给你！

《百鸟朝凤》观后感精选四篇

**剧情

在无双镇，吹唢呐这种传之久远的民间艺术，绝不止于，更具意味的是它

在办丧事时是对远行故去者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。“百鸟朝凤”这支高难度的曲子，也只有领军的唢呐高手才能胜任。整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹“百鸟朝凤”。焦三爷老了，急需培养接班人。挑谁？培养谁？怎样培养？如何率先垂范？徒弟游天鸣初进焦家班时年幼稚嫩，对焦三爷十分敬畏，虽然心有不甘被父亲“抛弃”在焦家班学艺，但仍有为争家门荣光全力博取师父赞许的信心。能够进入焦家班的学子必须人品端正，忠守唢呐艺人的德行，从骨子里做到“唢呐离口不离手”，为考验两个徒弟是否符合标准，陶泽如这个面冷内热的黑脸师父使尽招数。

参考电压资料：://blog.sina.cn/s/blog_15b7915600102w50q.html

百鸟朝凤，我们丢失的是什么

看完《百鸟朝凤》后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，不妨写一篇观后感将内心所想都记录下来吧。以下是和大家分享的《百鸟朝凤》观后感精选四篇的参考资料，提供参考，欢迎你的参阅。

? 《百鸟朝凤》观后感精选1

?很久没有去**院看过**了，更是第一次在**院里看文艺片，在看之前，我虽然买过票了，但也总不想去看，我很害怕看到悲伤的部分，但我现在真的很庆幸，我去看了!

?唢呐从一开始都尊重的东西变成了，都看不上的东西，焦师傅是唢呐的最后一代儿，他是有眼光的，他挑选了天分一般但非常刻苦努力的游天明，因为他知道蓝玉性子野，对唢呐没有从一而终的坚持，事实最后也证明了，师傅的选择是正确的。

?从开头唢呐匠们的演出遇到的盛况到最后只有天明一个人孤零零的为师傅吹《百鸟朝凤》送行，反映出了传统匠活的落寞，从演出的跪下来谢恩;到只给每位唢呐匠一条烟一个红包，而不再行接师礼;最后唢呐班子都没了。焦师傅在喝多后即兴吹的唢呐发出的感想，可以想象焦师傅对这样的行为有多无奈，他一边告诉天明“不要只盯着手里的票子，要盯着手中的唢呐”到失望的表示“规矩没了，规矩没了”，在与人打完架后拾起损坏的唢呐，心中的悲愤。

?焦师傅在自己弥留之际还把自己的牛卖了，不是为了给自己治病，而是想再给天明置办一套新装备，其实他明白，现在的人已经不爱听唢呐了，置不置办新装备已经没有用了，但他还是想为天明做些什么，为唢呐再做些什么。

?天明的师兄们都出去打工，不是因为他们不爱唢呐了，而是因为他们需要养家糊口，焦师傅把他师兄的行李全扔了，他师兄只是看着焦师傅，连一句辩解的话都没有，最后焦师傅亲自上阵吹唢呐，吹出了血，都还不停，最后他吐了一大口血，还不让停，让天明吹主调，他帮忙伴奏，因为唢呐已经没有人了，他必须自己挺起来。

?德高望重的焦师傅，死后连四台大戏都没有，只有他最骄傲的徒弟天明独自为他吹唢呐送行，最后焦师傅放心的转身离去，因为他相信天明会继续吹唢呐的，哪怕天明是最后一个唢呐匠。

? 《百鸟朝凤》观后感精选2

?“凤凰已逝，但百鸟皆鸣”，凝重厚实的风格，__浓郁的传统民俗特_，悲天悯人的哀婉乐曲，让这部《百鸟朝凤》—大导演吴天明的遗作呈现了经典。

?这部影片整体融入了对_传统文化的沉思和回味，影片开始像儿童音乐励志题材那样，影片以老一代唢呐艺人焦三爷(著名男演员陶泽如饰演)为线索，表面看起来严肃古板，一身傲气，实则是一位热血、善良、重情重义的老人，在挑选唢呐徒弟的过程中，尽显其苛刻，从父亲带着磕头拜师，到焦师傅的一身傲骨，并不待见，再到用麦秆吸水练功，哪怕是风吹雨打，并不间歇，以及我们看到天机智聪明的师弟蓝玉登场，不难看出，游天鸣学艺是如此之艰难，然而，焦师傅并没有选择更有天赋的徒弟蓝玉，却选择了重感情的游天鸣，这种选择，让我在此时就感受到了唢呐艺人对信念的一种坚守，也流露出对人、对事物、甚至对情感的一种坚守的倾向，却在刚刚继承了师傅衣钵，以为从此可以飞黄腾达时，却出现了西洋乐队击败唢呐，经济诱惑，西方思潮，蠢蠢欲动的不安的心，让人不得不去沉思，_传统文化该何去何从?

?从这部影片的拍摄手法来看，聚焦了乡土音乐人的兴衰，但我们又看到小孩吸水时的搞笑场景，乐队不得不东奔西走的窘迫处境，再听到耳边响起生猛的粗口，看到在存亡危机之时，为了捍卫民族文化瑰宝的尊严，而扬起拳头进行抵御的群殴，这些镜头，让我感到有冷幽默。再听到高亢的、有力的、穿透力超强的民俗唢呐配乐，仿佛是调好叙事的节奏，镜头在剪辑中完全看不到拖泥带水，我们很快就沉浸其中，编导对人生、对时代、对社会思潮变革的深刻感悟，执拗的傲骨精神，用艺术的内涵和文化的深度，来打造这部作品，一代匠人的独具匠心，着实是一部经典的言志力作。当然，我们看到的有对_传统古老艺术的感怀，也有无奈，无奈于时代的变迁，不管是文化的变迁，还是社会动向的变迁，_传统文化、传统思想在人们心中、生活中的变迁，实则在向我们启示人生，在人生的每段路途中、每次选择中，我们不得不沉思，我们每个人的坚守是什么?问问自己的内心，坚守在哪里?

?我感动，为这部《百鸟朝凤》，我期待，我们_传统文化的发扬光大，我虔诚的期望，自己甚至更多人都能记住自己的初心，坚守自己的追求和信仰，用平凡的、普通的行动，用最真实的心灵写照，去捍卫我们的心灵。有一句影评写的特别好：**最后《百鸟朝凤》敬送的不只是师傅，还有_的传统文化。

?非常感谢加勒组织的这次观影活动，让我真切的感受到了“情”，父子情、师徒情、兄弟情，不禁让人潸然泪下。“匠”,我想到了加勒的企业文化，不，不作恶，不忘初心，方得始终。情感的归依，心灵的寄托，当我们忠诚于我们的坚守，忠实于我们的情感，我们的内心已经被自己感化了，精神境界已经达到了致高点，还有什么追求胜似于此呢?

? 《百鸟朝凤》观后感精选3

?师兄们告诉焦三爷，天鸣病得厉害。焦三爷略加思索，说：“游家班班主病了，今日就由我代劳吧。”说完，他背朝人们，剧烈地咳嗽几下。片刻，他转回身，捧起唢呐，坚定而又大声地说：“《百鸟朝凤》，敬送亡人。”

?唢呐声响起，抑扬顿挫，真好似百鸟朝见凤凰。天鸣的鸟叫也是惟妙惟肖。渐渐地，天鸣愣住了，他看见一股殷红的鲜血在锈迹斑驳的唢呐管上流着，是那么刺眼!一股，两股，天鸣毅然拿走师父的唢呐，三爷再也没忍住，“哇”的一声，一口鲜血吐在地上。但他顾不得擦去嘴角的血迹，大吼一声：“拿鼓来!天鸣，你继续吹!”说着，便“咚咚咚”地敲了起来。那一刻，他的眼神是那么坚决!那么无畏!

?我的眼泪从眼角悄然滑落。这个坚毅的身影已经深深地印在我的心头。

?焦三爷是在用生命吹唢呐呀!他不顾自己老弱的身子骨，毅然决然地吹响，这不仅是对德高望重的死者的敬重，更是对唢呐艺术刻骨铭心的热爱啊!他把唢呐吹到了骨头缝里!我的视线又一次模糊了。

?为什么焦师傅能用生命吹唢呐呢?我可以肯定地告诉你——是传承的力量!他用自己的鲜血告诉乡亲们，不要忘记唢呐;告诉天鸣，不要气馁，牢牢守护唢呐的技艺，八百里秦川不能没有唢呐!

?现在，只要一打开收音机、电视机，就听到或摇滚或悠扬的西洋乐曲，它们就像细菌一样无处不在，肆意侵占着民族乐器的世界。许多民俗艺术正在远离我们，濒临失传。

?庆幸的是，又有人开始重视民族乐器，唢呐艺术也被列入非物质文化遗产名录。那些曾经拼了性命保全民俗技艺的民间艺人们，多少也能得到一些安慰了吧?

?《百鸟朝凤》告诉我们，民族文化才是我们的根，我们要保护这些“非物质文化遗产”，让民族瑰宝重新绽放光芒!

? 《百鸟朝凤》观后感精选4

?由已故著名导演吴天明执导的**《百鸟朝凤》推开西北的重重山水，伴着黄土地上的一声叹息，带我们走进了唢呐技艺由兴至衰的历史轨迹，也品味了新文化冲击下“传统匠人”的文化情怀。

?唢呐作为一种民族艺术，本在农村广为盛行。但随着西洋乐器的渗透，这种传统的唢呐技艺正在消失。正如影片中唢呐班被西洋乐队冲击的七零八落一般，许多传统匠艺在日新月异的时代浪潮冲击下，面临由兴至衰渐渐消无的困境。这些走在窄窄田埂上的文化技艺，既是历史的见证，也是民族文化之根的延续，需要被保护，被传承，被复兴。而在这条并不好走的文化寻根之路上，有焦三爷，有吴天明，有你，也有我，共同用唢呐声声浸润中华文化之根。

?浸润文化之根需要信仰支撑。片中焦三爷说，从前出活的时候唢呐匠坐在太师椅上，孝子贤孙跪倒一大片，可现在呢，谁还把唢呐匠当回事。尽管愤愤和不满，但仍含着血吹奏了人生中的最后一支百鸟朝凤。那些愤懑终化为一声叹息，留下世代相承的信仰绘成这个时代的精神底色。若是没有这些老一辈对艺术的无私奉献，对规矩的坚持把控，对文化的爱惜传承，那一首百鸟朝凤终将成为历史中的老照片。时代向前，精神不倦。新一代的技艺传承者们也要像老一辈艺术家一般守着信仰，专于一事，将文化的瑰宝传承下去。

?浸润文化之根需要创新守卫。师兄弟们的远走他乡，游家班的难以为继也是现实生活中民俗文化的真实写照。民俗文化本就生于土地长于山水之间，土地在变迁，文化发展自然也要随之向前。和从前的锣鼓一响，脚板就痒不同，现在的受众受到西洋文化的影响欣赏眼光也随之改变。与其故步自封，不如锐意创新。正如小提琴至于梁祝一般，优秀的艺术一定是敢于创新且契合环境的。这就需要坚守者们在复兴之路上多一些对当前时代的琢磨思考，用创新精神造出观众喜闻乐见的文化艺术作品。

?浸润文化之根需要担当护航。**上映期间正逢《美队3》上映，尴尬的排片数量让《百鸟朝凤》票房可以用惨淡来形容。出现这种情况是在商业**环境下，商家为了规避风险的“习以为常”。有人如此评论：“你还有无数机会看到超级英雄一次次拯救世界，但却不一定有机会再看到中国老**人憋了一口气，闷住一口血，吹奏的那一曲《百鸟朝凤》了。”

?是啊，优秀文化和老一辈人艺术家的心血若是就此淹没在冰冷的商业运作之下，让民族因利益驱使丢掉了文化的根未免得不偿失。所以要守住优秀的民俗艺术和文化还需要少一些利益的计较多一些对文化艺术的时代担当。

影评人“亵渎**”微博发文称“张艺谋已死”，你怎么看“亵渎**”与乐视CEO的微博大战？

没看《百鸟朝凤》前，我根本不知道吴天明以及方励下跪的事情，只知道去看美队的时候，影城有各个**的宣传，其中一个张艺谋、冯小刚、黄渤、范冰冰各种亮相，名叫《百鸟朝凤》，第一反应就是，哦，又是什么古风历史剧**吧。直到买票入场随口问同伴**讲什么的，被告知有关唢呐的故事。

唢呐匠焦三爷在无双镇有个焦家班，很多人慕名而来拜师学艺，多是有个目的，学百鸟朝凤这个曲子。唢呐匠的规矩，百鸟朝凤只能在“白事”上演奏，是所有唢呐曲中规格最高的一首。而且，只有在逝者确实德高望重的情况下，唢呐班主才会同意吹，否则给钱也不行。但我们看到，最终主角学艺出师，正想大展宏图的时候，发现时代变了，几代人费劲心血要传承的东西，就要亡了。

这是在讲传统文化的失落，也是寓意着一切被时代洪流遗弃、被人们无意识漠视掉的东西。

**很朴素，甚至是平淡，连结局都没有出现想象中的反转，跟我们现实经历的情景出奇一致像我们的生活一样平铺直叙的讲着一个日常故事，也讲出了人生里那些无能为力的事情。

**里，焦三爷收了两个小徒弟，游天鸣和蓝玉，最后却把班主和百鸟朝凤交给了天资不如蓝玉的天鸣，蓝玉委屈啊，但三爷说了：“这把唢呐，从我师爷的师爷的师爷手上传下来，现在我要传给一个不仅唢呐吹的好，更是把唢呐吹到骨头里面的人。”在三爷看来，能把唢呐吹到骨头里的人，定会在一代一代中，坚守衣钵的传承。

游天鸣也不负期望，扛着游家班的责任，顶住外面的诱惑，就像跟洋乐队拼技一样，跟时代较着劲，在每一个宴席每一个看不起的眼光中，遵守了跟师傅的约定“唢呐不离手”。但唢呐还是被时代抛下了，在这个过程中，匠人们引以为傲的坚持，变成了悲剧的源头，变成了路边瓷碗里的张张零钱。

有一幕，为了不让游家班垮掉，焦三爷挺着孱弱的身子，到了正在收拾行李的二师兄家，整一幕没有对白，没有音乐，只有焦三爷愤怒的甩行李，二师兄跪在黄土地上一件件捡起，带着愧疚又愤怒的目光看着师傅，以及小破房子里，久病不起的二师兄年迈的母亲默默流泪。这是挣扎，生存与坚持之间的较量，最后一些传统文化的坚守在焦三爷甩手离去的背影里，一点点消逝。

有个影评里一句话说的很好：“物来则应，过去不恋，衰败的自然会衰败，没人能跟时代较劲。”

看这部**的时候，并没有在“你曾奋不顾身追逐的美好，正被时代所遗弃，而当你遗失到这一点，是坚持还是放弃”这个主题上想太多，反而是对于时过境迁颇有感触。

在**中，蓝玉委屈，天分高却被师傅赶走，很多年后说当时在外面走了半宿干脆自己死掉得了，但谁又知道后来，在天鸣扛着传承的大旗艰难生存的时候，蓝玉有儿时的青梅竹马做女朋友，去省城务工，还准备组建自己的工程队，换句话说，跟什么都没有的天鸣比起来，蓝玉现在也算有家有业，当初就算委屈的想死，如今却也活出了自己的样子；而在剧中委屈了大半部的天鸣，在最后也守来了文化局的一次非物质文化遗产的录影。

人生不如意，十之八九，但古语有言，祸兮福所倚，福兮祸所伏，看上去好的选择，不一定带来好的结果，相反，看上去不甚如意的东西，也许会带来意想不到的结局。

无论你是选择坚持还是放弃，唯一不变的是“物来则应，过去不恋”，顺其自然，坚持了就继续坚持，时代会如洪流般吞噬你的坚持，也会以另一种方式让你继续。我相信世上任何一件事物不可能完全消失，而是总会以另一种形式继续存在，就如所有即将遗传或灭绝的事物，最后都有一天以各种形式，重新让我们记起来，不然现在我们也不会看到诸如《百鸟朝凤》探讨失落文化类的**。

感谢你将无聊的白天与黑夜给我

这次我站在老谋子这边。

**好坏是**的事，人生攻击是另一回事。

“亵渎**”发“张艺谋已死”后又发微博解释，他的意思是“张艺谋的艺术生涯已死”。

这完全是两件事，那为什么他在第一条微博中不说清楚呢？

这起恰恰反映了目前影评圈里的乱象。

故意发布一些耸人听闻的标题或者内容，来引起注意。

不可否认，如今确实是标题制胜的时代，但是影评人也该有自己的职业道德和素养吧。

影评人对**的评论应该尽量做到客观，这一直是我的原则。

动不动就发某某导演死，这和网络上的喷子有什么两样？

要搞清楚评论和泼妇骂街的区别。

至于乐视这边，跟一个小影评人过不去，你说他小家子气也好，炒作也罢。