电影浮生梦什么意思_浮生梦豆瓣影评分析怎么写

1.怎么评价电视剧《春风十里不如你》？剧中演员的表现如何？

2.帮忙找几首方文山写的好一点的词！~像 青花瓷 那样的

3.有哪三本书是你最想推荐给别人的？

4.电视剧《创业时代》的大结局是什么？如何解析？

5.《盗梦空间》的结局什么意思？

6.插画写实人物-PS绘制写实人物插画教程

《何以笙箫默》从15年开播后大火，成功地将主演钟汉良和唐嫣捧到了一线当红的地位上，戏中的一些恋爱桥段至今还让人津津乐道，可以说是一部非常成功的改编剧了。从电视剧的故事情节的自然贴合、人物选角的符合人设和播出时机的巧妙来说，该剧可谓是占尽天时地利人和，不得不让人拍手称赞。

一、故事情节俗套却贴近日常

本剧是根据小说改编，拍摄过程中也有原著作者顾漫操刀，使得成品电视剧十分的贴合原著。故事情节也是属于一般言情小说的套路，这种剧情虽然常见，但是相比较其他动不动就堕胎车祸、穿着高定礼服闪耀发光的男女主、充斥着灯红酒绿靡靡之音的“豪门校园”剧来说，这部剧无比的贴近了我们身边的大学生活，不管是两人穿着校庆服迎新，手牵手在校园小道上漫步，或是在食堂里亲密吃饭......这些场景自然贴合我们的大学生活，这些感情也更符合我们对大学里美好爱情的认识。

哪怕俗套，可是却精准的戳中了我们想象中爱情的美好模样——试问哪个女生没有喜欢过校园里高冷好看的大学霸呢？正是这种符合现实，不脱离实际生活的剧情设计，使得广大观众的少女心被精准触发，追剧追的不能自拔。

二、选角贴合让人无法割舍

通过这部剧，男主钟汉良的帅气被三百六十度无角的全方位展现，追剧时听得最多的声音便是，“冲着钟汉良我也要把这部剧追完”。先来看男女主的人设：男主何以琛是个帅气大学霸，C大法学系风云人物，大长腿加拒人于千里之外的高冷形象，以及带着专业领域精通可靠的精英气息，可谓是女生的芳心触发器；对于这种女性文来说，女主形象设定的就比较普通了，女主赵默笙是一个热情活泼的女大学生，前期可爱活泼后期沉静我见犹怜。

不得不佩服剧组的选角了，钟汉良面庞硬朗英俊，不苟言笑时很有“霸道总裁”范，微微一笑时又像阳光一样让人温暖，与剧中何以琛一角无比的贴合去。再来看唐嫣，短短的玩Bobo头显得甜美又柔软，像极了带着微微颤动露水的百合花，让人蓦地升起了一股保护欲。就冲这颜值配置，这剧就让人有了看到底的强烈欲望。

三、播放时机巧妙，开启言情IP改编热潮

有句话说得好，“出名要趁早”。不得不说这部剧占尽了先机，在市场上开启了言情小说改编的热潮。看够了电视上婆婆妈妈的家长里短，广大年轻观众更想要看符合自己生活的年轻剧，而该剧就抓住了这个好时机，贴合了年轻观众的口味，掀起了追剧热潮。平心而论这部剧放到现在，评价也只能中可，但是在当时，不能不说是一部优秀的电视剧了。只能说紧跟市场变化，抓住广大观众口味很重要啊。

距离15年到现在，越来越多的优秀电视剧逐渐进入了我们的视野，但是三年前的这部剧仍然能带给我们心中的悸动，不管是故事内容，人物选角还是播出时机等方面，都给了作为观众的我们一份很大的惊喜。

怎么评价电视剧《春风十里不如你》？剧中演员的表现如何？

《美丽人生》——我以为它是一部在二战时上演的浪漫家庭喜剧。然而看进去才知道，它是一部披着温情外衣的悲剧。

把悲剧拍得这么温情还起了这么温馨的名字的**，我是第一次得见。

我看过的灾难片、战争片不少，让我感动的影片也很多。可是将整个残酷的战争作为背景板，让人通过孩子的天真笑颜领悟战争残酷的，我认为仅此一部了。这也是为什么《美丽人生》能够得到豆瓣如此高的评价。如果这样的影片你还在挑刺，你根本不配拥有美丽的人生。

圭多和多拉的情感描写占据了影片的前半部分，前面浪漫爱情的铺垫，才显得后面身陷囫囵的反转有多么虐心。

他们有了孩子，依然每天早上亲吻告别，在人种清洗之前，生活中已经有了一些端倪，圭多对孩子的第一次谎言就出现了。

孩子问爸爸：为什么这个店铺写着“犹太人和狗不能入内”？

圭多轻描淡写的说：他们不喜欢犹太人和狗，各有各的喜好。你看前面那家店还写着“不欢迎西班牙人和马”，再往前还有个店，有个中国人想拖着袋鼠进去，于是就有了“华人和袋鼠不得入内”……

严重的种族歧视，被睿智的父亲用这种有趣的排比轻松化解，这真的比直接告诉孩子“我们犹太人被歧视了”要强得多。他不想让孩子心中埋下自卑和仇恨的种子，孩子毕竟太小了，他不需要接受成人世界的博弈观。最后圭多说，你不喜欢什么？蜘蛛？我们明天也竖个牌！

看，多可爱的谎言。

然而这只是一个小小的智慧体现，到了后半部分，父子俩被抓进集中营的时候，圭多才真正激发出了最聪明的才智。

他们被抓进车里，所有人都是颓丧的表情，只有圭多极力表现出兴奋的样子，告诉儿子“我筹备了一个旅行，但是目的地要对你保密，不然妈妈会生气的”

他表现得像个被打了兴奋剂的家伙，我甚至一度觉得他太过浮夸。但是在这样的高压环境下，圭多本身也不知道命运是怎样，他的浮夸才能够掩盖自己的紧张心理，才能让孩子觉得这是一趟真正的生日旅行。

黑暗的纳粹营就像一个看不到尽头的绝路，每个犹太人都岌岌可危，这一刻还在互相打气，下一刻可能就变成了抬出去的尸体。

这些残酷，圭多都尽量用谎言去掩盖，他告诉儿子这只是一个游戏。

片中那位老爷爷特别让人感动，当别人都沉浸在自己的悲伤中时，他愿意报以一个善意的微笑，愿意替圭多解围，告诉孩子一等奖就是坦克。

圭多不停的编造谎言，帮儿子避开可能遇到的危险，为他解释各种不好的待遇只是因为那是考验，教他忍耐，教他乐观，最后的奖品会是一辆真正的坦克。事实上，圭多根本不知道最后得到的会不会是一颗子弹。他只想让孩子在这个窒息的环境里，保持最后一段快乐的时光。

天知道，孩子露出满足的笑容时，屏幕前的我已经哭得泣不成声。

魔鬼走了，关在集中营的大人们犹如丧尸一般拖着沉重的步伐走出来，没人注意被爸爸关在小铁门里的孩子。

他走出来看到坦克时，惊喜若狂，他根本不知道这场游戏意味着什么。

那些劫后余生的人们，身上的血迹触目惊心，然而孩子看不到这些残酷，他的父亲已经把所有的黑暗一并带走了。

他被前的那段浮夸步伐，承载了对孩子最深沉的爱——孩子你看，我只是去玩个游戏而已。

这是孩子对父亲最后的印象，一个可笑的、快乐的，不断给他惊喜的父亲。

帮忙找几首方文山写的好一点的词！~像 青花瓷 那样的

《春风十里不如你》最大的槽点就是主要人物的人设了，看得让人十分恼火。

其实编剧是想给小红立一个敢爱敢恨的人设，但是编剧的能力实在不过关，导致这个人物带给给观众的印象是:太作。每个人都有追求自己所爱的权利，敢于表达爱、追求幸福没有问题，但是追求自己的幸福也需要有原则，不能以牺牲他人幸福为代价，不能破坏他人的快乐。小红对秋水可谓是缠烂打，在秋水和班长在一起后，既没有放弃对他的喜欢，也没有把这份喜欢放在心里，仍旧是和从前一样，丝毫不顾及他人的感受。敢爱敢恨并不等同于明智他人有恋人的情况下还要夺他人所爱，这也并是什么真性情，这只是自私！

剧中秋水的人设也无法让人喜欢起来，在处理爱情方面的问题太过优柔寡断，面对两个女孩的喜欢，他没有给出一个完整明确的态度：自己喜欢谁，不喜欢谁，要和喜欢的人一起携手，不喜欢的人互不打扰、各自安好。因为他面对小红的缠烂打始终没有给出坚定的拒绝，促使小红变本加厉。也因为他没有给班长做出过令人安心的承诺，也使班长患得患失。三个人的日子都不好过。

当然，人设不好不代表演员演技有问题。相反的，我觉得这部剧能让我看下去的理由主要来自于演员的表现，张一山、周冬雨还有剧中其他的演员，演的都很自然，没有很刻意、很用力的表演，看着让人觉得很舒服。

看完这部剧我最大的感受就是做剧一定要三观正确，演员接戏一定要看好剧本。

有哪三本书是你最想推荐给别人的？

千里之外

屋檐如悬崖 风铃如沧海 我等燕归来

时间被安排 演一场意外 你悄然走开

故事在城外 浓雾散不开 看不清对白

你听不出来 风声不存在 是我在感慨

梦醒来 是谁在窗台 把结局打开

那薄如蝉翼的未来 经不起谁来拆

我送你离开 千里之外 你无声黑白

沉默年代 或许不该 太遥远的相爱

我送你离开 天涯之外 你是否还在

琴声何来 生难猜 用一生 去等待

闻泪声入林 寻梨花白 只得一行 青苔

天在山之外 雨落花台 我两鬓斑白

闻泪声入林 寻梨花白 只得一行 青苔

天在山之外 雨落花台 我等你来

一身琉璃白 透明著尘埃 你无瑕的爱

你从雨中来 诗化了悲哀 我淋湿现在

芙蓉水面采 船行影犹在 你却不回来

被岁月覆盖 你说的花开 过去成空白

梦醒来 是谁在窗台 把结局打开

那薄如蝉翼的未来 经不起谁来拆

我送你离开 千里之外 你无声黑白

沉默年代 或许不该 太遥远的相爱

我送你离开 天涯之外 你是否还在

琴声何来 生难猜 用一生 去等待

东风破

一盏离愁孤单伫立在窗口

我在门后假装你人还没走

旧地如重游月圆更寂寞

夜半清醒的烛火不忍苛责我

一壶漂泊浪迹天涯难入喉

你走之后酒暖回忆思念瘦

水向东流时间怎么偷

花开就一次成熟我却错过

谁在用琵琶弹奏一曲东风破

岁月在墙上剥落看见小时候

犹记得那年我们都还很年幼

而如今琴声幽幽我的等候你没听过

谁在用琵琶弹奏一曲东风破

枫叶将故事染色结局我看透

篱笆外的古道我牵着你走过

荒烟蔓草的年头就连分手都很沉默

“中国风”歌词游戏十六法（全文）

文/方文山

读方文山的歌词是一种享受。他擅长打破语言使用习惯，赋予其新的意义，纺织出新的质地，充满强烈的画面感和浓郁的“中国风”，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。方文山独树一帜的文字，促发了音乐创作的另类革命，歌词在他笔下，不再是单纯的流行文化，更是一种文学现象。

《“中国风”歌词游戏十六法》就如同一个有益有趣的修辞学教材。

为什么方文山歌词被众人所喜欢，这里面有秘密吗？现在，方文山为你解密如何创作“中国风”歌词——

犹记得一年多前曾举办过“歌词大会考”活动，很多网友对于我将自己创作的歌词词句重新批注、溯及源头，以及说明典故出处，并且将其中消化成考题一事，反响颇为热烈，也开始了解到原来“中国风”歌词里竟也有那么多的含义可以发掘。

由于媒体平台的强势，歌词大概是现今流传度与能见度最高的文字了。正因为如此，一方面，你已无法假装它不存在或没影响力；另一方面，歌词也必须要有相当一部分使用浅白直接的口语，以文章的标准来审视，这种口语文字的内涵经不起推敲，词意的经营显得很薄弱，语法结构松散，并不像新诗般有比较深入、可以咀嚼的文字张力，在我看来并不具备单独被阅读的乐趣。但在经过“歌词大会考”的文字数据汇总后，触发了我的灵感：其实歌词还能延伸出相关含义与知识，让人吸收理解。我想从流行音乐的歌词内容导入文学领域，可谓寓教于乐，比较不那么生硬与八股，教学上也比较灵活轻松，容易引起学生族群学习的兴趣。

我所创作的“中国风”歌词有相当一部分比较适合拿来作为修辞学教材。这里，我将做一个详尽的解释，读者可在欣赏流行歌词的同时，轻松了解到16种修辞法的基本概念，并附以《青花瓷》实例，分享歌词中所使用的修辞技巧。

1.感叹：文句的内容除了陈述某种语意，语气上亦明显表现出内心的喜怒哀乐等强烈情感，强调赞叹、惊讶、伤感、愤怒、讥嘲、鄙斥、恐惧或希望等情感反应。一般常借用叹词、助词，并搭配感叹号，来表现强烈的情感。例如在《刀马旦》中，“一碗热汤，啊，温暖了我一个晚上。”故事中人只身在北大荒中，身寒心更冷，然而一碗热汤，不仅去除生理寒冷，更温暖了一颗孤独的心，因而发出满足的赞叹。“啊！轮回的记忆在风化，我将它牢牢记下。”出现在《千年之恋》中的这句歌词则又是另一种情境的感叹，说明爱情难以得到的思念。

2.譬喻：简而言之，就是“借彼喻此”，是运用想象力和联想力，以具体而熟悉之物象事例，说明或形容抽象的谈话主题。譬喻一般由“喻体”、“喻词”和“喻依”搭配组成。“喻体”即所要记叙、说明的主体；“喻依”是与喻体具有共同类似特点的另一事物，用来说明、形容喻体；“喻词”则是“像”之类的连接语词。《爷爷泡的茶》中“陆羽泡的茶，像幅泼墨山水画”之“喻体”、“喻词”、“喻依”分别是“陆羽泡的茶”、“像”、“泼墨山水画”。陆羽为中国的茶神，他探访各处，深入研究茶艺各个层面，从茶的起源、选择、冲泡到茶具的应用等等，将茶的精神发挥到极致。由如此大家所泡出来的茶，宛若中国泼墨山水画，颜色虽单一，却拥有细致的风味与丰富的层次。

3.类迭：即反复使用同一个字词或语句的修辞法。而“类”与“迭”还有使用上的差异：“类”表示字词（类字）或句子（类句）非连续出现，而是间隔重复使用；“迭”不管是字词还是句子都接连重复使用，又叫“迭字”与“迭句”。“类迭”修辞有意识地重复使用同一语词或语句，除了语调上的和谐效果外，也是借此突出某种意念，强调某种感情。例如《小小》：“小小的感动雨纷纷，小小别扭惹人疼，小小的人，还不会吻。”其中的“小小”兼用了“迭字”和“类字”，语意上强调童年的天真与童稚，加强“青梅竹马”这个意念；《嘻游记》中“佛总是曰不可说，弟子别问为什么；佛总是曰不可说，凡人只要照着做。”此句则是“类句”，也就是“佛总是曰不可说”这句话间隔出现，强调佛意深邃，多问不如多行。

4.转化：也称为“比拟”，是指在描写内文时，“转”变被描写对象原来的性质，“化”成另一本质截然不同的物类。可以拟物为人（拟人法）、拟人为物（拟物法），或是以物拟物，化抽象为具体（形象法）。在歌词《东风破》中使用了很多“转化”的手法，例如：“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，你走之后，酒暖回忆思念瘦。”“一盏离愁，孤单伫立在窗口……夜半清醒的烛火，不忍苛责我。”在这两句中，“漂泊”、“浪迹天涯”、“思念”、“离愁”、“孤单”等抽象名词，被转化成几乎可以触摸得到的实体，加重了它们所代表的意境重量。想想，一盏离愁之灯在深夜孤单伫立在窗口，除了孤单，还有苍凉为伴。

5.排比：用两个以上句法结构相同或相似的句子，来表达性质相同的意念，其字数不一定要相同，使句子富有节奏之美，并增加了表达的力度。例如《女儿红》：“长的不是瓜子脸，个性不温柔婉约，我却偏偏爱绣花鞋；天生不是丹凤眼，模样也不古典美，我却偏偏爱绣花鞋。”将相似意义的句子排列在一起，更能生动传达出“虽然不是古典美人坯子，却更有自己的个性主张”的概念，仿佛一位女子就站在眼前大声说：“这就是我，怎样！”

6.夸饰：语句中特别夸张铺陈，明显超过客观事实，给人深刻印象。《龙拳》：“我把天地拆封，将长江水掏空……我右拳打开了天化身为龙，把山河重新移动填平裂缝。”天地由我创造，多么豪气万丈！《千年之恋》：“温热前世的牵挂，而我在调整千年的时差。”因思念而来的牵挂，纠缠千秋万世，完全呼应了歌词名称。《爷爷泡的茶》：“唐朝千年的风沙，现在还在刮。”则形容唐朝人陆羽创作的《茶经》深深影响中华文化。

7.转品：在构句时，改变词汇原来惯用的词性，譬如将形容词或名词转成动词来使用。例如《娘子》的歌词“家乡的爹娘早已苍老了轮廓”，以及《发如雪》中“我等待苍老了谁”中都出现的“苍老”一词，就是从形容词转成了动词。这种用法，不仅赋予既有的词汇新颖的用法，也使句子的陈述显得简洁扼要，却又包含丰富的语言意蕴，更让人感受时间无情催人老的压力与无奈。

8.倒装：特意颠倒文法顺序的句子，如《青花瓷》中的“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”，正确的文法顺序应为“你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽”。或如《龙拳》中的“渴望着血脉相通，无限个千万弟兄”，一般说法应该是“无限个千万弟兄，渴望着血脉相通”。倒装通常是用来加强语势、调和音节，让句法更有变化，增添文章韵味。

9.摹写：把对事物的知觉，用文字加以描述形容，记录的对象包括视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等等的感受。《双刀》歌词“正上方的月亮，那颜色中国黄”，是视觉摹写，而《上海一九四三》中“黄金葛爬满了雕花的门窗，夕阳斜斜印在斑驳的砖墙。”也属此类，夕阳的昏黄爬在斑驳的砖墙上，更添悲凉。

方文山擅长拆解语言使用的习惯，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。其创作的歌词充满强烈的画面感、浓郁的“中国风”，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。方文山独树一帜的文字，促发了音乐创作的另类革命，歌词在他笔下，不再是单纯的流行文化，更是一种文学现象。

10．引用：说话时，援引现成的语句叫引用，分为明引与暗引。两者的不同之处在于，明引以括号直接标出引文，而暗引只引用原文大意，不加括号特别标示原文。引用法的功用在于通过读者对经典作品的尊重，进而增强自己文章的说服力，使其更加掷地有声。《双截棍》中提到：“习武之人切记，仁者无敌。”“仁者无敌”出自《孟子·梁惠王上》。《双刀》歌词“以牙还牙的手段”中的“以牙还牙”出自《圣经·旧约》。《祥龙十八掌》中的“亢龙有悔”、“潜龙勿用”、“见龙在田”、“飞龙在天”等则语出《周易》。

11．析字：将文字的形体、声音、意义加以分析，打破固定的语意，产生翻新的效果。在《菊花台》中：“愁，莫渡江，秋心拆两半。”歌词后半句“秋心拆两半”指的就是“愁”字，这里将文字的形体进行了变化，加深了歌词的含意。就歌词意境来看，因为“愁”是“秋”跟“心”的结合，隐喻如果被硬生生地拆散，可能再也回不去当初所想象的浪漫了。

12．映衬：把两种不同的特别是相反的观念或事实对列比较，以增强语气，使意义更明显。此外，对比越强烈，印象就越深刻。《花恋蝶》：“你细腻触摸有他的一切，我在你的周围你没感觉。”在这里对列的是一方“拥有一切”而另一方“什么都没有”的概念。《祥龙十八掌》：“把懦弱炼成了炉火。”以“懦弱”对应“炉火”，将“弱者”锻炼成“强者”。

13．设问：使用设问法，目的在于吸引读者的兴趣，让平铺直叙的语气有所变化。《东风破》中的“谁在用琵琶弹奏，一曲东风破”用设问法，多了点悬疑，让层次更加丰富。《千里之外》中的“梦醒来，是谁在窗台，把结局打开”，《千年之恋》中的“你还爱我吗?我等你一句话”也都具有同样效果。

14．示现：简单说，就是利用想象力，将过去、未来或想象中不可见不能闻的场景具体呈现出来，增加行文的画面感。如《乱舞春秋》中“妖兽扰乱人间秩序，血腥如浪潮般来袭……人魔开始重出地狱，叛军如野火般攻击”，这些横行的血腥画面，读者可借文字的描绘，在脑海中逼真浮现。《祭魂酒》中的“烽火人间，战鼓连天。远方飞燕，带来的是，狼烟”描述的则是兵戈扰攘。而《黄金甲》中“旌旗如虹，山堆叠如峰。这军队蜿蜒如龙，杀气如风，血色如酒红。将军我傲气如冲，神色悍如凶。黄金甲如忠，铁骑剽悍我行如轰”则令气壮如山的剽悍直逼眼前。

15．顶真：所谓顶真，就是以上一句的结尾词作为下一句的起始词。如《黄金甲》：“情感漂泊漂泊，漂泊一世如我……千军万马万马，万马奔腾那骨肉相残如错。”通过顶真法，文句更显紧凑。以上句为例，连续使用三个“万马”，仿佛真有千军万马排山倒海而来，势头锐不可当。

16．对偶：上下两句字数相等、句法相似、词性相同，有时还讲究平仄相对的语句。使用对偶，能使文章形式工整，读起来悦耳顺口。《双截棍》中的“耳濡、目染”与《祭魂酒》中的“断壁、残垣”，属于句中对，也就是句子中前后两个词自为对偶。《祥龙十八掌》“打倒烦恼，攻下忧愁”则属于单句对，也就是同一文句中，上下两句字数相等，词性相同。

《青花瓷》是周杰伦歌曲中传唱比较多、读者比较熟悉的一首，也是“中国风”歌词特征非常典型的一首，其中运用了以上修辞方法中的8种，逐句分析解读如下：

青花瓷

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡

瓶身描绘的牡丹一如你初妆(譬喻)

冉冉檀香透过窗心事我了然(转化)

宣纸上走笔至此搁一半

釉色渲染仕女图韵味被私藏(转化)

而你嫣然的一笑如含苞待放(譬喻)

你的美一缕(转品)飘散去

到我去不了的地方(转化)

天青色等烟雨而我在等你

炊烟袅袅升起 隔江千万里(夸饰)

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸(转化)

就当我为遇见你伏笔(转品)

天青色等烟雨而我在等你(类迭)

月色被打捞起 晕开了结局(转化)

如传世的青花瓷自顾自美丽

你眼带笑意(上下两行形成倒装、譬喻)

色白花青的锦鲤跃然于碗底(摹写)

临摹宋体落款时却惦记着你

你隐藏在窑烧里千年(夸饰)的秘密

极细腻犹如绣花针落地(譬喻)

帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿(转化、摹写)

而我路过那江南小镇惹了你(上下两行三个句子运用了排比、类迭)

在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去(转化)

譬喻：“你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻”为“喻体”；“犹如”为“喻词”；“绣花针落地”为“喻依”。若从譬喻“运用想象力，以具体而熟悉之物说明或形容抽象之物”这个原则来看，想象力将“细腻的秘密”与“绣花针落地”巧妙串联在一起，呈现出彼此微妙的关系：那段“隐藏在窑烧里千年的秘密”是如此细腻，因而被小心呵护着，唯恐一碰就破，就像绣花针落到地上，是那么轻盈细微，却又带点小小的危险。而“瓶身描绘的牡丹一如你初妆”、“你嫣然的一笑如含苞待放”、“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”等句也都是譬喻法的典型体现。

类迭：类迭不仅能使语调和谐，还可强化词句所透露出的意思。“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中连用三个“惹”字就属此用法。有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物仿佛有了生气，芭蕉不再只是认命般让骤雨淋湿其身，而门环也不再被动等待铜绿染身，然后再对照下一句“而我路过那江南小镇惹了你”，整个画面更是活了起来。

转化：在《青花瓷》歌词中使用最多的修辞手法就是转化，“你的美一缕飘散，去到我去不了的地方”也属于转化，在这句词中“美丽”被拟物化，成了飘荡的一缕雾岚，前往到一处故事主角无法到达的地方。美丽，已不复见。人与物之间的界限在此模糊暧昧，词意却变得深刻而丰富。

排比：“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”就是用两个以上结构相似的句法来表达性质相同的意念，显现出句子的节奏感与律动，增强了词意的感染力，强化了“惹”的意象。

夸饰：“炊烟袅袅升起，隔江千万里”夸张了隔江对望炊烟的距离，对应上一句“天青色等烟雨，而我在等你”所指涉的等待，仿佛是如此无穷无尽，而且隔了千万里，显得遥不可及；另一句“你隐藏在窑烧里千年的秘密”，秘密被保守了千年从未让人知道，象征守密者的细腻与坚毅，能让秘密在窑中历经千年煅烧也不泄漏一字一句。

转品：简言之，就是转化某一个词原来的词性。例如“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我，为遇见你伏笔”中的“伏笔”原为名词，在这里作动词用。由于这样的转化，句子顿时有了动态感，进而深刻表达出前一句中的“书写”动作，以及隐含在书写动作下的心意。“你的美一缕飘散”的“一缕”则是数量词转化成副词，整个画面感都出来了。

倒装：“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”就是个倒装句，正确的文法顺序应为“你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽”。使用倒装法，让人更有想象空间，一位美丽的女子似乎就这么盈盈笑着站在眼前。

摹写：所谓摹写，指的是在视觉、听觉、嗅觉、触觉上能引起人们感官感受的描写。譬如“色白花青的锦鲤跃然于碗底”就在我们眼前栩栩如生描绘出青花瓷上的锦鲤颜色，尤其在白瓷衬底之下，仿佛即将跃出碗底似的。至于“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这句词，是不是让你宛若看见庭院里被骤雨打弯的芭蕉摇来荡去，空气中的湿气透进了门环，让它招惹了一身铜绿色，耳边还传来淅沥的雨声呢?

（摘自《读者（原创）》2008·7-8）

电视剧《创业时代》的大结局是什么？如何解析？

? 我想推荐给大家的三本书分别是《文化苦旅》《平凡的世界》和《追风筝的人》。

第一，《平凡的世界》，这是众所周知的一本好书。在我看来，这本书的主题就是“平凡但不平庸”。这本书的主角是孙少平，虽然他之前生活的一直很坎坷，也很艰辛，但是我在看书的时候，会不自觉的希望他最后能有一个很好的结局，这可能就是所谓的主角光环吧，当最后的结局他只是一名平平凡凡的煤矿工人，我特别失望，我甚至去问同样看过这本书的同学，问他们为什么会这样，同学告诉我这才是这本书的主题呀-------平凡但不平庸。孙少平最后确实是一个平平凡凡的人，但他的内心世界强大的，他的思想世界也是很辽阔的，这正是他不平庸的地方。

?世界上最多的，还是平平凡凡的人，所以我觉得这本书教会我们这些平凡的人，就算我们没有身居高位，就算我们的生活不是特别的精彩，但我们也依旧要把自己的人生过得非常的绚丽，把自己的人生过到我们所认为的最好，千万不能因为我们没有身居高位，那就随随便便的过我们的这一生。人生没有重来，不管我们这一世是一个怎样的人，我们都有机会也应该去把自己的生活过得无与伦比。

第二《追风筝的人》。这本书讲的是阿富汗一个富家少爷阿米尔的背叛与救赎的故事。在这本书的开篇，作者就写了一句让我至今难忘的话人们说陈年旧事可以被埋葬，然而我终于明白这是错的，因为往事会自行爬上来阿米尔永远无法忘记在26年前，自己因为懦弱抛下儿时的玩伴哈桑，让他一人独自受欺凌。 在26年后，他重新鼓起勇气返回阿富汗，去赎还自己曾经的罪行，一路的坎坷与艰辛，好在最后的结局并不是那么心寒。

?我想这本书教会我的是去勇敢的抗拒懦弱。大多数人都是这样，在你的生活中，你总会遇到各种各样你看不惯的事情，令你很愤慨的事情，但是就算你内心再愤慨，你也只是看看就算了，然后就走掉，你并不会去主动伸张正义，因为你担心诸事缠身，你担心自己能力不足，担心给自己招来麻烦。但实际上一切都是因为我们的懦弱。当我们真正学会去抗拒懦弱，做一切我们想做的事情的时候，你会发现你正趋于完美。

第三本书是《文化苦旅》。我是在高中时接触到这本书，当翻开它的时候，我被余秋雨那特殊的文笔所迷倒。我有时候甚至觉得他是在写一本游记。各种各样的地方，莫高窟、都江堰、宁古塔、黄州突围。文字优美，却又时常揭示各种各样的道理，或赞美或讽刺。也在一个个的地方告诉我们一个个的人生哲理。

读完这本书，我才深切的感觉到读万卷书，如行万里路这句话果真是对的。那时的我眼界并不开阔，去的地方也并不多。但我也并没有想去出去看看的这种念头。在看完这本书之后，我觉得中国乃至世界有那么多精彩的地方，不只是风景精彩，更是文化、是韵味。也是这本书真正激发了我想要出去看一看的这种念头。我觉得有这种想法对一个人来说是很重要的，因为只有你有了这种想法，你才不会固步自封，你才会勇于去开拓自己的视野，去探索外面的世界。

《盗梦空间》的结局什么意思？

在原著小说《创业时代》中的大结局是郭鑫年和那蓝顺利走到一起，并且郭鑫年变成了李奔腾一样的商业大亨，而金家倒台，金城沦为普通人，罗维也被牵连入狱，皆大欢喜的结局。

电视剧版《创业时代》现在播放到40集左右，还没有到整体剧情的最后部分，也许编剧会为了电视剧效果对原著进行一定的修改，所以我们现在还无法定论到底大结局如何。

不过根据已经播出的《创业时代》剧情，我们已经可以大概猜测出结局。

先说反派们，金城是本剧中最大的反派。最开始那蓝不小心把郭鑫年送的创意报告遗失在金城家，于是金城开启了抄袭之路，和身为香港资本大鳄的老爸要钱，顺利的组建起来捷讯，并且使用非法手段破坏郭鑫年的劳动成果，还制造车祸使魔晶团队创业之路异常艰辛。后来和三大电信运营商合作，起诉原创魔晶，更使魔晶陷入危机。

但往往凡事都有因果报应，小蝶偷走了金家贿赂官员的证据，并且交给了魔镜团队，后续肯定会有法律来制裁金家，金城要么会被逮捕，要么破产变成普通人。

而罗维好几次帮金城陷害郭鑫年，出卖郭鑫年的位置让金城来搞破坏，属于从犯，并且还用黑客**商业机密，最后的结局肯定也很惨。

其次是苦命鸳鸯本片的男女主郭鑫年和那蓝，这是一段很虐的感情，郭鑫年离婚受挫之后骑车去西藏，一路上多亏那蓝声音的陪伴，并和他一起思想碰撞产生魔晶的创意。但郭鑫年后来却把温迪认错成那蓝，一步错步步错，让温迪成为了董事，差点篡位夺权。观众们也一直在揪心。那蓝一直像红颜知己一样陪伴着郭鑫年，所以在大结局这两个人一定会在一起。

期待电视剧《创业时代》大结局的到来，验证我们的猜想。

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插画写实人物-PS绘制写实人物插画教程

小李子回到现实。

2018年在一场位于伦敦讲座现场中，片中饰演小李子岳父的迈克尔·凯恩回答了大结局问题。“当我拿到《盗梦空间》的剧本时，我有点困惑，我对导演克里斯托弗·诺兰说我有点分不清这里面说的现实和梦境。到底，哪些时候是梦境，哪些情形是现实?”

导演回答说：“嗯，当有你出现的情境，就是现实。（因为是他造出了梦境，而他只会出现在现实中）”迈克尔·凯恩说道，“所以，明白了吧——如果我在里面，那就是现实。如果我不在里面，那只是个梦。”

所以在《盗梦空间》影片背后陀螺没有停止，不代表它会一直转动下去，毕竟这是诺兰的**。小李子最终还是回到了美好而真实的现实世界。

扩展资料：

《盗梦空间》的幕后花絮：

本片的拍摄计划诞生于《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》的拍摄期间，克里斯托弗·诺兰曾经考虑再度和亲密无间的搭档克里斯蒂安·贝尔合作，但克里斯蒂安·贝尔因为要拍摄《终结者2018》，以及之后克里斯蒂安·贝尔有自己其他的拍摄计划；

所以他建议克里斯托弗·诺兰寻找其他他中意的演员来担任男主角。这时候克里斯托弗·诺兰想起另一位自己很喜欢但一直未曾正式合作的演员莱昂纳多·迪卡普里奥。

莱昂纳多·迪卡普里奥只知道本片是由克里斯托弗·诺兰写剧本和导演时，他就确定出演本片，甚至那时候他都不知道本片题材究竟是什么样子。

凤凰网-《盗梦空间》真正结局曝光：小李子回到现实

动漫角色写实化的有哪些？

我不知道各位小伙伴们有没有这样的体验,就是在接触动画或者漫画作品的时候,看到喜欢的动漫角色,会去想象动漫中的角色如果从非常平面化,二次元化的形象变成写实化的形象,究竟会变成怎样的效果呢?当然,对于那些只喜欢二次元化的动漫角色而言,一旦喜欢的动漫角色写实化之后,那是相当不能够接受的事情。不过嘛,不去试一试,怎么会清楚知道自己究竟喜不喜欢动漫二次元角色写实化呢?

接下来,拾部君就带大家看看一部分知名的日本动漫角色写实化后的模样。《巨人》角色写实化后,全员变帅气

拾部君看到这一组《巨人》里面的角色写实化后的插画,顿时觉得插画师绘制得真是好看。当《巨人》中的角色在这组插画里面写实化后,简直比当时《巨人》真人版**挑选的演员还要帅气不少。这一组《巨人》角色插画里面的三笠.阿克曼,如果真的在现实世界中出现这样的三爷,应该有不少的阿宅会被其迷倒。

《日常》两大颜艺女主角写实化,竟显得有点可爱

当脱力系搞笑颜艺动画《日常》的两大女主角长野原美绪以及相生v子写实化之后,虽然说动画中那种特有的夸张颜艺表情效果削弱了不少,但是长野原美绪以及相生v子的样貌长得还是挺可爱的。

初音未来写实化后,竟然有点像是的女主

拾部君在看完初音未来写实化的形象之后,觉得这样的初音未来确实挺写实的,但是却莫名有一种这个版本的初音未来像是日本某知名制作公司,旗下那些成人3D游戏中出现的女性角色。

日本动漫界知名宅女角色,泉此方写实化

泉此方是高中生没错啦,但是当泉此方写实化之后,这个版本的泉此方变得相当成熟,简直是与泉此方在《幸运星》动画以及漫画的二次元形象大相径庭。拾部君个人还是更喜欢《幸运星》动画中身材矮小,长相比较像萝莉的泉此方。

《游戏王》中的颜艺之王,城之内克也写实化

在《游戏王》系列中展现出夸张高超颜艺的城之内,无疑是日本动漫界颜艺角色的标杆。而当十分擅长颜艺的城之内写实化之后,直接就变成了大帅哥,这样的大帅哥应该是做不出那种极高难度的颜艺表情了,就这一点来说,还是有些遗憾的。

《物语系列》女主角战场原黑仪写实化

阿良良木历的女朋友,战场原黑仪写实化之后,原本战场原黑仪在《物语系列》的动画中就是一名典型的大美人,所以在战场原黑仪写实化之后,美人的属性没有发生改变。不知道战场原黑仪写实化之后性格以及身材如何。

以上均为个人观点,不喜勿喷。

PS绘制写实人物插画教程

很荣幸能够有机会在这和大家一起分享近期创作的一幅作品的步骤和心得。说到写实插画,大家都很熟悉了,而且应该说现在大多数的人都喜欢写实风格。什么是写实,其实只要是能从自然界找到和所画物体相应的事物,或者说我们所画的东西都能从自然界中找到其根源,不论我们画的如何扭曲和变体,都算是写实的。说白了,我们能看得出“画上画的是什么东西”这画就是写实的,区别是写实的程度。我们常常把画得像不像做为评判好画的标准,这也的确代表了大众的审美情趣。在很长的时间里,我们乐此不疲地追寻着逼真的画面,热衷于写实,甚至是超写实的技法,恨不得画面的逼真度能够超过胶片。不过也有些人质疑这样绘画的价值,认为与其花这么大力气来画,不如直接拍照片。其实虽然现在随着CG技术的发展,人们审美的提高,绘画作品和摄影的.界限开始变得模糊,但是绘画仍不能等同于摄影,它的艺术性和摄影还是存在差别的。所以,我们不妨在练习中尝试一些写实,甚至是超写实风格的绘画,以此来考考自己,看看自己究竟能够画到什么程度。

这次的创作,我选择了人像写生,而且定位在了欧美的女孩人像。我们因为条件的限制,不能够请一个模特在电脑前面固定一个姿势达十几甚至二十几个小时,所以找一张清晰的来写生是个低成本的选择。AVRIL是个很有特色的欧美女孩,这里的特色是指她的五官,很有欧洲范儿,高挺的鼻梁和眼睛的浓妆都能成为作品的亮点。

先简单介绍一下这次创作的装备:

电脑:PC

系统:WINDOWSXP

操作软件:PHOTOSHOPCS2

数位板:INTUOS4-M

笔刷选择:我比较喜欢用软件自带的笔刷,不太自己定义新笔刷,也不太用很多样的笔刷进行创作,有些是因为懒惰,但主要是太多的笔刷会让我头晕。找两三种适合自己的笔刷,已经足够用了。这里向大家推荐的是主要是两款PS自带笔刷:一款是“喷枪钢笔不透明描边”(左上);一款是“大油彩蜡笔”(右下),两者的差别是,一个圆头,一个平头,一个有圈状的锯齿,一个平滑,具体使用时看大家喜好了

1:打稿。这次的打稿采用了色块模式,而不是先画线稿。这样做的目的主要是让自己练习如何用色块来对形。我们的世界是三维的,我们看到的线其实都是面的转折,所以我们可以遵循这个原理,用一个个的色块,来表现错综复杂的块面,从而来塑造我们的人像

2:粗稿。这个步骤就像是在一块泥土的粗坯中打磨出人物脸部的基本结构。可以先不进入细节,先画大感觉,所以这个环节的人物还谈不上像

3:进入缓慢的精稿阶段。在这里我们会用类似传统绘画的罩染方式,一点点地将对象的暗部画出来,这对象的体积感就会逐渐浮现。这里可以用到的是PS的图层属性“正片叠底”。这个图层属性可以给原有的画面加深颜色,但又不会覆盖掉原先画好的线条,很适合我们的罩染环节

4:在画阴影的时候要时刻注意结构,因为大多阴影所处的位置,形状和大小都和该局部的结构紧密相关,如果画得不准,就容易显得别扭。这里我们主要在颧骨和眉弓的地方添加阴影,因为AVRIL是西方女孩,所以眉弓通常比亚洲女孩要突出些,眼窝也就更深些,另外,她的浓浓的眼线也可以一起画出来。;

2002年最具收藏价值的作品。浓厚神秘色彩的人物、唯美细腻的画风,全书彩色印刷,最值得您珍藏。

NumberOfPage:22页全彩作品

《陈淑芬的个人简介》

B型,山羊座,出生於八堵。

1988年毕业於德明商专後,便在一家证券公司就职。後因兴趣之故,转往插画界发展。喜好收集资料及日本。现为专职的插画家,作品散见於《谈星杂志》、小说封面及电玩软体。

主要作品为复制画集《Touch》、《WaitingLove》、《Amour》,画册《浮生若梦64红楼绘卷》,插画精选集《豆瓣鱼,彩虹书《蓝色,真的叫寂寞》、《红色,我好想你》。与平凡共同合作彩虹书《**,那一天下午》、《白色的1224》,复制画集《眼儿媚》、《葬花》、《绾青丝》,画集《心动》、《爱我不爱》、《笑傲江湖》、《恋爱手札》,插画精选集《平芬秋色I(古代版)》、《平芬秋色II(现代版)》、《平芬秋色III(星座版)》、《春64夏64秋64冬》,明信片集《浪漫.古典.梦》、《男左女右》,插画名家技法系列《平凡&陈淑芬技法白皮书》。