风筝影评推荐_风筝豆瓣评价

2024-09-19 18:38:52

1.美好的日子作文

2.岩井俊二《梦旅人》和《关于莉莉周的一切》的影评

3.《大地与阴影》影评

4.请推荐冷门好**，自认为是影迷的进来交流。。。。。200分打底~不够再加

5.影评之<追风筝的人>

6.观看<保尔柯察金>的观后感要求：不是影评，根据保尔的一个精神写，联系现实社会 500字以上在线急等

7.有没有好看的**推荐

风筝影评推荐_风筝豆瓣评价

文/幽窗冷雨

看费里尼的**，就像做了一场荒诞却又真切非常的梦，潜藏在心底的孤独、忧伤、焦虑、邪恶、快乐以及怀念和向往通通一涌而出，马戏团式的布景、嘉年华会式的热闹嘈杂，与空荡的广场、孤独的灵魂相映成趣，在尼诺·罗塔轻快的音乐声中，演绎着一幕幕笑里含悲的黑色幽默喜剧。现代社会里令人窒息的贫困、挥之不去的精神危机、不得安宁的思绪在费里尼的影像中，被净化为一份漠然与坦荡。他拒绝批判，执着地用一种自传式的情怀，呈现着自己的所见、所闻、所想，描述着我们所不敢面对或者不愿面对的现实生活，因此他让真实变得荒诞，又让荒诞变得真实，最终超脱表面的是非而直抵内心的本质。也正是这样，戏剧化的情节对于费里尼来说不再重要，一种类似于日常生活状态的结构应运而生，没有固定流向的情节和没有因果关系的人物活动，随着角色的心理变化，在混乱多变的主观思绪引导之下，迎来最终的结局。

费里尼的每一部**，都能给人带来意外和惊喜，他如此执着，又如此纯真，如魔术师般千变万化，以至于让人无法确切的定义所谓的费里尼影像风格。在费里尼看来，**就是生活，就是一种被视觉化的记忆，所以在他的影片中，没有自以为是的炫耀和卖弄，没有导演的刻意经营，一切显得纯粹自然。摄影机恍然不复存在，**里的一切顿时与观众没有了距离，不管是公元前的罗马，或者法西斯时期的意大利，抑或是淳朴美丽的里米尼，看起来都如同在我们身边，化的影像中，一种苦涩忧愁的情绪弥漫心境，然后是默默的沉思。比利·怀特说：“他（费里尼）是一个一流的小丑，有伟大、独特的想法。”是的，只有小丑，才能在苦闷压抑的世界里载歌载舞、恣肆张狂，却还能得到那些正襟危坐、道貌岸然者的掌声。而取悦别人，满是欢笑的脸上，那两行晶莹的泪珠，分明记载着小丑的细腻和不为人之的悲怆。从这点看来，有谁能比小丑活得如此多彩？

一、孤苦伶仃的底下层

早期的费里尼**受新现实主义的影像是明显的，这位曾参与罗西里尼新现实主义开篇之作《罗马，不设防城市》编剧的导演，在执导之初，仍然被归入新现实主义阵营，从与拉图阿达共同导演的第一部片《杂技之光》开始，一直到1957年的《卡比利亚之夜》，孤苦伶仃的社会底下层一直是费里尼**中的主角，从流浪艺人到小骗子，再到，他们的悲苦生活以及由此衍生出来的畸形情感，让人怜悯不已。在表现手法上，多以外景为主，贴近生活，没有舞台化的灯光和摄影陈规，影片在一定程度上具备相当的纪实性，这让这一时期的费里尼**成为其**年谱当中，最为接近群众，最为感人的一部分。不过从一开始费里尼就不满足于新现实主义所设定的囹圄，因此他表现底下层人们的悲惨遭遇之时，也不像新现实主义般停留于表象和直观再现，而是通过人物在生活中的挣扎和绝望，透射出其备受压抑的内心情感。《杂技之光》无疑具备了费里尼影像的主要特征，马戏团式的耍杂表演和笑中带泪的情节从此成了费里尼影像的主要部分，影片的人物都渴望飞黄腾达，就如同那在舞台上扮演鹅的一人般卖力地表现，不过一切似乎从未改变。当最后火车上那位剧团团长如影片开头般，又死性不改地勾引起同车的女人之时，一切便成了一个周而复始的圆。

费里尼对其影像中的人物一直都充满着同情和怜悯，或许这位曾经流落罗马，饱受没有工作的饥寒交迫和一个人的孤独苦闷的导演深切体会到底下层人们的不易和悲哀，影片中的人物也无一例外的带着一种前途未卜的迷茫，他们不满现状，渴求改变，然而事实上他们又对突如其来的改变充满恐慌，这一点在他的孤独三部曲《道路》、《骗子》和《卡比利亚之夜》中描述得最为精彩。《道路》无疑是一个关于孤独的故事，女主人公杰尔索米娜因为家庭的贫困，而被卖与流浪艺人藏巴诺，随他学艺和演出。在奔走的路上，两颗心却在渐渐拉近。杰尔索米娜的纯真让现实显得更为残酷，藏巴诺的粗暴和不解风情，让这段本该美好的爱情成为泡影，而实际上他们都是可怜的人，一个弱智的少女和一个只识得用胸膛撑开铁链的男人，或者他们的邂逅就早已注定是个悲剧。藏巴诺曾经让人觉得很可恶，他粗暴贪婪、勾引女人、偷窃甚至，但是当杰尔索米娜死去，当爱情不再，孤独弥漫内心的时候，一切不再重要，那个蹒跚的醉汉，跪在海滩上放声大哭的镜头，谁能抵挡那一份彻骨的孤寂？

底下层的悲哀，或许就在于陷落泥潭却不知如何自救，《骗子》中的奥古斯多在某种角度看来是个无可救药的人，而实际上他却如此可悲，一次次地重复着那些可怜的，当身边的同伴一个个离去，然后又换了一批，他依旧不变，他终于想改变生活了，但并非立刻洗心革面，而是想先大捞一笔，最终被同伴殴打致死，这个骗子的人生也变得无比讽刺，他和那些被骗的人一样值得可怜。《卡比利亚之夜》无疑便是描述那一群被骗人们中的一员。女主角卡比利亚是个卑微的，她的单纯和天真甚至可以和《道路》中的杰尔索米娜相媲美，夜晚来临，她在罗马街头翩翩起舞，她的欢乐和自嘲式的言语，让人印象深刻。在她眼中，的行当也并无丑陋，她渴求改变，也只是想拥有一份属于自己的爱情，在一次催眠当中，她流露出来的纯真和对未来的向往，显得自尊而自豪，不过这一个梦想却成了别人有机可乘的噱头，卡比利亚的悲哀在于，她拥有着一份不属于她的理想和追求，就如同她开头被心爱的男人推落河里一般，或者如同中间被某明星带回豪宅，却在卧室隔壁空度一夜一样，她的梦想与现实格格不入。她的警觉性不可谓不高，然而坚信浪漫爱情的幻想终究毁了她，让骗子奥斯卡有机可乘。

在孤独三部曲当中，虚无的信仰和最终绝望一直是费里尼表现的内容之一，底下层人们对于幸福的追求，看起来都注定无果，就如同《道路》中杰尔索米娜的天使注定死去。《道路》和《卡比利亚之夜》中都有一个极为热闹的游神场面，我们的女主角也都如那一群同样贫困的人一般，虔诚地为着自己的美好生活祈祷，但神力始终没有显现，困顿却在进一步加剧，《卡比利亚之夜》中的描述更为明显，在圣母神迹前的祈祷看来毫无作用，瘸子依旧是瘸子，悲伤者依旧悲伤，爱情仍然没有到来。《骗子》对这一点有更为荒诞的描述，当扮神父四处的奥古斯多接受着人们虔诚的祈祷之时，一切变得荒唐可笑，那些对着骗子祈祷幸福的人，竟是亲手葬送了自己的幸福。

二、从里米尼到罗马的日子

里米尼，费里尼的故乡，这里孕育了费里尼的青春和创作灵感，青少年时期的快乐和烦恼，富国**院里的所见所闻，独具特色的玩具戏偶以及多姿多彩的，几乎影响了费里尼一生，也成了他不断怀念和再现的内容之一。里米尼因为费里尼而别具意义，它在费里尼不断抽象和怀念的过程中，最终变成意蕴悠远的寄托和乡愁。

《浪荡儿》里，费里尼第一次用细腻的笔触，描述了记忆中的过去，里米尼的气氛看起来如此封闭，却又如此包容，人们在此过得慵懒而惬意，以至于很多人在不自觉里挥霍掉了自己的青春。影片中的那几个浪荡儿似乎都安于现状，除了莫拉尔多恍恍忽忽地感觉到了内心的空虚和孤独，其他四人似乎都乐于接受家庭的供养。福斯托有能力生孩子，却无能力当父亲，他仍然不断地勾引女人，制造麻烦。阿尔贝托似乎更满足于现状，乐于接受妹妹为家庭所做的牺牲，当妹妹为了追求幸福而离家时，他显然愤怒了，因为这意味着他必须担负起养家的重担。里卡多梦想成为歌唱家，但却从没为此尽过一丝努力。莱奥波尔多虽然希望成为作家，却时时为楼上的女孩心神不宁。里米尼的封闭宽容让他们得到滋养，在了无新趣又恶俗不堪的生活里，走向周而复始的迷失。这部费里尼早期的成名之作，带着极为明显的新现实主义色彩，这种格调正好道出了费里尼离开里米尼的因由，当莫拉尔多搭着晨早的火车离开时，里米尼的人们仍在熟睡，而莫拉尔多，也就是费里尼，却已然清醒。

如果说《浪荡儿》承载着里米尼的现实，那《阿玛柯德》承载的便是费里尼记忆里的故乡。有人说《阿玛柯德》所描述的是费里尼对故乡的眷恋和爱意，在我看来，费里尼更多的是在表达对于自己过去的不舍和怀恋，当经历沧桑，在回首往事之时，过去的一切显得优美而曼妙，所有的苦涩都化做甜蜜和坦然，所有的人都如此可爱真切，他们的淳朴，他们的缺点，看来都是一份值得宝贵的财产。如果一定要说乡愁，那定是存在于费里尼的心里，一个寄托着自己的过去和浪漫的故乡。事实上，从各方面看来，费里尼都不喜欢现实中的里米尼，《阿玛柯德》中的里米尼无疑是被抽象和提纯的世界，一个现实里不存在的天地。当飞絮舞风，柔波拍岸之时，里米尼迎来了自己的春天，人们欢天喜地，小镇广场上焚烧象征寒冷与饥饿女巫的仪式，洋溢着一份古老的青春躁动，记忆里的故乡，不仅有曼妙的四季，友好的人们，还有法西斯主义，谎言以及丰乳肥臀。费里尼描述的是一份单纯与自然，一切都犹如过眼云烟，一切都值得怀念，他对于所谓道德败坏和正统教育有着自己的看法和意见，压抑底下是不羁的青春。那个叫格拉迪斯卡的美丽女人，给人们多少幻想和失落，当人们因自卑和揣测而不敢接近她时，她却只能孤独地远嫁他乡，而里米尼却依旧在曼妙的手风琴中，演绎着不朽的传说和希望。葬礼过后，是欢乐的婚礼，于是春天又来了，一切周而复始……

罗马对于费里尼来说也是值得怀恋的地方，这里的记忆甚至更为真切，更为美丽。这位导演从踏进罗马的那一刻开始，就爱上了这片古老神圣的土地。罗马无疑也承载着费里尼故乡里的一部分记忆，于是《罗马》中便有了青少年的反叛，法西斯主义的疯狂，有了嘈杂的**院，有了不尽的性幻想，有了包容一切的宽容与母性。那个象征着青年时期费里尼的年轻人来到罗马，经历着这里的变迁，从普通家庭到战争，再到妓院……费里尼把远古的罗马，法西斯时期的罗马和今日的罗马，纵横交错地呈现于我们眼前，带着对这个地方深深的敬仰和爱意，于是便有了地铁隧道里遭遇远古遗迹的场面，有了，有了城堡，有了嬉皮士，有了示威者等等，这一切既接近又久远，美的、丑的、喜欢的、不喜欢的，这就是罗马。欢声笑语的剧院里面，台下与台上同样精彩。费里尼说：“《罗马》这片子里我想讲的是：现在的罗马和远古时代的罗马骨子里是一样的，两者十分接近。”当片尾的摩托车群穿过罗马街头，游荡在雕塑、城迹之前时，与其说是在表现今古罗马的不协调，不如说在表现古老罗马的活力和向前发展的动势。

三、背叛之殇

费里尼在1960年拍摄的《生活的甜蜜》是个极为重要的转折点，这部片一反之前表现贫困与底下层人们悲惨生活的模式，转而开始表现上层社会的精神危机，促使他做如此改变的原因，或许在于战后意大利经济奇迹的背后，隐藏着极为危险的精神荒芜。在摆脱贫困之后，人们发现他们的生活并不“甜蜜”，精神贫困与空虚时时困扰着人们的内心，传统与道德的沦丧，踏入现代社会的阵痛，让这些刚刚走出物质贫乏的新贵族们面临着前所未有的错乱和矛盾。费里尼用一个极为生动的开头，展现了人们所面对的这种困境，一架直升飞机吊着基督的塑像在罗马上空盘旋，这里费里尼的用意很明显，上层社会的荒*无度就发生在基督的眼皮底下，纵情取乐、沉溺享受成了社会的主流态度和追求，灵魂与信仰在此毫无作用，理性早已破灭。而另一架紧随其后，跟着两个不停拍摄，向阳台上的比基尼美女眉目传情记者的直升飞机，无疑暗喻着一个嘈杂迷乱的大众传媒时代的来临。在本能的纵欲和生存当中，混乱和绝望的情绪弥漫其间。《生活的甜蜜》是新罗马堕落的写照，在主人公马尔切洛这位混迹上流社会记者的眼睛之下，一个又一个麻木的人轮番出场，偷情、背叛、聚会、脱衣舞……各种各样荒诞的事情接二连三，而又如此真实接近。影片后面人们从海里捞出的四不像海怪，正是这种荒诞社会的真实写照，犹如《阿玛柯德》中在冬天里异常开屏的孔雀一般，在这种社会底下，一切都见怪不怪。片中有一个知识分子史泰纳，一开始以令人羡慕的形象出现，是马尔切洛的榜样和梦想，然而他最终却亲手杀死儿女，并且自杀。在表现体面的生活背后，竟是无可忍受的乏味和空虚，他的死去，也注定马尔切洛出路的断绝。影片最后，一群狂欢之后的人们来到海边，马尔切洛邂逅了那个清纯的乡下女孩，在呼呼的海风中他们无法沟通，他们终究不是同一个世界的人，最后马尔切洛的离开，标志着与过去划清界限，因为那女孩就是费里尼所说的：“马尔切洛的乡愁和不再的浪漫。”

《八又二分之一》无疑是《生活的甜蜜》的继续，也是一部费里尼坦诚某段时期所面临困境的影片。片名并无太多意义，只是说明了费里尼在拍摄这部片之前，已经拍过七部**，以及略等于半部影片的两个短片。这部片带有一定的自传性，但又并非完全是导演本身。表现手法上，由于费里尼开始受到荣格心理学理论的影响，影片由一般的故事结构彻底转向非情节结构，意识流手法的引入，让这部片具备了前所未有的主观随意性，情节发展随着心情的变化而找到极为适当的转折点，现实、梦境、回忆以及潜意识交替出现，却有条不紊，因为这种状态似乎更接近于日常生活的心态。男主人公圭多是个**导演，他所面临的困境有两个，一个是创作力的枯竭，另一个是与三个女人之间的感情纠葛。影片的开头同样寓意深刻，在拥挤的交通之下，圭多烦闷非常，他挣脱汽车，飞向天空，而另一个镜头，他却如风筝一般被绑着绳子，并且拉回了地面。这里面影射的正是一种理智与情感，自由与压抑之间的矛盾状态，圭多被拉回地面，正如同片中那部无法完成的逃离地球的科幻片一样，最终以无果结束，现实依旧。圭多与三个女人之间的纠葛颇有意思，与妻子之间的感情危机已经了然，与之间又似乎只有恶俗不堪的。当心目中的天使出现时，也发现只是俗人一个，圭多的理想幻灭，精神一片混乱。影片最后以一个由杂技团魔术师指挥的“轮舞”场面结束，圭多所有认识的人，过去的、现在的、死去的、幻想的通通出现，这里面的荒谬不言自明，人生与无止无休的耍杂一样，只是毫无意义的轮回。

关于精神危机的探讨，《朱丽叶与精灵》仍在继续，这部有着女版《八又二分之一》之称的**，把视角转到女性身上，朱丽叶的感情危机，反映的正是社会精神危机里的另外一个侧面，当丈夫背叛时，朱丽叶面临前所未有的痛苦的恐慌，幻象、童年、恶梦时时困扰着她，为了摆脱困境，她甚至参加了朋友的性派对，但这一切毫无作用，对于一个软弱传统的女性来说，这里面的痛苦难以言表。在现代社会里面，信仰的破灭，悲观的情绪中，人们所能做的，只是麻木的接受以及放任自流。

四、癫狂之梦

《八又二分之一》之后，事实上费里尼的自传也告一段落，他说道：“莫拉尔多是《浪荡儿》里寻找生命意义的男孩，正是我当时的写照。然后差不多就在我明白这种意义永远不会找到的时候，莫拉尔多就演变成《八又二分之一》里面的圭多了。我内心里的莫拉尔多是在这个时候消失不见的，或者至少是对自己的无知感到不好意思而藏起来了。”之后，除了《罗马》和《阿玛柯德》隐约可见费里尼的影子，不过也成了一种回首和情怀了。癫狂的梦境此刻占据了费里尼影像的主要部分，它们如同一个个瑰丽的奇观，展现着人们内心里的欢乐与恐惧，超现实主义的布景，引导着观众穿越时空，领略古今，做着一个个现实里不可能存在的梦。

《萨蒂利孔》是尼禄时代贵族佩特罗尼乌斯所写，该书一直到17世纪才被发现，本身早已残缺不全，而这正是想象力丰富分费里尼所感兴趣的内容，他所呈现的影像，是一个离奇怪诞又引人入胜的世界，迷信、诗歌、杀戮、漂游……这一切犹如斑驳的壁画般带着古典的华丽和文化气息。影片中人物的张狂却恍若今朝，费里尼所经营的那份颓靡气息，与现实社会何其相似，因此借古讽金的意味也是十分明显的。这一点在《卡萨瓦诺》中表现得更为清晰，费里尼自承这是一部18世纪版的《生活的甜蜜》，卡萨瓦诺无疑就是古代版的马尔切洛，他空有一身才华，实际上用得着的只是他的性能力，而别人甚至他自己也只在乎这一点而已，这让他变得麻木空虚，形同木偶，就如同那只他常常带在身边的机械鸟一样，影片的最后，让他恋上一个木偶娃娃，说明的正是他本身的空洞，只有木偶才能与之匹配。这部片当然不是一般的人物传记，实际上它只不过是经济奇迹背后无限空虚的意大利现实生活的移植罢了。这种表现手段在1980年的《女人城》和1983年的《扬帆》中也有所表现。

费里尼的最后一部作品《月亮之声》无疑是一部令人着迷的杰作，主角伊渥是个刚出院的疯子，所以他眼中的世界当然不再是真实，而是带着扭曲与诗意，这个世界不同于现实世界，也有异于真正的疯子世界，所以我更愿意把这部片看作是一个类似于《女人城》般的梦。一个被扭曲的世界，看来正好反映现实世界的原貌，空虚与疯狂并存，恶俗与虚荣齐飞，伊渥的疯狂看起来更像是正常，他充满诗意的幻觉之中，带着一份令人向往的温馨和柔情，这正是日渐冷漠的现实社会里正在消失和被遗弃的东西，然而伊渥是悲哀的，他的诗情，来自于他的疯狂，费里尼说道：“当伊渥在片中发现不止一个女人可以穿玛丽莎的鞋的时候——事实上是很多女人都可以穿——我觉得非常悲哀。不管他是任何岁数，都代表他已经老了。”于是梦已破灭，浪漫不再，幻想之中，月亮被俘获到了人间，发出浅浅的悲鸣，这就是现实，一切因为疯狂而颠倒，一切因为信仰的遗失而变得一片空虚……

总的看来，费里尼的作品是多样的，他是一个注重内心感受的人，也不惮于袒露心扉，他的作品一次次地暴露出人性的缺点和恐慌，引人深思。他的每一部**，都意蕴悠远，让人久久回味，人物的前途，社会的状态，生存的意义等等，或许这一切源自于他本身就是一个真诚的人，于是他的梦，便成了人们所共有的梦。

转自豆瓣

美好的日子作文

今天，我观看了由学校组织的《走路上学》这部**，看完后我深有感触。

故事发生在美丽的怒江边上。姐姐娜香，弟弟瓦娃。学校在江对面，为了能上学，姐姐每天不得不冒着生命危险溜索过江，因为通往学校既没有路，也没有桥。看着姐姐能天天上学，弟弟瓦娃羡慕不已，但妈妈一定要爸爸回来带他溜索才放心。可爸爸在外打工总也不回来。于是瓦娃就偷偷溜索过江，来到了日思夜想的学校，偷听了老师讲课。

时值冬天，聂老师却发现孩子们都穿着拖鞋甚至光着脚上课，课堂上满是孩子们朗朗的读书声，操场上是一片欢歌笑语。聂老师为孩子们的脚细心地量了尺寸，给每个孩子都买了双雨鞋。瓦娃偷偷溜索过江，妈妈知道后大怒，最后他以姐姐的红雨鞋做为不去溜索的交换条件――他实在太爱那雨鞋了，睡觉时都抱在怀里，梦里都露着笑容。

娜香在给家里买盐的时候，看到了一双适合瓦娃穿的鞋。很便宜，才十六块五。可是她的手上只剩下找回的一块钱，她认真地看了看那鞋子，最后把鞋轻轻放了回去。正巧聂老师看到这一幕，她把鞋子买下来，让娜香送给弟弟。兴高烈的娜香，带着满心欢喜急着溜索回家，溜索到一半时，鞋子从书包里掉了出来，娜香一急，伸手去抓，人却从溜索上翻下来，掉进滚滚怒江。。。

瓦娃因为姐姐的离去遭受重大打击，从此后再不说一句话。当聂老师给他上课时，要看看他的画。瓦娃无声地带着老师来到一处房梁前。那是一座美丽的桥，桥下是滔滔的江水，桥上是姐弟两个，手拉着手，快乐地去上学。。。这是瓦娃的梦，能走路上学，不再溜索。可是姐姐再也看不到弟弟的画。

这部**，让人感动的事太多太多。看到瓦娃抱着红雨鞋来到江边给姐姐时，用袖子擦着姐姐的脚，把鞋子套在姐姐脚上；看到娜香穿着新鞋子来到学校，再把鞋子脱下来爱惜地放到一边时；看到瓦娃一个人坐在屋顶上，寂寞地放着风筝时；看到新桥落成时，孩子们站在桥上笑成一片时；看到瓦娃手举风筝，在桥上大叫着“姐姐”迎风向前跑时；瓦娃的一家，是不幸的，娜香为了得到彼岸的知识，了解彼岸的世界，付出了生命的代价。他们又是的，因为，终于建起了爱心桥，桥这边的孩子们可以走路上学了，再不用溜索了。多么希望，有很多很多这样的桥，通过这些桥，让那些仍处在贫困边缘的孩子们获得知识。也多么希望有很多很多的心灵之桥，把我们和他们紧紧地连在一起，让我们与他们一起，获得心灵的慰籍。

岩井俊二《梦旅人》和《关于莉莉周的一切》的影评

　在学习、工作或生活中，大家都不可避免地会接触到作文吧，借助作文可以宣泄心中的情感，调节自己的心情。如何写一篇有思想、有文的作文呢？下面是我精心整理的美好的日子作文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美好的日子作文1

　每个人都有一段美好的日子，我也和大家一样，有一段幸福快乐的时光。每当回想起那段时光，我的心里还是美滋滋的。

　在一个明朗的早晨，疲惫不倦的我，朦朦胧胧的走出了家门，鸟儿早已站在枯黄的树梢上唱着快乐的旋律，秋风轻轻的抚摸了我的面孔。我走到了车前，一个大幅度的弯腰，便塞进了车里又开始酣睡。不知不觉，已经到了目的地-美丽的浙江。在那里我人生地不熟，紧随我父亲其后。看到了布满苔藓的小溪、沉睡多年的老房子……当爸爸看到沉在水底的小船时他陶醉了，当我问他时，他时这样回答我的：“在以前，这的小湖非常干净，我们还曾在这小湖上接过美丽的新娘呢!”听完后，我也深深地被那种景象吸引了。之后我随父亲又到了几个让他“叙旧”的地方。在他的带领下我渐渐的熟悉了新的朋友，慢慢的已经到了黄昏的下午，阿姨们忙忙碌碌的，又是杀鸡，又是扒皮，真是令我大开眼界啊!早上的“补眠”使我在那的晚上也非常有精神，两只眼睛也炯炯有神的，在那个漫长的夜晚，我和同伴们又是打牌又是看电视，非常快乐!

　在这几天美好的日子里，我不但交到了许多朋友，还见识到了以前的生活方式和房子，得到了有益的知识，得到了一个探究“古城”的机会。我真想对这座美丽的“古城”说：“亲爱的浙江，我还会再来看你的!”

美好的日子作文2

　今天，我终于停下忙碌的脚步，坐在沙发上，呆呆的望天花板，双击脑子中的“c盘”，打开十多个文件夹后，终于找到了那份最珍贵的回忆。

　那时，我是小学生，在我们的一所乡村小学里读书，这小学不错，环境挺优美，每天打上课铃，下课铃，总是一阵阵欢笑声和脚步声夹杂着，有时在半步点大的操场和同学们疯疯颠颠的跑，卷起一尘扬沙，就下一柳树叶，在校林子里，坐在土堆上，和朋友们聊天，“叮叮叮”上课了，一群“小羊仔”，“稀里哗啦”的挤进教室，朗朗的读书声传出来了，久久的在校园里回荡。经过一中的辛苦学习，周末终于要好好的休息了，拉上几个小伙伴，一起在少有人迹的小巷子里飙车，一群小学生就像一群“小狼崽”一样的捣蛋，把人家的麦子碾了，几声“嚎叫”之后，变灰溜溜的逃跑了，这是一天美好进程的开始，“那谁！被写作业了！出来玩儿！”这曾经是我们唯一的口头禅，至于作业嘛，你懂得，互相参考一下就完了。那美好的日子，太美了，美得让我久久沉醉。

　这时，我是中学生，声音变粗，个子变大，是我成为小伙子的标志，到了另一所学校，儿时的玩伴也多半不在身边了，我所面对的是一张张钱都我心弦的试卷，每一次，我的试卷上总是红色的对号占一大半，这令我颇有成就感，同时也换来了父母的欢笑声，次次考试成绩名列前茅是我的目标，我很享受达成目标的喜悦，这让我感到美好，还有陪伴我一起成长的那几个“哥们”，在周末，依然会和我一起快乐的玩耍……

　那美好的日子，美，美得让我久久沉醉。

美好的日子作文3

　每当回想起那段美好的日子---小学，就会有无限的思念、无限的渴望，心中便激扬起一阵又一阵的暖流，让人忘掉身边的一切，又回想起以前曾经的岁月，又重新翻开心中一个叫“小学”的一页又一页。

　翻开第一页，哇！又回到了趣味运动会，那一个个竞争的强者，又开始了比赛。看，正在接力的××，飞快的脚步流露着获胜的信念；比赛呼啦圈的××，疯狂的转动着呼啦圈，但呼啦圈却不听她的命令，时隔一会儿就掉下来一次，也许是她想获胜的心太过于急迫了吧！最有趣的，当然要数踢毽子比赛了，一个男生要和几个女生比赛踢毽子，我们闭着眼都会想到是谁输谁赢---只见那个男生不紧不慢地踢着毽子，把握的很稳，那几个女生，由于太紧张的原因，踢得很盲目。结果太有爆点了！男生竟然战胜了女生。看来，我们可不能小瞧男生喽！

　翻开第二页，我又看到了“颂祖国、十月一国庆歌唱比赛”。赛制是年级比拼。我们六年级五个班，都拿出了各班的拿手好戏，都想得到“冠军班”之称。为此，我们班可是奉献出全部课余时间来练歌。听，“静静的深夜，群星在闪耀，老师的窗前彻夜明亮……”倒计时三、二、一，终于迎来了那一时刻，我们准备已久的歌曲，在那一瞬间绽放。是那样动听，是那样悦耳。随着伴奏的结束，我们也停止了歌唱。接着听到的是台下同学们热烈的掌声。这种认可，使我们心里比蜜还甜。“冠军班”之称无疑是属于我们的。

　……

　翻开最后一页，我又看到了那张毕业照，那里有我小学同学们的脸庞，对也我来说是无价之宝。在鲜艳的五星红旗的衬托下，我们显得如此可爱、如此美丽。

　小学的时光已逝，那段最美好的日子已逝，充满童真的日子已逝。但，心底会深深牢记：曾经、很美。

美好的日子作文4

　3月5日到7日是一次大型的综合实践活动，我们学校五年级的全体同学一起来到了四会。

　我们全体同学一起进过一段漫长的车程终于到达了目的地。一下车，我们感到了一阵阵既舒服又解我们疲劳的清风。抬头望去宝石蓝色的天空中飘过柳絮般的浮云，大片的绿色覆盖住了外面的空气污染……走了一小段旅程，我们看见了学农的主要机构，训练场，操场，宿舍，射击场，室内体育场。

　我们听哥哥姐姐说，学农的教官很严厉，动不动就叫他们罚深蹲跳。虽然现在没那么严厉，但还是然我很不适应。一进去，我们像只小鸟一样走来走去，还不知道危险很快就出现了。教官看见我们走来走去心中发火，就用它嘹亮的声音把我们训了一顿。给我们一个下马威。

　回到了宿舍，我们先整理被套。虽然在家已经做足了功课，但还是有点困难床太小，我和其他室友一起犯了难，我们决定两个人一起套，这个方法虽然很简单，但我们的动作很慢，待到集合还没弄好，现在真是哑巴吃黄连——有苦说不出啊。

　集合讲了些规矩就结束了，回到宿舍，我们的室长先去综合楼领迷彩服，因为身高问题我的有点不好，就拿去换了。

　在这三天里，我最深刻的是插秧课啦，那天太阳公公好像懒得“上班”天空一直没见到阳光，还下着毛毛细雨，但这些状况并不影响我们学习的机会。到了那里，教官先示范了动作，我们再一个个下水，因为比较寒冷，水都被冻冰了，那水冻得刺骨，泥土也十分臭，现在我们才知道农民伯伯的辛苦。真是“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”啊!

　经过了这次学农，懂得了农民的辛苦，懂得了自己的劳动价值。

美好的日子作文5

　对别人来说，“六一儿童节”是一个美好的日子，因为在那天，可以尽情地玩耍。但是，对我来说，学会本领的那天，也是一个美好的日子。

　那是一个星期六的下午，我做完了作业，没事可做，于是准备打开电视。我刚打开电视，爸爸就问：“你作业做完了？”“嗯。”“那你跟我下去骑车吧，我教你。”我想：我已经四年级了，再不学骑车，不被同学笑话就怪了。于是，我爽快地答应了。

　我飞快地关了电视机，就迫不及待地跑到楼下。说实话，其实我们家早就买自行车了，就是因为我懒，所以到现在也不会骑自行车。爸爸先告诉我骑车姿势。然后，我的双手紧握龙头，身体坐正，眼看前方，俨然一副骑车老手的样子。我的脚使劲一蹬。咦，车怎么纹丝不动。我再一蹬，车子还是不动。我下车打算看看，自行车却倒了下去。爸爸一边扶我的自行车，一边笑着说：“小红，你把刹车按这么紧干嘛！”我听了也扑哧一声笑了起来。

　爸爸开始教我怎样骑车。教完以后，我觉得我会了，便绕着小区骑起来。爸爸跟着我跑，一边跑一边还说：“小红，你骑得真好。”听了爸爸的夸奖，我喜上眉梢。

　骑了十几圈后，我慢慢地提高了车速。骑到第二十圈后，我一不留神，笔直朝绿化带的栅栏骑去，结果摔了个四脚朝天。我吓得直叫，爸爸把我扶起来，我才发现，其实我只是擦破了一点皮。爸爸说：“刚刚是按刹车的时候，你咋又不按了呢？”我又骑了一会儿，就回家了。

　现在我已经很会骑车了。那天真是一个美好的日子，因为我学会了骑车。

美好的日子作文6

　今天，我心情特别好，因为今天爸爸和妈妈要带我去海洋世界。我十分想去海洋世界里去探索海洋的奥秘，今天终于可以让我如愿以偿了。

　当我走进海洋馆的大门时，映入我眼帘的是一座巨大的章鱼雕像，它那巨大的圆脑袋，都快和我的床差不多大了。它的8只巨足缠绕着一条2米多长的大鲨鱼，它嘴巴张得特别大！旁边还有许多条尖嘴的小箭鱼，在波浪中自由自在地翻腾。

　沿着高高的石梯，我走进了海洋世界。嗬，里面可真大呀！大大小小的鱼缸镶嵌在石壁之中，鱼缸里的鱼也奇形怪状、颜色各异。有的身宽体胖，悠然自得地穿梭在水草丛中；有的小巧玲珑，一动不动地趴在水底吹着泡泡；还有的身体修长，盘成一团，很是奇怪……

　顺着走道，我们来到了有名的180度海底观光道。进入海底观光道，我好像真的在海底世界傲游似的，让人感受到一种身临其境的感觉。各种各样的鱼儿在我面前游来游去的，真是太美了！只听“鲨鱼！”也不知道是哪位游客叫道。所以的游客都不约而同地抬头看了看。哇。真是鲨鱼呀！只见两条鲨鱼从我头顶上面游过去。我连忙追了上去，呦，鲨鱼真不愧是海中的猛兽啊！又细又长又密又白又锋利的牙齿，圆锥形的大脑袋，简直酷毙了！

　当夕阳的余辉洒满草坪的时候，我恋恋不舍地离开了海洋世界。啊！今天真是一个美好的日子啊！

美好的日子作文7

　光阴似箭，许许多多的美好的日子就这样一点一滴地从指尖滑过，给我们留下了一丝丝甜蜜蜜的回忆。“六一”儿童节就是我最美好的日子。

　那是个星期六，妈妈带我去一个室内大型游乐场。里面真热闹啊！许许多多和我年龄相仿的儿童正忙碌地做着他们的任务。十几位大姐姐正在帮助他们。这时，一位大姐姐微笑着向我们走来，她问我：“小朋友，是不是想来玩儿啊？在那儿买一张门票，领取自己的任务。就可以来和我们玩哦！”待妈妈买完门票，我立刻去领取自己的任务，跑进了游戏场地。我看到我的任务纸上有五条任务。

　我立刻跑去完成任务。室内游乐场的里面可真大呀！我首先走向清洁工专属场地，因为我的第一个任务是体验清洁工。那儿“脏兮兮”，“垃圾”遍地都是。什么矿泉水瓶啦，塑料袋啦，废纸巾啦，数不胜数。我换上清洁工服装后，立刻清理起地上的“垃圾”。当清洁工真累呀！不一会儿，我便弄的满头大汗。但我没有放弃，因为，坚持到底，就是胜利！待我弄完后，旁边的我们的大姐姐立刻在我的任务纸上敲上一个章。这意味着我第一个任务顺利完成。

　接下来是第二个任务，我的第二个任务是交满三个年龄相仿的朋友。我看见一个角落里有个专门的交朋友区。我找到了三个和我年龄相仿的好朋友，并相处得很融洽。于是，大姐姐在我的.任务纸上敲上了第二个章。

　就这样，我的五个任务全部顺利完成了，这时我感到十分地荣誉。而且，我还得到了一个精美的小礼品——一个粉色的水晶球。

　每当看见那个粉色的水晶球，我的脑海中便浮现起那一天的场景。在我看来，那天，是个最美好的日子，它给我那美好的童年的留下了一段美好的回忆。

美好的日子作文8

　那一天，是我记忆中最美好的时刻，也是我最自豪的一天。

　那是一个星期一的早晨，我们进行完升旗仪式后，校长开始发奖状。曾经在那一段时间里参加过比赛并且得到名字的同学，都在翘首企盼校长能报到自己的名字，当然，我也是其中之一。我的心中像有一只小鹿在乱撞。校长的一句话让我眼前一亮：我校的徐子健同学在区里的影评演讲比赛中获得一等奖，同时在市里的比赛中获得三等奖！我听到这里，激动得一蹦一跳得走向领奖台，郑重地接过了奖状，看见全校同学给予我热烈的掌声，向我投来羡慕的眼光，让我不禁想起了那段时光……

　三年级下半学期的时候，我接到了一个重要的任务。就是代表学校参加区里的影评演讲比赛。这可怎么办呀，我可不是背书的能手啊！而且组徐老师要求我一定要背得滚瓜烂熟，还得声情并茂。这可把我急坏了。正当我像热锅上的蚂蚁一样急得团团转的时候，妈妈拍拍我的肩膀，意味深长地说：拿出每天练排球的劲头来练习这个演讲，你一定行！听了这番话后，我信心十足，开始了魔鬼训练。一个月后，我站上了舞台，以生动的演说，抑扬顿挫的语气，恰到好处的动作，赢得了评委们的赞赏。两个星期后，还代表杨浦区参加了市里的比赛呢。我的努力，终于换来了今天的荣誉。

　热烈的掌声，又把我拉回了领奖台。那一次站在全校师生面前，领取奖状的那刻，是我最美好的时刻，那一天，真美好！

美好的日子作文9

　一天，我闲来无事，就打开电脑，看起我以前的照片来。突然，一张照片吸引了我眼球：一个天真浪漫的小女孩在一望无际的油菜花田里，拽着一只金鱼风筝，无忧无虑地奔跑着……回忆把我拉到四年前的那个美好的日子。

　那时候春暖花开，庄行的菜花节盛大开幕了。我吵着父母带我去看，也许父母被缠的不耐烦了，就只好点头答应了。

　到了菜花节，我兴奋极了。进了门几百米后，一片金黄的油菜花田映入了我的眼帘，一朵朵油菜花随风摇摆，像一张张金色的笑脸。而空气中弥漫着浓郁的菜花香。整个菜花田就像一幅金黄的图画，美不胜收。接着，我又奔跑在菜花田里，菜花与肩而过，菜花香迎面扑来……这时，我淹没在菜花田里，只露出一个头，就像菜花仙子一般。空中有几只风筝翱翔，像是几只燕子从南方回来，也要看看这菜花节的美景！我就哀求爸爸也给我买了一只，我拿着风筝在小径奔跑着，不一会儿，风就把风筝托起来了，我慢慢地把线放出去，风筝越飞越高。空中，各种各样的风筝像一个个图案，而蓝天则像一张巨大的画纸，组成了一道绚丽的景色。

　之后，我又去游乐园玩了蹦极、空中飞椅、欢乐城堡等有趣的游戏。我们还去了草莓园，了一大篮红彤彤的的大草莓。

　这次菜花节给我留下了深刻的印象，虽然每年一到四月，菜花节如期而至，但没有一次比那次更有趣，那真是美好的一天。

美好的日子作文10

　生活中，有许多值得仔细回忆，慢慢咀嚼的日子，那个让我哭笑不得的日子就是其中最难忘的。

　那一天，将近中午，妈妈和爸爸准备下去做午饭，但不知他们从哪里来的“歪脑筋”，对着正在沙发上看电视的我说：“凡凡，跟我们一起下去，这次你煮饭给我们吃。”

　这句话传入我的耳中时，我立刻伸出双手摇摆着说：“不，不做。”爸爸走上前，直接把我从电视的世界里拖了出来。到了厨房，我就对他们说：“做得不好吃可不能怪我。”他俩像孩子一样点头。我很无奈，只能照做。

　我灵机一想，就做个蛋炒饭吧，反正再难吃也吃不死人。可我对找到的食材却无从下手，只能米饭，鸡蛋、火腿、胡萝卜之类的都丢进去，开始了我的“黑暗料理”。我按着老妈娴熟的方法一步一步地操作，经过我十分钟的努力，却终于把蛋妙饭变成了“焦蛋炒饭”，我看了一眼，差点笑喷了。

　我端了两碗到这两个“孩子”面前，他们满怀狐疑地拿起筷子，挑了一点放到嘴里，脸色全变了。我看了以后，直接条件反射般往后跳了一步。他们异口同声地叫道：“好咸啊！”听到这句话，我直接笑了出来：“我都说了，做不好吃不怪我的。”现在仔细想来，我放了三勺子盐在里面，不咸才怪。

　爸妈不约而同地端起水杯，这回可把我乐的。我幸安乐祸：“哈哈哈，吃一口，咸三年啊！”就这样，我们一家人，围着蛋炒饭互相逗趣，一中午就在欢声笑语中度过了。

　这天不是什么特殊的日子，似乎也不值得庆祝，却因为不期而遇的快乐变得无比美好。也许美好就是不需要预约的，放慢脚步，面带微笑，去迎接它们吧！

美好的日子作文11

　那些我曾经走过的日子，转眼间，已成过去。时光的沙漏在一点一点地流淌，岁日的痕迹在一笔一画地细细描绘。在我眼中，获得奖牌那天是一个幸福、美好的日子。

　那一天，黄雀在空中叫，田野里的桃花含苞欲放，我的心激动得要跳出胸膛。我步入了中国象棋的外场。我举着写着“上海”的牌子，雄赳赳，气昂昂，像一个将军准备带兵打仗。我代表了上海队上台发言，话音刚落，我就得到了热烈的掌声。发完言，我就进入了中国象棋比赛地。可我第一个对手就是一名一级棋手。

　开始了，我马上上炮，试图用“铁门栓”把他闷死在宫内。可他却不慌不忙地上了兵。我搞不清他葫芦里得什么药。我只好小心翼翼转攻为守，试图找到一丝破绽。终于，他露出了点儿马脚，我立马“双车直入”，将对方用“铁门栓”锁死。他试图用马反击，却又赔上一个马。

　“滴滴，滴滴……”地铃声，对我来说最美妙不过，因为这等于算他输，我赢。接下来，我势如破竹，一发不可收拾，一下子赢到了第二名。当他们在叫着第二名的名字的时候，我简直不敢相自己的耳朵。当我站上领奖台，拿到了己的银牌时，我不禁喃喃地说自己的努为没有白费，我的眼不由得湿润了……

　我看着那枚银牌，嘴里脱口而出：“那一天，真美好。”

美好的日子作文12

　那些我曾经走过的日子，转眼间，已成过去。时间的沙漏在一点一点地静静流淌，岁月的痕迹在一笔一画地细细描绘。美好的回忆能带给我们许多温馨和感动。

　在我的记忆中，美好的日子有很多，很多。但是令我记忆犹新的是……

　那天，是六一儿童节。是属于我们孩子自己的日子。我约了几个好朋友，去锦江乐园玩。因为那里有太多美好的回忆，真的太多，太多……

　眼前的这艘金**的海盗船，三个穿着红色海盗服的海盗，手上拿着刀、望远镜，看起来凶巴巴的站在船的甲板上。我们坐上船，“船长”宣布船启航，船慢慢地摇了起来。越摇越快，越摇越高，当时，我的心都提到嗓子眼了。吓得我毛骨悚然！内心如翻江倒海，无法平静。

　我们离开了海盗船，又来到了急流勇进，我们穿上救生衣，乘着一只**的充气游艇，到了一个小滑梯，“轰”的一声就冲到了底下。我抬起头，只见上面还有一个更加高的“山坡”，船吱吱呀呀往前行驶着，一会儿我们就到了坡顶，突然，船又像箭一样地冲了下来，眨眼间，“水”星四溅。我们个个都变成了落汤鸡。

　我们又玩了欢乐世界，看到了星星在向我们眨眼睛，看见了尼尔斯骑着天鹅在飞翔：看到了格列弗被小人国紧紧地捆住；看到了富丽堂皇的宫殿；还看到了七个小矮人簇拥在白雪公主的周围……

　在那里，有我太多抹不去的记忆，回忆。虽然这件事已经过去了6年了，但是，我永远也忘不了那天的快乐时光。

　时光匆匆流去，现在我才知道一切都是美好的。不需要任何的历史记录，唯一是刻骨铭心。

美好的日子作文13

　那些旧日终将成为过去，但那些美好的日子也给我留下了许多温暖和幸福。

　去年11月，学校组织我们去秋游。这次秋季旅行的目的地是“迪斯尼”。

　经过一个多小时的车程，我们终于到达了迪斯尼。多大的地方啊！那里有美丽的风景，宏伟的城堡和可爱的卡通人物。老师做完笔记后，我们分开并分组玩耍。我们首先在城堡前拍了一张照片，然后正式开始玩。那里有许多活动，如“喷气背包船”、“巴斯光年星际救援”和“加勒比海盗”。每个项目都对我们有很大的吸引力。我们选择先玩“喷气背包飞机”。起初，它的旋转速度非常慢。突然，它飞到了一个很高的高度，很快就出现了。我毛骨悚然，人群中爆发出一声尖叫。我们离开了“喷气背包飞机”，去了“巴斯光年星际救援”和“加勒比海盗”等项目玩。

　时光飞逝，该吃饭了。我们选择了一家快餐店吃饭。旁边有一家卖冰淇淋的商店。菠萝口味的冰淇淋和米奇巧克力让我们流口水。所以我们每人买了一个冰淇淋。第一个冰淇淋准备好了。我们都想先吃冰淇淋。最后，王梓萌因为吃得太多，抓到了第一个冰淇淋。他拿着冰淇淋一直往前跑。我们中的几个人拿着冰淇淋追着他跑，结果损失了他一半以上的冰淇淋。我们都大笑起来。一个小插曲并没有影响我们玩耍的心情。玩笑过后，每个人都高高兴兴地去了下一个项目。

　虽然这一天已经过去很久了，但它给我留下了美好的回忆。

美好的日子作文14

　那些曾经的时光终将成为过去，但那美好的日子也为我留下许多温馨与快乐。

　去年的十一月，学校组织我们去秋游，这次秋游的目的地是“迪士尼”。

　经过一个多小时的车程，我们终于到了迪士尼。这里可真大啊！有优美的风景，华丽的城堡和可爱的卡通人物。老师讲完注意事项后，我们便按小组解散游玩。我们先在城堡前面拍了一张照片，随后正式开始游玩。那里的游乐项目可真多，有“喷气背包飞行器”，有“巴斯光年星际营救”，还有“加勒比海盗”等等。每一个项目都对我们有着巨大的吸引力。我们选择先玩“喷气背包飞行器”。起先，它转动的速度很慢，突然，它一下子飞到了很高，飞快地转了起来，吓得我汗毛都竖了起来，人群中也爆发出一阵尖叫声。我们离开了“喷气背包飞行器”，又来到了“巴斯光年星际营救”和“加勒比海盗”等项目进行游玩。

　时间过得真快，转眼就到了吃饭时间，我们选择了一家快餐店吃饭。正好旁边有个小卖部在卖冰淇淋，菠萝味的冰淇淋配着米奇巧克力惹得我们直流口水。于是我们便每人买了一个冰淇淋。第一个冰淇淋做好了，我们都想先吃到冰淇淋，最后，王子萌眼疾手快，把第一个冰淇淋抢走了。他拿着冰淇淋不停地往前跑，我们几个人拿着冰淇淋去追他，跑着跑着，他的冰淇淋就掉了一大半。我们都哈哈大笑起来。一个小小的插曲并没有影响我们游玩的心情，玩笑过后，大家又开心地向下一个项目走去。

　虽然这天已经过去了好久，但却给我留下了美好的回忆。

美好的日子作文15

　匆匆地来，匆匆地去，不懂地欣赏，不愿放慢脚步，就体验不出生命中的快乐，更不会明白，美好的日子一直在路上。

　小时候，姥姥姥爷照顾我，陪我说话，教我识字，带我去玩。各种好的东西都留给我。可天不遂人愿，姥姥去世了，常年不见的父母竟在家待了一个多月。我站在人流中不知所措，姥爷，姥爷呢？我一圈又一圈地寻找，一遍又一遍地呼喊。

　那段日子，没有人陪我，来回幼儿园的路上，三个人的队伍只剩下了我一个。苦涩的滋味充满了我的胸膛。一个月后，妹爷从小屋中出来了。清晰地记得，我当时高兴地拉着姥爷的手，虽然他的手冰冷，我依然开心地说：“姥爷，姥爷，原来你在这儿，你知道吗，我又新学了一首诗，我背给你听……”可我发现姥爷的眼角湿了，他摸了摸我的头，嘴里喃喃道：“好孩子，好孩子……”

　春夏秋冬，每每我踏上路，身旁总会出现一个高大的身影，那是我的姥爷！有了姥爷的陪伴，我的步子不会像以前那么匆忙，我学会了放慢步子。

　有一天放学，一直不怎么言语的姥爷突然对我说：“最近这条路是不是变长了呀，我记得平时80步就可以走完，今天走了这么久，怎么才走到这儿啊？”看着姥爷慢慢向前走去，不知何时，姥爷变得矮小了，头发白了，背弯了，手里还拄着一根木棍。哦，原来姥爷老了。

　我追上姥爷，笑着回答：“姥爷，姥爷，不是你走得慢，是你老人家懂得放慢脚步欣赏沿途的美景呢！”姥爷也禁不住大笑起来。是的，这一路上的美好，这有姥爷陪伴的日子，我会永远记住！

《大地与阴影》影评

**社区://.mtime/movie/10513/

有很多影评你去看看.

出生于1959年的小林首先是一个世界级的指挥家和音乐家，最擅长的是大型管弦交响乐的创作。其次他又是日本流行音乐界的著名监制，和小室哲哉同是日本Pop Music的齐名人物，直接引导了日本乐坛1995年的百花齐放和监制制度的盛行。Mr Children是他监制成功的第一支乐队，以高亢而充满生命力的音乐风格而著名，而他最成功的My Little Lover乐团则取得了单曲连连打破百万销量的佳绩，主唱Akko（小林后来的妻子）的天籁声线也成为音乐界的一大。对于**音乐来说，小林唯一的一次出手是1996年的**《燕尾蝶》，主题音乐气势宏大，爵士、摇滚、灵魂与正流交响乐一并揉合，片中“南海姑娘”和“On The Way”的歌声让人无法忘怀，后来被制作成原声碟时放弃了人声部分，却更加体现了小林创作的初始意图，强烈的理想主义色彩和悲剧感使人动容。也因为《燕》片的Sound Track如此成功，女主角Chara也随之踏上了日本乐坛。这次的作品以BGM为名，也可以说是一个乐曲群，从音乐响起的片刻，少年周围发生了一系列的，几乎全片的叙事是承音乐之始终而进行，登场人物和剧情的发展，无不受到音乐的隐性支配。关于影象和音乐的配合，小林又一次让我们见识到何谓**的缠绵。

　谁知道，我怎么了？

　是的，我是在说，有谁知道，我到底怎么了？

　这些日子，开始有一些很奇怪的爱好。先是Dream Pop的Moje 3，沉迷于那种如同照亮淡淡晨雾的第一束阳光般的纯美嗓音，有一点点颓废，有一点点唯美；然后是岩井的《莉莉周》，混乱、残酷与亮丽。青春是怎么样的呢？而豆蔻年华，又是什么？

　于是在网路上近乎疯狂的搜寻关于Moje 3，或者是《莉莉周》的一切信息。以太，Ethernet，从来都是我的依赖。以太也几乎从未让我失望。于是会在BBS上发很多的贴子，然后耐心的等待回应。终于发现，原来我并不孤单，我的爱好，也真的并不怪异。

　“It's time to be free，yeah it's time to be free…Standing so close, I can't see you at all…”其实，我们知道，Moje 3并不仅仅是在说爱情。正如莉莉周的“I see you, you see me…”，也不是在讲青春。或者说，我们理想的青春。

　我们都从青春走过，如今我们再来看待别人的青春，并且，试图用局外人的身份。

　有人会把《牯岭街少年》，或者《十七岁的单车》拿出来，和《关于莉莉周的一切》放到一起，然后说，看，青春残酷！但是，但是为什么没有人会想到静下心来，问一问，残酷的，到底是青春，还是我们自己。

　其实岩井真的还是那个《燕尾蝶》的岩井，还是那个《情书》的岩井，绝望的岩井，充满希望的岩井，我们的岩井。无可否认，我欣赏杨德昌，他的东西，总是如邻家大伯一般，淡淡的，缓缓的，告诉你，孩子，其实，人生就是这样。对于青春，他并没有特殊的点评，他想说的，是整个人生，或者，人性。我常常说，杨德昌的**，不是时代的缩影，而是整个时代。他要说的很多，事实上他说的也真的很好，可是，不是青春。王小帅，这是一个特例。我想，作为第六代的年轻导演，他才刚刚开始实验。实验自己到底适合怎样的叙事手段，实验到底怎样的故事，才是自己最适合用胶片讲述的。于是，他的一部向大师致敬的作品获得了应有的关注，他成功了。成功之后他说，他想多一点表现边缘人群。是啊，边缘人群，只是碰巧有勇气生活在都市边缘的人们，都还年轻。这真的只是巧合。当然，这一切都真的只是表象。我想，每一个人都明白，岩井俊二之所以成为岩井俊二，成为日本唯一一个导演身份的青春偶像，还是因为，他对青春，始终有一种狂热的迷恋。在他的作品中，他从未如杨德昌或者王小帅般试图客观，无论是《情书》还是《燕尾蝶》，我们在其中，能够真切的感受到他的笑容或者哭泣。

　莉莉周

　莉莉周是什么？与其说莉莉周是岩井俊二在影片中虚构出来的一个偶像歌星，还不如说，莉莉周是一种成长中的颓废。是象征。是寄托。是虚无。是质疑。

　“很奇怪的爱好！”年轻的班主任对莲见雄一说。从来就是成绩优异的乖乖宝贝的她自然不会明白这个外表文弱的男孩子的内心。对于她来说，努力学习，认真工作，便是她生活的全部。不必思考，没有疑虑。对她来说，青春是生理的而不是心理的，或者说，其实，她没有青春。“老师也帮不了你……”不知道她是不是终于开始思考，还是仅仅止于叹息。

　“1999年。十三岁。那时候我还不知道莉莉周。” 无知真的是一种快乐。刚刚升入初中一年级，白色的制服衬衣，开学典礼上的新生讲演，默默喜欢一个女孩却不敢说明。莉莉周对于他们，真的是太遥远的事情。

　2000年．十四岁。

　暑的时候想去冲绳，于是抢了别人抢来的钱。岩井就是岩井，在这样的时刻还不忘记要提醒我们，我们正在关注的这一群孩子，并不是特例。冲绳之旅，却并非他们想象中的完美。他们也许无法预料，从此，一切将会不同。

　在沙滩嬉戏时被猛然飞来的金枪鱼击中，游往理想中的阿拉古斯古时险些溺水丧生，在环岛旅行的路途中又亲眼目睹偶遇旅伴的死去……这一切，对于十四岁的星野确实太过沉重。也许只有经历过生死之交的人才能真正懂得生命的虚无和所谓青春背后的空虚。于是星野开始变得暴捩和颓废，也许这并不能成其为为星野开脱的接口，然而，我们知道，这些，确实是他除了网络之外为自己寻找的另一条“出口”，情感的出口。正如《燕尾蝶》里固力果的那首歌《Way Out》，岩井俊二其实一直在为青春的颓废找一条归路。星野是一个极端。他摧毁友情，百般羞辱曾经的好友雄一，砸他的车，扳碎他的莉莉周CD，甚至要求他当众；他摧毁爱情，指示别人自己曾经喜欢过的久野，让那样一个纯净聪颖的女孩子，从此告别了自己的豆蔻年华。

　莉莉周，所有孤独者的精神，心灵寄托。不知道久野，会不会从此爱上，或者一直就爱着莉莉周。

　每一个人都在痛苦中成长。

　雄一成为一个关于莉莉周的一切的BBS的版主，关键字是“lily”和“ether”。在自己的房间里，雄一对青猫说，欢迎加入论坛，加入这里的唯一条件是喜欢莉莉周。

　绝望是红色的以太，希望是青色的以太，永远和沉默，在这里飞向白色的天空。莉莉周的爱好者们说。

　青猫和Philia成为以太上最知心的朋友，在这里，他们交换的，不仅仅是关于莉莉周的一切，更有着他们的迷惘与犹豫。

　现实仍然继续。雄一，仍然是被星野欺负的对象之一。

　终于，这对以太上的知己想到要相遇，于是，他们决定，在莉莉周的演唱会上，以一只写有青猫网名的青苹果，作为相遇的凭证。

　演唱会前，雄一看到了星野手中的青苹果。从雄一稚嫩的脸上，我们看不出他在想些什么。我想会不会有那么一刻，雄一几乎都要原谅往日的星野了，如果他一直都是在默默怨恨。可是，当雄一对已经入场的星野扬了扬手中的可乐时，星野却把雄一的票团成一团，扔到墙边。

　以太原本就是没有质感的生活。以太的虚空并不来自于作为其介质的物理概念上“场”的虚空，更是来自于依赖以太而生的人们的虚空。有希望，才会有失望。我们向以太要的越多，失望便会越大。以太只是媒介，依赖以太，其实只是依赖以太面纱背后的人们。然而依赖以太而生的人们，本都是缺乏安全感的一群，哪里会真正带给别人因爱而温热的怀抱。慰藉，在现实中都无法找得到，更何况是以太。相互取暖，也要彼此拥有可以相互付出的温度。

　举行演唱会的外面，有巨大的荧幕。莉莉周以一如既往的孤独姿态，歌唱。银幕墙前，有中年的女子，以自己的歌声附和，看到走近的雄一，却仓皇退去。没有人愿意，把自己最隐秘的伤口，轻易示人。哪怕是透过以太。

　终于演唱会散场。星野见到守候整夜的雄一，竟依然若无其事：“有人找你么？”“没有。”雄一摇摇头。

　伤害别人，真的不是一种发泄自我的好方法，我不知道，当水果刀捅进自己身体的时候，星野会不会明白。毕竟他也只是孩子。

　2001年。这年他们十五岁。

　莉莉周，因为星野的死，被认为是不吉利的女孩。

　雄一染了头发，并且，第一次有勇气走进音乐教室，听久野演奏的德彪西。

　豆蔻年华，从此成为过去。

　镜头、音乐及其他

　镜头是岩井俊二的一贯风格，从一开始，就是大面积的绿，绿色的麦田中间，白衣少年在听莉莉周。镜头不是很稳，地平线会有时常的倾斜，然而，构图，却是一贯的完美。BBS上的留言，是不停交替变换的，让人目眩，然而麦田和少年的画面，却又唯美到令人神伤。如果不是背景空灵的音乐，我几乎都要以为这是又一部爱情童话。

　然而终于没有童话，现实是无法隐藏的。这让我想起前一阵子的讨论，说新闻报道是不是应该考虑观众的心理。太过血腥的镜头，是不是不应出现。终于有人跳出来，说，事实胜过一切。在印尼，无数华人被害惨死；在巴基斯坦或者以色列，每一天都有人横尸街头。这样血淋淋的现实，难道就因为和平时代的观众不愿意看到，就被永远的掩埋？我不是想对这样的讨论发表什么评论，固然我有我的立场。我只是想说，对于现实，岩井俊二做到的，不是隐藏，不是展示，而是，表现。这是岩井俊二式的青春。

　津田是岩井的理想。这个做的小女孩，青春，美丽。我们不知道她做到底是出于什么样的原因，我们却可以看到她对于被星野控制的愤怒和伤心。终于她见到了风筝，红色的，在湛蓝的天空下飞舞。镜头里的阳光，斑斓如虹。“要是能坐上风筝就好了！”“可怕的想法！”成人的世界里，没有梦想。

　于是她飞了起来，导演没有让我们看到她零落的瞬间，只让我们看到她扑倒在大地的怀抱里，以飞翔的姿态。挂满了小饰物的手机挂在天线上，随风轻轻摆动。豆蔻年华的少年，本是人间的天使，如果他们因为人间烟火的熏染而沉重到无法飞翔，那就让他们的灵魂回归天堂吧。

　有人说这是日本的樱花哲学，有最短的花期，总在最美时凋零。可是，可是这些豆蔻年华的孩子，甚至都没有绽放。

　学校的镜头总是很美，有阳光下空气的质感，纯净，忧伤。这和《情书》十分相像。也许，这是导演的情结。对于自己的梦，有关青春的梦，总是不忍打破，哪怕现实总会令人失望。

　至于叙事，岩井延续了他一直的风格。倒叙和正常叙事交替进行，纯净和残酷轮流出现。最让我赞赏的其实是岩井的节奏把握。印象主义的风格。在必要时大量使用长镜头，只是为了情绪的铺垫，在没有必要罗嗦时，则节约至极。两个例子，一是津田死于飞翔的时候，从她说想飞一下子跳到她安静的飞翔姿态，还有一个就是雄一在音像店偷CD时，将CD放进书包，下一个镜头就他低头坐在办公室，面前摆着那张莉莉周。

　音乐，至于音乐，之所以选择德彪西，卫西谛说是因为“德彪西的钢琴曲一般极富色彩感，用大量感性的和弦与看似无意义的音阶去捕捉光影。”很深奥，不过一想，也对。

　电话忽然响了，手机上来电显示的小熊一闪一闪，不知道什么时候起，我的蓝色8310上面，也满满的是小小的装饰。

关于《关于莉莉周的一切》和德彪西的音乐

　什么是印象主义？有一天我突然问自己这么一个问题。

　绘画，雕塑，或者，德彪西的音乐。

　但是我想不出一个可以转变成文字的具体概念。于是去查书，书上也没有概念可给，只是笼统地说，色彩、光线、音响、音色，追求在疾驰的瞬间印象中刺激感觉，满足感觉并使之陶醉。

“2000年，十四岁，灰色年代”，四个少年，如同四种旋律，四个色块，在100分钟内平行，交错。在光晕中，岩井俊二所偏爱的，精致的麦田中的少年，带着象征封闭的耳机，心灵在所谓的“苍穹”中游荡，“我想飞，我想飞”，十四岁少年的轻盈的躯体和灵魂像风筝一样，最后，“下堕！下堕！下堕！”少女的血浸红泥土，幻化成袅袅残烟中的晚霞。扎在青苹果上的刀则是最后希望的破灭。“对我来说只有莉莉是真实，只有苍穹是自由”。少年眼中的真实与自由不过是遮蔽残酷现实的幻镜被打破之后的困顿与逃亡，暴戾、软弱、自残、死亡，不同的选择，相同的困惑。仿佛与成年人的世界隔绝，又与那里息息相关，没有《大逃杀》般的戏谑与露骨，成年人只是些充满了莫名其妙的客气的口吻的人，不是漠不关心，只是不得要领，只能任由他们自生自灭。那么，岩井俊二拍摄的这部**是youngster’s movie吗？

　“德彪西的钢琴音乐作为一种人性，一种不是总是沉溺于情绪的波浪中的声音，而是消失在它诞生的那一刻”。“他的音乐是半封闭的，关于内心的作品”。我刚开始听德彪西的时候，感觉那钢琴声都是色块，一个个的音。别的钢琴都是旋律的流水，可德彪西却像下的雨，滴到这里一些，那里一些。在空旷的原野中细雨的冥想。印象主义的音乐本身是轻视轮廓、消解结构的，但是音符最终还是需要连接。

　**中的连接是通过莉莉周，一个虚拟的人物，是她把四个少年紧紧地连接在一起，就像一个固定的旋律变幻在四种节奏中，这样才能在现在、过去、现实、网络中充分展开故事。莉莉周本身其实并不重要，重要的是给**提供了一个“谜”。结构对**来说是不可或缺的，不能完全没有顺序和重点。《关于莉莉周的一切》简单说是三段式的结构，现在—过去—现在。若论结构，《情书》比《关于莉莉周的一切》更加复杂，不同空间同不同时间的并行发展。但是《情书》比《关于莉莉周的一切》容易理解地多。这和这个故事本身具有更多的多义性和模糊性有关。和情书清晰的发展不同，在这部**里面，导演似乎有意识地在将人物的轮廓模糊化。**很多时候是在描述这个人物瞬间的状态，描述反复出现的麦田，闪动的电子屏幕，群鸟，风筝。在节奏变化上，空寂与嘈杂相交互，静止与运动相更迭，缓慢的第一部分发展，表现出主人公灰色时代的痛苦。而中间回忆部分的发展，明显快于前后两块的“灰色时代”部分，体现“桃红色”时代的欢快与轻松。而重要的中间冲绳一段当中，是全DV拍摄，用粗糙的手法抓取细节，用突兀昭示人物性格的重大变化，古老的日本民歌，诡异的曲调象征了不可抗拒的命运的力量。后来仓库施暴一段的DV运用把整个情绪激发到顶点。在后来少女津田自杀的一段，多景别富于流动性的切换，把死进展到只余凄美而无愤怒的境地。

　**的开始提到德彪西的《芭蕾舞姿》，他的音乐的标题通常在它们完成之后被加上去的，对于对它们的鉴赏并不总是必要的，你只需要关注颜色和有韵律的时间。在少女津田忍受屈辱之后，向莲见发泄的时候，德彪西第一部前奏曲的第八首的钢琴曲响起，“古老的音响像水晶般的诗”，少女冲入河中，音乐仿佛在一旁默然地旁观，无奈而略带惆怅的心绪，悲天悯人。童声合唱有两段，第一段表现追忆中的美丽，第二段则是于美丽当中的残酷。而在仓库施暴一场中，绵密晶莹的钢琴声更同暴戾的噪音当中得到更大的张力，如同唤醒每个人体内埋藏的少年时代的愤怒和绝望。

　钢琴是岩井俊二最常用的配乐手段，在他重要的作品从《PICNIC》，《情书》，《四月物语》，钢琴音乐都起到重要的作用，而最近的《关于莉莉周的一切》，钢琴和德彪西更成为**的一部分。在影片的最后，少女久野带着帽子和伤痕坐在钢琴前，忘我地弹奏德彪西的时候，仿佛也在绝望地昭示：惟有音乐真实。我不能说岩井俊二的**是印象派的**，但是我相信岩井俊二一定认为他的作品同德彪西的音乐存在着某种联系，也许就在于他们共同的一种冥想式的创造吧，都同时向梦幻般的世界寻求题材，德彪西向着《午后牧神》这样的诗，岩井俊二向着诗一般的少年世界。德彪西用音符来表现出光线、色彩、流动，岩井俊二则用光线、色彩、运动、音响当然还有音乐来试图达到同与德彪西同样的境界。

　“克劳德.德彪西是一代深受到浪漫主义的影响而后又破坏颠覆它的作曲家，诗、视觉艺术、音乐被他融入到一种新的综合体中。”德彪西的音乐“崇尚和声进行和色彩效果，消灭了旋律”。如辛丰年所说，德彪西是新鲜的，一百年之后仍然是新鲜的，因为从他的音乐当中得到的诗意和无穷的思绪。岩井俊二的**有美丽的光，他在抒情的空镜头与轻灵的运动镜头之间自在地。他的叙事镜头充满与众不同的跳跃、摇晃、同景别切换，但是却让人感觉非常的流畅、洗练，他有一个艺术家应有的那种自信与感觉；他的**在群体戏处理的时候非常有特点，同期音响的运用、镜头的运动和场面的调度将气氛烘托地恰倒好处。

最近，总是在深夜里独自一人看《关于莉莉周的一切》，反反复复地看，一遍一遍，一遍一遍，细细地品味，愈品愈觉隽永，竟然在岩井营造的氛围里慢慢沉沦……

这真是一部阴气很盛的**，渗进阴气很盛的音乐。如果在阳光大好的日子里看，也许就会消解它的部分魅力，以致难有太深的感触。而它是那样的**，那样的音乐，溶不进阳光里去，必得有薄雾，有细雨，或者是清冷的月光似有若无的时候，坐在灯光照不到的暗影里，让自己微微地垂泪。因为唯有夜深人静，莉莉的歌声才会好像江南四月的梅雨，飘飘绵绵而来，浥湿了心的角角落落；因为唯有夜深人静，你才会感受到心的渊深之处，那一支冰封了许久的蓝色花，簌簌地抖落了满身冰碴碎屑，慢慢、慢慢地开始生长……

那花是很美很美的，有着丝绸一样薄润透明的花瓣；花瓣上生出的霉斑也是很美很美的，散发出阴翳衰败的香。而我们的年少时光，为什么总是苦涩？总是受伤？——因此而幽闭自己，美得隐隐作痛？

青涩的记忆，因为岩井而开启。少男少女，运动会，还有猝不及防的雨……

“加油！加油！”每人手里拿一只纸卷的喇叭筒，冲着运动场大声喊。那么多新鲜兴奋的脸，因为某种年轻的力度而神飞扬。他们就是我们年少的自己——并肩坐在大看台上，男生和女生之间那么神色端然，眸子青青，目不斜视。

那时的莲见13岁，他有点喜欢坐在身边的久野。天下了一点小雨，旁边有女生打开了伞，然后，两两相偎着遮雨。似乎永远如此——天阴欲雨，女生总是带上伞出门，而男生不会。所以，当久野也拿出折伞来打开时，她看也不看莲见。可是那伞张开来，却那么恰好地罩住了她和他。她是无心的，什么也不曾意识到，她不晓得他是喜欢她的，只是自顾自优雅地转着伞。那伞旋转起来，是女孩子喜欢的小动作——伞的边沿不经意擦过了他的头顶，他就侧过了脸去看她、又看伞，而她浑然不觉，若无其事。他一下子窘红了脸，努力向旁边歪了身子躲伞——这样子躲伞，似乎是刻意地拒绝，她觉得了，就也偏过了脸去看他，却见他目视前方，不屑一顾，她心里就有一点不服气，于是翘起嘴，向旁边缩了缩身子，样子有一点点夸张却很好看——两人还是并肩坐着，却相互离得远远。看到这里，我不禁宛尔一笑。真是佩服岩井，在表现少男少女的小细节上，他总是撷取得如此传神。

运动会结束了，雨却越下越大。男生们没带伞，在雨里仓皇失措地跑。这时巴士来了。男生和女生都挤上去。莲见就站在久野身边，怕挤坏她，一路悄悄地护着她，不看她，却注意她。

到了站，下了车。女生们打着伞在前面文静地走，男生们举着纸喇叭很兴奋地跑，叫喊着跑到女生前面去——其实是故意跑给女生看的。现在的我能一眼看穿他们的小用心，可是年少时不也一样懵懵懂懂？真喜欢那时懵懂的感觉，在岩井的画面里有似曾相识的场景，色调是迷蒙的浅蓝，音乐好像淅沥的碎水晶……令我们久已疲惫的心，重返13岁。

莲见发奋地跑，还不时地回头看，装看的是其他男生，其实看的却是久野。第一个冲到了车站檐下，高高地把纸喇叭举过头顶：“我赢了！”他喊。我感觉得出来，他是喊给久野听的，那种感觉真好，在心爱的女孩面前，觉得自己恰好赢了整个世界。

星野推了莲见一把：“又没谁和你比赛。”男生们就在檐下互相推搡、打打闹闹：“很兴奋啊，你！……星野，你也是。”他们故意在女孩面前，把同伴往雨里推。星野委屈地问：“为什么我也是？”他们说：“因为你也是！你是下一个。”不由分说，就把星野使劲一推——推得星野踉踉跄跄，恰撞在了迎面走来的久野身上。少女诧异着眼神，微微带一点责备，两人对视了片刻，然后，久野走掉了。望着久野渐渐远去，星野刹那间怅然若失，为只为他和她原本相知相熟，如今却形同陌路……

这样子暗恋的滋味，是神秘而喜悦的，即兴而来，像呼吸一样自然却微细。如果少年的生活总是如此，虽说不上如意、有时也疼痛，可是沉浸其中的每一秒，却因了至真而纯美——倘使星野不曾变坏的话。

倘使星野不曾变坏的话，他是个几近完美的少年，家境富裕，成绩优异，应该幸福，可是却孤独。

“作为占中学的一年生，我们充满希望，开始踏出第一步。这三年间，有很多想做的事和想认识的朋友……一年生代表，星野修介。”那是当初年少稚气的他，在台上致辞的时候——眼中满是憧憬，那么新鲜，那么纯粹，少年不识愁滋味的样子，真好。致辞完毕，嘴角一抿，迎着掌声，从容走下台去——穿着校服的背影，挺得笔直，虽然纤弱，却充满生命的张力。每每看到这里，我就不禁鼻子一酸，尤其是看到了他的结局之后，追溯至此就更令人伤怀。

然而，柔弱的他是痛苦的——

被牙尖嘴利的女生抢白：“基佬！”“女人型！”“真恶心！”“星野，你觉得自己受欢迎吗？”“学校里大部分人都讨厌你！你知道吗？”“你是个大笨蛋！赢了马拉松就以为很了不起？”“有点小聪明就以为比我们优胜？”“上台演讲就以为是大明星？”……他立在那里，莫名无辜地听着，也不申辩，等人都走光了，才委屈地喃喃说一句：“演讲又不是我要求的。”

被喜欢挑衅的男生欺辱，也不还手，畏惧地流连着眼睛，悻悻地说一声：“我不介意。”转了身就走，一个空罐头扔过去，正砸在他头上，那些人狂野地大笑和鼓掌：“真没用！星野！”……

就这么一直被人欺负，从被人欺负到班长——他压抑、隐忍、受伤最深。渐渐地，他变成一个阴气很盛的少年，有着引人生悲的双眼，郁郁寡欢，适合穿黑——不反射光，而是吸纳光，走到哪里，哪里就会暗一下。安静、瘦削、纤长而阴翳，与夜色和谐……

我能深深地感受星野，感受他伤痕累累的心。他渴望强壮，渴望受人欢迎，渴望所有人对他刮目相看——所以他发奋练习剑道，默默地进取，在挥汗如雨的激斗中，体验年轻的血液在血管里奔流；所以他当街抢钱，在千钧一发之际毫不犹豫，飞跃过汽车的顶盖，果决，坚毅，永不回头……

然后是冲绳之旅。

冲绳，恍如高更画笔下的大溪地——过于原始过于魅惑的海，过于强烈过于鲜艳的色彩，野性的女郎，妖冶的歌声，神秘的小岛，生命力过于旺盛的苍莽森林……快乐过度地消耗，生命的每一根纤维都受到大地神秘的吸引……于是，星野着了魔——如同希腊神话中的水手，无力抗拒女妖们至美的歌声。

第一次，是在海边看海龟。没有海龟。又夜又困。星野就说明天再来，开了手电筒往回走——有什么蓦地飞来，很凶狠。那不是飞鱼，是海鲊，邪恶，狰狞，尖利，对光敏感，以生命为代价竭力一扑，血淋淋置人于死地。虽然星野侥幸没死，可是我相信，那个邪恶的灵魂已经进入他的身体。

第二次，是在浓绿艳蓝的海水里。有野腔野调的歌声从远处迢递而来，懒洋洋拖得很长，昏沉，悸动，恍如天魂地魄，星野就那么茫然地立在那里，听着，仿佛受到什么神秘的召引，游，游，游——徒然地想要游到那个“神住的岛”上去……结果却溺水，差点死掉，海水一层一层地涌来，覆盖过他的身体，然后又退下，镜头纷乱摇晃，杂沓的脚步声向这边奔过来……

那个大胡子男人说的话意味深长：“在冲绳，我们都说人有七条命，你已失去两条，剩下五条。你带了不好的东西来这里。你激怒了神，不能活下去。”

是的，不好的东西。

在回去的船上，星野拿出抢来的钱，还剩下厚厚的一沓，他看也不看，手漠然一挥，那么多的纸币，忽然间像漫天飞舞的鸽子，在海风里飘飘地拍着翅子……莲见们心痛地呼喊着，徒然伸出手去捉——什么也没捉到。星野却静静地笑了，笑得邪恶，从那一刻起，他变成了一个魔鬼。

是的，一个魔鬼。或者，一个暴君。无辜的莲见成为倍受欺凌的臣民，从此世界变成灰色。

莲见，他看着星野堕落，看着星野变坏，变得疯狂、阴毒、越来越无人性——肆无忌惮地吸烟，抢劫，侮辱人，以催残纯洁完美为乐——比如逼迫女同学做，比如毁了莲见一心恋慕的久野。

久野，那么安静那么优雅的女孩，一头直发，总是在琴房里练琴。琴声如水一样流出来，仿佛春日融雪的溪流，清明，澄澈，是德彪

请推荐冷门好**，自认为是影迷的进来交流。。。。。200分打底~不够再加

　《大地与阴影》是一部由塞萨尔·奥古斯托·阿塞韦多执导，José Felipe Cárdenas / Haimer Leal / Edison Raigos主演的一部剧情类型的**，文章吧我精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

《大地与阴影》影评(一)：大地与阴影

　黑暗与光明之间，就隔着一扇门。我从见到阳光那一刻开始走来。那一刻，你也可以看作是一天之中的开始，做了一场梦后的开始，反正我就这么走来了。我可以告诉你的是，来之前，那时候，我拎着一个包，里面装满换洗的衣服，皮鞋，帽子之类的东西。干燥的土路，砾石从两旁高高的甘蔗地一路延伸向前。我还知道怎么用我的双脚，那么一步一步地走。关于后面有一辆车过来了，我得在它逼近之前，赶紧让路。卷起的烟尘也是，它让我知道，尽量地往甘蔗地里躲，用手捂住鼻子和口，等到那辆大卡扬尘而去，我会继续前进。顺着这条甬道，直到里面有可称为我儿子，儿媳，妻子和孙子的家。

　那些记忆是他的。这一切的安排，也是他早前造下的。我的眼睛在前，甚至连我自己长什么样子都一时难以确定。那是好几年前了，他偶尔一天连同一起曝露在落地镜面前，摸着下巴和胸脯，前后左右端详着自己的样子。也回头看看躺在床上的女人。那时候的皮肤可不像现在。我抬起手，是黝黑、粗粝的一双枯萎。像是这里常可以见到的一株燃烧不完全的甘蔗。当我那么用力握紧拳头，和伸展四肢时，噼里啪啦的声音就很可以从想象中跳进现实里。活生生的存在，让你就得守一些规矩，并不要太怀疑这一切。但我不能将他们都当作我的资产。二分之一和四分之一的我，在这栋毛坯、土砌的房子里。妻子、儿媳同我说话，要我打扫卫生，洗碗，照顾小孩，在我，更多的是表示顺从和理解罢了！他们是主人，我不过是个旅人。

　至少在第一天，我完全用这种临时安排的角色，机械地同他们说话。保持一段距离，有时摇头，有时点头那样。二分之一的我躺在床上，我望着他不知辛酸、也不知愁。直觉告诉我，应该有一种痛，至少你得安慰，同他说说话。所以我才那么做的。找到他旁边的一张矮凳坐了下来，沉默了一会，才突然意识到房间里头的黑暗。“为什么不开窗。”“灰尘会要了他的命的。”儿子表示无力同我拥抱的惭愧。他们走了，他之后也睡了下去。一时间，他们忘了告诉我，这个原本他记忆中熟悉的房子，这间曾经充满欢声笑语的房间里灯泡的开关位置。留下我和儿子在关了门后的更黑暗里。

　“我是实习生。”这样一种讯息，必须被时常提起。到他们来叫我出去用晚餐和示范怎么喂儿子时，我就只能坐着。如果有什么必须不得不由我自己提出来让他们知道，最好要在开头说“请”字。

　第二天，他们就要出去了。上学或到远处的山坡里砍甘蔗的主外生活，成了这里拥有明显支配地位的进一步证明。从此，我有更多的时间，温习他的记忆。院子里的盆栽、长条板凳、大树以及树上的画眉、知更，都有助于恢复。我开始习惯了他们，在黄昏等他们，在早上用湿布擦落满灰的树叶。我教孙子不要拿石头打鸟，教他吹鸟语引诱它们。但我来时的样子，却随着愈加逼近的生死离别的现实而重现在他们身上。“你不能老拿别人当挡箭牌，我已经下定决心离开这里了，要不要走是你自己的决定，我也不会因为离开你而为此有任何的惭愧。”这是他们做为他，即将成为一种记忆所不得不做出的决定。

《大地与阴影》影评(二)：原谅了，但已回不去

　压抑，还是压抑。这部影片从头到尾充斥着这两个字。再配合甘蔗林时有时无的大火一片灰蒙蒙的基调。再加上卧病在床的女婿。这部泛着浓重亲情的片子让人感到很无助。

　本想回到家看一看，但是多年以后男主回到了家里却迎来了自己没有预料的画面。很久之前的熟悉的事物不在了，取而代之的是很多陌生的环境以及在陌生环境下渐渐熟悉的人们。人们的表情以及眼神中无不充斥着高涨的愤懑，以及失落和无奈。但有时候又是无可奈何。贫穷的烙印使得这个原本美丽的村庄变得愈发灰暗。

　从开始的时候那个定焦镜头中卡车经过扬起的灰尘可以看出，这个村庄在现代与古老之间迷失了方向。卡车过去以后灰尘久久不能散去，这个很好的呼应了男主女婿的病久久不能散去。最终的结果就是即使灰尘散去，还会有下一场灰尘。到最后这个村庄还是被灰尘淹没了。

　整个基调就是那么灰蒙蒙的自己和孙子之间的感情一开始时单薄的。就连儿子不在场的情况下开窗户都不能拗得过孙子。但是在集市上和孙子一起回来后本片的亲情一下子大爆发了。此时自己的前妻以及女儿正在被生活的重担压到绝望，这个时候男主和自己孙子的亲情在一瞬间点燃，女儿此时再也抑制不住心中的情感了。

　生活了这么多年的村庄对于自己毫无感情可言。而自己的前妻以及自己的女儿一家早已对男主失去了期待。陌生的造访使得这个家变得很局促紧张。然而女婿的病重使得这个家随时都要崩塌。男主无力改变自己前妻的意志，但他最终选择带走了女儿。这样的结果虽不完美但也给人以希望。

　老旧的家居最终会随着老旧的人物消散，新生活注定要靠着新的希望以及象征新事物的妇女和小孩来谋取。这也就是本片的主旨。

　世界上许多事情都是这样的当我们自己在许久未谋面的情况下轻易闯入一个陌生的世界是那么的不和谐。这个唐突的举动使得每个人心中都有那么一些不自然。而这种不自然最终会消散，因为最终是一家人。

　亲情有时候会冲淡一切，有区别的只是时间的长短了。

《大地与阴影》影评(三)：随写《心尘家园》

　《心尘家园》Land and Shade?

　坎城影展金摄影机奖得主，哥伦比亚出品。这是颇标准的影展类型片，第三世界的劳动悲歌、极简的人物场景、缓慢的`节奏、静止的镜头中细致的光影设计、平淡寡言生活中的情感暗流。

　一位老人行走在甘蔗田之中的道路，背後驶来的卡车扬起了漫天的尘埃，逼得他不得不掩面躲藏。随後他来到被甘蔗田包围的房子，迎接他的是他从未谋面的小孙子。他的儿子久病躺在床上无法起身，全身黑泥的媳妇和老奶奶做工回来，老人的妻子似乎不愿和他说话。一幅简单的家庭速写，几笔勾勒出的冲突与悬念。

　失能的男人，坚忍的女人，老人与孩童的世代传承，刻划的是家族与大环境对抗、遭受挫折与离散的样貌。生活中的细节累积出的情感，房子与土地空间的非现实隠喻，我们窥见甘蔗工人熟练挥舞刀子的美妙姿态，与他们向剥削他们的老板对抗的勇气与犹疑。老人教小孙子如何呼唤鸟儿，如同过去他教导他儿子一般，只是小鸟如今似乎再也不愿飞到人们的身边。

　影片有著如伊朗**般的极简诗意与人情，欧陆**的人性纠结挣扎，亚洲**般的自然人文刻划，非常当地又非常普世的人类困境与政治社会批判，不过於通俗讨好也不过份艰涩，有著低成本艺术片再熟悉不过的长镜头语法与构图，却也不吝於适度地做镜头景框切换，角色寡言但不会沉默，**不令人感到惊喜但还是有著动人的情感力道与形式美感。

　似乎颇适合做为没看过影展艺术片的观众来当成入门片。也是属於大银幕的作品，这样类型的作品过去台湾不是没有上映过，可惜据说目前片商并没有推到院线的打算。

《大地与阴影》影评(四)：大地与阴影

　就这样吃饭睡觉起床

　扫地看夏天闷热

　开窗看聆听宁静

　引入丝丝绿意微风

　风润这颗急躁烦闷

　怕就没这份心去感受

　看着烦闷枯燥重复没有生气干活

　实属我们日常跟电视剧不同

　习惯了不能看窗外风景

　习惯了被压榨被安排被驱使着

　一个人自己跟自己玩着也习惯

　盲目无知被周围环境所使然

　未开化打小鸟玩或只想有互动要玩伴

　后才知道这是美是生灵是生命是精灵

　只需静静观望聆听才更美好

　那一条上学荒野小路不知走了往复多少

　没有惊喜没有异常所觉无感

　风筝小鸟都会飞

　车上那一张张呆滞无神面庞

　被生活一再地所折磨欺骗摧残

　孝与自我生存

　是农村一个巨大困境

　没有苦难刻意渲染

　平实常态展现

　大多本就如此

　现实因真实而残酷

　不娇柔不造作真情流露

　不多说不解释生活在继续

　皆因心存美好才继续

　无怨无悔任劳任怨

　那份苦难担忧留待的关切一直都在

　美好传承苦难留自己美好给心爱之人

　感动无须多言不留生息尽在不言

　意气心中那股执着爆发会稍显沉闷无力

　而立与眼前心有神会之时

　端庄着迎接这美好的心愿终结

　是个美好存在这点无可厚非以后会知道

　对待美好可以有距离有隔阂形式

　这是大人模式小孩还不懂

　不过迟早会有那一步那回想这一句的回忆

　严肃端庄正式着离别最后的晚餐

　相视而泪笑

　最无语是看着消亡而无力

　黑暗中哭泣只天和地

　陪伴是爱似弥留之际

　影像为什么要动

　动起来才觉有生机有自由

　喜爱风筝小鸟

　生命和自由永远是最可贵的

　爱可以牺牲一个去换另一个

　是最本真透彻

　当恍如隔世之后

　还在

　会不会原谅

　一把火弃之离家出走破口大骂甩出

　总是容易的

　原谅了

　但已回不去

　眼前只有

　大地和阴影

　闭眼是黑幕

影评之<追风筝的人>

《梦之安魂曲》2000

达伦·阿罗诺夫斯基导演的该片，改编自小胡伯特·塞尔比的，描述了一群人的奢瘾窘相——毒品、违禁药，咖（百度）啡因还有梦想。那些直抵人心的“凛冽”画面有着非一般的震撼力，你最好小心你的肠胃。本片唯一积极的影响，就是悲惨的结尾可以使其位列反对毒品的宣传之中。虽然影片中有很多激（百度）情戏的桥段，但是导演阿罗诺夫斯基可不单单是想让观众感到享受，他对角色内心执着的探求将影片的灵魂完全聚拢起来，然后，你就知道了什么叫震撼，极大的震撼，以至于难以再经历第二次。

《当风吹起的时候》1986

这个看上去温情脉脉的动画片讲述了一对农村夫妇的故事，他们为了躲避战争中即将发生的核爆炸，自己修建了一栋庇护所，但最终不知不觉地死于核辐射的毒害之下，最终从个人的层面上剖析了战争对于社会和人造成的损害。故事里的老爷爷接受ZF告诉他的一切，相信现在就是天下太平，怎么会有核辐射？根本看不见也闻不到的东西。就这样，在谎言之中一对老夫妇平静安详地度过了他们最后的日子，既没有因为生死感到不安，也没有受到战火的牵连。其中最悲惨的一段，也许就该说是他们认为核战争本就跟二战没有什么区别了。以为二战的时候死不了，就能撑过任何一次的战争。

《黑暗中的舞者》2000

从1996年的《破浪而出》之后，导演拉斯·冯·提尔就完全放弃了类型片一贯的精细美好，那些为大多数人所接受的形式对于他来讲，甚至是难以忍受的。《破浪而出》《狗镇》《黑暗中的舞者》甚至还有那部并非十分成功的《曼德勒》，讲述的都是女性的故事，同为故事中主角的她们，都做出了有意义但没有好结果的选择。她们都希望去帮助别人，但因为身单力薄，总会被经济、性别还有情感等等的原因，最终将自己束缚。而她们周围的人，甚至都会难为她们，要其放弃自身的名誉或身份来接受那些卑微的恩惠。《黑暗中的舞者》与其它几部作品并没有太大的出入，但由于比约克的出演使得本片的痛苦感尤为强烈。她将一个移民工厂女工的痛苦呻吟演绎得淋漓尽致，一步步讲述了她为儿子攒钱医治眼疾而自己却在迅速走向失明的命运。拉斯·冯·提尔按照剧本中每一个悲惨的情节点来规划故事的节奏，这样一来，他就能够最大化地将比约克的悲惨和善良传递出去。最终能够打动人心，也是因为很好地控制了每一个即将成真的希望都能在最绚烂之前的一瞬间化为乌有。但即便是充斥了悲惨的情节、令人心碎的音乐和比约克无可替代的表演，《黑暗中的舞者》仍旧可以被称为一部“美好的”**。

《病者：鲍勃·弗拉纳根的生命与死亡，超级性受虐狂》19

鲍勃·弗拉纳根43岁死于囊状纤维瘤，他是一位表演艺术家，但他的表演却全是关于施、受虐狂的展现，单就这一条就足够吓跑一大半的观众了。但他在科比·迪克这部纪录片中惊人的表演和因此给纪录片界带来的震撼就完全是另一回事儿了。**中，作为检验自己身体极限的一种方式，弗拉纳根经常用一些很极端的方法来试探疼痛的极限，甚至还会用针刺穿自己的阴（百度）茎。对于这样的**，可能不会有太多人想看，更不要提再看上第二遍了，但此片仍旧原汁原味地保留了弗拉纳根本人的幽默感，并展现了他在遭遇伤病时期的果敢精神。

《切勿吞食》19

加里·奥德曼曾经公开表示，他之所以会出演《空军一号》一类片中的狗屎角色，就是因为好莱坞的丰厚薪水能够让他有能力拍自己的**。虽然时至今日，他自编自导的影片只有《切勿吞食》这一部，但却已经有了匹敌迈克·李的阴郁风。和《不可撤消》一样，片中集中了毒品、、暴力等等极端因素，但故事的发展靠的不是经典的“矛盾冲突”，而是由伦敦南部上班族的生活琐碎，瘾君子与酒鬼的生活状态杂乱拼凑在一起后慢慢完成的。其中充斥着多重口音，理解上也许会有困难，无论如何，情节让人如此筋疲力尽的**相信不会有多少人会反复观看。

《永远的莉莉亚》2002

在《永远的莉莉亚》之前，导演兼编剧瑞典人鲁卡斯·穆迪森就拍摄了《同一屋檐下》，讲述了一群瑞典青年用混乱不堪的形式追寻自由的故事。而之后的《永远的莉莉亚》也无非是从另一个角度再次延续着这样的故事，探讨人与人之间相互依存的矛盾关系。有奥莎娜·阿金什那的出色表演和努力向幸福靠近的主题音乐，《永远的莉莉亚》还是让观众看到了事情赋予希望的一面，但期间穿插的悲惨桥段在脑海中缓缓淡去时仍具有的杀伤力还是让人没有力量再看上第二遍。

《切肤之爱》1999

“再深，再深，再深，再深……”，惊悚大师三池崇史的**有历数不尽的标志性桥段，《》《拜访者Q》都是追逐日本Cult**的影迷必看的经典。但更早的《切肤之痛》仍被广泛认可为他最出色的作品，由角色本身性格特征导致的矛盾冲突不可抑止地接连上演，让人对一波波恐惧应接不暇。影片的前半部分可能会被误解为是一部质朴的情节剧，但随着男主角结识了年轻女子并轻言自己会一生一世爱她之后，事情的发展就急转直下了。这个年轻的女人并不像她表面看上去那样单纯，反倒是内心病态至极，她想尽办法用各种方式折磨这个男人，其中就包括那个著名的狭长针头。这样一个女性形象的诞生来自于导演对于社会批判的反思，将女性问题与性意味强烈的残忍举动关联了起来。

《圣女贞德受难记》1928

冯·提尔声称自己的**很大程度上师承了同乡卡尔·西奥多·德莱叶，特别是他在《圣女贞德受难记》里面的静默风格。这部著名的**讲述了一个女人为自己的信仰承受无止尽折磨最终死去的故事，而之所以说这部**让人难以忍受，并不是因为里面展现了很多贞德受刑的场面，或是来自Maria Falconetti著名的夸张出演，而是每次镜头对准她的脸时，你所看到的那些清晰的伤口。这种强烈的情感扰动是导演一手制造的，他要求完全抵（百度）制最基础的**规则，摄影师必须构建180度的空间视觉效果。不仅如此，他还可以混淆了**中人物之间的逻辑关系和情感联系，将推动故事前进的冲突全部淹没。由此产生的迷茫和强烈的感情混合在一起，着实将观众推向了极度的精神考验之中。

送你一句话：别把自己的品位看得多高尚，你既然提出这么刻薄的要求补充，就不是真心热爱**，你可以无视别人的回答，但是不要以为我们都是冲着你的分数来的，好自为之吧

观看<保尔柯察金>的观后感要求：不是影评，根据保尔的一个精神写，联系现实社会 500字以上在线急等

影片由来自德国的马克·福斯特执导,由派拉蒙公司于2007年发行，2008年获得奥斯卡金像奖，美国金球奖等殊荣.

《追风筝的人》是美籍阿富汗作家卡勒德·胡赛尼的第一部长篇，以写实的笔法，诉说着温情与残酷，美丽与苦难，不仅仅展示了一个人的心灵成长史，也是一个国家的苦难史的展现,也因为这部书，让我们了解一个遭受战火蹂躏的下阿富汗人的生活。

刚一上市，就在美国亚马逊文学畅销书榜上排名第二，超过《达·芬奇密码》，并成为英国《观察家报》2005年度最佳图书及销售冠军.

当初我买这本书也完全是奔着其名声而去,但其实读完一遍后并没有很深刻的特别的印象，而是在看过**之后,才有了清晰的脉络.

剧情简介：

阿富汗富家少爷阿米尔与仆人哈桑自小一起长大情同手足，在阿米尔受别人欺负的时候，哈桑总是会站出来保护他，尽管哈桑其实比他还要瘦弱。

天性懦弱的阿米尔无法成为父亲心目中那样铮铮铁骨的男子汉而被父亲所轻视，这个从阿米尔的那句“是我害死了妈妈”就能一见端倪，父亲的朋友拉辛汗却不认为阿米尔一无是处，在他的指引和鼓励下，阿米尔愈加显露出他所具有的写作天才，并且在不懈的努力下最终成了一个很好的家。

除了写作之外，阿米尔斗风筝也是个行家里手。同样哈桑在这方面也毫不逊色于阿米尔，并且哈桑还能向雷达一样准确的追到被斗败的风筝，然后按当地的规矩将“战利品”占为己有。

在一次盛大的风筝大会上，阿米尔和哈桑一路过关斩将,取得了第一名的好成绩，两个少年都十分开心，哈桑也兴奋的朝最后一个“战利品”追去，但在途中哈桑却被一伙不良少年堵截在小巷中殴打，蹂躏。

尾随哈桑的阿米尔目睹了发生在哈桑身上的一切，却没有勇气站出来保护哈桑，而是选择悄悄的跑开，阿米尔从此也就背上了心理包袱，内心愧疚不安，在半星期之后才开口问起哈桑，在以后的生活里不愿与哈桑一起玩，他为了永远躲开那熟悉的目光，借口手表丢了陷害哈桑，也就把他们赶出了自家的大门。

直到战争爆发，阿米尔和父亲逃难到了美国，后来大学毕业，父亲临终，阿米尔娶妻，在他平静的生活中，他的内心深处，始终无法忘记童年时那个曾勾肩搭背的小伙伴。

许多年就这样过去，过往的一切似乎都被尘封。然而拉辛汗从阿富汗打来的一个电话却打破了所有的平静，经历各种艰难，阿米尔回到故乡，却得知哈桑已经去世的消息。

在别人的口里，他得知哈桑勤劳懂事能干亦己娶妻生子，把里里外外都照顾得很好，也为了保护他家的房子，终究被害。

哈桑是如此勇敢、正直和善良，也一直默默地生活在艰难和苦难中，阿米尔是如此为自己的怯懦和欺骗而自责。

这一次，他终于选择了勇敢，走上了救赎之路，找到喀布尔的一家孤儿院，询问哈桑孩子的下落，又终于在军中救出了被凌辱的孩子，并如实相告家人，在阿米尔的帮助下，这个孩子逐渐走出阴影，接受新生。

割断对手的风筝，然后奋力去追风筝，这是阿米尔幼时的游戏，这个游戏曾经风靡一时，场景炫烂而又竞争激烈，也在这个游戏里，他曾得到过单纯的快乐，也背叛了自己的内心，从而开始长久的救赎，这也就是追风筝的人的故事核心吧。

追到风筝的人或许并不十分在意这只风筝，更在意的是他可以将自己追到的风筝挂在客厅，让来往的人赞叹，这种赞叹让他感到无比的荣耀和自豪。

我们大多都有放风筝的经历，可能对于大多数人来说，风筝的意象，便是用一根长长的线，拴住在天空飘荡的那头，无论乘风飞得多远多高，只要这边手中的线一收，便能把它拉回，手中的那根线就是想要的掌控感，一切尽在我的掌握之中。

想起小时候放风筝的情景，那时没钱买真的风筝，就用一根长长的绳子，一头攥在手里，另一头系着一只塑料袋，在风里塑料袋发出响声，在清澈的蓝天和宽广的田地里，小伙伴们开心而又快乐地奔跑者，追逐着，嘻闹着…

我们每个人或多或少都在年幼的时候做过一些让自己今后感到羞愧的事，这些事可能如影子一般伴随自己一生，让你只能低着头去看它，可是时光不会掉头，自己尽力的弥补，何尝不是一种自我拯救呢？

如同目睹哈桑被欺辱,而选择默默离开的阿米尔，那个时候的他，就是害怕他们，惧怕被打，不敢冲上前去和小伙伴站在一起，而后的羞愧和不敢面对哈桑是自然而然的情感，只能硬着头皮选择做认为自己正确的事情，也因此有了救赎之路.或许愧疚这种情感只有在被面对,言说和行动后,才能化做日后轻装前行的助力.

还有这个场景:

但在你为他献身之前，你想过吗？他会为你献身吗？难道你没有觉得奇怪，为什么他跟客人玩总不喊上你？为什么他总是在没有人的时候才理睬你？我告诉你为什么，哈扎拉人。因为对他来说，你什么都不是，只是一只丑陋的宠物。一只他无聊的时候可以玩的东西，一种他发怒的时候可以踢开的东西。别欺骗自己了，别以为你意味着更多。这段话是阿瑟夫在侮辱哈桑前说的话，哈桑没有辩驳，但也依然在维护着风筝。

主仆关系，是哈桑心中认定的关系，他一直尽心尽力的做好自己的本分，为阿米尔服务为他追风筝，他安分守己做着自己该的事，这些也能从老爷对阿米尔最初提出让哈桑离开时遭到痛斥，来反观出老爷对阿里的信任.

当阿瑟夫冷酷说出这些的时候，哈桑心里会觉得对，但出于忠诚他无法承认，忠诚对于他来说是最起码界线,他也希望成为阿米尔的朋友，但首先他更需要扮演一个忠实的奴仆，他也可能认为这是自己生来的命，尽管他和阿米尔是亲兄弟，这层关系直到很久以后才被揭开谜底.

一个人的自我建构系统中包括自评和他评，而对一个孩子来说，自我评价更多的来源于身边重要他人的言说和影响，于他来说这些重要的关系人的言语行为也更容易内化到孩子的内心，并以此为标杆.如同影片中在发现被陷后,阿里主动说出要离开的话,在决定离开时,对于老爷的暴怒和质问并无惧色,向哈桑演示了不卑不亢.

所以作为孩子身边的重要他人，在养育过程中多给予孩子一些正面的，有力量的言语以及身体力行的示范作用，孩子就会形成稳定的自我，也就不再那么渴求别人的认可和评价，更不会受别人评价的影响了。

影片最后场景：

你想要我追那只风筝给你吗？他的喉结吞咽着上下蠕动,风凉起他的头发，我想我看到他点头.为你,千千万万遍，阿米尔对索拉博说，然后转过身,去追.

为你，千千万万遍！这是稚嫩的哈桑对友谊的一句承诺，也是他以后用生命践行的诺言，如今阿米尔接过这句承诺，继续着这份情谊.

或许人世间就是有着更多的这种"为你，千千万万遍"式的意义,这里的你，可以是人，物，理想，也类同于<长津湖>中志愿军将士们的不惜一切的必胜的信仰,有此意义,也更能使得每个人都心存暖意而勇往直前。

愿我们每个人心中都有一个风筝,不管那意味着什么,勇敢地去追吧！

有没有好看的**推荐

看完了《钢铁是怎样炼成的》我的感触很深。

《钢铁是怎样炼成的》是前苏联著名作家奥四的代表作。书中塑造了保尔·柯察金这一坚忍不拔、顽强拼搏的无产阶级英雄形象。并以保尔·柯察金的生活经历为线索，展现了苏联广阔的历史画面和人民艰苦卓绝的斗争生活。写出苏联时期斗争的艰苦和那个时代的美好品质—为理想而献身的精神，钢铁般的意志和顽强奋斗的品质。

我很敬佩保尔的这一点品质，他的确是一个顽强的人，当他负伤不得不退出战场之时，他仍然在后方不停地为社会的发展做着贡献。当他被诊断出神经中枢有毛病时，他还是一如既往的想方设法的工作，争取多为社会做事。最后，他两腿瘫痪、双目失明，不得不放弃工作。但他仍然坚决的拿起笔，再次顽强地与命运做起了斗争。正如贝多芬所说：“人应该扼住命运的咽喉！”这是很有道理的，人不应该屈服于命运，应该奋斗终生，顽强拼搏。在中，我最欣赏其中的一句话：“人最宝贵的东西是生命。生命对于我们只有一次。一个人的生命应当这样度过：当他回首往事的时候，他不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧。”

我认为这话很对，准确地说明了一个人生活在这个世界上的意义。难道不是这样吗？一个人不应虚度年华，也不应碌碌无为。一个人总应该为社会、为大家甚至为自己做一点事，那怕是一点点，也不能虚度此生，才能算得上是在“活着”。

对于我们来说，狼烟滚滚已成为历史。《钢铁是怎样炼成的》让我们了解了历史，让我们铭记许许多多的革命先辈们，认识到今天的幸福来之不易。所以，《钢铁是怎样炼成的》不愧为是一本好书。

主人公保尔·柯察金早年丧父，12岁被母亲送去车站食堂洗碗，饱受苦难。后到发电厂烧火，认识了朱赫来。红军撤走后，德军进攻保尔的家乡，加上阶级斗争，人民的日子很艰难。布尔什维克朱赫来被追捕时，暂住保尔家，给他讲许多革命道理，对他很有影响。后来，朱赫来被捕，保尔打倒押送兵，放走朱赫来，自己却入狱。出狱后，他住在冬妮亚家冬妮亚找到保尔的哥哥阿尔焦姆，他让保尔参加红军。一次激战中，保尔头部受重伤，但最终死里逃生。出院后，不宜回前线，便做团的工作，修筑铁路等，以后他参加工业建设和边防战斗，入了党。由于他多次受伤生病，忘我工作等原因，12年他几乎完全瘫痪，双目失明，他在忍受极大痛苦的情况下，决心帮妻子达雅进步，并开始文学创作，以另一种方式生活。保尔能成为英雄主要在于他的追求和努力的塑造。他从小就有一身正气，反对以大欺小，以强欺弱，反对官僚主义。他佩服朱泽培·加里波第，在朱赫来的教育下，他更加明白他要做的是什么——就是将个人事业与祖国的需要相结合，做一个能尽一切力量奉献于祖国的革命者。为了这个理想，他经受住了生活和战争的考验，的确称得上是一名坚强的革命者。在他的心中，革命事业与祖国的利益高于一切，在任何情况下，他的革命信念总是坚定不移的，所以他才有力战胜死亡与病痛，将毕生投入事业中。这就是保尔这个革命者的崇高精神，钢铁就是在这如同烈火燃烧的斗争考验中炼成的。

从中，我们也看到了对待挫折的正确方法。保尔瘫痪失明后，想到自杀，但自杀就等于背叛革命，于是他又极力鼓励自己振作起来，想办法活下去。对待挫折，不是逃避，死亡是最愚蠢的办法，活着就是一种希望，没有什么比坚强地活下去更有意义了。在面对挫折时，应该想到目标，你还有多少没有完成，你应该从痛苦中走出来，重新为它努力奋斗，理想是永远不会消失的，即使破坏了，还可以再树立一个，像保尔那样的处境，都能摸索出适合自己的生活道路，你为何不可呢?

保尔曾说过：“人最宝贵的是生命，生命每个人只有一次，人的一生应该这样度过：当他回首往事的时候，不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞愧；这样，在临死的时候他就能够说： ‘我的整个生命和全部精力都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。’”这句话说有了人应该有伟大的理想，有了理想就要行动，行动了就要尽力，尽力了才不会有遗憾，他这种为实现理想而拼搏的恒心、决心与行动实在令人震惊，正是他这种精神让中老年人怀念，又鞭策了无数年轻人，为千万青年人树立了正确的人生观、世界观和价值观。

在时过境迁的现代社会，人们对事业的追求不再那么执着了，往往是力不从心，茫然无措或是一蹶不振，人们仍需要从这样的书中汲取精神。应该说，《钢铁是怎样炼成的》是一本永远不会过时的好书，保尔是一个永远的人生强者，一个乐观主义的勇敢者，他的精神永远是不变的向导。

实现理想并不是件容易之事。不过，你应该明白，理想就像空中的风筝，离你再遥远，你手中的线总是牵着它，一切尽在你的掌握中，你得从每件小事做起，哪怕只是捡起一颗钉子，为别人倒水，都是实现理想，培养高尚品格的一小步——因为你的事业一定是要奉献于人的，如果能这样看待，挫折不也只是一小步么.

让我们从现在做起，由小事起步，努力锻炼自我，你也会是一块钢铁，相信，你一定有抓住“风筝”的一日。

下面推荐几部比较好看的**，你可以自己去搜索看一看。

1、《危情三日》

一部久久不能忘怀的片子。全程都挺紧张的，但不是恐怖哈，放心看。结局很现实，让人感慨。最感慨的就是好的**，好的演员，有时候不需要任何台词，就能直击人心。里边一个老父亲拥抱儿子的画面，每次想起来，我都能眼含热泪。让人非常入戏的好**。

2《孤儿怨》

这**有毒，我不是喜欢，而是他真的吓到我了。其实不是鬼片，但是可能因为演技太好了吧，我到现在都不干直视封面，不敢回想镜头。每次想起都非常害怕的一部**。就是细思极恐你懂吗。

3.《看不见的客人》

这部**全程无尿点啊，虽然最后可能会猜到结局，但是还是挺震撼的，反正很好看就对了！

4.《黑暗面》

一个不作就不会死的故事，看到后面可能会猜到结局，但还是挺好看的。男女主颜值在线。