1.请问怎么样写英语**影评?就是影评的格式。

2.英文**观后感怎么写啊?

3.英文影评怎么写?有人帮忙吗

4.初二英语影评的标题是什么

5.求一篇英文**影评。小学—初中的写作水平

6.学习写书评影评的书有哪些?

写英文影评的格式_写英文影评用过去式还是现在时

://.usstren/blog/user1/31/archives/2005/5039.shtml

怎样写影评》——周黎明看**

《看**》杂志2004第十期中刊登了周黎明的《怎样写影评》,特贴上来,比较长,您可以挑选你喜欢看的段落读,希望可以供大家参考,也希望更多的朋友写写影评。有打错字的地方请原谅,没有太多的时间校对。。。。。。。。。

曾经有读者问我这个问题,我觉得很容易回答,也很难回答。说容易,爱怎么写就怎么写,我从来不认为写影评有什么N字方针:说难,写影评跟看**一样,是一件非常个人化的事情,很多东西只可意会。本文要说的,与其说是“怎么写影评”,不如说“我是怎么写影评的”。

写影评,归根结底就是把看完**后的感受用文字记录下来。只要你看片时没有睡着,你对所看影片都会有所感觉:即便是睡着,那也是一种反应,也许能证明这部影片不是一般的闷。影评没有长度的限制(媒体会有),长的洋洋万言,短的可以两三句。有个英文**论坛举办一句话影评比赛,结果有些获胜者居然将评论浓缩成一个字。我最近编写《西片碟中碟》这本欧美**指南时深有感触,写短评绝对不比完整的评论轻松。

在成千上万茶余饭后发表观后感的观众中,坐下来把想法变成文章的是少数,而媒体能用的更少些。如果几家有影响的媒体不约而同休用同一种文体,给人的感觉就是影评就该这么写。比如在美国,主流媒体的**评论一般在一千字左右(译成中文)。大约三分之二篇幅是描述剧情,剩余的属于评价,但评价的方式没有固定程式。我最初写影评时受到这方面的影响,落笔自然留下这种痕迹,我觉得无所谓好坏,只是一种风格而已。

可能是因为我们的文艺评论传统长期受压制的缘故,我们对一些概念界定没有西方那么明晰,可是我们又非常喜欢条条框框。就说“影评”,什么叫“影评”?狭义地看就是英文中的Film review”。这类文章是写给看**的人看的,不是给拍**或研究**的人看的,一般发表在主流媒体或影迷刊物。罗杰。艾伯特是惟一得过普利策奖的影评家,但他的文章非常浅显,直白到像是拉家常。他很高产,每周可以有五篇评论,但都比较短,翻译成中文大概就是700字。他的大众路线使得他成为读者最多的影评家,全美国有两百多家报纸授权转载,而且他每周还有一个电视栏目,每期半小时。跟他相反的如《纽约时报》的艾维斯。米切尔,喜欢卖弄辞藻,非把读者搞得云里雾里不罢休,不信大家可以看我翻他的《骇客帝国国2》评论。宝琳。凯尔可能是最有影响的美国影评家,她反**评论提高到艺术的高度,从60年代到80年代未,她的评论是美国文化的一面旗帜。她的文笔有点像子君,有一种女性的优美,但观点非常尖锐,有时很刻薄。

我们的影评范畴似乎要更广一些,有些很感性的随笔、借助**的抒情文字,英文中应属于essay;有一些是理论研究,属于论文性质,英文应该是film criticism或Film theory。习惯于其中某一类的读者,往往会对其他类型看不惯——看惯随笔的会嫌其他的没有个性;看惯论文的自然会觉得没有大量专业术语和脚注就等于没有深度。在我所写的长篇评论中,《人工智能》和《公民凯恩》都超过一万字,但前者其实很感性,而后者本来就是一篇论文,只不过我竭力回避论文的风格。设我把该用的术语全用上,并附上每句话的出处,估计某些学院派会心悦诚服,而该文则会丧失99%的读者。这是我的局限,媒体多半认为是长处,而大学和研究院则视为“你还嫩点,需要改进”之处。

以前老一辈的评论很像我们中小学里上语文课,先来一段时代背影 ,接着是故事大纲,中心思想,最后是具体分析等等。作为一种写法,这未尝不可,但它不是金科玉律。我尽量回避这种作茧自缚的写法,害怕用一种形式把自己框死。通常看完一部影片后,我会想一下自己感受最深的是什么,也许是故事(如钢琴家),也许是讲故事的方式(如穆赫兰道),也许是表演(如煞女),也许是摄影或置影(如吸血惊情四百年),也许根本没有故事,表演等,只是纯感受(如雷吉奥的生活三部曲)。一部影片可以谈论的东西很多,但应该谈论的是那感动自己的部分。填充式的面面俱到可以表达自己的观点,但不会成为好影评。

影评人要不要文艺理论知识?以此为生者有理论基础当然是好事,但是,在懂一点点理论和不懂理论之间,我宁愿选择不懂。当刚涉足文艺理论(以及相光的美学和哲学)时,很容易产生豁然开朗的大彻大悟,以为什么事情全了如指掌,殊不知自己学的只是很多理论流派中的一种。每一种理论都有独到之处,但推到极致都会变得荒廖。

对我来说,怎么写不重要,有本事写成诗歌也无妨。重要的是写的内容是否言之有物。说到这个“物”,里面有太多奥秘。由于我们生长在一个“统一思想,统一口径”的大环境中,很多读者不由自主地寻找跟自己相同的观点。一旦意见相左,便会做出激烈反响。顾小白很少写review型的影评,但一旦出手一定很精彩,他对《双雄》的评论也是如此。有网友不同意他的观点,这也很正常,但这位网友显然感情受到伤害,因为顾小白说了他偶像的坏话。真是不必,你有不同意见尽可以发表,在网络时代,已经没有人能垄断话语权;但只要没有“高度统一”的政策,这个世界上就会有形形的不同意见,对一部**的评论更是如此。如果一个人不能适应言论自由的环境,那他最好躲开这个环境或者自己创造一个言论统一的小环境。

《手机》引发的争议表明,有这种心态的影迷在我国为数不少,首先是崔永元。作为一名该片的评论者,他犯下了两个大忌:一是你必须看过影片后才有资格评论,否则你的观点是空中楼阁;二是你可以用任何强烈的语言驳斥该片,如果觉得有诽谤之嫌,可以诉诸法律保护,但他暗示**局应该禁映(原话是:我甚至不理解**局为什么能让他通过还在全国放映)则是一种对**业极为有害的思维。更可悲的是,在新浪网的调查中,高达40%的人同意他的观点(也许只是同意他言论中的某一部分。)

让我们来推理一下:如果崔永元是**局审片官员,他必定会枪毙该片。如果这40%的网友中有人有权枪毙该片,那么该片就不会问世。这么多人这么乐意剥夺公众看某部影片的权力,同时又很多人叫嚷着没好片看。你说这中间有没有因果关系?能怪谁呢?当我第一次看到这个调查结果时,真是非常痛心:中国观众,我们只配没**看,因为我们动不动就要把自己不喜欢的作品给禁了。可以想象,如果这40%的人可以一票否决的话,中国将从此没有一部**可以上映,也不会再有一部、一张报纸、一篇文章可以问世。要知道,世界上是没有哪部**是可以得到百分之百的认同和赞许的,如一个政客得到60%的民意认可,就算很受欢迎的了。如果一个人可以剥夺所有人的选择权力,那么任何形式的创造都可以休矣。

当然崔永元只是暗示了一下,而且他也不是审片官员,而且他也有发表自己观点的权利,所以我们的反应可能过火了。不过这种国民心态对于拍**或写影评都是一大障碍。十多年前的所谓影评,被沦为圈内说好话的宣传;现在有些人为了骇世惊俗,故意跟大家唱反调,其实心态是一样的,都是一种迎合。真正的影评,最重要的是要表达自己的真实感受。感觉没有对错,感受一定有反对者,但感受有讲道理和讲歪理之分,有常态和奇特之分。宝琳。凯尔的观点80%我都无法认同,她对于斯特里普脖子以下不会演戏的说法,相信大多数**业人士都不会苟同,但她自有她的逻辑。我不必同意她的结论,但我欣赏她独特的视角。

一个影评人的真本事不在于人云亦云,而在于发现别人疏忽的佳作,当《雌雄大盗》无人问津时,凯尔为它摇旗呐喊,说《指环王III》是优秀作品,没有人会因此把你看成天才。(我没有鼓励大家故意唱反调)我觉得一个好的影评人,应该勇于推荐遗珠。介绍《指环王》是工作,但当你发现一个初生牛犊不怕虎的导演带领一班不会到处引起少女尖叫的演员拍出一部感人至深的作品,那种快感是无与伦比的,而向大家介绍这样的作品,也是我们责无旁贷的。

**基础知识

二、**对人类生活的影响

三、影评写作的角度

四、影评写作要求

一、**基础知识

一、**:由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映,故将这一天定为世界**诞生日。

二、**的本性:

1.作为大众文艺样式的艺术观赏性;

2.作为实现利润、扩大再生产手段的商品性;

3.作为意识形态载体的工具性。

三、对**事业的要求:1.体现个性力量的艺术创造性 2.适应时代与社会需要的思想性;3.实现经济价值的功利性。

四、**的两大风格类型:

1.纪实风格:源于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。强调真实客观地反映生活的本来面目。

2.戏剧风格:源于美国用**对舞台演出的纪录,注重场面繁华、情节曲折、明星效应,形成好莱坞式**风格,对故事片创作产生重大影响,成为**市场中主要的影片样式。(***98年3月9日对《泰坦尼克号》和美国**的看法)。

五、**主要表现手段:

蒙太奇:将片断镜头加以组合,并与声音配合,创造出特殊**时空的结构方式。

英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联**家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”,一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接,产生不同的效果。

蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法,如镜头~、音响~、对比~、平行~、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了**的表现力。

长镜头:指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现,保持运动着画面的整体性。这是法国**理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚而提出的一种**闰美学理论。强调**的照相本体属性,强调生活的真实性。

二、**对人类生活的影响

一、**对现实生活的影响:

1、从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式(电视只是传输方式的改进,其以声画为手段的表现特,质与**一致),列宁说:“对于我们来说,在一切艺术样式中,最重要的就是**。”**对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次**。

2、对人类文化信息传输方式的巨大变革,使人类进入文化(信息文化)的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段:以语音为载体的口头语言文化,以文字为载体的书面语文文化,以音像为载体的文化。

二、**评论的作用:

1、影评是一种科学的活动,是**艺术与观众的桥梁,是实现**三重价值(艺术的、社会的、经济的)的重要手段。国外影评主要作用于票房价值,中国影评侧重于社会性,形成中国特有的、最广泛的群众影评浪潮,形成中国文艺评论独特景观。

2、影评本身是一门艺术,有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看,影评写作需要信息处理能力,也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。许多人从影评起家,走上专业文化工作道路。上海市为适应素质教育的要求,在年高考语文中有一道小作文题,要求学生写影评,题目是《推荐一部剧》,15分,这一举措使学校掀起起**热,年的《文汇**时报》和98年2月11日《新民晚报》对此作了报道。国外文科大学一般都有**课程。今年,东南大学开展校园文化活动,要求大学生观看百部优秀片。最近,北师大为大学生设立**院,结合放映的影片请专家给学生讲评。

三、影评写作的角度 一、思想评论:

1.评主题。力求有独到见解,深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史,成功地刻画了的形象,将与中国革命实践相结合,走农村包围城市的道路,为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于思想的界定中认识到,影片反映了作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程,也揭示了思想形成与发展的历史原因与过程,从这一新的视角展开评论(见《银海珠光》)。

2.评现实意义。也与主题有关,但更侧重于现实作用,现实题材的影片如《孔繁森,我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面,评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。

3.写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针贬时弊;或是进行自我观照,寻找差距,激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”,二是要紧扣影片,而不是从影片中抽出一个话题,离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”,而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容,联系历史事实,结合世界著名海战,对比联想,针对当前社会不良风气发出呼吁。评《》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章,从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”,扣得紧、放得开、收得拢。

二、人物评论。

这是较为普遍的评论样式,可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了与的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点,作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中,最好力求不仅评析人物形象的意义,而且要结合人物塑造的方法,把握人物独有的个性,如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干,从中更深地挖掘出人物形象意义,如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂,而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。

三、美学评论(样式、风格、审美特性等)

1.艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。

2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析,对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情,给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》,《诗**的意象美》从**风格和创新的角度给予肯定。

3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手,指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性,唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。

四、**特性的评论。

这类评论写作具有较强的专业性,如对**的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下:

1. **语言评论。《<红高梁>――中国**走向世界的起点和成功之路》。

2. **结构评论。《复合交融 巧织经纬枣<平津战役>的结构艺术》。

3. **修辞评论。**修辞包括多种手法,如对比、夸张、象征、拟人等,如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。

4. **节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈**<>的节奏艺术》

5. **悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片<碟中碟>的悬念技巧》

6、**音响评论。《摹声会音皆有情枣<大高高挂>中的音响》

7. **色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。

8. **细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。

9. **表演评论。《眼之魅》

10.**音乐评论。

以上评论角度不是绝对的,而是相互渗透、交*、兼容的。评论的视角可以是复合的,如评论人物,除了上述的评一个人,评一类人,或对立人物的对照分析,也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析,或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析;“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。

**评论的文体样式可以多种多样,一般以论文体为主,也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体,散文体多以抒发情感为主,轻灵活泼、文笔优美,但一般缺少严密的论证,较少逻辑力量,理论色彩较单薄,在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。

四、影评写作要求

一、紧扣“**”与“评论”。

所评论的内容必须是影片提供的,而不能从说明书和报刊故事中寻找。

要抓住**艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。让没有看过**的人也能获得对影片的大致了解,认同你的观点。

要展开评论,明确中心,严密地进行说理与论证,切忌“故事加感想”或有观点而无论证。

二、总体把握,细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价,在此基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。避免面面俱到,人云亦云。

另一方面避免一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业**报刊为了抢时效,搞“炒作”,发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介,陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。

三、思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评,只是对这一历史抒发感慨,全文与影片毫无关系,严格讲这样的文章不是影评。

侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。

要讲究评论文章自身的艺术性。

四、注重思辩、讲究文。

力求有自己独到的见解,力求新颖、深刻,宁可是“深刻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”,不要趋同,说一些都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略,“见日月不为明目,闻雷霆不为耳聪”,“出其不意,攻其不备”,以奇制胜。

注意评论语言的生动活泼、形象鲜明,注意句式长短得当、音韵和谐,既要有理论色彩,又要明白晓畅,让理论文章给人语言美感与动情力量。

《黄河绝恋》主要情节与场景

1.海空大战。先声夺人,以快节奏的战斗场面调动观众情绪。

迫降遇险。继续以惊险场面吸引观众,小孩救人;悬崖坠机;小孩被炸。

7.黑子家中。三炮唱歌,见花花捉蝎治伤;欧文见花花红肚兜,引出闪回镜头:日寇毒气,哥哥出窗被枪杀。

8.山寨受困。过河被民团俘;狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论;三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。三炮看黑子,“赵家害得我丧了男儿身”;闪回:械斗。

9.刑场脱险。刑场行刑在即,安洁救人,鬼子枪杀安洁――寨主梦醒(内心斗争);安洁出窗奔刑场,拉手榴弹威胁父亲,救人。

10.古庙栖身。花花放蝎子咬日本军官;古庙,东方文化神秘气氛,营造相爱氛围;欧文学汉语“我是中国人民的好朋友,我是ANGIEL的最好最好的朋友”,“YES”。群山夕照,古烽火台上“你们……都有许多爱”,初步理解,相爱的开始。

11.屈辱回忆。黑子夜访寨主,晓以大义(讲述安洁的不幸,促使寨主转变);芦苇丛中,安洁痛苦回忆;波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命,不能放弃人的尊严”。

16.祭奠忠魂。一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中,“让生命还归黄河”,信天游的叶哨响起,闪回:匕首、手榴弹、黄河留影……

评论角度

一、评主题:1、抗日斗争,揭露日寇罪行,歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性;2、生命价值与民族命运;3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望;4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。

二、人物评论:1、单一人物;2、某类人物;3、对比性人物;4、从人物关系评析,如中外、父女、民族与宗族等关系入手。

三、场景细节:几次争论;手榴弹的出现;小刀的运用;几个人物对死的选择;照片的作用。

四、悬念设置:人物命运为主线,将人物经常处于生死关头,环环紧扣。

五、矛盾冲突:1、进步与、民族解放与法西斯专制;2、东西方观念;3、宗族。

六、叙事线索:三种时态,现在时着眼于战争与和平的对比,调节情绪、深化主题,给作者一个自由的叙述时空;过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线;过去完成时重点在揭露日寇罪恶。

七、情节与节奏:战斗高潮与抒情段落的设置;紧张与舒缓情绪的起伏;镜头节奏快与慢的转换。

八、中外影片比较:与《拯救大兵雷恩》相比,同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园,但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论,避免说教,容纳更多内涵;多种矛盾冲突;群像式人物各有鲜明个性;战争与爱情两条线索推进,更富有抒彩。

九、与《红河谷》比较:文明冲突的合理性;叙事特色强化故事性;人物塑造在对比中展现性格的发展,注意人物性格的丰富性。

有很多人认为看**就看**呗,评什麼?论什麼?但事实上,在你写影评的同时,也是让自己回溯在这一个半小时中,你到底看了什麼?得到了什麼?再烂的片,也是有辛苦培育的工作人员,他们又是用什麼眼光来看?没人愿意制造一部唾弃的大烂片,那麼大家口中的烂片是否有可取之处,是否制片.导演.演员们用著不同的想法来拍摄?

这些,当你开始用心写影评时,你的思路会愈来愈清明,想的范围愈来愈广大

不但可以有比他人更多的体会,也能将你的体会带给大家

在一篇又一篇的影评中,你将会发现自己的文笔进步了,看**时能看到更多的细微末节,能感动到心灵的深处,那麼,你成功了

当然,没人是一蹴可矶的(除了你本身是文学创作者外),当我自己回顾一开始写的文章,也觉得自己的文笔生涩,眼光不够深入,但在一篇又一篇的文章中,发现自己很自然的就长篇大论了起来,当然,现在依然不够好

最好的一句话是----

“深刻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”

不是一定要中规中矩的写影评,正面.反面.侧面的见解都是很独到

化简为繁,化繁为简,字字都是精

请问怎么样写英语**影评?就是影评的格式。

《看**》杂志2004第十期中刊登了周黎明的《怎样写影评》,特贴上来,比较长,您可以挑选你喜欢看的段落读,希望可以供大家参考,也希望更多的朋友写写影评。有打错字的地方请原谅,没有太多的时间校对。。。。。。。。。

曾经有读者问我这个问题,我觉得很容易回答,也很难回答。说容易,爱怎么写就怎么写,我从来不认为写影评有什么N字方针:说难,写影评跟看**一样,是一件非常个人化的事情,很多东西只可意会。本文要说的,与其说是“怎么写影评”,不如说“我是怎么写影评的”。

写影评,归根结底就是把看完**后的感受用文字记录下来。只要你看片时没有睡着,你对所看影片都会有所感觉:即便是睡着,那也是一种反应,也许能证明这部影片不是一般的闷。影评没有长度的限制(媒体会有),长的洋洋万言,短的可以两三句。有个英文**论坛举办一句话影评比赛,结果有些获胜者居然将评论浓缩成一个字。我最近编写《西片碟中碟》这本欧美**指南时深有感触,写短评绝对不比完整的评论轻松。

在成千上万茶余饭后发表观后感的观众中,坐下来把想法变成文章的是少数,而媒体能用的更少些。如果几家有影响的媒体不约而同休用同一种文体,给人的感觉就是影评就该这么写。比如在美国,主流媒体的**评论一般在一千字左右(译成中文)。大约三分之二篇幅是描述剧情,剩余的属于评价,但评价的方式没有固定程式。我最初写影评时受到这方面的影响,落笔自然留下这种痕迹,我觉得无所谓好坏,只是一种风格而已。

可能是因为我们的文艺评论传统长期受压制的缘故,我们对一些概念界定没有西方那么明晰,可是我们又非常喜欢条条框框。就说“影评”,什么叫“影评”?狭义地看就是英文中的Film review”。这类文章是写给看**的人看的,不是给拍**或研究**的人看的,一般发表在主流媒体或影迷刊物。罗杰。艾伯特是惟一得过普利策奖的影评家,但他的文章非常浅显,直白到像是拉家常。他很高产,每周可以有五篇评论,但都比较短,翻译成中文大概就是700字。他的大众路线使得他成为读者最多的影评家,全美国有两百多家报纸授权转载,而且他每周还有一个电视栏目,每期半小时。跟他相反的如《纽约时报》的艾维斯。米切尔,喜欢卖弄辞藻,非把读者搞得云里雾里不罢休,不信大家可以看我翻他的《骇客帝国国2》评论。宝琳。凯尔可能是最有影响的美国影评家,她反**评论提高到艺术的高度,从60年代到80年代未,她的评论是美国文化的一面旗帜。她的文笔有点像子君,有一种女性的优美,但观点非常尖锐,有时很刻薄。

我们的影评范畴似乎要更广一些,有些很感性的随笔、借助**的抒情文字,英文中应属于essay;有一些是理论研究,属于论文性质,英文应该是film criticism或Film theory。习惯于其中某一类的读者,往往会对其他类型看不惯——看惯随笔的会嫌其他的没有个性;看惯论文的自然会觉得没有大量专业术语和脚注就等于没有深度。在我所写的长篇评论中,《人工智能》和《公民凯恩》都超过一万字,但前者其实很感性,而后者本来就是一篇论文,只不过我竭力回避论文的风格。设我把该用的术语全用上,并附上每句话的出处,估计某些学院派会心悦诚服,而该文则会丧失99%的读者。这是我的局限,媒体多半认为是长处,而大学和研究院则视为“你还嫩点,需要改进”之处。

以前老一辈的评论很像我们中小学里上语文课,先来一段时代背影 ,接着是故事大纲,中心思想,最后是具体分析等等。作为一种写法,这未尝不可,但它不是金科玉律。我尽量回避这种作茧自缚的写法,害怕用一种形式把自己框死。通常看完一部影片后,我会想一下自己感受最深的是什么,也许是故事(如钢琴家),也许是讲故事的方式(如穆赫兰道),也许是表演(如煞女),也许是摄影或置影(如吸血惊情四百年),也许根本没有故事,表演等,只是纯感受(如雷吉奥的生活三部曲)。一部影片可以谈论的东西很多,但应该谈论的是那感动自己的部分。填充式的面面俱到可以表达自己的观点,但不会成为好影评。

影评人要不要文艺理论知识?以此为生者有理论基础当然是好事,但是,在懂一点点理论和不懂理论之间,我宁愿选择不懂。当刚涉足文艺理论(以及相光的美学和哲学)时,很容易产生豁然开朗的大彻大悟,以为什么事情全了如指掌,殊不知自己学的只是很多理论流派中的一种。每一种理论都有独到之处,但推到极致都会变得荒廖。

对我来说,怎么写不重要,有本事写成诗歌也无妨。重要的是写的内容是否言之有物。说到这个“物”,里面有太多奥秘。由于我们生长在一个“统一思想,统一口径”的大环境中,很多读者不由自主地寻找跟自己相同的观点。一旦意见相左,便会做出激烈反响。顾小白很少写review型的影评,但一旦出手一定很精彩,他对《双雄》的评论也是如此。有网友不同意他的观点,这也很正常,但这位网友显然感情受到伤害,因为顾小白说了他偶像的坏话。真是不必,你有不同意见尽可以发表,在网络时代,已经没有人能垄断话语权;但只要没有“高度统一”的政策,这个世界上就会有形形的不同意见,对一部**的评论更是如此。如果一个人不能适应言论自由的环境,那他最好躲开这个环境或者自己创造一个言论统一的小环境。

《手机》引发的争议表明,有这种心态的影迷在我国为数不少,首先是崔永元。作为一名该片的评论者,他犯下了两个大忌:一是你必须看过影片后才有资格评论,否则你的观点是空中楼阁;二是你可以用任何强烈的语言驳斥该片,如果觉得有诽谤之嫌,可以诉诸法律保护,但他暗示**局应该禁映(原话是:我甚至不理解**局为什么能让他通过还在全国放映)则是一种对**业极为有害的思维。更可悲的是,在新浪网的调查中,高达40%的人同意他的观点(也许只是同意他言论中的某一部分。)

让我们来推理一下:如果崔永元是**局审片官员,他必定会枪毙该片。如果这40%的网友中有人有权枪毙该片,那么该片就不会问世。这么多人这么乐意剥夺公众看某部影片的权力,同时又很多人叫嚷着没好片看。你说这中间有没有因果关系?能怪谁呢?当我第一次看到这个调查结果时,真是非常痛心:中国观众,我们只配没**看,因为我们动不动就要把自己不喜欢的作品给禁了。可以想象,如果这40%的人可以一票否决的话,中国将从此没有一部**可以上映,也不会再有一部、一张报纸、一篇文章可以问世。要知道,世界上是没有哪部**是可以得到百分之百的认同和赞许的,如一个政客得到60%的民意认可,就算很受欢迎的了。如果一个人可以剥夺所有人的选择权力,那么任何形式的创造都可以休矣。

当然崔永元只是暗示了一下,而且他也不是审片官员,而且他也有发表自己观点的权利,所以我们的反应可能过火了。不过这种国民心态对于拍**或写影评都是一大障碍。十多年前的所谓影评,被沦为圈内说好话的宣传;现在有些人为了骇世惊俗,故意跟大家唱反调,其实心态是一样的,都是一种迎合。真正的影评,最重要的是要表达自己的真实感受。感觉没有对错,感受一定有反对者,但感受有讲道理和讲歪理之分,有常态和奇特之分。宝琳。凯尔的观点80%我都无法认同,她对于斯特里普脖子以下不会演戏的说法,相信大多数**业人士都不会苟同,但她自有她的逻辑。我不必同意她的结论,但我欣赏她独特的视角。

一个影评人的真本事不在于人云亦云,而在于发现别人疏忽的佳作,当《雌雄大盗》无人问津时,凯尔为它摇旗呐喊,说《指环王III》是优秀作品,没有人会因此把你看成天才。(我没有鼓励大家故意唱反调)我觉得一个好的影评人,应该勇于推荐遗珠。介绍《指环王》是工作,但当你发现一个初生牛犊不怕虎的导演带领一班不会到处引起少女尖叫的演员拍出一部感人至深的作品,那种快感是无与伦比的,而向大家介绍这样的作品,也是我们责无旁贷的。 添加评论

英文**观后感怎么写啊?

个人意见哦!**名称,主角及扮演者,故事梗概,获得奖项(可略),自己心得、蕴含哲理~本人觉得就是这样啦~~希望能帮到你!

例如:《刺杀》(Valkyrie:历史) 2009 (115 min) 英文影评:

What becomes of a movie star when the career hits a hiccup and the lustre starts to fade? If the movie star is smart, they go back to basics, reconnecting with the fire of their formative years. What drove them back then? What first made them strive for greatness? "When I was a kid I always wanted to kill Hitler," Tom Cruise revealed recently. "I hated that guy and all he stood for."

Valkyrie, then, is not just the latest Tom Cruise action thriller. It is the fruition of a dream; a boyhood fantasy writ large; a Hollywood blockbuster that provides an opportunity that was denied him in life. Inevitably he bungles it.

Bryan Singer's picture casts Cruise as Claus von Stauffenberg, the Wehrmacht colonel who spearheaded the 20 July 1944 plot to se the fatherland. Wounded in battle and sporting a natty eye-patch, von Stauffenberg has grown sick of war. He wants to "show the world that not all Germans are like Hitler". He hates that guy and all he stands for.

The obvious sticking point here is that (spoiler!) von Stauffenberg did not actually kill Hitler. The plot failed and the conspirators were executed. Played as a tragedy, or a stark study of failed ambitions, this might not he been a problem. Except that Singer opts to frame Valkyrie as a high-concept wartime suspense thriller, inviting us to suspend our disbelief and go along for the ride.

The 1944 plot was at least fiendishly planned and generally well executed. Singer's, by contrast, seems flawed and foolhardy from the start.

But what of Singer's co-conspirator? Valkyrie paints von Stauffenberg as the archetypal "good German", a model of elegant disenchantment. And yet Cruise, for all his skills as a performer, does not do disenchantment. For all the anguished moments of dou, the constant stares into the mirror, his von Stauffenberg is essentially Top Gun with an eye-patch.

The film's curious melange of dialects only underscores this quality. Von Stauffenberg's cohorts are played by British actors (Bill Nighy, Terence Stamp, Kenneth Branagh) who deliver their lines in English accents. The villainous Nazi is portrayed by German actor Thomas Kretschmann who speaks English in a German accent. And then - standing separate and apart - is Cruise himself, intoning his lines in pureblood American. He might as well he been dropped in from an Allied plane; a gung-ho Hollywood hero sent in to clean up a very European mess. He couldn't manage it as a kid, and he can't quite do it now. Hitler one; Tom Cruise nil.

对应中文翻译:

什么成为一个**明星,当职业生涯击呃逆和光泽开始褪色?如果是聪明的**明星,他们回归本源,重新与消防的形成时期。是什么驱使他们回呢?第一次是什么使他们争取的伟大? “当我还是孩子的我一直想杀死, ”汤姆克鲁斯近日透露。 “我讨厌那个家伙和他主张。 ”

北欧女神,那么,不仅是汤姆克鲁斯的最新动作片。这是取得成果的一个梦,一个儿时的梦想令状大;好莱坞大片,提供一个机会,这是剥夺他的生命。不可避免地,他bungles它。

布莱恩辛格的蒙上克鲁斯的克劳斯冯施陶芬贝格,在国防军上校谁带头1944年7月20号阴谋拯救祖国。在战斗中受伤,并身穿整洁眼补丁,冯施陶芬贝格增加患病的战争。他希望“向世界表明,并不是所有的德国人喜欢” 。他讨厌那个家伙和他主张。

最明显的症结是, (扰流板! )冯施陶芬贝格实际上没有杀死。阴谋失败,阴谋被处决。打一场悲剧,或形成了鲜明的研究没有野心,这可能不是一个问题。但辛格选择框女神作为高概念战时悬疑惊悚片,邀请我们停止我们的怀疑和凑凑热闹。

1944年阴谋至少极为普遍得到很好的规划和执行。歌手的,相比之下,似乎有缺陷的和愚蠢的开始。

但是歌手的同谋?女神油漆冯施陶芬贝格作为典型的“德国好人” ,一个优雅的模型觉醒。但克鲁斯,他的所有技能,作为一个演员,不会觉醒。所有的痛苦的时刻,毫无疑问,不断地凝视到镜子,他的冯施陶芬贝格基本上是壮志凌云的眼睛修补程序。

影片的好奇混杂的方言不仅强调了这一点质量。冯施陶芬贝格的同伙正在发挥英国演员(比尔奈伊,特伦邮票,肯尼斯布莱纳)谁提供的线在英语口音。纳粹的罪恶所描绘的是德国演员托马斯克莱彻曼谁讲英语的德国口音。然后-除了常设单独-是克鲁斯本人,他的线intoning美国在pureblood 。他可能也已下降盟军飞机从一个长庚浩好莱坞英雄发出清理非常欧洲一团糟。他无法管理它作为一个孩子,他不能做到现在。之一;汤姆克鲁斯为零。

英文影评怎么写?有人帮忙吗

英语影评怎么写?对入门者只有一个条件,即:爱看**。

想写影评么?"你的兴趣是最重要的向导"。没有天赋?没关系,记忆力乃至**观察力都是可以训练的。记笔记就是一个有效的方法。

写影评,应该把握好这样几点:捕捉住感受点。一部**涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对**反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新,开掘要深。写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合社会现实;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

要实事实是地分析评价。最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。同的,我们在写影评时,也不能人云亦云。

下面是一篇英文影评:

侏罗纪公园3英文影评Jurassic Park III

"Jurassic Park III"is neither as dreadful as it might be, nor as perfectly wrought as it could be.For one thing, it moves along as jauntily as one of those horrific raptors scootingalong the plain; the movie wraps itself up so quickly, and after such arelatively low-key climax, that you can barely believe it's over. It runs about90 minutes, and that's sweet relief. You can get your fix of dino effects (mostof which are starting to look pretty familiar anyway, after the original"Jurassic Park" and "The Lost World: Jurassic Park"), witha few good jokes and interesting performances thrown in, and be on your way.

One ofthe best things about "Jurassic Park III" is that it brings back SamNeill, who starred in the original, and he's a distinctly human and humanepresence. As the movie opens, we see Neill's adventuresome paleontologist, Dr.Alan Grant, playing with the toddler of his former collaborator Dr. EllieSatler (Laura Dern, in a nicely played cameo), who has settled down with anearnest, unexciting husband and is quietly raising their two kids. Neill playsthe scene beautifully: He's half puzzled by the idea that anybody would want tosettle down to a life like this, and half wistfully jealous that it's just notfor him.

He hasno desire to see any more live dinosaurs up close and personal. Nonetheless, heand his young assistant Billy (Alessandro Nivola) are reluctantly roped into anadventure expedition to Isla Sorna (the "Site II" from "The LostWorld," where the prehistoric horrors were bred in a flagrant expressionof human arrogance), by Amanda and Paul Kirby (Téa Leoni and William H. Macy),a rich couple hankering for danger.

Even so, Payne, Buchman andTaylor give us plenty of little things to laugh at along the way: Dr. Grant andEric he a pleasingly tossed-off exchange as Grant incredulously holds up abottle of T. Rex pee that Eric has collected. "How did you get this?"he demands. "You don't wanna know," Eric deadpans ruefully. There area few moments in the picture that are streaked with a sense of terror, sceneswhere you think the absolute worst is going to hen. But it never quite does.There's a surprisingly delicate touch at work in "Jurassic Park III,"and the movie is marbled through with strands of acerbic wit. You might thinkthat a filmmaker's going to that much trouble in a "Jurassic Park"picture is like casting pearls before swine. What chance do pearls he underthe feet of prehistoric giants? Miraculously, they survive the tramplingintact, and they're what you remember long after the last mighty footstepresonates.

初二英语影评的标题是什么

在国外大学中,要想写好**影评,首先要了解**影评作业分裂有哪些,一般被分为下面四种:

**报告(Screening Report)

为discussion或者exam而准备的一篇小essay,主要是在一般描述性的文章里集中分析与题目相关的几个论点。它的写作目的主要是在视觉和听觉两个方面尽可能的客观和详尽一些。

**评论(Movie Review)

movie review是我们大部分留学生都比较熟悉、常见于报刊杂志的一种**分析论文作业形式。它的主要写作目的是介绍或推荐大家要不要去看某部**,在前面的文章我们也给大家具体分析过如何去写movie review。

理论文章(Theoretical Essay)

这类论文作业并不常见,如果你的老师足够奇葩的话可能你会遇到。它的写作目标受众常常是对具体的类型**、**历史和其他与**有关的知识有足够了解的相关专业领域的人士,其写作目的是解释**中更大和更复杂的结构,以及我们该怎么去理解它。看完是不是觉得有点难写?没事赶紧交给我们meeloun为您搞定吧!

评论文章(Critical Essay)

介于理论文章和影评之间,此类文章作者预设他的读者可能并没有认真思考过这部**,但已经看过或者至少很熟悉将要讨论的**。作者尽可能地揭示一些观众有可能在观看时忽略的细节或复杂点。

当你在评论**时,你的个人意见和品位必定成为你的论述的一部分,评写**的大部分文章都包含个人意见和评价。但是,没有一个读者会对一个以自己的个人意见来避免或者掩饰其批判立场的作者感到满意,作者必须找到个人经验和客观观察之间的平衡点。

想:理解观影经历

留学生们在写影评的过程中常见的一个问题就是怎样理解观影经历的多个层面。简单地说,就是你应该选择什么角度来分析和评写,在开始一部影评之前,你要思考更多并尽可能多地为写做准备。

看:与**的交谈

开始时,需要注意**中的哪些元素使你产生了陌生或困惑的感觉,注意哪些元素一直在重复强调某一个观点。每部**都有其重复的模式,这些重复与**中某些激动人心的非凡时刻形成了强烈对比。找出这些模式并且解释它们是分析**意义的第一步。

写:记笔记

如果你想要写出一篇让自己也让老师满意的影评,首先要做的看**,可能看一遍是不行的,同时还要做好笔记。

**与传统艺术联系

这里,我们讨论三个**研究与其他文学及视觉艺术相关的术语:叙事、角色和视点。

叙事(Narrative):叙事**可以被分为以下三个部分

故事(story)是所有呈现给我们的或我们可以推断出的。

情节(plot)是以某种形式或结构对一些列的安排或建构。

叙事(narration)是指根据某个特定情感的、身体的,或智力的观点来组织情节的视角。

角色(Character):角色集中了人物的行为和**的主题。记住,在分析影片角色的时候,如果你混淆了真实人物、演员和角色三者之间的区别,或者你认为他们仅仅是真实人物的反映,那么这样的分析一定会非常枯燥而且浅薄。但是如果你一直关注角色类型和建构的不同,你将会看到不用**间的角色功能及其意味等细微复杂之处。

视点(Point of View):广义地说,它指看的位置,及暗示视点决定你所见之事的方式。狭义地说,视点是有形的,更深入一层,视点可以是心理的和文化的。通常,**使用客观的视点,它所呈现的并不局限于任何人的视角。视点是评写**的一个核心词汇,基本上**都是以某种特定的方式来看待世界的。

评写**的六种方法

分析一部影片时,了解你所要使用的分析方法将会帮助你察觉该方法的局限性、观众的需要和文章的意义。

1.历史方法

是使用最广泛的方法之一。使用此种方法组织和研究**时,会依据它们在**史中的地位而从历史发展的角度出发。在使用历史方法来阐释一部**时,要避免事先定在任何一部**里,甚至是纪录片里,关于一个社会或某个历史时期的画面是未经媒介处理的。历史是一件精致的工具,使用的时候要多加鉴别。

2.民族**

从文化和民族性格的角度来讨论**。这种方法背后的设是,**文化通过相当数量的个体性来演化和获得理解。根据这种方法,**中看待世界和描绘世界的方式依国家和文化的不同而不同。

3.类型

类型(Genre)源于法语词,是“种类”的意思,根据其形式和内容的模式对**进行分类。如:西部片、歌舞片、公路**、科幻**等。

4.作者论

“作者批评”是接受程度最广而且最容易在无意间被运用的**批评的一种方法,它是通过将**和导演或片中主人公联系起来,以此来定义和检视一部**。

5.形式主义

形式主义是**批评中的一个词汇,主要是关于一部**的风格和结构、或是如叙事或场面调度等技巧是如何在**中以某种方式组织起来的。探讨形式主义的文章其焦点是关于模式或镜头和片段相互之间的关系。但目前已经很少有纯粹的形式主义讨论文章了。

6.意识形态

在一篇诉诸意识形态的评论文章中,任何文化产物或创作,都会直接或间接地传达出:这是一个怎样世界,我们应该如何看待它……

意识形态批评家认为,**从来不是一些无意义的人间影像,而且,**中那些看起来自然的社会和个人价值观都应当加以分析。

写作风格与结构

对**的宏观构想和执行那个的细节之间存在着不可避免的差别。评写**也是相似的,我们最后表达出来的观点或许已经改变初衷,或许最终表现平平。当作者遵循一定的规则或参考关键词汇来反思一部**时,一篇文章的实际写作过程可能会变得相对容易。

使用具体的语言,因为文章是通过语言来重塑**或者观感的,因此,用词的敏锐和准确极为重要。“具体化”是一些有些**评论的核心,最主要是因为读者相当依赖于对某一场景或片段的具象化。同样,作者准确地描述他的观影得以证明一个观点,常常是最具说服力的一种方式。

使用有力的句子,追求两个主要的风格目标:简洁、有趣。删除那些言之无物或没有风格的词语及句子。

段落要有条理,段落最重要的是有突出的主题句,且段与段之间的过渡要有转承。要特别注重抓住读者兴趣的首段和画龙点睛的结尾段落。

求一篇英文**影评。小学—初中的写作水平

初二英语影评的标题是My forite movie is……,或者the impression of after-reading? +书名。

英语影评的标题写法

1、首先需要知道影评的英文翻译,读后感的英文翻译为the impression of after-reading? +书名。

2、其次,需要知道常见著作的英文翻译,比如红楼梦:Dream of Red Mansions;三国演义:Romance of the Three Kingdoms;水浒传:outlaws of the mars。

简介

**评论的内容是多样的。有着重评论影片的题材、主题、人物或它的社会意义,也有专门论述不同片种、样式或影片的艺术风格、造型表现手段和**语言的运用的;有对某一时期、某一流派的**创作进行专题评论的,也有为著名的**导演、演员等**艺术家撰写评论的。

既有在报刊上对当时上映的影片或某种创作问题写专栏评论的,也有对一定时期和范围内的影片进行评论的。由于读者和观众的欣赏境界或文化背景不同,所以既需要供**专业工作者研究用的专题论文,也需要有提高一般观众欣赏水平的影评文章。

学习写书评影评的书有哪些?

"The Hulk" does most of the little things well and too many of the big things poorly.The biggest thing in the movie is the title character, who resembles nothing so much as Frankenstein's monster on a year's worth of steroids. In the end, you he to find a way to take this big green computer-generated palooka seriously. And in the end, you can't.I tried. And for a long time, the movie made me believe I could. The psychological basis of "The Hulk" is obvious -- our inner monster, the rage we hold within us -- and director Ang Lee and screenwriter James Schamus (who wrote "The Hulk" with John Turman and Michael France) specialize in stories about repressed emotion. The movie devotes more than enough time to character development. It treats scientists and their work respectfully. The movie also remains true to its Marvel Comics origins.You would expect the humanity of the characters ultimately to burst forth like Bruce Banner (Australian actor Eric Bana) turning into the Hulk, his anger reaching the boiling point until his body turns green and explodes out of his clothes.The closest you get is Banner's colleague and former girlfriend, Betty Ross (Jennifer Connelly), defrosting just long enough to sob audibly after a Hulk rampage that doesn't end until he sees her and calms down like a suddenly tranquilized Rottweiler. Otherwise, these are not exactly demonstrative people -- and that never really changes, when it seems obvious that it must.On the other extreme, there's Banner's father, Did (Nick Nolte), who spends much of the movie either talking in the mono-tone of a lunatic trying to control himself or else ring like a man who has run out of scenery to chew.He is responsible for Bruce's "condition" -- Did conducted a genetic experiment on himself that was passed on to his son, who also became a scientist. An accidental exposure to a lethal dose of gamma rays activates the anomaly within, which turns Bruce into the Hulk when he gets angry.For all the time spent on childhood traumas and harmful fathers and the dangers of technology and various forms of megalomania and our penchant for violence, for every moment in which I imagined the movie heading in the direction of "King Kong" or "Beauty and the Beast," it all ends up with seemingly invulnerable computer-generated creatures battling each other to the death on an otherworldly landscape. Where, exactly, is the humanity in that?The best comic-book movies -- "Spider-Man" and the two "X-Men" films -- work precisely because the heroes' super powers are extensions of their humanity and therefore comment upon our own. We never forget the real identities and real problems of these characters.But the Hulk isn't an extension of Bruce Banner so much as an alter ego, a split personality. Bruce is played by a human being. The Hulk is a figment of a computer's imagination.Frankly, he looks better on screen than I expected from the movie's trailer, which made the movie look cheesier than Velveeta. But the computer graphics are very uneven. The fakery is evident in some of the scenes showing the Hulk tossing around furniture, cars, tanks -- whatever's handy.In a scene featuring a fight with some genetically enhanced dogs, some of the mutts look more funny than scary. And when we get to see the Hulk transform back into Bruce Banner, he seems to be melting like the wicked witch in "The Wizard of Oz."It's all the more disointing because Lee does a remarkable job using split-screen techniques (evoking not only the panels of a comics page but also suggesting the split personality of his hero), fluid montages and visual shorthand to get through an unusually large amount of exposition -- wordlessly in many scenes.He almost achieves a haunting quality in the flashbacks and dream sequences that go back to Banner's childhood on a military base in a desert that symbolizes the emotional austerity of the characters. The psychological content, the deliberate pace and the intensity of some of the violence should give parents pause -- this is not a movie for young children.Still, you may he to resist the urge to giggle like a kid in scenes such as the one where the Hulk, pursued by military planes, catches a missile in midair, chews off the tip and throws it back at an aircraft, which falls clattering to the ground like a toy.Like the title character, "The Hulk" has a split personality of its own.

你好:《如何写影评》是影评类写作的入门级指导书籍,常年出现在各类**评论者的推荐书单中。这本书很全面的介绍了**评论的4种类似,6种方法,如何准备,如何动笔以及如何修改。值得一提的是,书中有大量优秀作品供我们对比学习。内容介绍偏学院派,第六章节和第七章主要介绍**分析类论文的写法,对业余选手同样适用。

《如何写影评》作者蒂莫西·J·科里根(Timothy J. Corrigan),美国宾夕法尼亚大学英文系教授、**学研究主任,曾在东京、罗马、巴黎、伦敦等城市教授**课程。其代表作有《新德国**:流离失所的影响》《维尔纳·赫尔措格的**:在幻象与历史之间》《**与文学:介绍与阅读》《**理论中的批评视野》等。

一篇好的影评需要包含三个要素:头脑中有思想,眼里有**,笔下有才情。这三点都是可以通过长期积累和练习习得的。

01、工欲善其事必先利其器

我们需要明确,专业影评主要解决的是**分析和艺术评价的问题。**分析不只是单纯的视听分析,它还包括对类型及其历史的参照,对**语言发展的参照。正是依据这种参照,分析者才有可能对一部影片做出恰当的美学评价。而视听分析方法、影片类型和**语言发展的知识是需要学习的。

这也是我们大多数人的问题所在,**看完了两个小时过去了,只记得产生共情的几个情节对**主旨,拍摄手法,剪辑方式以及一些互文隐喻视而不见。春节期间我看了《阳光普照》,全程跟着**的节奏哭哭笑笑,**结束只说了“太压抑了,原生家庭对人的影响真大”。为什么大?**中是如何表现的?通过**导演和编辑想要表达什么?这些我从未想过。

《如何写影评》中说,“一进入分析,很多作者便显得弱质。主要表现为:找不到合适的分析角度;依据捉襟见肘然难以服人;观点失当或者根本就没有观点。”

看**不是“看”**,看是一个动作,这个动作背后“如何看才是关键”。

观影前准备

**本质上是心理学,是导演语言的表达,聪明的观影者会在观影前提前了解导演的背景。创作者的表达要么是他们生长的地方,要么是他们的族群,又或者是他们熟悉的生活方式。我们熟悉的很多作家都有自己赖以生存的精神地理,比如贾平凹的商州、阿来的藏区、莫言的高密东北乡、王安忆的上海里弄、冯骥才的天津等。导演亦然。

比方说《热带雨》中女主阿玲有几个标签,40岁、中文老师、原籍马来西亚、新加坡媳妇儿、努力造人8年,结合导演陈哲艺的生活背景我们很容易将这些关键词联系起来。新加坡比较排外,从马来西亚嫁入新加坡是高攀,英语是第一语言中文不被重视,阿玲想要融入新加坡的唯一方式是生个新加坡人的孩子。在这种背景下再看《热带雨》很多问题就容易理解了。

除此之外,我们必须明确,**是商业行为,需要计算投入和产出。观看小成本**《冈仁波齐》时不该拿它的场景设置光影调节和大制作的《神奇四侠》做对比。对**制作成本以及制作团队的了解可以让我们合理的调整自己的心理预期。莱恩·约翰逊导演的**《利刃出鞘》,阿加莎式的故事表达,剧情跌宕起伏反转不断,获得金像奖最佳剧本提名,如果是一位新人导演交出这样的答卷,绝对高分,但莱恩·约翰逊不行,前期铺垫过度极大的耗费观众的耐心,结局意料之中没有悬疑片荷尔蒙升高的感觉,中规中矩不好不坏,于他只是及格。

看的不好,写的必然不好

开始评写**的唯一方法是全神贯注地看**。当然全神贯注不等于一动不动,好记性不如烂笔头,写影评需要记笔记。

通过上面的了解,我们会对一部**有一些预设问题,将这些问题记下来。看《燃烧女子肖像》前,我的预设问题是,为什么这部**的导演、编剧、摄影、演员都是女人?导演瑟琳·席安玛和主演阿黛拉·哈内尔是情侣关系,这样拍摄起来会不会有什么问题?影片背景是1760年法国,那时人民的生存状态如何?预设问题没有限制,可多可少可天马行空,它的目的在于激发你的好奇心。

**不仅是故事,人物或生活方式,它还是一种看的方式。观众的背景不同,看到的内容也不尽相同。一篇影评的根本所在是:检验一个主题是如何通过艺术、技术和商业的共同作用而产生了特定的含义。注意这些因素中最吸引你的部分。自始至终,要保持质疑的心理。

寻找影片主题是重点也是难点,它与观众的敏锐度、阅片量和质疑心理相关。《学会提问》中给出几个建议:

智力上的好奇心。对你遇到的每一机会,都不失时机地寻找原因和答案。

虚怀若谷,兼容多种现实。寻求并尊敬其他观点和看法。

灵活宽容。时刻准备在有力的推理面前改变观点。

对自己的信念谦逊有让。承认完全的确实性几乎纯属幻想。

知识上的怀疑主义。在接受断言和观点之前要求得到证明。

放在**中,我们常常自问:

影片的片名和情节有什么联系

为什么**以此方式开场?

**是在什么时候拍的?

为什么开场时演员表是以一种和协调的方式来呈现的?

为什么影片以这样的画面结束?

这部影片和我最近看过的其他**或者老片子有什么不同?

这部影片和我知道的外国**有什么相似之处?

摄影机移动是否有某种显著的形式?也许是远景、叠化或跳接?

那几个镜头比较重要?

特别的,我们需要注意**中比较反常或让你产生困惑的地方,以及那些反复出现的镜头。《燃烧女子的肖像》中,出现两次《俄尔普斯冥府寻妻》的故事,一次是三个女生围在一起读书,另一次是女画家的画作《俄尔普斯冥府寻妻》,为什么选这个故事?为什么女画家的画中俄尔普斯有了和妻子告别的机会?**中没有多余的场景设置,每一个细节都能找出导演的用意。

笔记,该怎么记?

“评写**的时候,个人情感、预期和反应是一篇智性文章的开始,同时也要反思这些情感、预期和反应的由来,以及它是如何与**中的客观因素相联系的:它在**史上的位置、文化背景和形式策略等”。

要完成这些2小时的**记忆显然不够,好记性不如烂笔头,记笔记是很好的补充方式。这份笔记可以是关键台词的速记,也可以是拍摄手法、视点、服装等任何因素。有经验的影评写作者有一套独有的速记技巧,特殊标记、缩写……唯一的要求是自己看的懂。

想要写出好的**评论一定要多看几遍**,至少看两遍。理想状态是第一次观看时,只记下**中即刻便能打动你的内容。第二次观看的时候,应该细致而详细的记录笔记。**结束后应该马上整理笔记,将速记的内容充实,整理出整体的逻辑脉络。

从本质上讲,影评是议论文,质疑影像提出问题引出主题,整理笔记再次观影确定分论点,最后通过笔记整理、背景分型、反复提问等方式,将影片中的可用元素导向主题充当论据。

02、**相关的知识

**是最年轻的艺术形式之一,它吸收了很多传统艺术的结构和形式。评写**需要使用其他文学和视觉艺术的评论词汇,我们常用的有三种:叙事、角色和视点。

叙事

叙事**可以被分为不同的部分:

故事:所有呈现给我们的或我们可以推断出的。

情节:以某种形式或结构对一系列的安排或构建。

叙事:根据某个特定情感的、身体的或智力的干点来组织情节的视角。

《如何写影评》中以描绘拿破仑人生的**举例,他的人生是不变的,出生、童年、权利上升,打仗,法国大革命,厄尔巴岛的流放。但是不同**选取不同个侧重点,通过不同的叙事形式可以描绘出不同的故事。

可以通过提问的方式来确定一部**的叙事方式。这部**是叙事性**吗?如果不是,它是什么?故事是按照时间顺序来讲述的吗?情节是按照什么方式展开的?用这种方式的原因是什么?等等。没有谁能经受打破砂锅式的提问,几个或十几个问题之后,你便可以看是影片的本质。

角色

角色集中了人物的行为和**主题,是**分析的主角。以《燃烧女子的肖像》为例,剧中主角有两个:女画家和富家**,主要配角也有两个:女仆和富家**的母亲,是什么让她们产生了关联?富家**的母亲希望她可以嫁给米兰的求婚者,依据习俗她需要预先送去一幅肖像画,若对方满意就会向她提亲。惯常操作中,富家**是那一点波澜,她不愿意接受这种没有感情基础的婚姻,反抗方式是拒绝画像。一幅画像将几个毫无关联的人联系起来,同时给这个故事加上了时间限制。如此分析,整个故事就鲜活起来了。

视点

视点,广义上指的看的位置,及暗示视点决定所见之事的方式。狭义上讲,视点是有形的。简单的说就是看问题的视角,去海边看日出时我们倾向于选择最佳观测点,就是这个道理。更深入一点,看**时的心理状态以及主观偏见也会影响所见事物,徐志摩在粉丝眼中是再别康桥的才子,在我眼中是伤害了张幼仪的渣男。

**是一种“看的方式”,它的视点取决于导演希望传达的内容,一般的有两个原则来讨论视点:

观察摄影机在什么时候和怎样创造出了一个角色的视点。

注意故事主要是从一个客观视点发出进行讲述的,可还是从某人的主观理解而来。

除此之外,演员的服饰妆容,光和影的设置,镜头角度长短,声音的表达,影片的剪辑…都是非常重要的,篇幅有限我就不展开介绍了,这方面我选了《认识**(插图第11版)》作为入门书籍,有机会再写书评介绍。

03、如何改

好文章是改出来的,这个万能法则,放在这里依然适用。检查时需要注意,逻辑、主题句以及论点。需要确认整篇文章逻辑通顺,每个分论点都在支撑主论点且是层层递进的关系;同时确认每个论据都在充实和论证论点,而不是简单的大空的出言维护。确认每一段都有一个主题句,整篇文章的主题句联在一起可以清晰表达论点。

然后回头重新看首段和结尾。于任何类型的文章首段都是极为重要的,它要有趣吸引读者同时还要引出下文,服务于论点。结尾可以简单的做个总结,归纳全文但这样很难出彩,比较好的方法是升华,顺着分论点的意思层层升入结尾处将全文上升一个高度。

接下来再通读全文,确保句子简洁有力,无错别字。

最后一步,返回来确认标题。标题应该足够大,以暗示主旨;同时要足够具体,以求吸引读者,最好可以带点矛盾冲突。比方公众号反裤衩阵地的文章题目,“生而为人,默默自毁”、“谢谢你,终于出轨了”、“离婚的时候,我比结婚还高兴”、“读完这本书,我找到活下去的勇气”,满足上了上面提到的所有要求。

能否写好一篇影评,和一个人的艺术感觉、**知识的积累和文字表达能力三个方面有关。艺术感受可以通过大量观影和写影评提升,**知识需要系统学习,有很多书籍和课程可供选择,文字表达可以通过多写多思多读来提升。

总结一下,写出一篇合格的影评有9个步骤:

做好观影前准备。提前设问,了解背景。

认真看**和做笔记。

将问题导向一个易于着手的论题。论题不要太大,大了,宽泛,3千字说不明白。

确定主题之后再看一遍**,确认分论点和论据。

理清论点。好的文章一般从争议性不强大的主题点出发,再发展到风格和技术等较为复杂的点。

列提纲。(写过自己找)

开始动笔。

写的过程中继续思考主题,扩展想法。

修改。

如果说看**和理解**是我们观影的乐趣之一,评写和解释应当是另一种令人激动的享受。 《如何写影评》可以作为一本教科书使用,书中有很多优秀习惯,将自己的习作与之对比,取长补短。

希望对您有帮助,望纳!