时间代码短片的现实意义_时间代码影评镜头画面

1.《夏娃的时间》影评

2.你更喜欢看有深度的**还是选择看搞笑的综艺呢？

3.《肖恩克的罪赎》 描写的是真事吗？

4.有哪些高智商的**可推荐？

5.三星s11上市时间

6.如何评价**《土拨鼠之日》

7.**明日边缘影评:在**里体验游戏的快感

故事的逻辑是这样的：每个人大脑里面都有脑电波，然后在运作的时候，就想电脑系统一样，有一个缓存区域，容量大约为8分钟的记忆内容，也就是说，我们刚刚发生的事情都想被备份一样完美的储存在这个区域中，但只有8分钟，超过8分钟的片段就大脑自行删除，只保留部分记住的内容。科学家正是利用这8分钟的记忆，创造了“源代码”，由源代码把记忆变成一个幻境，建立了一个叫围城的系统，将受害者的记忆移植到活人脑中，由活人反复进去这8分钟幻境去找出受害者真正的死因。需要一个前提就是被害者跟活人的各种生理特征相近。影片中的开端就是这样，芝加哥有一部列车被炸，死了很多人，于是组织找来一个在阿富汗执行任务中被炸得剩下半截躯体的空军上位，Steven。在他残留的大脑功能中，植入了某个受害者的8分钟记忆，Steven负责进去这段记忆去找出Bomb Setter，拯救第二波袭击。

于是，Steven为了拯救其它人的安慰，被安排一次次的重回地狱，经历险情，一次次的被炸飞，只为了找出谁是Bomb setter。Steven最开始是无意识自己是在幻境中，但随着进入次数的增加，他自己的记忆开始重叠，于是发现端倪，开始质问跟他沟通的美女联系人Goodwin，于是逐渐知道了真相，然后他开始抗拒，因为一次次被炸飞的痛苦让他想一次性死去，而不是这么被反复折磨。不过后来他还是成了救世主，主动接受这个使命，条件就是让他完成任务后安心死去，别在折磨他。所以，他凭借着聪明才智最终找到Setter，阻止了一次核攻击，hy ending，皆大欢喜，这里是第一个结局。

《夏娃的时间》影评

我一直觉得，我贡献在上的第一篇影评，一定是给诺兰的。

　但是都差一点点，感觉上好像没有这么多可写。因为赋予这个天才的溢美之词太多了，用尽了。再写也不会有什么新意。

　然后等到了Interstellar。

　因为求看心切，没耐心等一场好座位的IMACX，找了场巨幕来看。倒数第二排，上座率一半，年龄均衡，没有孩子。一切都看上很好，适合来观赏我提前了解到的宇宙大片。

　看到第一个静默的太空场景，我觉得，我一定要写点什么。

　看到马修重播23年的，我哭湿了一张纸巾，我觉得，我现在就想写点什么。

　我是文科生。物理什么的，从初中就没学明白过。这篇影评，没有专业知识分析，没有大把**背景铺垫。只是作为一个理智而忠诚的粉丝，真诚地写一些东西，致敬我所崇拜的诺兰。

　其实说来，剧情很简单。

　地球快要灭亡了，人类找出路。借用不知何故出现的虫洞，逃亡，或者说殖民系外的某个星球。先遣队员发回三个靠谱回馈，苟延残喘的NASA决心背水一战。库珀撞上做了飞行员，虽然决心承担拯救人类的大业，内心却不能放下一家老小，尤其是和自己一脉相承，叛逆又聪明的女儿。在女儿无助的挽留下，库珀还是带了团队，驾驶飞船离开了地球，穿越虫洞。

　接下来的故事，其实我觉得有点分段式。让人对即将要出现的一个个星球大貌产生期待和兴趣。

　NO.1大海星球。巨浪拍死了本特利。一时7年，回到母船的时候，已经是地球时间23年过。库珀最担心的事情还是发生了，儿女都已经长大，岳父世。时间为什么独独没有在我的身上留下痕迹……这一段演技飚的我肝肠寸断……前所未有的哭泣情绪。

　NO.2和3星球，面临选择。最终两个男人鄙视了布兰德的爱的科学化理论，决定希望更大、路途更近、人更靠谱的曼恩博士的星球，而放弃布兰德男朋友的星球。

　于是NO.2星球登场。冻云的出现并不是好的预示，果然，这是一颗冰冻星球。曼恩从休眠中被唤醒的时候，哭的像个孩子一样，让人心底柔软。而后，他兴致勃勃介绍了这个星球的神奇之处，地表下还有地表，可以供人类生存。这时怀疑他的.只有石碑萌系小机器人，而另外三个人都坚信不疑。

　转回地球。已经成为年轻有为物理学家的库珀女儿墨菲，也基本成为老布兰德的半个女儿。布兰德临终前，揭示了真相。地球上的人早已经被抛弃了。墨菲很是绝望，在里向父亲和布兰德揭示了这个秘密。那么意味着，曼恩的星球极为可能是他们唯一的希望。

　大家决定由库珀和曼恩一起看看那个地表下地表的神奇地点。结果面相憨厚的曼恩半路黑化，要杀掉库珀的同时说这个地方根本不存在，是为了获救才编造出来。（话说我觉得曼恩要是知道地球是现在这个鬼德行，肯定后悔还不如死在NO.2。）接下来的剧情，邪不胜正，求生的欲望拉低了曼恩博士的智商，他自己死掉了还拉了一个垫背的黑人罗米利博士，并且撞坏了母船。然后迎来了全片最惊心动魄的对接剧情，库珀船长真是有勇有谋。NO.2悲剧结束。

　走投无路的库珀和布兰德别无选择，只能借助黑洞的反弹作用力（大概是这个）往布兰德男朋友的星球。一连串的疯狂驾驶操作之后，库珀为了节省燃料保证布兰德能够抵达，牺牲自己，脱离母船，掉入了黑洞中的五维空间。时间成为空间化，而库珀和女儿相隔二十三年的感情也通过时空扭曲及交错，成为某种意义上的具象。原来，女儿小的时候接收的幽灵征兆，都是父亲在另一维度空间传递给她的。无论是十几岁还是三十几岁的墨菲，都能够通过“爱”这一传输渠道，领会到父亲的意思。拯救全人类。

　最终，库珀空间站再一次迎来蓝天白云。伟大的库珀女士已经一百多岁，临终时终于看到了分别百年的父亲。而布兰德在NO.3星球摘下的面罩，意味着地球人终于找到了新的家园。

　诺兰讲故事，带着一种恃才放旷的偏执，就是**再长我也要把他想说的全部说明白。但又带着一种温情脉脉的浅显，让完全不理解物理基础的人也能够看懂并且被感染。还有一个特点，就是残酷的真实性。BATMAN3里，那种社会秩序崩坏后的人性放大，还有这部**里真实感十足的沙尘暴景象（我住帝都大家懂得），都让我不寒而栗。伟大的科幻作家凡尔纳之所以伟大，是因为他作品中令人惊愕的预见性。那么诺兰，我想也已经达到了这种水平。而他的预见性并不仅限于实物的创造，而是对极广义的世界的思考。他用直观而硬性的影像，一个所有人都能看得懂的故事，把他理解中的现实和未来摆在亿万观众面前，就算你震撼了，感动了，也未免能够完全理解诺兰的内心。因为那太庞大，又太丰富。

　INTERSTALLER无疑是部硬科幻。且不谈拍摄手法，剪辑，天体物理学理论支持等等这些，以一个女性观众的视角来看，未来、飞船、太空、维度，这些就足以让我烧脑不已。而正是以一个女性的理解，我想我更能理解诺兰想要传达的细腻的情感含义。他用了一种理论化的思考，将“爱”具象为一种能够超越这种情感本身的物质。

　第一次宣示这个主题，是布兰德在飞船上和两个男人辩驳时所说的那段话，If we don't understand love, what if love is another dimension, what if love is something that transcends space, time, grity.什么时候见过“love”这个单词，和空间、时间、引力这些词出现在一起？布兰德说，我们依赖于理论太久了，能不能有一次顺从内心。当科学的进步被技术障碍限制住脚步，那么也许真的可以将情感和爱承载成为另一途径的长效发展，建立全新的理论体系。

　第二次，无非是影片最后，库珀和墨菲那一段感人至深，又略略艰涩的跨时空交流。库珀是用了很多科学性方法，二进制、摩尔斯密码，并且借助“they”构架的五维空间来传递信息，但他传递这些信息的基础，是他对女儿的爱和信任。在这个具有强大效应“物质”的支撑下，在情感与科学的边缘中，墨菲得到了来自另一维度的代码，解开了那道拯救人类的谜题。

　整部**，一气呵成，因着后半部史诗般的壮阔与启迪，前半部淡漠的叙事也带了悲悯的情怀。买下的伏笔一一圆满，理念和情节上都没有硬伤。画面朴素、硬朗而精美，主题传达明确，配乐毫无败笔，剪辑浑然天成。INTERSTELLAR超越了诺兰以往所有的作品，所要释放的一切也超越了**本身。

　他和他的**，必将成为这个时代的。

你更喜欢看有深度的**还是选择看搞笑的综艺呢？

　 《夏娃的时间》影评(一)：人与人的差异性？

　《夏娃的时间》讲述了人形机器人与人之间的故事，在阻止人与机器人过于亲密的时刻，在“夏娃的时间“的店里，机器人与人无视两者之间的差异增进关系。

　两个机器人，因为不必展示出机器人的标志，互相以为对方是人类，产生了机器人之间恋爱。

　主角也与他的机器人化解了双方的心结。

　男二也与他的小时候的机器人之间化解了误会。

　似乎背后的幕后Boss是对这样的情况比较支持的，而非正在推行的政策那般，似乎还有一些剧情的铺垫。

　如，我们之间并没有外在的标示，那么我们依据什么来辨识自我呢？

　 《夏娃的时间》影评(二)：Everyone Is an Island

　讲述机器人和人类之间的道德关系的**其实不少。这部**业没有什么标新立异或是什么突破的地方。但是由于那个咖啡馆的存在，让我觉得这部片子不单单在讲机器人和人的关系，还有每个人的自我认识和对外界“非我”的认识——好吧，可能只是我很久没有看这种题材的片子了……

　**中的两位主角都已惯于将人形机器人当做是一个工具，泡咖啡的工具，接送上下学的工具……他们不愿在机器人身上投入感情因为他们觉得机器人的感情是的，他们，或者应该写它们，关心自己照顾自己只是因为这些都是命令。因为另一个命令，机器人可能就与自己形同陌路——人类真是脆弱的都没法接受伤痛了。

　如同有些人不喜欢养小动物（比如我，凡是长毛的活物我都厌烦），有时我们只是害怕自己真的爱上了它们，而它们对于我们却只是条件反射而已。

　我们有时候不愿告白宁可暗恋自虐是害怕被拒绝后那些泛滥四溢的感情无处安放。

　我们终究关注的还是自己的得失——感情的得失——感情有得失吗……

　人类自以为是的觉得机器人不懂人类的“真”感情（靠，你又不是机器人你能懂吗？）所以，所谓机器人的“感情”和人类的“感情”可能真的是不一样的。机器人的感情可能真的源于命令，而人类的，人类的源于啥？利比多？

　我们其实不愿花时间花感情去了解那些“非我”。（完了，睡完一觉完全不知道要说什么了）我们害怕自己的付出换来的可能是空屁甚至是伤害——这种想法是很愚蠢的，如同害怕鱼刺卡喉咙于是就不吃鱼一样。

　我们除了不愿去了解“非我”外，也不愿意让“非我”走进自己的内心，然后还嚷嚷“你们根本不懂我”——懂，你啥事不干啥事不说要人怎么懂啊~我们害怕别人看到了自己最脆弱的部分，仿佛一旦他们看到了就会将那部分拿走一样——他们会四处宣扬我的脆弱甚至以此为要挟……

　于是我们将自己封闭起来，等到到来的时候就吓尿了——等等这扯的是什么啊~

　片子始终没有说人形机器人量产之后他们的社会地位。其实在我看来我们现在对于机器人的态度和N多年前白人对于黑奴的态度是差不多的。那时候黑人给白人做奴隶，白人觉得黑人是下等人，连黑人自己都觉得自己是下等人，白人则很害怕自己喜欢黑人，甚至觉得尊重黑人是对自己和黑人的不尊重。

　咖啡馆门口的黑板上写着“机器人和人没有去区别”。它没有说机器人和人一样而是说没有区别——它没有将机器人作为一种“下等人”——这我很喜欢。因为前者本身就将机器人放在了一个下等人的位置上，那么这部片子的主题就成了一个嚼得烂的不能再烂的政治梗——boring。

　机器人的工作是给人类提供服务，工作之余他们也可以搅搅基、弹弹琴什么的，人类因为机器人无微不至的服务而喜欢他们本是无可厚非的。就比方说我上班认真工作出色受到其他同事爱慕然后就搞出了办公室恋爱一样——无可厚非——可是我工作不出色所以也整不出办公室恋爱。

　我为你开门，我就像钥匙一样被你需要，我为你泡咖啡，那我就是咖啡机，我给你叫早，我就是闹钟……人大多数时候也在干机器人干的活。但“需要”和“爱”是不一样的。就像我因为工作出色被人喜欢，和在见识到我的'龟毛之后能依然喜欢是不一样的。

　罗嗦了这么多我只是想说，我们不应该因为别人和自己不一样儿去可以压抑自己的情感……我们对于其他所有“非我”而言能都是“异类”。

　哦，还有，说归说，我就是那种宁可暗恋自虐绝不表白的怂人，你能把我怎样啊，啊啊啊~~~

　 《夏娃的时间》影评(三)：由イヴの时间 扯出来的。和剧情完全无关

　今天和耕哥扯《夏娃的时间》，扯着扯着就扯到了图灵测试上，我们想，如果让机器人更有人性，那么撒谎是不是人性的一种呢，但如果加上撒谎他在各种意义上就无法被图灵测试分辨。扯着扯着又扯到了《模仿游戏》，又扯到了《宇宙的琴弦》。

　我说耕哥你送我的那本书里面讲到，有很多东西没有被证伪的原因是没有足够先进的技术，比如如果用机器代码来模拟人的话就没法再很短时间内模拟很多代，也就无法进行确定编程出来的东西是否有自我意识。最简单的围棋盘上生长的例子都无法模拟超过几百万代，更别说想模拟一个人的一生了。

　耕哥说，他觉得无法理解更高维的东西是因为世界给了我们很多限制，比如如果我们真的是被编出来的，那么量子效应可能就是一个阻碍我们搞清机理的门槛，明明我们将要访问到某一个数据，但是我们却会突然被一个rand函数挡住，然后无法get到更准确的东西，而这些可能就是核心函数的参数。

　然后耕哥给我讲了酒井学生节的一个短剧：

　略（噗 非常精彩，剧透了就没意思了。）

　最后我们想，世界是不是真的是由亿万级数量的函数构成的呢？如果是这样，的是不是规划了一下里面可以应用于人类的函数，然后通过插值（我们俩想到插值都笑了），几代人，几万代人的插值，最后get到了拟合程度相当高的函数，从此破解了世界？

　世界函数啊，听起来两个人已经走入科幻了哈哈哈。

　一致认为是非常好的梗，以后写或者拍dv时可以用。

　 《夏娃的时间》影评(四)：怎样算伤害？伤害这件事本来就无法用语言来说清楚的

　难道你以为机器人就绝对不会伤害人类吗？怎样才能算是伤害到别人，并不是三言两语就能讲清楚的。那个时候你会怎么想，要怎样对待他人才对？用语言是无法解释清楚的。

　有些人，你全心全意对他，而他却无动于衷。他明明什么都没有做，你却觉得很受伤害，只是他没有给你你想要的回应而已。有些人，你全心全意对他，而他也全心全意对你，可有一天，他走了，死了，坏了，不能动了，再也不能像以前那样了，你还是会感觉很受伤害。伤害这种事，本来就是别人什么都不用做，你却还是觉得它会不请自来。

　 《夏娃的时间》影评(五)：机器人也需要精神家园

　OVA版的海报是sammy娇羞的照片，很容易让人误以为是个机器人女仆与男主人情感纠葛之类的故事。

　故事本身不如攻壳那样复杂，但“夏娃的时间”是个很有趣的概念，被人类视为工具的人型机器人，生活在精神的牢狱之中，不但被人类残忍地封闭了情感回路，还决不能违背三条机器人法。如果被命令不能说话，他们纵使有万千情绪，也只能始终保持缄默。由于对机器人智慧的恐惧，人类以造物者的姿态剥夺了机器人的尊严与权力，为他们定下无数残酷的规则，一旦违反，则毫不留情地销毁。

　所幸的是，同样也有平等对待机器人的人类。譬如老板娘凪、潮士，苦心经营要打造出一个人“人”平等的、温馨的家园，人型机器人们可以来到这里畅谈心、交友，打破既有的命令、分享他们在外无法抒发的喜怒哀乐。这样的地方，不正是机器人的乐园吗？起初一定要机器人划清界限的陆夫和正和也渐渐爱上了这里。

　机器人和咖啡的那一段真是要笑喷了。

　镜头剪切比较特殊，只要在夏娃的时间里，镜头就是移动、推进的，像摄像头一样。

　sammy在陆夫面前娇羞的样子真是可爱极了，仿佛做了错事的小姑娘，而陆夫，其实心里也很喜欢自己的女管家。

　很喜欢这种多主人公的故事，每个人多着一些笔墨，故事才更有张力。

　ED用来播放插图也是很妙啊，咖啡馆里的配乐真是棒极了。

　 《夏娃的时间》影评(六)：题材思考

　总体音乐很好听！故事有欢乐有悲伤也有反思，题材也有意思！

　故事是对于机器人与人类的关系思考，这也是诸多科幻**素材之一，如著名我机器人，还有超能查派等。他们都是在讨论机器人与人类的关系应该如何，是人类能与机器人和平共处，还是机器人被人类无情利用，或者是人类被机器人取代，这都是**表现的核心，也是人工智能时代需要思考的问题。

　其实人类与机器人的关系讨论也可引申到如人与人之间关系和人与非人之间关系的讨论之中，是非我族类其心必异，还是能相互理解相互关心。不同艺术作品，不同的艺术家(作者或导演)都有自己各自见解，而身为观众的我们都能通过有争议性话题的作品去思考，去反思，这何尝不是一件有意思也有价值的事。

　 《夏娃的时间》影评(七)：人类自己创造出阶级、种族和歧视的故事

　在B站看的，一开头闪过一大段红色弹幕，

　我停下来看了以后明白

　这是一个全片世界观的评论。大意是：

　“既然人类要看不起机器人，

　那么何必要把机器人创造得和人类相似？

　既然创造出了和自己相似的东西，为何又要歧视它们、觉得他们恶心？

　这其实是人类自己的矛盾。

　在解决机器人的问题前，人类应该搞清楚自己的内心在想的是什么。”

　一开头闪过一大段红色弹幕

《肖恩克的罪赎》 描写的是真事吗？

当然是有深度的**。

深度不代表曲高和寡，但需要我们思考。

我喜欢科幻片，在《星际穿越》、《火星救援》、《第九区》、《源代码》等等这些好**中窥探未来的一两丝曙光。

我也喜欢文艺片，尤爱王家卫，在《重庆森林》、《阿飞正传》中体会到难以言述的暧昧情绪和镜头的中式美学。

看一部**，就是与创作者进行思维的沟通。大脑始终是越思考越灵光的。

的综艺确实是消遣的最佳的选择，但不应在大脑应该思考的年纪一味的选择消遣放纵。

看深度的**其实没有那么难

相比较 搞笑 的综艺，我更喜欢具有深度的**。

1.我们已经太累了，三点一线的毫无意义的过着无聊的日子。公司，餐厅，家，在这三点之间来回的忙碌着。提出的方案不纳，甚至不让你提。

2. 搞笑 ，我们可能会觉得很放松，但也似乎忘记了思考。子曰：学而不思则罔，思而不学则殆。有多少人在傻呵呵的笑着，就是因为看那些毫无意义的肥皂剧，肥皂综艺，一点也不好玩。看过就看过了，随后并没有反思。

3.而有深度的**，虽然需要几十元钱，但我觉得，那是值得的。让人反思，让人铭记于心。还记得2018年的《我不是药神》吗？影响非常大，甚至都发话了。那是一种让人幸福的时刻。

4.我在看完剧和综艺后，也会写一些豆瓣影评。基本上我对有深度的**，评分都很高，发表我自己的看法，大概是1000字左右。而对于肥皂综艺，除了笑，还有什么深度的话题让我讨论吗？没有。

我会把一年中工资的5～10%拿出来看**，因为那是值得的。而不会花时间综艺，因为那是对我时间的极大浪费！

当然，《奇葩说》《极限挑战》还是不错的，是优质综艺，是带有深度的综艺！

就本人而言更喜欢看一些有深度的**。

现在国内的一些综艺节目给人感觉很无聊，都是为了增加收视率请大牌，请当红流量明星，没有什么太大意义，还会影响年轻一代人的思想价值观，如果要看综艺节目不如看一下央视的<<诗词大会>>之类的节目，对小孩也有一定的教育影响。

有深度的**可以让人回味无穷，引人深思，能够触发人们内心深处的 情感 。而且这一类**每看一遍，人生的不同阶段看都会有不同的感受。

《教父》三部曲— 社会 上常常会有突如其来的侮辱，那是必须忍受的。

《辛德勒的名单》—什么是权利？当一个人犯了罪法官依法判处他，这不叫权利，这叫正义。而当一个人同样犯了罪，国王可以判他，也可以不判他，于是赦免了他，这就是权利。

《阿甘正传》—我不懂我们是否有着各自的命运，还是我们生命中的偶然，像在风中飘，或许两者同时发生。

《楚门的世界》—听我的忠告，外面的世界跟我给你的世界一样。

《肖申克的救赎》—这些高墙还真是有点意思。一开始你痛恨它，然后你对它就习惯了。等相当的时间过去后，你就会依赖它。那就是体制化。

《放牛班的春天》—世事不能说死，有些事情总值得尝试。永不轻言放弃，前方总有希望在等待。

谢邀。

这个问题我比较有感触，因为我女朋友就喜欢看综艺，而我喜欢看有深度的**。所以有时候双休在家我们俩我可能开着电脑看**，她就开着iPad看综艺。

当然，这不能说综艺不好，相比之下深度**和综艺是两个不同方向，一个偏心灵鸡汤点，一个偏 一些。有时候**看久了想放松下也会偶尔跟女朋友一起看一下综艺乐呵乐呵。

我比较喜欢深度的**的原因有几个方面：首先，看完**能引发我一些共鸣，前段时间看过一部**叫《我不是药神》，里面的情节就特别打动我，因为我的舅舅就是因为癌症去世的，至今我都忘不了舅舅最后那段时光身材瘦弱的样子，得了这个绝症像我们普通的家庭根本承担不起医疗费用，**里也反映了这些情况，那种绝症患者心灵挣扎深深触动着我的心灵，让我们知道身体 健康 的宝贵

其次，深度的**不像网络**那样粗制烂造，一般来说编剧和导演都会在剧本上下很大的功夫，也不会像各种翻拍剧那样落入俗套，无论是剧情上，台词上还是启发上都会精心的设计，看这种类型的**比较耐人寻味。

还有就是深度的**往往不会像流行歌曲那样，看完就什么都忘了，经典的深度**会让人反复品味它所传达出来的思想和理念，好的深度**也会被人传播下去，让更多的观看者从中受到人生启发，展开对人生的新思考。

谢邀

瑞士心理学家荣格曾经提出一个原型理论。说人们的心里都有各种原型，也就是人们会希望成为某种原型，其中一个原型就是超级英雄／救世主。在没有**的时代，人们靠梦境和传说来靠近原型接近，而**出现后，英雄原型得以具象化。

在观影**时，

观众因看到作品中正面人物的胜利而喜悦，或因反面人物的受惩而称快，甚至忘情欢笑；因而看到反面人物得逞愤怒，或因正面人物遭罪患难而悲痛，甚至失声痛哭。**观赏的这种共鸣，可以是观众的思想感情与影片所表达的思想感情相同或相近，产生强烈的认同感。

观众在观影时，原有的价值观和道德观被潜移默化的改变着，观影结束后，这种改变仍在继续。一部好的**可以从客观角度发现人生问题。

综艺相对**

来讲，更多的是让人感觉到舒服，伴随着综艺中发生的 游戏 或剧情让观众以一种放松的态度来观影。

我相对而言，更喜欢看一些深度**，但也爱综艺片（最近很迷相声）。看**更喜欢一个人静下来享受其中，体验**内涵所要表达的东西；综艺是在无聊的时候打发时间或者遇到不开心的时候让我哈哈大笑的作用。

不请自来。

你更喜欢看有深度的**还是选择看 搞笑 的综艺？

对于题主提出这样的问题，我给出的答复是相比于 搞笑 的综艺我更喜欢看有深度的**，因为我个人觉得看 搞笑 的综艺也就所谓的打发时间，单纯的 搞笑 （其实也没得这么好笑）看完了并没有什么收获和感悟，所以我更喜欢有深度比较烧脑的**，或者看起来非常有意义的**。

作为大一学生，时间很充分，所以平时时间很多，没事就选择看**来消磨时间。看过的**很多，比如《肖申克的救赎》《阿甘正传》《辛德勒的名单》《楚门的世界》国产的看过《让飞》《活着》《霸王别姬》很多，这些**有的都看过几遍，每次我看完都会在脑海里在想一遍，回味遍，思考哈人生。

所以我选择有深度的**，好的**能陶冶你的情操，升华你。

看心情。

时间充足心情平静天气适宜的时候，我会选择看**。越有深度越需要思考的**越需要找一个天时地利人和诸事皆宜的日子看。

如果比较忙没什么时间，就看综艺，午休时间够看running man了，一边下饭一边还不用动脑子，快乐。

二者各有各的好，缺一不可。深度和快乐并不冲突，喜欢看哪个也没有什么优越感，人活着就是图个开心嘛。

日韩综艺比较好看，时间短还不歧视大家智商。

对于笔者这个问题，昌子自己是更加喜欢有深度的**。

首先，有些 搞笑 的综艺确实好看，比如跑男等，这些 搞笑 的综艺我也喜欢看，到如果跟某些好看的**比较起来，我还是更加亲近于**。**不仅可以给观众带来视觉满足的同时，也能够穿到一种真善美。这是昌子最为看中的，**虽说来源于生活而高于生活，但其中还是蕴藏着大道理。

其次，看**当然选择去**院看，有那种氛围在，加上有内涵的**，景影相融，使人身心愉悦的同时，更是让人会随着剧情的发展而肾上腺素飙升。这种感觉非常奇妙。

最后，**传达的知识，是综艺节目所不能比拟的，比如科幻、动作、喜剧等，毕竟它花费的时间要比综艺多得多。

不一定，每个人看**的目的是不同的

每个人看**的目的是不同的

每个人看**的目的是不同的

我自己出来的话豆瓣7以下免谈，看之前评论大概剧情演员导演得了解个大概，因为我是为了看**才出来看**的。不过，如果目的是全家欢，那再恶心也得看捉妖记。如果目的是看个爽，漫威变形金刚特效大片。如果目的是陪别人，那就要考虑到那个人的口味。如果是和某人想进一步发展，那就得选相关题材。题主可能觉得很多人看**不注重剧情而喜欢爆米花不好，那只是因为现在去**院就为了看**的人不多罢了~

个人比较看比较有深度的**，在影片中有很多细思极恐的细节值得我们反思，值得我们学习，也反应了当下 社会 的现状。当然也不能说这样就不看综艺节目了，有很多综艺节目也比较好看的，比如 国家宝藏，声临其境 等也有很多很好看的综艺。不管是**还是综艺，我们总能在这些内容中学到我们需要的东西。不管它有深度或者没有深度这些都不重要，能学到东西对于我们而言就是好的东西。在这个压力巨大的 社会 中，看些 搞笑 的或者亦或者 搞笑 综艺我们看得开心看得好笑这都对减压有很大的作用。

有哪些高智商的**可推荐？

这部片子很经典啊,更多的是叫《肖申克的罪赎》(又译《刺激1995》)。

上课时老师放的

他说是他上大学时他的老师推荐的片子

可惜这部片子和阿甘正传同一年,奥丝卡奖中被阿甘正传击败

----------

蒂姆·罗宾斯及其作品

蒂姆·罗宾斯，原名蒂莫西·佛朗西斯·罗宾斯（Timothy Francis Ros），身

高194公分，1958年10月16日生于美国加州西科维纳市，中学就读于 Stuyvesant High

School，后升到 University of New York at Plattsburgh，就读两年后再转升到 U.C

.L.A.，于 1980年毕业及取得戏剧学位。曾是专业棒球运动员，对演戏情有独钟。

年的《玩具兵（Toy Soilders）》为其银幕处女作；1986年在影片《壮志凌云

（Top Gun）》中饰演一个配角；他的成名作是1988年的棒球片《百万金臂（Bull Durh

am）》，罗宾斯在影片中扮演一个傻里傻气的投手；他的代表作有表现越战后遗症的《

异世浮生（时空拦截）》、暴露好莱坞黑暗的《大玩家》、喜剧片《智商》、黑色喜剧

片《金钱帝国》、颂扬狱友情谊的《肖申克的救赎》、展示时装业的《云裳风暴》以及

《王牌任务》等等。

1992年，罗宾斯自编自导自演了描写竞选参议员内幕的《天生赢家》，片中他自唱

的歌曲表现了他多方面的才能。1994年，他执导的第二部影片《死囚漫步》，为他获取

了当年奥斯卡最佳导演提名，本片在柏林影展中大放异彩拿下四项大奖，主演的西恩·

潘和苏珊·莎兰登分别获当年奥斯卡最佳男主角提名和影后桂冠。

作为演员来说，他展现出的戏剧张力使佳作不断涌现。例如《大玩家》，对演艺圈

有许多露骨的讽刺，他在片中扮演一位丧失道德的**大亨，传神的演技使他成为当年

戛纳影展和金球奖的双料影帝。在各个影片中，罗宾斯以精湛的演技，塑造了一个个知

性、沉静的银幕形象，为蒂姆·罗宾斯在影坛奠定了结实的基础。

说到蒂姆罗宾斯，就不能不提他的妻子，著名演员苏珊·莎拉登（Susan Sarandon

, 1946年生），两人年龄差异达12岁，居然结婚后十多年还没传出任何婚变消息，这在

视婚变为等闲事的好莱坞可算是个异数。苏珊年轻时就很骠悍，参与政治活动，也是个

女权运动支持者，结过一次婚，三角板度提名奥斯卡女主角奖，是个多才多艺的女强人

得奖记录

第四十五届戛纳**节最佳男演员 （1992）

第五届东京国际**节青年**樱花铜奖 （1992）

第五十届金球奖最佳男主角（歌舞/喜剧类） （1993）

个人小传

生于加利福尼亚州科维纳，是格林威治村（美国前卫艺术家群居地）乡村歌手吉尔

·罗宾斯之子。12岁就参加了纽约实验剧团，此后曾在纽约州立大学攻读戏剧，后转入

洛杉矶加州大学，是洛杉矶“演员群体”发起人之一。年进入影界，以影片《天降

福星》（1986）和《百万金臂》（1988）引人瞩目。1992年因在《大玩家》影片里的出

色表演获戛纳国际**节最佳男主角奖。而首部自编、导、演的《天生嬴家》，也获得

东京影展青年导演铜奖。

作品年表

曾演出**：

Toy Soilders玩具兵

No Small Affairs 小情人

1985 The Sure Thing 校门外

Fraternity Vacation

1986 Bull Durham百万金臂

Top Gun 壮志凌云

Howard the Duck 天将神兵

1988 Five Corners 五个角落

Miss Firecracker 爆竹皇后

1989 Tapeheads 发达有条路

Erik the Vicking

1990 Jacob''s Ladder异世浮生

Cadillac Man 名嘴大丈夫

1991 Jungle Fever 相爱又如何

1992 Bob Roberts 天生嬴家

Player, The 大玩家

1993 Short Cuts 人间交叉点

1994 IQ 爱神有约

Ready To Wear 云裳风暴

Shawshank Redemption, The月黑高飞

Hudsucker Proxy, The金钱帝国／影子大亨

19 Nothing To Lose王牌任务

Arlington Road 无懈可击

2000 High Fidelity 高度忠诚

Mission To Mars火星任务

Moviegoer

2001 Anti-Trust 反托拉斯行动

曾编导**：

1992 Bob Roberts天生嬴家

1995 Dead Man Walking死囚漫步

1999 Cradle Will Rock, The风云年代

作品介绍

反托拉斯/Antitrust（美国 2001）

导演：彼得·休伊特Peter Howitt

编剧：霍华德·弗兰克林Howard Franklin

演员：瑞安·菲力浦Ryan Phillippe

克莱尔·弗兰妮Claire Forlani

蒂姆·罗宾斯Tim Ros

瑞切尔·蕾·库克Rachael Leigh Cook

发行：米高梅MGM

级别：PG-13

类型：犯罪/惊悚

首映日期：2001年1月12日

剧情简介：米罗（瑞安·菲力浦）是个年轻而充满理想的电脑高手，有个当画家的

漂亮女友（克莱尔·弗兰妮）和一片光明的大好前途。正当他着手和朋友泰迪创办自己

的公司时，却意外地被硅谷一间拥有数亿美金资产的大公司——NURV相中，这间公司的

持有者，正是电脑业的顶尖人物——加里·文斯顿（蒂姆·罗宾斯）。

文斯顿要利用米罗出类拔萃的电脑天赋使自己的公司在这一领域中立于不败之地，

而对于米罗来说，这不仅意味着丰厚的报酬，更是一个为实现自己的理想而大展拳脚的

好机会。于是，他放弃了和泰迪筹办的公司，投入了NURV的怀抱。

很快，米罗就因为和新搭档丽莎（瑞切尔·蕾·库克）的出色合作而得到了文斯顿

的赏识，在米罗眼中，文斯顿无疑是个精明强干无往不利的式人物。但是，形势不

久就出现了变化，一连串的使米罗开始怀疑起这个公司的底细，在他的调查之下，

真相被逐渐揭示出来，原来，他的老板文斯顿有着不可告人的秘密，而且处理起那些对

公司的垄断地位构成威胁的问题一向是不择手段，这让米罗不寒而栗，更可怕的是，米

罗发现，身边没人可以信任，他简直就是在和这个庞大的垄断组织孤军作战……

评介：这是一部烂片，但奇怪的是，居然在上海国际**节上获得了金奖，或许是

这个**节的送评作品实在有太多的二流三流甚至不入流的，以至于只要作品稍稍和好

莱坞主流搭点边，便可震撼评委和观众了。不过，一致公认的是，蒂姆·罗宾斯出演的

IT公司总裁实在是太出色了——小帅哥菲力浦相比之下太奶油了，没有谁比他更适合这

个“充满复杂性的聪明人”的角色了。影片中，加里·文斯顿设险恶机关、搞高科技垄

断、越货（抢盗别人的科技成果），但这真面目一直藏在蒂姆·罗宾斯的翩翩魅力

中，这趣味冲淡了影片某些部位的生硬转折和几处情节的自说自话。

天性Human Natrue

导演：米榭·冈德西（Michel Gondry）

编剧：查理·考夫曼（Charlie Kaufman）

演员：蒂姆·罗宾斯（Tim Ros）

帕特丽夏·阿奎特（Patricia Arquette）

瑞斯·埃芬斯（Rhys Ifans）

梅兰达·奥托（Miranda Otto）

发行：Fine Line影片公司

剧情简介：本片的剧情很简单，内森和丽拉是一对儿相亲相爱的恋人，但是在各自

的学术研究领域，两人可是针锋相对，绝不相让的。教条的内森相信一切都是可教化的

，他甚至试图教会一只老鼠烦琐的餐桌礼仪！而丽拉则是个不折不扣的自然主义者，坚

信事物的天性才是最珍贵的。真不知道这两个人是怎么走到一起的，但是人家就是成了

一对爱人，还一直保持着不错的感情。

然而有一天，一个不速之客闯进了他们的生活当中，他叫帕弗，是个被猩猩抚养长

大的“泰山”，他从小就生长在丛林里，用猩猩的方式思考，用猩猩的方式行动，过着

自由自在的生活，直到他被人类发现，带到了文明世界。

帕弗几经辗转被交到内森和丽拉手上，两人都如获至宝，内森高兴是因为他又多了

一个实施教化的对象，以将帕弗培养成一个文明人为己任；而丽拉自然又极力反对，她

要求让帕弗尽量保留猿类的行为特征，认为那才能表现出他最可贵的天性。两个人各持

己见，相持不下，一场冲突看来是在所难免喽。

于是，三个人，哦，不，应该是两个人和一个人猿之间的好戏开场……

高度忠诚 High Fidelity

导演：史蒂芬·弗莱尔斯（Stephen Frears）

主演：约翰·库萨克（John Cusack）

艾本·叶尤（Iben Hjejle）

蒂姆·罗宾斯（Tim Ros）

发行：触金石影片公司（Touchstone）

首映：2000年3月31日（USA）

简介：这是一个笑中有泪的浪漫喜剧故事。已过而立之年的罗伯·高登（约翰·库

萨克饰）是一家芝加哥唱片店的老板，他与店里的两个伙计迪克和柏利都是流行音乐的

狂热乐迷，对流行乐可谓了如指掌。但罗伯的唱片店里只出售老式的乙烯塑料唱片，有

时三人甚至因为顾客的音乐喜好与自己不同而将其赶出店门，因此店里的生意每况愈下

与此同时，罗伯的情感生活也亮起了红灯，与他相处已久的女友劳拉（艾本·叶尤

饰）也要离他而去，因为她觉得某些东西是罗伯无法给他的。罗伯惊异地发现劳拉居然

开始与住在自家楼上的伊安（蒂姆·罗宾斯饰）约会，他可是这座楼上有名的花花公子

痛定思痛，罗伯不得不开始对自己的失败生活进行检讨。现在，他必须面对的是一

个被自己有意无意忽视的事实：他已经步入成年，在对流行乐的青春热情和一个成年人

应付的责任间应该存在平衡。

出演本片主角的是好莱坞当红小生约翰·库萨克，曾主演《空中塞车》、《成为约

翰·马尔科维奇》、《空中监狱》等卖座影片。女主角劳拉的扮演者则是丹麦女演员艾

本·叶尤，这也是她第一次出演好莱坞影片。蒂姆·罗宾斯、凯瑟琳·泽塔·琼斯等影

星也在片中出演角色。

火星任务/Mission To Mars（美国 2000）科幻

导演：布莱恩·狄帕玛 Brian DePalma

主演：蒂姆·罗宾斯 Tim Ros

加里·辛尼斯 Gary Sinise

唐·契德 Don Cheadle

杰瑞·欧康内 Jerry O’Connell

出品：华纳

简介：当人类首次向火星进军的载人太空飞行遭遇了神秘的、灾难性的事故时，一

支太空救援队出发前去调查这一悲剧件，并且要救回任何可能的幸存者……影片讲

述的是一个发生在2020年的故事。美国国家宇航局又实现了一项人类在太空领域的巨大

飞跃，宇航员们在火星上成功登陆了！可是巨大喜讯传来不久，便发生了同样巨大的灾

难；刚刚登上火星表面的宇宙飞船指令长卢克·格雷厄姆（唐·契德饰）和他的同伴遇

到一些骇人听闻、出乎意料的事情，这一切造成一场非常惨痛和不可思议的灾难，一些

宇航员不幸遇难。格雷厄姆在这场恶梦开始之前，匆忙将一条内容模糊不清的信息发回

了地球控制中心。 收到惨遭不测的火星飞船发来的谜一般的信息后，国家宇航局焦虑万

分，匆忙准备再次发射飞船，派一支紧急救援队伍前往调查真相，并将尽最大可能

地营救幸存者。救援指挥官伍迪·布莱克（蒂姆·罗宾斯饰）和吉姆·麦康奈尔（加里

·辛尼斯饰）及同伴特里·费希尔博士（康尼·尼尔森饰）和科学家菲尔·奥尔姆耶（

杰瑞·欧康内饰）……

幕后：有美国太空总署NASA全程谘询参与，《火星任务》完全是写实科幻片拍法，

也就是未来星际任务中还没发生过的情节，根据目前太空科学的研究、推测与模拟做基

准，创作出写实的细节，再包装虚构故事。

布莱恩狄帕玛显然有意向已故导演斯坦利库布里克的科幻片经典《2001太空漫游》

致敬，库布里克当年以360度环绕太空舱内部的画面，在《火星任务》中更被发扬光大，

片中登陆火星的太空梭外观与内部场景，都根据NASN准备未来登路火星的理论设计，狄

帕玛有一场用一镜到底的拍法，带观众用仰俯以及环绕角度看太空舱内部的精密仪器和

陈设，画面十分震撼。

《火星任务》某些部份会让人联想到《阿波罗13号》、《世界末日》、《接触未来

》，甚至《神鬼》，不过比这些影片更见科学智慧、人类感情，以及地球与其它星

球之间关系引发出的省思。从《火星任务》、《红色星球》到詹姆斯卡梅隆拍摄中火星

题材的剧情短片、（因为要用超大银幕放映，片长不能太长），千禧年的好莱坞**正

引爆一股火星热潮，也可以预见人类进入21世纪，对火星的探索和接触将更为频繁。

蒂姆·罗宾斯、加里·辛尼斯、和刚拿到金球奖电视影片类最佳男主角的黑人男星

唐·契德，是《火星任务》中三位太空人男主角，蒂姆·罗宾斯在救援行动途中，意外

跌进外太空，为了爱妻子而在太空中脱掉头罩自戕的一场戏，脸部因缺氧受压而变色破

裂，会成为太空**的经典画面。

阿灵顿大道（无懈可击）Arlington Road（美国 1999）

导演：马克·佩灵顿（Mark Pellington）

制片：彼得·山缪森Peter Samuelson

马可·山缪森Marc Samuelson

汤玛斯·葛莱Tomas Gorai

主演：杰夫·布里奇斯Jeff Bridges

蒂姆·罗宾斯Tim Ros

琼安·库萨克Joan Cusack

霍普·戴维斯Hope Dis

剧情简介： 麦可法拉戴（杰夫·布里奇斯饰）是个刚丧妻的大学历史教授，与十岁

的儿子葛伦（史宾塞·克拉克饰）居住在华盛顿特区近郊。他的妻子原是美国联邦调查

局的探员，二年前在一次勤务中不幸丧生，对于这对父子来说一直是个挥之不去的阴影

，直到朗一家充满活力的典型美国家庭搬到他们家对街，情况才改观。

奥力佛（蒂姆·罗宾斯饰）和雪柔（琼安·库萨克饰）夫妇常邀请麦可和葛伦参加

聚会，而葛伦和朗家的小男孩布莱迪（梅森·甘宝饰）也很快的成了死党，当这两家人

的交往愈来愈活络，麦可渐渐地开始对奥力佛产生了怀疑，起初只是因为奥力佛一些不

经意的谎言，但愈来愈多的矛盾让麦可的疑虑有增无减，直觉对街的这个邻居不对劲。

麦可的女友布鲁克（霍普·戴维斯饰）认为所有的疑虑只是麦可的神经质及嫉妒心

作祟，嫉妒朗家拥有他失去的完美家庭，但当葛伦待在朗家的时间愈多，麦可愈挂虑担

忧，于是下定决心要一探究竟。麦可所发现的真相引起了更多的疑云。朗这一家人绝对

不像他们看起来那样平凡，但是他们究竟是谁？又为何要移居到华盛顿？对街这家人到

底有何阴谋？

这是一部悬疑惊悚片，主题由友谊与背叛、怀疑与、人不可貌相、善与恶的不

可分离性等心理学层面交织而成，剧情在紧张大师希区考克式的调查、偏执、监视及偷

窥狂的边缘游走。

制作过程：伊伦·克鲁格（Ehren Kruger）曾以〈无懈可击〉的剧本，在一九九六

年美国影艺学院举办的剧本选拔（Nicholl Fellowship）中获得首奖，而本片也是克鲁

格首次被搬上大银幕的剧作。克鲁格试图创造出一部让观众心有余悸的**，他说：“

我希望这是一部让人看了夜里会阖不上眼的**。这部片是在描述一些无论你在此时此

地是否会去面对或处理、却都有可能会发生的事。这个故事中的部份情节让人感到非常

心神不宁，而其中更参杂着诡谲、悲惨、与刺激的片段，令人目不转睛。”

彼得·塞缪尔森（Peter Samuelson）第一次拿到这个剧本的当晚，便欲罢不能的读

了两次，且决定要和他的弟弟马可（Marc Samuelson）合力制作这部影片，同时决定要

与导演培林顿合作。他说：“马克的拍片手法完全能将此剧发挥的淋漓尽致，他不只能

深深吸引观众的目光，同时有能耐将一种接近崩溃边缘的感觉传达出来，而这正是这个

剧本最需要的呈现方式。”

培林顿刚拿到剧本时，一页又一页的翻阅只想得知结局。他为这部惊悚片精密的架

构、深沉的对话以及当下社会政治的主题而深深吸引。

当培林顿决定执导这部影片时，便找上了他的合作伙伴汤玛斯·葛莱（Tomas Gorai）与

湖滨影业（Lakeshore Entertainment）制作，整个计画便以迅雷不及掩耳的速度开始进

行。导演培林顿一直景仰罗宾斯及布里吉的演技，而这两人也是他心中的最佳的主角人

选。而当罗宾斯提议由琼安·库萨克饰演他的妻子时，更是获得大家一致的认同，因为

没有人会去怀疑库萨克的演技。霍普戴维斯也一样。培林顿表示他很能与四名一流

的演员合作。

蒂姆·罗宾斯也认为，这是一部难得一见，能让人爱不释手的好剧本，并为其写作

的方式深深吸引。罗宾斯一向偏好演出具有不为人知的个性的角色，而剧中角色正合他

胃口。他说：“这个故事讨论的是不可以貌取人，是关于你周遭的邻居，谁是无害的？

谁是可信任的？而当生活中真正发生事情时又该归咎于谁？”杰夫布里吉除了了解到他

的角色是一个有点过度紧张的男人，也发现这部片探讨了许多层面。他认为一个有趣的

现象是，我们对我们的邻居几乎一无所知。大家同住在郊区一个有出入管制、有园丁修

剪草皮、有保全人员四处巡视保护的社区中，但事实上，危险却蛰伏其中。

王牌任务/Nothing To Lose（美国 19）分钟 动作／冒险／喜剧

导演：史帝夫·欧德寇克（Steve Oederkerk）

编剧：史帝夫·欧德寇克（Steve Oederkerk）

主演：蒂姆·罗宾斯（Tim Ros）

马丁·劳伦斯（Martin Lawrence）

凯莉·普蕾斯顿（Kelly Preston）

简介：尼克（蒂姆·罗宾斯饰）是一个平凡的上班族，一天他提早下班却发现卧室

里的妻子和他的老板正在，他又伤心又愤怒，于是悄悄地离开了。当他漫无目的地

开车到了一个黑人区时，突然跳上来一个要抢劫的混混保罗（马丁·劳伦斯饰），尼克

毫不理会保罗，把他强行载到了荒凉的沙漠中。接着是一连串两人的冒险事迹，最后尼

克为了报复老板，决定和保罗一起去偷公司的钱……。

这部同样以“兄弟”情谊为主题的**和一般男性阳刚的公式**不同，倒让人想

起诸如《狂奔》（Midnight Run）或是《四十八小时》（48 Hrs）一类片中的伙伴

关系。有不少喜感来自于两位主要演员蒂姆·罗宾斯和马丁·劳伦斯的搭配演出：一个

是突然疯狂的拘谨上班族；一个是自以为厉害的街头混混。虽然不是特别有创意的作品

，但是颇具性。

一个导演的故事/Typewriter, The Rifle & The Movie Camera, The（英、美 1996）

蒂姆·罗宾斯监制的影片。实在抱歉，这部影片没有能找到任何资料，希望碟友们能提

供线索。

死囚上路/Dead Man Walking（英国、美国 1995）剧情

导演：蒂姆·罗宾斯 Tim Ros

主演：苏珊·萨兰登 Sarandon Susan

西恩·潘 Penn Sean

罗伯特·普罗斯 Prosky Robert

剧情简介：柏海伦（苏珊·萨兰登饰）是个善良的修女，一次她因工作需要去监狱

探望死囚庞马菲（西恩·潘饰），其间，马菲交给她一封上诉书并请她替他找一位律师

来证明他是无罪的。心地纯真的海伦真诚地开始帮助死囚马菲了。她给他找好了律师，

又去说服了他那畏人谗言的母亲到听证会上来给马菲辩护。海伦的行为招来了社会的不

理解，其家人也误解了她。海伦又来到马菲“犯罪”的受害者家里。在那里，她强烈地

感受到了受害者家人的内心痛苦，但她的人道与善良使她仍不放弃给马菲提供帮助。在

听证会上，法庭维持原判并决定一周后执行。海伦既同情受害者家属，也始终把死

囚当作一个人看待，这使她十分矛盾、痛苦，但她答应了马菲的请求，申请作了死囚的

心灵辅导员，这在当地监狱中还是破天荒的新奇事。她试问大叫不公的马菲有否考虑过

受害者家属的剧烈创痛，但马菲坚持自己是多服了才去。

坏蛋韦枪杀一对青年男女的，并再次声称自己无罪。脑中时时隐现着的残酷场景的

海伦又来到监狱，听到马菲已被带走，精力疲乏的她突然晕倒了。在与马菲的交谈中，

她启迪马菲要有承担受害者之死的尊严。种种矛盾已越来越令海伦感到她到底不是一个

神了。口口声声要正视死亡的马菲却害怕新式刑具，因为那是一种用药物使人的五脏六

肺逐个爆裂至死的新。终于，法庭再次宣布不赦免马菲的死罪。临刑前，良心真正

得到发现的马菲把他的《圣经》送给了真诚的海伦，并承认他曾杀了那个少男并了

那个少女。他也真心忏悔，祈祷受害者对他的宽恕。海伦在马菲的请求下为他唱起了圣

曲。

在上刑途中，海伦为马菲诵读着《圣经》，绑在刑架上的马菲泪流之后心绪万端，

他真心恳求受害者家属的宽恕，并讲道：“的是我、你们和你们的”。

赏析：死囚的不赦下场是因为其杀了人，但是，的难道仅仅就是凶手一人

吗?影片《死囚168小时》向我们提出了的还有甚至是受害者自身的令人惊省的

回答。

该片讲述的是一个极富人道主义的善良修女排除成见，帮助一名死囚不断上诉并真

诚地作他的性灵辅导员，最终使死囚良心发现的故事。影片立意高新，摒弃了以往一惯

的对罪犯的打击、鄙斥态度，注重从人道层面上，探入人物内心，把罪犯中的罪犯即死

囚也充分地当作一个人来审视、看待。善良的柏海伦出身富庶家庭，为了回报社会，她

作了独身的修女。她读过《圣经》，她了解上帝，在她眼里，只要是人，都有自尊，因

此，她可以为众人不理解地去尽心帮助一名公众视其为动物、牲畜的死囚并与他建立平

等、真诚的关系。当然，她也对受害者极为同情，也为受害者家属内心的极度痛苦而深

深感染。但是，在内心的矛盾与痛苦中，她还是站到了死囚的一边，因为不管死囚是否

有罪，他毕竟是一个需要尊重的人，在生命的弥留之际，无私的“爱的面孔”正是他们

最为渴求的。最终，海伦的努力换来了死囚的良心发现，人道发挥了它巨大的感化力量

。但是，人道是绝对的、普遍的吗？对罪犯的人道是否就意味着对受害者的极大不公呢

？这对矛盾怎样解决？这正是令海伦最为困惑的。因此，她也只能抱憾自己毕竟不是神

了。从情感角度而言，观众们大都对罪犯恨之入骨，他们是会赞成《旧约》所言的“以

眼还眼”的。但是，当我们以冷静的头脑作些理性的客观分析，我们是否会发现这罪恶

确实不是罪犯一个人造成的。世俗、司法对罪犯们一惯的歧视、贬斥，社会客观对堕落

青年的听之任之，这些无不是造成一出出罪恶的间接的潜伏凶手。《死囚168小时》&12

7;从一个问题的少有人注意的另一侧面向观众们提出的发人深省的问题无疑是具有人性

内含和社会意义的。此外，该片还提出了一系列值得深思的问题，如对死囚是否可以用

看似人道而实则反人道的新式；死囚应不应该始终被人歧视与否定等。这些内蕴颇

深的社会道德问题更是拓宽了该片的思想内含。著名影星苏珊·萨兰登生就一双忧郁的

大眼睛。在影片中，她演技不凡，不露痕迹地演活了那个善良、人道的修女柏·海伦形

象，其个人也因此获得了68届奥斯卡金像奖最佳女主角的殊荣。

云裳风暴／Ready To Wear（美国 1994年）

导演：罗伯特·奥特曼（Robert Altman）

主演：Marcello Mastroianni

Sophia Loren

Tim Ros

Julia Roberts

…… ……

简介：描绘法国巴黎绚丽多彩的时装界背后的种种内幕。虽然是大导演，群星云集

，但实在算得上一部烂片。

金钱帝国/Hudsucker Proxy，the（英国、美国、德国 1994）

导演：科恩兄弟

主演：蒂姆·罗宾斯（Tim Ros）

保罗·纽曼（Paul Newman）

简介：诺维尔（蒂姆·罗宾斯饰）是个失业年代的落魄小职员，一个偶然的机会，

他来到纽约最大的金融财团作一名小信差。在这样庞大无比的公司里，总是会有牵扯着

阴谋与狡诈的各种冲突。财团总裁死后，公司的实权落到老谋深算的马斯伯身上，马斯

伯不顾持股人的利益，一心想把公司股票拉到最低点以便自己趁机收购，为此，他需要

一个极为白痴的人坐在总裁的椅子上。诺维尔想把自己的“小发明”推荐给马斯伯，但

他第一次见到如此威严的办公室，一时手足无措，极短的时间就把马斯伯的办公室搞得

天翻地覆。诺维尔以为自己的工作算是完了，谁知马斯伯认为他实在是难得的白痴，于

是诺维尔反而成了公司的傀儡总裁。

虽然只是个傀儡，但对于诺维尔来说无异于一步登天，想也不敢想的豪华生活展现

在他眼前，想也不敢想的权利交到了他的手中。老实过头确实有点呆的诺维尔开始推广

他的“小发明”——呼啦圈，谁知一发不可收拾，呼啦圈成了当年最流行的休闲玩具，

公司的股票也直线上升，诺维尔成了一个金融界的“明星”。财团是有了利润，但和马

斯伯最初的设想却天差地远，令马斯伯既尴尬又恼火。

诺维尔兴奋之余又开始继续他的“小发明”，马斯伯却在暗中大动手脚，公司刚刚

开创的大好局面迅速崩溃。一时之间，诺维尔成了众矢之的，马斯伯却眼看着股票向着

自己希望的那样急速下降。圣诞节，诺维尔无法面对如此巨大的失败，登上前任总裁自

杀的楼顶，万念俱灰的他决定用自杀来逃避一切。

就在诺维尔即将落地的一瞬间，突然时间静止了，诺维尔就停在半空中，而马斯伯

正得意地抽着一口雪茄。肥肥胖胖的前任总裁象天使一样出现在诺维尔身旁，告诉他，

他还有一封尚未送达的遗嘱——那正是诺维尔刚刚上班时的任务，那封遗嘱中将他拥有

的所有股票都将赠给新任的总裁。

诺维尔得到这个消息，急忙赶到自己最初工作的地方，找出了那封没有公开的遗嘱

，破灭了马斯伯收购公司的梦想。

评论：这部影片请出了老牌明星纽曼和刚刚在奥特曼影片《大玩家》中一举成名的

蒂姆·罗宾斯，是科恩兄弟作品中少见的明星阵容，而且从影片中也可以看出，这同时

也是科恩兄弟中早期作品中少见的大制作。从第一组镜头开始，影片就营造出40年代好

莱坞黄金时代影片的氛围，闪亮着银灰色的金属质感，几乎所有镜头都是那样精致，全

然不同于科恩兄弟的那些早期影片。

不过，在这样一个都市童话背后，却没有了科恩兄弟作品一贯的粗糙、冷酷的黑色

三星s11上市时间

我看高智商的**得看很多遍，因为第一遍很多时候是看不懂的哈哈哈哈，但是很有挑战性，当你看懂了的时候，感觉自己很有成就感的，今天我来推荐几部超好看的高智商的**。

?《利刃出鞘》豆瓣评分：8.1

?《目击者追凶》豆瓣评分：8.2

?《神探》豆瓣评分：8.5

?《恐怖直播》豆瓣评分：8.7

?《致命魔术》豆瓣评分：8.9

大家一定要带着脑子来看哈，跟高考数学题差不多的呢哈哈哈哈。

1、《利刃出鞘》

豆瓣评分：8.1

类型：剧情/喜剧/悬疑/犯罪

剧情介绍：

该片围绕着一个不甚完满的家庭展开，讲述了一位知名犯罪作家在过完的85岁生日后却离奇身亡，大布兰克便进入这个家庭调查这宗神秘的死亡案件的故事。

推荐理由：

一出好看的黑暗喜剧，有人把**比作狼人杀，故事的开篇就是狼人首刀后的第一个白天。观众在剧情的安排下成为全知法官，跟随着预言家（）的一步步推演找出了夜晚的真凶。

然而上帝视角丝毫不会破坏这部**的悬疑气氛，致敬阿加莎又反阿加莎的剧情塑造了悬疑推理的全新风格。加上喜剧定位营造了一系列欢脱而又匠心独具的梗，真的是不可多得的优秀推理影片。

2、《目击者追凶》

豆瓣评分：8.2

类型：悬疑/惊悚/犯罪

剧情介绍：

影片讲述了社会线记者小齐意外发现九年前一桩并不单纯，于是决定和女上司Maggie联手调查真相的故事。

推荐理由：

强烈推荐的一款华语**，影片不仅汇集了B级片的各种视觉元素——船戏、撕票、肢解，而且还大胆披露了台湾政界的阴暗、新闻行业的伪善与警局的腐败。

而在吸睛的元素之外，剧情也算得上是严丝合缝，支线众多但环环相扣，借助闪回剪辑，剧情在层层反转之后，真相水落石出，借用豆瓣网友二十二岛主的一句话：”一开始以为是只值15块的廉价惊悚片，最后才发现，原来是价值1000块的好故事”。

3、《神探》

豆瓣评分：8.5

类型：动作/悬疑/惊悚/犯罪

剧情介绍：

影片讲述了精神分裂的退休警察陈桂彬因受人所托，卷入一桩失枪案的故事。

推荐理由：

被多数人低估的佳作，从剧本到演员均妙至巅峰！！这是一部绝对烧脑，值得反复推敲回味的片子。剧本的设计绝对过硬，影片最大的亮点在于片尾处的换枪，或者说心魔的增殖，设计及其精妙，看完会让观众思考良久，可能需要用上纸笔才能把条理弄明白吧。每个人心里都有鬼。而天才和者也只有一线之隔。

4、《恐怖直播》

豆瓣评分：8.7

类型：剧情/悬疑/犯罪

剧情介绍：

该片聚焦首尔汉江上发生的一连串恐怖。广播主持尹英华在节目中接到一名神秘听众打来的威胁电话，他意识到这个人很可能就是汉江连锁恐怖的元凶后，意图将该制作为一档能够令自己咸鱼翻身的独家直播节目，但的发展却远远超出了他的想象。

推荐理由：

这是一个精彩的关于人心的**，也是一个关于好人如何变成恶魔的**，也是一个关于体制的**，也是一个关于反恐的**，也是一个关于黑幕的**，也是一个关于职场的**。

每一个不同身份的人，都能够从中看出其中的不同来。当一个简单的**融合了那么多的元素，而在叙事逻辑没有硬伤的情况下，完成度已经足够高了。当有一些揭露社会现实的勇气的时候，那就应该大家赞美。

5、《致命魔术》

豆瓣评分：8.9

类型：剧情/悬疑/惊悚

剧情介绍：

该片讲述的是在魔术产生盛行的维多利亚时期，出现了两位极有天赋的年轻魔术师、两个好朋友，罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·伯登。两个人因为互相嫉妒猜疑，而成了势不两立的对手，他们用各种方法来证明自己是那个时代首席魔术师的故事。

推荐理由：

《致命魔术》这部影片的出彩之处则应该是导演克里斯托弗·诺兰所用的叙事策略了。整部影片看起来杂乱无章，但是实际上影片有一条主线在撑着——“复仇”，而影片在叙述上对“复仇”这一主线又加入了许多分线索进行叙述。使得整部影片丰富生动。

这部片子没有辜负这个片名，剧情复杂，导演切换来切换去的拍摄手法，也像极了一部魔术。整部片子处处是伏笔，处处是妙招，刚开始让你看着一头雾水，但是随着影片时间的发展，一个一个悬念开始揭露，你的思路也开始慢慢清晰。

智商不够，遍数来凑吧哈哈哈，欢迎大家一起来烧好哈。

如何评价**《土拨鼠之日》

三星s11上市时间预计是：2020年2月。

有三星工程师爆料，三星S11的尺寸比例变成了20：9，机身变长之后，可以让主板更加轻松地装下大尺寸的相机传感器。三星还注册一个全新的无损变焦技术，所以三星S11系列上将会搭载潜望式镜头和实现高倍变焦。有消息称华为P40将会实现10倍光学变焦，不知道三星S11会不会和华为正面刚一波。机身设计方面，三星S11正面将会居中屏幕挖孔屏，后置摄像头布局将会是后置四摄，主摄像头+广角+长焦+TOF镜头的组合，将会带来不错的拍照体验，毕竟三星S10那种1/2.55英寸的摄像头打磨的非常好，更何况这次换上了更大的底。

根据此前曝光的消息，三星S11依然会用双处理器战略，也就是会搭载高通骁65以及Exynos猎户座9830两款不同型号的处理器，并且有双模5G的支持。除了处理器以外，有外媒还发现在S11中有面部识别代码的出现，这也基本确定了S11将搭载面部识别系统，只是暂不清楚是普通2D平面面部解锁，还是3D结构光面部解锁。外媒PhoneArena已经给出了三星S11的渲染图，屏幕方面，S11系列将用20∶9比例的屏幕，正面依旧用挖孔屏，不过挖孔面积会小很多。从图上看S11背面仍会延续S10的整体风格，用横向排列的镜头模组。在相机方面挤了多代牙膏的三星在S11上可能将迎来重大突破。据有关消息称，S11研发代号“毕加索”，相机代号“哈勃”，这暗示着S11将用5倍潜望式光学变焦镜头，而且有说法称S11的主摄用了108MP（1/1.3英寸）或同尺寸的大底传感器。

**明日边缘影评:在**里体验游戏的快感

（前提：本影评涉及对影片的深度解析和少量的剧透，不喜勿看哦）

首先是剧情概述：主人公菲尔康纳是一位尖酸刻薄自视甚高的天气播报员，每年都会不情愿地去到普苏塔尼小镇报导久负盛名的土拨鼠日，普苏塔尼镇这只与主角菲尔同名的土拨鼠每到这天，就会预言春天何时来临。然而，在报道完成后，却因为一场突然的暴风雪，而被迫留在了小镇上。可是没想到，一件奇怪的事情缠上了菲尔……

《土拨鼠之日》是一部最早讲述时间循环的经典喜剧**，时间循环的叙事套路现在常常被用于悬疑片、科幻片、剧情片，运用合理巧妙会成为佳作，比如《恐怖游轮》《源代码》以及本次要评说的《土拨鼠之日》，运用不当便很容易翻车。这对导演的能力是个极大的考验。

本片导演哈罗德雷米斯是一位相当富有经验的喜剧导演，早在1980年就导演了《小小球童》，很受欢迎。雷米斯对**节奏上的把握很不错，当观众逐渐失去观影趣味时便会马上进入新的小高潮，让观众的好奇心一直维持到了结尾。

关于时间循环的**大多都会与一个词有关：改变。

本片也是如此，主人公菲尔康纳的改变是整个**的内核。从一开始的尖酸自傲到最后感受到生活的美好分成了三个阶段：

第一阶段：成为别人的神。菲尔在得知自己被困在同一天后虽然陷入了短暂的悲哀，但是很快便意识到因此可以获取的便利，他说：“我不再照别人的规则生活了。”

第二阶段：陷入困顿。在经过各种放纵、多次欺骗女主感情未果后开始对循环的时间陷入无趣、失去欲望。于是想出各种死法来了结自己。最后男主向女主求助，女主的一句话给了他启发和慰藉：“这不是个诅咒，在于你怎么去看待它。”

第三阶段：成为自己的神。主人公开始改变自己，试着把自己变成一个乐观积极的人，开始做好人好事充实这依然重复的生活。最后成为备受小镇居民欢迎的人，同时也收获了女主的爱。

这种阶段性的改变让《土拨鼠之日》整个故事的人物塑造十分饱满，**虽然结局老套但却饱含哲理。观众在轻松诙谐中不知不觉沉浸到故事里，后期开始期待男女主慢慢培养起的感情，开始期待男主的变化，开始好奇时间循环什么时候会结束。观众这种态度的反差得益于导演雷米斯对剧本走向精准的把握。

但是，既然是与时间刻度相关的**，那逻辑问题自然无法避之不谈。

首先：陷入时间循环的原因是什么？最后又为什么结束？这个问题导演没有道明，但毕竟是喜剧，开心是第一要素，所以这些也没所谓。

第二：男主可以一天内完全改变别人的看法，这实际吗？一天内能有足够的时间帮助了那么多的居民吗？这些都让整个故事减少了些说服力。

第三：对男主的爱慕进行了过多的铺陈，看完会让人存在小猜想：做好事是不是男主泡女主的一个手段？如果是，那就可怕了。

最后：有小小的台词问题。菲尔在抢车要自杀的时候女主目睹了过程，但在驾车紧随时候台词让人感觉女主似乎并不知道是菲尔抢了车。

没有一部影片是完美的，《土拨鼠之日》的这些小毛病并没有否认它是一部神奇的作品。为什么推荐大家观看此片？不仅因为它的叙事优秀富含新意，不仅因为搞笑的台词能让你在新的一年元气十足，还因为它提出了那个问题：

你会怎么对待爱情，怎么度过每一天？

我相信每个人心中都有自己的想法。而**给出了一个温馨的答案：爱情不是设计，是自然而然不可迁就的。也请乐观的看待生活吧，生活怎能没有挫折？留意生活的美好，做一个更好的自己。

这些话送给我自个，也送给2019年元气满满的你~~

更多认真的影评可以移步百度百家号“壹条尾巴”哟~

科幻片《明日边缘》也是一部游戏式的**，影片中的重复复活模式，非常像大家玩游戏的反复读档，不断的更新，重启。好像之前非常火的游戏“愤怒的小鸟”，在开始的时候，我们对一切规则都非常陌生，只有反复的失败与测试，才能找到最好的角度与力度，最终闯关成功。而这样的反复闯关过程，也是《明日边缘》主打的创意。所谓失败了还可重来，将世界游戏化，赋予其游戏味道。正是这游戏味，才成为本片深受好评的原因，它可让让观众在**里体验游戏的快感。

本片根据日本的轻改编，原书就是一个基于科幻背景的战争故事，反复的重生构成影片的主线。经导演道格·里曼改编之后，故事则更加紧凑，目标也更为明确。主人公从对战争一无所知的菜鸟，变为身经百战的高手，一路如何演变，最终目标怎样达成，都讲得干净利落，观众看起来也很过瘾。

有人将本片形容为科幻版的《土拨鼠之日》或战争版《源代码》，是因为这几部影片都有一个相同的创意，那就是让时间重复。所谓时间重复，就是让主人公不断回到过去，去重复经历那些发生过的事情。不过只有他的记忆是累积的，但其他人的记忆则随着时间的逆转而消失。记忆的不对等，成为影片最大的妙处。利用记忆不对等，主人公可以通过不断的重复去积累经验，以探寻真相。就好像片中的汤姆·克鲁斯，本是个连枪都不会用的文职军人，却在不断的重启时间之后，被训练成拯救世界的英雄。这种游戏感十足的设定，成为影片最有意思的地方。

　在突出游戏感的同时，影片还有一个略带沉重的主题，那就是生死体验。主人公凯奇每死一次，都会带来一次时间重启，让他重回到一天之前，并带着全新的记忆继续求生。听起来是很酷的事情，仔细想想却很可怕。因为他所面对的死亡是真实的，由死亡所带来的疼痛与恐怖感同样是真实的。主人公复生几百次，也就意味着他要承受几百次死亡的痛，包括目睹同伴死去几百次。虽然影片以很多的方式消解了死亡的恐惧感，但这种悲观氛围其实是贯穿影片始终的。对死亡的重复是为了展示生的珍贵，这样也可以让最后一场大战更加紧张，当主人公失去重启时间的能力，重复了无数次的告别将成为真正的永别，影片则马上惊险起来。

　对科幻迷来说，影片的时空逆转设定以及外骨骼装甲等设备也是他们的燃点。从时空旅行的角度，本片思路很清晰，不断重启时间以获取更多战争经验，每次重启则重新洗脑，这种反腐抹除的设定，你基本找不出太明显的bug。而外骨骼装甲则是这几年战争类科幻片的最爱，好像马特·达蒙去年的《极乐空间》。相比精致的太空战役，这种外骨骼装甲带野性，更有工业感，虽然粗糙，却更带着男人味，自然更受男性观众欢迎。

　只是，道格·里曼始终是一个好莱坞流水线上的导演，他的作品很流畅，也很精彩，却总缺少些灵性。如《明日边缘》这样的片子，要承认这部影片很好看，又总感觉差了一口气。影片很顺畅，却缺少一个过瘾的高潮，就好像《环太平洋》中的香港大战。影片缺少一场紧张刺激到让人血脉喷张的动作戏，很多关键的地方，仅是点到为止，无法更多深入。包括影片的高潮大战，设置得也很潦草，这多少有些让人遗憾。

　即便如此，这仍是近期非常值得观看的一部院线片，这点毋庸置疑。