卧虎藏龙的影评800字_卧虎藏龙影评标题示例分析

1.卧虎藏龙影评

2.影评题目怎么取

3.你知道怎么写出能对剧有指点作用的影评呢？

4.《卧虎藏龙》：从人物关系的设定来看李安导演的匠心之处

文　道道老

　以前看过一次这部**了，当时因为听说华语**得了奥斯卡奖很激动，也很好奇，很想知道是个什么样的**能得此殊荣，便和同学一起去看了。说实在当时光记得是一场场打斗，特别是在竹子上晃晃悠悠地打斗，感觉很新鲜，觉得那些打斗很有美感，光顾得欣赏武功了，所以看完**印象也不是很深刻，没记住什么情节。

　最近朋友想看这部**，我也就跟着凑热闹，又看了一次。却发现这次看了感觉完全不一样了，我认为有两个方面的原因，一是年纪大了，看**关注点不一样了；再就是过了这么多年，时代变化了。

　影片写的是李慕白要退出江湖，让师妹将手中著名的宝剑送给贝勒爷，却没想到被盗，从而引出一系列江湖恩怨的故事。故事情节其实很简单。李导演主要在**中加强华人元素的表现。觉得李导演这一招非常好，因为从网上看到好多留学外面果人的文章发现，实际上歪果人对我们的文化和习俗以及生活很陌生。不了解就容易产生误解甚至敌意。李导演使大力气加入了华人元素，像武术打斗，以及道，气机之类，功夫到了一定境界，任何东西都可以成为剑；还有轻功。这些让那些歪果人大开眼界，对宣传我们的传统文化很有益处。

　其中好多事情已经有好多影评中说明了。这部**据说不同的人看了会有不同的看法，这是导演的高明之处。看了这部**我想说一些我的看法。

　第一个看法，好多人说李慕白对玉娇龙产生了暧昧感情，这个我是坚决反对。我感觉有些人特别多情（没有冒犯的意思，也不是表示贬义），看到李慕白非要追着王娇龙要收徒，就感觉李慕白喜欢她了。我感觉不是。原因如下：

　第一，当年李慕白的师弟为了替李慕白挡了一下攻击，因此而死，师弟是秀莲的恋人，二人后来感情越来越深，互生情愫，却因师弟而觉得对不起师弟，一直压抑着情感，后来李慕白都要飞升了，却放不下秀莲又回来了。可见二人感情之深，也可见二人仁义信义，这样的李慕白怎么可能会与玉娇龙产生暧昧？还有人说秀莲也嫉妒玉娇龙云云，我没看出来。我看出来的是李慕白和秀莲两个人对一个武术好苗子的喜爱与珍惜，要知道江湖上出一个对武术有天赋的人是不容易的，甚至需要多年，这些在很多武侠里面都有提到。所以发现了一个武术好苗子是很惊喜的，也是很爱惜的。因此李慕白才一直追着她要收徒，他是想让他们的武当剑术发扬光大。他和秀莲才在玉娇龙一再犯错后还替她担当，都是出于对这个好苗子的爱护之心。所以才有后来李慕白对秀莲的坦白说希望今后退出江湖，和秀莲永远在一起。

　其次就是，玉娇龙中了迷叠香后，有人说李慕白情欲动了，那也是瞎掰。李慕白是一下揽住她了，她那里是要跌倒好吗？然后李慕白就说她中了迷叠香，然后就给她治。而且这时秀莲来了，哪里看到有嫉妒的痕迹？他们两个很信任的好吧？这种江湖道义大家怎么会这么容易出这种小家子气呢？

　第二个看法，有人评论说碧眼狐狸诉说当年李慕白的师傅不教她学武才害他性命，由此推断什么大男子主义，性别歧视之类。这里我不完全苟同。我的看法是：古代是性别歧视不，但在这里不是。为什么这么说呢，很好的例子嘛？秀莲就是徒弟，她是个女的。我认为不教她是因为别的原因。诸如天分不够。影片中都说了，王娇龙都超过了师父也就是碧眼狐狸，而且亲口说她师傅本事就这样了。可见她天赋确实是不够。古代对天赋是很在乎的。比方秀莲就是用刀，而李慕白用剑。学武是会根据各个人的特长来的。所以说碧眼狐狸不能学是性别歧视之类我不认同。

　第三个看法，我认为对玉娇龙打击最大的是自己的师傅碧眼狐狸最后的行动。虽然玉娇龙知道师父不如自己，还怕她伤心隐瞒着她。可以看出她虽然很傲轿，初生牛犊不怕虎，天不怕地不怕，到处惹事，要横行江湖。然而她很在乎她师父的，她是个那种嘴硬心里热乎的人，所以前面看她师傅眼看被李慕白他们给杀了，冲上来冒着危险把她给救走了。可能她的做事方式不对，因为她在影片中简直是一个皮孩子，又冲动又惹事，但她挺在乎她师父的。没想到的是，最后她师傅却想要她的命，给她来一毒针暗器，要不是李慕白替她挡了一下，死的就是她了。最令她震惊得是她师傅的话：“徒儿不肖，我要的是玉娇龙的命，十年苦心，就是因为你一肚子的坏水，隐藏心决，让我苦练不成，而你却是剑艺精进，什么是毒？一个八岁的孩子就有这种心机，这就是毒。娇龙，我唯一的亲，我唯一的仇！”说完就死了。俗话说“最亲近的人伤自己最深。”这个就是典型写照。玉娇龙整天跟碧眼狐狸在一起，在她心里，师傅大概比父母的份量还重，听到这话她是彻底心碎了。她没想到自己的不经事伤师傅这么深。而且最后又害李慕白丢了性命，而且李慕白也是真心地教导她，她心里也明白的，只是嘴硬而已，那都是发自内心的内疚，所以才拼着命的去配药。当她拿着配好的药来到时，悲剧已经发生，也预示着她的彻底内心支柱的瓦解。当然也有看透江湖的成分在内，碧眼狐狸总是怂恿她去闯江湖，肯定不知灌输她多少江湖的美好，什么生气谁就可杀谁之类，经历这些事她终于明白，江湖并不是那么理想的。所以才有了最后的跳下深渊，那是心灵唯一的解脱。所以在跳下后才轻飘飘地像鸟儿，舒展开来。那是一种知道自己要解脱了的快感。

　最后吐槽一下演员的发音。这里其实也不能算是毛病吧，毕竟当年技术还没这么好。演员的发音有的地方都很不容易听清楚，实力证明这些发音都是演员亲自读白的吧。可能由于现场庞大的原因，有的声音不是很清楚。不像现在，办法多的是，可以先对口形，然后再找人配音什么的，不会让声音这么的不清楚。这个应该算是时代的问题吧。

　整部**拍得不错，给咱华人争了光，好**。

卧虎藏龙影评

影片《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作**，由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映。**讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语**历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。

影评的配乐由旅美大陆作曲家谭盾谱写，国际知名的华裔大提琴家马友友担任主奏，兼容东西方流行文化的李玟负责以中、英文演唱主题曲《月光爱人》（A Love Before Time），搭配相当新鲜。**的主题音乐风格幽运，哀而不伤，配合上片中含蓄的爱情表达，可谓相得益彰。在飞檐走壁的一段配上紧密有致的击鼓声，则充分烘托出紧张刺激的武打气氛，堪称是中国**配乐中的极品[13]

影评题目怎么取

《卧虎藏龙》经典影评：

作为华语**的第一个也是目前唯一一个奥斯卡最佳外语片小金人，落在武侠类型片的头上实在是再适合不过。

《卧虎藏龙》或许可以算是华语影坛最顶尖的一群高手，联袂奉献的武侠巅峰之作。

李安导演，鲍德熹摄影，袁和平武指，叶锦添服设，谭盾配乐，加上马友友的演奏和一众演员的出色发挥，将儒家的淡雅冲和与道家的抱元守一在如诗般的画面中淋漓展示。

故事梗概

一代大侠李慕白（周润发饰）有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲（杨紫琼饰）将青冥剑转交给贝勒爷（郎雄饰）收藏，不料当夜遭玉娇龙（章子怡）窃取。

俞秀莲暗中查访也大约知道是玉府**玉蛟龙所为，她想办法迫使玉蛟龙归还宝剑，免伤和气。

但李慕白发现了害死师傅的碧眼狐狸（郑佩佩饰）的踪迹，她隐匿于玉府并收玉蛟龙为弟子。而玉蛟龙欲以青冥剑来斩断阻碍罗小虎（张震饰）的枷锁，他们私定终身。

你知道怎么写出能对剧有指点作用的影评呢？

影评题目取法如下：

1、比较法。这个拟写影评标题的方法其实和新媒体写作中的对比法有异曲同工之妙。新媒体写作中诸如《去年我在山西挖煤，今年月入百万》这种标题会很吸引人。

而影评中比较影评也是常用的方式，如《东西文化观<罗生门>与<公民凯恩>》。其实，比较评论也是**评论的一种方法，可以将李安导演的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》中的中国功夫的表现方式进行对比。

2、转折法。转折法从某种角度上来说也形成了对比，如《<皆大欢喜>看后皆不欢喜》。

3、赞誉法。比如《代理死神的英雄之路——<境界>》《最美好的奇迹，是选择善良——<奇迹男孩>》。

影评写作过程中的注意事项：

1、合适的词：多运用具体化的语言。影评是通过语言来重塑**和观感，用词的敏锐和准确对完成**的描述来说极为重要。

2、有力的句子：这里的有力指的是简洁、有趣。在表述清楚观点的同时，努力追求简洁、有趣。

3、注重首段：标题是决定读者是否打开文章阅读的关键，而首段则是决定读者是否继续阅读下去的关键。在文章的首段，就应该确定好研究对象和要讨论的主题。

4、反复修改：认真审阅每个细节、打量每一个用词、段落，逻辑等，反复论证修改，仔细考究每一个细节，最终才能展现出一篇好的影评。

《卧虎藏龙》：从人物关系的设定来看李安导演的匠心之处

我非常钟爱的两个武打片导演，邵氏辉煌年代的“张霹雳”张彻，近几年风头崛起的徐浩峰，都是影评人出身。他们的**作品，各自开辟了武侠**的新风尚，都得到了观众的认可。尤其是徐浩峰，近期的两部**大热网络，反套路武侠**广受好评。

徐浩峰

成名已久的大导演，回过头来写影评，是一件不可思议的事。不过，有一部纪录片《**终极之战》，正上演了这样不可思议之事。片中荟萃了中外多部**具有代表性的动作场面。而最让人激动的是，担任旁白解说的，是香港大导演徐克。看过**不难发现，他所做的正是一个影评人的工作。他的选片非常独到，旨在用每一部**为一种银幕战斗风格代言，盘点完善。

有《卧虎藏龙》那样飘逸潇洒的古装武侠，也有《精武英雄》拳拳到肉的时装格斗。有《喋血双雄》舞蹈化的飞身射击，也有《疤面煞星》爆裂癫狂的帮派火并。有《时空特警》一字马的混合搏击，也有《偷拐抢骗》真实残酷的擂台拳斗。有《刀锋战士》的吸血鬼奇幻对决，也有《黑侠》的东方式的高来高去。他甚至选了一个女性掐架的银幕典型，你肯定想不到是哪部片，因为徐克的评论是“亚洲人不喜欢拍这种。”

《醉拳2》成龙

徐克的解说，从容不迫，信息量十足。无论是剪辑、戏剧性、拍摄难度、导演和演员履历、片场逸闻、打斗场面背后的意义，都一一道来，对于影迷来说，既是有趣的珍闻，也是了解**的教学资料。而对有志于从事影评创作的影迷，更是非常难得的写作教科书。在我看来，这部纪录片，比市面上大多数教你写影评的教材，都要管用得多。

作为一个影评人，该通晓哪些知识，该向读者展现哪些要点。全片的16个**片段，正是他的16篇影评范文。通过《醉拳2》成龙与卢惠光的巅峰打斗，他探讨了成龙招牌的动作风格，诸如不用替身的玩命精神，打斗中加入的幽默元素等等。这些归纳出了成龙**的特色，有助于新影迷非常迅速地了解。同时他也指出《醉拳2》对黄飞鸿这一历史形象的重新利用，片中的醉拳并非基于史实，更像是一种港式戏说。这是教大家，可以透过动作场面，从文化内涵的角度来进行分析。

伴随着《刀锋战士》的终场单挑，徐克解释了字武打**中，速成的新手为什么无法代替经验老道的练家子：他们有现成的东西可以使用。他们的一招一式，一个眼神，一个动作，都看得出不同。通过对这场单挑的剖析，徐克也传达出**的制作理念：动作场面绝不是打得好看就足够，要通过强弱转换的情节布局，以及各种镜头语言，来提升吸引程度。普通人需要看过一定数量的**，才能领悟到这一点，徐克一针见血，道出了动作**的核心魅力。《精武英雄》的终场对决，与《刀锋战士》的格局正好相反，属于正方实力强于反派，徐克分析，两场打斗的过程设计截然不同，步步为营的观赏乐趣却是殊途同归。

难得的是，身为一个成名多年的导演（影片拍于2002年，他以从影20多年），愿意亲自来做这样一个知识普及的**项目，淋漓尽致地体现了他那一份与影迷同乐的情怀。更重要的，是他丝毫没有表现出写影评是一种放低身段、或者不务正业的玩票，而是切切实实当成跟拍**一样重要的工作。就像他在片头所说：我也希望我的评论能和你们看到的这些片段一样令人激动。这一句，点出了影评的奥义，以及影评作者应有的创作态度。

我们应该明白：好的影评，是用文字本身的魅力俘获读者，它是不依附于**的、具有独立精气神的艺术品。

最近，总是能看到大家对《卧虎藏龙2·青冥宝剑》的疯狂吐槽。影片从西方的视角来看待东方的武侠文化，从演员的造型到人物对白，从场景的选择到情节的设定都显得不伦不类。这种用否定的眼光来审视《卧虎藏龙2》的影评有很多，在此就不一一列举了。但是，总是以批判的眼光来看待问题，容易陷入问题之中而不可自拔，反而成为更大的问题。我们不妨换个角度，追根溯源，从正面来研究李安导演的《卧虎藏龙》的过人和独到之处，可能会更有收获。

李安导演的《卧虎藏龙》赢得了票房和口碑的双丰收，在第73届奥斯卡金像奖中获得10项提名4项获奖，被时代杂志评为全球十大经典影片之一。导演李安凭也凭借此片成为第一个获得奥斯卡认可的华人导演。

影片获得如此好的成绩原因是多方面的，下面我们就从人物关系的设定来寻找李安导演的匠心之处。

李慕白 vs 俞秀莲：高大上人物的困境

李慕白和俞秀莲是东方侠义文化的典范人物。他们遵循社会规范行事，堪称名副其实的大侠。贝勒爷有云：“当今天下，论剑法，论武德，只有慕白配使用这把青冥剑。”这就告诉了我们李慕白在江湖中的崇高地位。影片借路人的一句话交待了俞秀莲的背景：“雄远镖局的招牌，打俞师父起就从来没有砸过。您押了这几趟，您父亲在天之灵应该放心了。”

他们虽然都是别人眼中的高大上人物，可是在面对人生困境时依然解脱不开，最终以悲剧收场。

首先是二人无法面对各自的感情。 李慕白把青冥剑交给俞秀莲，让她带去给贝勒爷，以示退出江湖之心。俞秀莲想和他一起进京，委婉的说：“记得我们以前一直结伴去北京吗？”。李慕白则拒绝了，说：“这趟下山想先去给恩师扫墓：这么多年师仇未报，竟然萌生了退出江湖的念头，该去求他的原谅。”他们相约在北京会和，俞秀莲小心翼翼的说：“你来，我就等你。”面对这句暧昧的承诺，李慕白的回答显得很苍白：“也许吧。”俞秀莲同样没有面对现实感情。当玉娇龙阐述了她追求自由的爱情观后，俞秀莲讲了孟思昭和他们的故事，并说：“我们都是坚持要对得起思昭和那一纸婚约，你说的自由自在，我也渴望，但我从来也没有尝过……我虽然不是出身在官宦人家，但是一个女人一生该服从的道德和礼教并不少于你们。”贝勒爷一句话道出了他们的感情状态：“你们太小心翼翼，总是不敢向对方承认这份感情，白白地浪费了多年的光阴。”他们都背负着沉重的枷锁，这种枷锁来自、道德和礼教。于是，活在别人的看法的他们，总是无法跳脱外界和心灵的双重枷锁来面对自己的感情与人生。

其次二人追求不得的“平静”。 李俞二人在是否收玉娇龙为徒一事上意见不一，俞秀莲说：“我也想过平静的日子，真不知道该怎么帮你。”她追求的只是一种现实生活中的平静，而李慕白则追求一种得道后的平静。他说：“这次闭关静坐的时候，我一度进入了一种很深的寂静，我的周围只有光，时间、空间都不存在了。”但他认为自己没有得道，“因为我并没有得道的喜悦，相反的，却被一种寂灭的悲哀环绕。这悲哀超过了我所能承受的极限。我出了定，没法再继续。”

值得欣慰的是，他们在最后终于放弃了各自定义的“平静”，真正抵达了对方的内心。李慕白临死之际，俞秀莲说：“用这口气，练神还虚吧，解脱得到，圆寂永恒，一直是武当修练的愿望。提升这一口气，到达你这一生追求的境地，别放下，浪费在我身上。”李慕白却深情的说：“我已经浪费了这一生，我要用这一口气对你说，我一直深爱着你。”随后两人相拥而吻。李慕白在生命的尽头终于面对了自己的感情，也是放下了大半生施加在自己心头的沉重枷锁。俞秀莲则将私人感情放置一边，理解了李慕白的追求。如果他们能早一些打破隔膜，相互温暖，可能会突破人生的困境。

玉娇龙 vs 俞秀莲：女人的“阴阳”

玉娇龙的外在很女性化，给人柔柔弱弱的感觉,但是内心却很阳刚，追求纯粹的技艺，在感情上主控性强。

她八岁随碧眼狐狸秘密习武，用尽心机参透武功绝学，拥有恃才傲物，目空一切的资本。她自称：“我乃是潇洒人间一剑仙，青冥宝剑胜龙泉，任凭李俞江南鹤，都要低头求我怜，沙漠飞来，神来无影去无踪，今朝踏破峨嵋顶，明日拔去武当峰。”

当罗小虎千里走单骑，历尽艰辛来贝勒府找到她时，她的第一反应是惊喜，然后两人拥吻，但当她冷静下来后，立即拉下脸说：“你回去吧，永远永远不要回来。”想当初在新疆和罗小虎临别时，床榻之际，她把梳子当作信物交给罗小虎，约定重新相聚时把梳子还给她，还说“如果不还我，我会追到你”。沙漠里如此炽烈的誓言，在京城里化为虚无。

俞秀莲是行走江湖的女侠，外在做的是拳头上站人，胳膊上跑马的男人事业，给人英勇豪气的感觉。她武功高强、人事练达，但是内在却十分女性化。她渴望稳定的生活，现实的平静。只要李慕白愿意拾起感情，放下宝剑，与她双宿双飞，她会立刻抛弃一切，和李远走高飞。

一个是“外阴内阳”的玉娇龙，一个是“外阳内阴”的俞秀莲，导演以两者的互换对比来推动剧情的发展 。李安导演曾表示“探讨两个女主角阴阳混杂的灰色地带，我很有兴趣”。 这种对应关系，自然而然的成为影片骨架的一部分：阳刚于阴柔、爱与恨、反目成仇与手帕交的姊妹情谊。

李慕白 vs 玉娇龙：人性的挑战与挣扎

碧眼狐狸想用迷香放倒玉娇龙，反而让玉娇龙有一次与李慕白湿身相对的机会，暗暗点明了二人之间复杂的情愫。遥想李慕白看到俞秀莲手上的老茧都不想触碰，结果玉娇龙一说“你要剑还是要我”并倒向他时，李慕白哗的一下就抱住了 。

李慕白的形象展示出人到中年，胸中有块垒待申的矛盾状态。他本想交出青冥宝剑，放下仇恨，退出江湖，可是玉娇龙的出现打破了这种想法；他明知自己和玉娇龙不是一路人，但仍不顾俞秀莲的劝阻而执意要收她为徒；看到这个姑娘他明知道将有不详的事情发生，但还是会被吸引。在他的心中，玉娇龙到底是什么？是引出他内心“龙虎”的挑战吗？其实，大侠也是人，也会有人性的挣扎和内心的冲突。 李安说：“人就是有一种自我毁灭的倾向，这与浪漫是非常类似的力量，亦即感性，挡不住的。” 这种“挡不住”的力量牵引李慕白走向最后的悲剧。

美学家朱光潜说：“ 美感是一种冷静以后的回味 ”。从《卧虎藏龙》的人物关系设定中我们能感受到李安的匠心之处，正是这种对人性冷静的考量，才使影片给我们以美的享受。