1.**春娇与志明优秀观后感

2.影评跟观后感是事吗?

3.怎样写影评

4.影评色彩分析佳句

5.《我和我的祖国》观后感精彩影评5篇

重逢影评观后感_重逢影评观后感300字

《阿甘正传》观后感

生活的神秘就在于你无法预测它,你不知道下一秒将要发生什么。阿甘有点儿傻,而且双腿要靠脚撑才能走路。一次偶然的机会,让他摆脱了脚撑的束缚,飞快的跑了起来,继而一发不可收拾。他跑入了橄榄球队,又顺利的毕业,参军,到了越南,救了战友,获得勋章,又狂热地爱上了乒乓球,受到总统接见。后又买了捕虾船,当了船长,创办了公司,获得巨大成功后,又回到家中,平静地生活。

人们怎么也不会想到一个傻傻的阿甘最终竟会成为富翁。他能够如此,也许是因为他做一件事,是尽了自己最大的努力,并且是不抱有任何目的,是单纯的尽自己所能去做。而恰恰这样,生活偏偏眷顾他,让他得到了许多。

面对生活,他没有抱怨为什么别人能正常走路,而他不能;没有抱怨为什么别人都欺负他;没有抱怨为什么他不聪明;没有抱怨为什么把他送到越南去经历残酷的战争;没有抱怨为什么他捕不到虾,打上来的只有破铜烂铁;没有抱怨为什么珍妮不和他在一起;没有抱怨为什么生活跟他开了一个大玩笑,在珍妮和他结婚后不久就把她从自己身边带走。

阿甘的妈妈临死的时候告诉阿甘“人生就像一盒巧克力,你无法预知下一刻会吃到什么口味儿。”阿甘的生活就像他妈妈的话一样,犹如山间的溪水,时而遇到石头的阻挡迸溅出水花,时而又平静的像似从来没有流淌过。

如果事情都这样想,可抱怨的那就太多了。阿甘也就不是阿甘了。

经历了许多,他还是那么平静地生活着,干自己想干的事,想跑就跑,跑长了头发,跑长了胡须,直到自己觉得累了,想回家了。

阿甘傻吗? 傻,真傻!

朋友布巴都已经死了,他还用自己的钱去帮助他完成心愿,买了一艘捕虾船,用布巴和自己的名字创办了公司,并把自己的一部分财产分给了布巴的家人。

珍妮多次和别人弃他而去,但每次回来他还是那么欢迎,并不计较,和以前一样喜欢她,爱她。邓。泰勒上尉多次埋怨阿甘救了他,他想他本应该在战场上死去,而不是这样活得人不像人,鬼不像鬼,成了没有双腿的怪物。

阿甘傻吗? 不傻!

他懂得要去理解别人,要对得起别人对自己的那份情谊。他信守承诺,待人诚恳,对感情执着,感激他人……

他一点儿都不傻!

**春娇与志明优秀观后感

经典战争片拯救大兵瑞恩观后感

观看了《拯救大兵瑞恩》之后,惊叹于斯皮尔博格深厚导演功力的同时,一些东西似乎压在心头,用一个夸张些的句子来说就是——战争,离我们有多远。

80年代初,甚至更早一些出生的人,大概都是在红色**的环境中成长起来的,记得小时候,一些**,如《小兵张嘎》,《地道战》,《地雷战》,《闪闪的红星》等片子是百看不厌的。更后来些,有了《大决战》系列,更是让人大呼过瘾。同时,一种非常不好的观念也油然而生,记得高中时,同宿舍的一位兄弟曾说,“真希望现在有场战争,那样咱可以大展拳脚”当时大家也随声附和。在我们战争题材的**中,有***的英名决策,有战士们的奋勇杀敌,有敌人的狼狈不堪,贪生怕死,即便是在咱们最困难的抗日战争时期,依然可以通过各种途径,游刃有余的消灭日本帝国主义的军队及其走狗。真的如此嘛?我想我们的**中至少缺乏了一个战争中必有的元素——残酷。

从我们的老祖宗们开始,历史、文化往往都是政治人物、英雄人物充当绝对的主角。在经典的古典战争名著《三国演义》中,如果从另一种层面考虑,这完全是部血腥的。在主人公们谈笑间墙垆灰飞湮灭的同时,是千万生灵的涂炭。官渡之战,赤壁之战,六出祁山……哪一场不是数万甚至十万的死亡。记得有一段,诸葛亮把司马懿困在子午谷,放火烧,我相信诸葛的肠胃应该是很好,因为这根本就是一个人间的修罗场。在我们的古典文学中,从来没有一部是以一个士兵的角度来描写一场战争的。5000年的文化,大概也只留下了一句“一将功成万骨枯”来以慰人心吧。

在《拯救大兵瑞恩》中,曾经有过两次,战士临死时痛苦的喊着“妈妈!”,这大概是整部**中最让人感动的镜头,在一个正常人临死时,想到的一定会是自己最亲的人。当然英雄在临死时总会喊出些伟大的口号的,如《勇敢的心》中,华勒斯被行刑前那声雄壮的“FREEDOM”。在我们的**中,每一个战士都是英雄,因为他们临死时都会喊着“为了新中国,为了共产主义……”。

中国的文化传统,与西方有着本质的差别,西方人从很早时就提出了“人”的概念,在他们心中人的生命、权利、财产都是神圣不可侵犯的。中国传统文化中,出现最多的大概是服从了,君为臣纲、父为子纲、夫为妻纲、忠、孝、仁、义,所有这些都是对别人的,自我这个概念,在传统文化中,是被摒弃的。 有了这种文化传统,我想就不难解释,**中为了什么,什么献出生命言语了。

西方战争**中也有英雄的存在,比如《拯救大兵瑞恩》中的上尉,《兄弟连》中的文特斯上尉等等,但英雄只是**的一个组成部分,我们可以看到无论是《拯》还是《兄》,其实是一种群像的塑造,他们是从不同的士兵的角度来反映这场战争,这些中有心肠软弱,胆小萎缩的新兵,有经验丰富,视如家常便饭的老兵。无疑,这种手法使得两部,对于战争的描写有了种立体式的洞察。在我们的《大决战》中,我们只看到了领导者的决胜千里,深谋远虑,与士兵同甘共苦,而战士们也都是一样的英勇无畏,最多也只能算是两个层面吧。

总言之,我们的战争**从某种意义上来说在起着政治宣传的作用,而美国战争片,则在揭示真实战争方面把我们远远甩在了后面。随着国内的**商业化逐渐普及,也许只有在票房的面前,才能真正反映中两种**被观众接受的程度了。

望纳

影评跟观后感是事吗?

 在看完一部作品以后,相信大家的收获肯定不少吧,这时候,最关键的观后感怎么能落下!是不是无从下笔、没有头绪?下面是我帮大家整理的关于**春娇与志明优秀观后感(通用9篇),仅供参考,大家一起来看看吧。

**春娇与志明优秀观后感1

 刚刚把期待已久的《春娇与志明》看完,心中那份惦念就算落下。在这样的岁月里,谁不曾拥有点感情往事呢,然后,余春娇的那些情绪,我能感同身受。

 上,一篇篇关于此**的文章,我也看了几篇,唯一让我记得的是那篇,多年以后,我成了另一个你。余春娇与张志明因抽烟认识,继而上床,恋爱,似乎也没什么太深刻的感情基础。可是,爱就爱了,女人的确更容易陷入感情的漩涡,再者,余春娇已到了这么个年龄,顺其自然的会很用力去爱。因为自己大着张志明,所以少了小女孩的喧闹,多了份体贴与包容,只是,能被看在眼里的,只能是身边的好友。会累,会坚持不下去,余春娇还是有骄傲离开的资本,选择回家躲一躲,赌了,拿与张志明之间的感情赌了,可惜,那时的她输了。张志明离开了,两个人就这么分开了,虽然没有说分手,张志明还是未长大,连一个交代都不愿意给。春娇明白,黯然神伤。

 **往往是生活中的巧合的折射。春娇在志明离开香港的半年后,也调往北京,也许命运就是让他们在一起吧。是啊,遇见了,在前一秒还狠着他,说要用脏话骂他时,转身遇见志明的那刻,还是说了句“好久不见”,终究不忍心,终究还是爱着,不想让他受委屈。可惜志明身边已有了青春美少的尚悠悠,这让我想起在《我可能不会爱你》里又青对大仁说的那句“你们是不是迷恋永远的25岁”,当然跟这部剧没什么关联,可想说,处于80后的男人,似乎格外青睐年轻的90后的小妹妹,我的生活中也有所耳闻,一直记得某晚的QQ聊天,有人在群里说自己的哥哥跟94年的高中生小妹妹恋爱,每晚都要去接她下晚自习,不说这关系是否正常,但总归有点讽刺,不是吗?那一份年轻,谁有资格永远保鲜呢?春娇失落了,因为她自卑了,可是她没服输,想搏一搏,就算失去了自己也无谓。

 谁甘愿没有名分,默默地做前度的地下情人,曾经那么光明正大地拥有过,如今却要见不得人。很可笑,也很悲哀,我们要的不多,只想要你爱我,所以受点委屈,不算什么,我们比想象中要坚强。同样做恋人该做的事,只是不能够完全的占有。可是有些时光我们耗不起,该有决断时,再不忍心,也要去面对。当春娇跟志明说:“我被你影响到连我自己都不知道被你影响到,变作另一个张志明。”我想到了我自己,爱上了,不知不觉的我开始有意无意的去像对方,我想变成对方,那样我可以更懂他,更懂得怎么去爱他,他要什么,我能在他未开口前替他准备好;他喜欢什么,我会去学着喜欢什么,为了与他可以有更多的话题。我一直有依赖味道的习惯,味道或多或少能给我一些安全感,就像我一直依恋奶香味。(心得体会 )只是很努力地去爱了,结果往往不得善终,于是,我说我不要爱了,不要那么肆无忌惮的爱了,就算我先动了情,我也不会再说,有些话,说出来,也就不值钱了,人越长大就越懂得。

 当尚悠悠打电话给志明说出受伤了,志明准备回去时,春娇哭了,我的心酸疼了,这时的挽留显得是那么的无济于事啊。可是我爱你,所以我等你,春娇等了,可是等待的时间显得是那么的漫长,每个人都有自己的生活,春娇要走了,该是说再见了,只是还是有好多话想跟志明说,一个留言多么的短暂,可是无奈,罢了,已经尽了力,无愧于自己。

 幸好志明心里还爱着春娇,也就意味着春娇的努力没白费。与尚悠悠的分手,看清楚了自己想要的人,他还来得及。春娇在机场跟SAM说志明的那些幼稚可爱的行为的时候,我很懂,我知道那种跟别人说自己所爱的人的各种好的感受。在尚悠悠眼里,把干冰放在抽水马桶中,看着它冒着烟,只是觉着恶心,可是在春娇眼里,那就是可爱的,顽皮的。说到底,是春娇比悠悠爱的更多。或许悠悠对志明谈不上爱,只能说喜欢。因为爱一个人,他所有的缺点都是可爱善良的,就像志明的不负责任,游玩在花丛中,那只是因为他还未长大。

 终于,最后,他们在一起了。**的结局符合中国人的期望,可是会不会太凑巧,生活中这样的几率是有多少?我看完时,也就松了口气,有情人终成眷属,很美好。我突然,觉得自己从来未晓得怎样去爱人,我爱过的,也不知道近来怎样?很庆幸,看这部影片的时候,能够有人选与我一起分享,或许是心有灵犀,在那一刻,我想他应该是要看这部**的。上天还是眷顾我的,给了我很意外的惊喜。我喜欢这样的默契。

 爱情,遇见了,就好好珍惜彼此,有人能留在你身边,付出自己的爱,不容易,特别是那些默默无闻地爱你两三年的,七八年的。她们没有亏欠你什么,只是你不小心地出现在她们的生命中,成为了对她们而言,重要的人。看着你一次次换伴侣,她们也只能默默自我舔舐伤口,因为她们意念中,只要你幸福了,什么都可以。不爱她们不是你的错,只是偶尔给个安慰或彻底断了其念想,好过拖拉。

 那些爱着不爱自己的人的傻姑娘,男人们对你一开始没感觉,不要企图用自己的执着去打动他,虽然有成功的例子,可是用感动换来的感情基础,会不会有点短暂?男人,在他没玩够的时候,他不会选择安定;在他有自己感兴趣的猎物时,他不会选择可以言听计从的你们。或多或少,男人们是需要刺激的,挑战的。那些被男人围着团团转的女孩子不要太自豪,这不是你的光荣,这是你的悲哀,因为你身上那些最珍贵的,都是昙花一现,凋谢的很快。

 谨以此文,献给我那些凋零好久的感情,说一声再见,永不相见。

**春娇与志明优秀观后感2

 **总体感觉还是相当好的!主创们表演和桥段设计还是相当有看点的!

 由于片方和映方此次对剧情口风要求还是比较严滴,本人不善于概括表达,大家凑活着看吧。

 《春娇与志明》讲述余文乐、杨千嬅饰演的男女主人共分手后双双来到北京,余文乐邂逅了身材玲珑浮凸、温柔体贴的火辣空姐优优(杨幂),而杨千嬅则钟情于成熟男人SAM(徐峥)。当二人重逢后,感情又陷入了又一段扑朔迷离。

 片头实在有些令人惊恐,不过不得不承认,这种方式开场确实能吸引观众的百分百集中的注意力。而由此拉回春娇和志明的温馨小日子感觉还是相当温暖和轻松的。

 而主角之间的矛盾在当下社会二人情感中,应该是很常见的。也许身边有不少人因此而争吵,不过,确实,无论怎样,都不要放弃那好不容易才牵起的彼此那双手,毕竟七十亿中相遇的两只,是多么的和缘分。就像**里一样,如果不小心在人潮中冲散彼此紧牵的手,只要心中仍然想念着他(她),那就把他寻回,紧紧相拥,再也不轻易有放开的机会。

 结尾彩蛋亮点十足啊,一定记得看哦!

 “我们总是宁愿相信,两个曾经深爱过的人,分开之后仍然有一条绳子联系着的。寂寞或失意的时候想念绳子另一端的人;他现在过着怎样的生活呢?他爱着谁呢?离别之后他会想念着我吗?我们总是希望旧情人没法忘记自己,一辈子受尽思念的折磨。多么善良的人,在这个节骨眼上,还是残忍和贪婪的。”

 “从路虎神行者到路虎揽胜极光,从《志明与春娇》到《春娇与志明》,从张志明到徐峥,两部车、两部戏、两个男人,你都无法抗拒……”

**春娇与志明优秀观后感3

 很少看爱情**,尤其是单身的时候,但是这次不同有人相伴,看看也不错。———《春娇与志明》

 今天看到这位朋友写的观后感,呵呵,知耻而后勇吧。记得当天看完回家,都不知道以后恋爱要不要谈呢,真是无语了。还好凭借着多年练就的总结本领,还是搞出一些安慰自己,也借此对这段时间的单身做个阶段性的总结。

 我的择偶标准是什么?漂亮?不是的,只要不丑就好(一直看的很重要);那么勤奋与上进?以前我觉得重要,现在只要她能够理解并支持我就好了;身高160cm以上;最后就是我们需要一些时间经历一些事,有共同的价值观。

 好像很简单样子,为何一年的时间却没有结果呢,呵呵,很多的原因,不是吗?但是归到底只有一个原因,你还是不够重视这事情。

 爱情里面是不公平的,但却有道理可循,不学习就会落后,就会找不到那个等你的人。恋爱中的情绪变化——如同我们的记忆,不是那些事,而是当时的心情高兴、激动、悲伤。所以浪漫还是必须的,激动也是应该的。

 最重要的,有很多人会和我说一些话,让人深受煎熬,时时刻刻像是有人在盯着我的单身生活。呵呵,我只是那时不懂、不善经营爱情,现在会了,好饭不怕晚嘛。

 写在这里,表表决心,这是老师教的方法。

**春娇与志明优秀观后感4

 看了很多的吐槽后,午睡醒来,看见软件里面可以看这个片子,就点开来看,期望值很低。

 并不热爱这类港片,我爱的只是例如无间道、暗战这类港片,几年前的岁月神偷对我而言也并无多大感叹。

 周日下午,闷热的天气,窝在空调房看这样一部**,还挺多地方让我不满:

 作为一个恐怖片接受度为0的观众,开头实在是个挑战,在不断从APP切到微信过程中度过了前面十分钟,我不爱快进看任何片子;

 不能理解为什么志明遛狗都能被妹子搭讪,实际身边如此主动的妹子并不多;

 地震后的争执还是觉着春娇很作,志明确实先有拉你一起走的呀;

 变装趴真是……看不下去,不能符合我文艺小青年的审美;

 到最后我也不能明白,为什么就是春娇救志明,志明需要被救么?

 ……

 好吧,撇开这些都忽略,**还是挺真实的,贴近真实的长跑感情,贴近真实的情侣之间的小矛盾和不信任,看UFO那段余文乐的表演深得我心;因为达利二个人的争执也无比真实,似乎就在我们身上发生;闺蜜们的吐槽和安慰也看得我满心羡慕……

 其实生活和感情就是这样,期待或高或低,然而当你经过,回头去看,好像又不一样,总是藏有惊喜或者失望。都在意料之中,又会少点味道吧。

 在某个时候明白这个道理后,出游再也不曾做过攻略,走到哪里就是哪里。也会抱怨这个地方并不好玩,也不如身边人安利的那么美丽,但是有什么关系,我在路上,在旅途中,就是好的。美食和风景不是我的目的地,体验不同的城市和环境,出游的`状态才是我的重点。

 原来感情和生活就是这样。

**春娇与志明优秀观后感5

 我非常奇怪明明是一部爱情**,为什么**的前十分钟会变成恐怖片,这样的选择是不是仅仅为了满足导演彭胖子的个人喜好。

 如果说这个系列第一部是让人思考,第二部带来感动,那么第三部就只剩下狗血,我百思不得其解,就志明和春娇那点爱情故事,竟然还能拍到第三部,永远都是吵——和解——秀恩爱的节奏,重复了一遍又一遍,演员不烦观众都烦了。

 真想回到第一部的那个美好感觉,虽然重口味全场脏话和抽烟镜头,但都市男女的迷茫和相处的不容易很接地气,在经历了兜兜转转的寻觅之后,春娇和志明最终还是在第二部走到了一起,经历了大风大浪之后,第三部还按这种套路编下去,难免已经审美疲劳了。

 如果不是因为系列第三部的背景,**关于责任和成长的探讨还算深刻,插科打诨的笑话依然那么重口味,整个观影过程中除了前面的十分钟稍有不适外,基本上还能看,余文乐和杨千嬅的配合越来越默契,香港80后的这一批男演员中,也就指望着他还能演了。

 从《志明与春娇》到《春娇与志明》,以及这一部的《春娇救志明》,我已经替导演想好了下一部的名字了《志明救春娇》,只是希望还有续集的话,希望少点套路,多点诚意。

**春娇与志明优秀观后感6

 从来没写过影评,倒是看过不少。

 决定尝试写一写只是因为这部**,以及之前的两部。

 似乎从看完第一部志明与春娇之后,我的微信,微博名就换成了张志明,当然有先入为主的成分,自己觉得自己就是现实版的张志明。

 幼稚,天马行空,不会表达爱,不善拒绝,总是逃避。

 总有人吐槽第二部,恰恰相反第二部我却极有共鸣,可能正值影片放映在自己身上发生了类似的桥段,所以那一部里的别问我是谁简直直催泪点。

 好,回到正题,说第三部。第三部又回到了第一部比较轻松的节奏,大家接受程度比较高,里的笑声也是不断。只是除了搞笑的所谓港剧节奏,其它部分我看的很沉重。

 比如当春娇问志明到底是因为想生孩子和她结婚还是因为在一起时间长了想结婚的问题的时候,同样懵逼脸的还有看**的我,到现在我也不知道这个问题该怎么回答。

 比如我开始明白春娇离开台北的路上,志明为什么没有去追,开始明白春娇回香港以后拼命想体验濒死的危险只是为了能在生死关头脑海中浮现的是张志明,她想用这种极端的方式来说服自己继续走下去没有错。太理性的人会觉得这样简直不可理喻。

 我也明白春娇是对志明抱有多大的希望才会有当感到他和自己父亲如此相似时的绝望。而志明想重归于好的方式是多么的幼稚和没有诚意。

 我甚至在当志明说出自己想结婚想长大的时候,能切身感受到那种要爱还是保持自由之间的复杂又无力的情感。

 突然想到,当两个人好了很久很久之后,提出分手的往往是女生,因为真的心灰意冷了。而挽留的往往是男生,因为离不开对方的是他。

 回到**,其实整部**都没怎么讲春娇怎么救的志明,除了结尾志明自己的表白。不看前两部在这里会有一些出戏,因为第三部里面志明表现的很成熟啊。但是看过之前的会知道俩人这么多年经历了多少吵闹,分分合合。

 如今,男孩儿已经成长为男人,但是那个让她长大的女孩儿还在他身边么?

**春娇与志明优秀观后感7

 首先不能说本片不好,他拍出了现代男女矫情的一面,而且展现的淋漓精致。我用的所谓“矫情”是指感情过于细腻,情感比较敏感的一类人,这种人有男性也有女性。

 其实我认为本片里的志明没什么不好,除了孩子气些,有一份稳定的收入,人长的也帅气,最主要的是还不花心,对于各种诱惑也能把持得住自己。可是对于这样的男人也处理不好恋人关系,因为他遇到了矫情的春娇。我相信在生活中遇到志明这样的男人,从同性的角度来说已经算是称职的男人。在生活中这样矫情的春娇也是比比皆是。

 本来两人还能在一起,但主要的矛盾指向台北的一场地震,春娇觉得志明最先想到了不是自己,由此爆发,一发不可收拾,甚至用自残的手段来实验自己最危机的时候想到的人是不是他。这,,,,是不是难免有点太作了,难道非要证明对方能够不顾生死来爱自己才能够结婚吗?我觉得志明当时只是种应急反应,不能说就不爱春娇。为什么说矫情呢,这种时候问题开始升华,这是矫情病的特征一,喜欢升华琐碎的事情。很多看起来不起眼的事在ta们看来有深层次的原因,深挖内在的原因归结为究竟还是不爱自己。就像在加油站志明说想要个孩子,这场合确实不够正式,不过又如何呢?难道非要在正式的场合正式的着装正式的开场白对算正式吗?才能证明真的是爱她?难道她矫情病犯的时候没想到志明平时对她的好,因为她不愿意而迁就她的时候,这算是矫情病的特征二,只要一件事没做到好就钻牛角尖,一件不好的事可以抹杀十件开心美好的事。

 故事的结尾用志明同样用矫情的方式来挽回她,最终皆大欢喜。但,这只是**,看到这里就结束了而生活还要继续。生活中不是每次都要另一方苦肉计开演唱会来挽回,我相信现实中是有这样的人和事,一次两次可以,如果每次遇上问题都要那么兴师动众难道不觉得累吗?难道这才是爱的真谛吗?有几个人愿意每次都用如此矫情的方式来挽回。

 看完后想的很多,想到爱情的真谛是什么。我想到了钻戒,钻戒代表永恒不变,代表坚不可摧。不是时时刻刻都要检查每件事是不是都在证明爱自己。

**春娇与志明优秀观后感8

 “宇宙间大部分的事都可以预测,唯独你们地球人的感情,最难捉摸。”外星人如是说。

 春娇&志明似乎已经做成品牌了。看到片头熟悉的“n 55!w !”字幕,看到春娇的标志性紫发,抽烟时熟捻的动作,以及微笑时眼底的细纹,还是忍不住感慨。七年了,他们就这样陪我们成长。

 彭浩翔很聪明,仿佛一名厨艺高手,把普通的食材稍做加工,再佐以几样配料提味,便能呈上一道令人赞叹的菜肴。

 影片并没有什么大的波澜。地震的片段算一处。而对于这场戏,即便我身为女性,也是要站在志明一边的。于情于理,他当时的反映并没有错。

 可是,春娇的难过和失望也是真实的。在一起久了,两人之间的渐渐退去,热恋时无视的对方的缺点开始浮出水面,仿佛鞋里的一粒沙,硌得脚难受。

 一起走了这么久,该有个决断了。是继续,还是中止?在春娇眼里,志明还是那么孩子气,不喜欢做决定,总是习惯推给她。这也使得她一直以来在花心老爸身上的担心和失望得到了延续——男人靠得住吗?

 她越发纠结,挣扎,没有安全感,疑神疑鬼。仿佛预先已经判定嫌疑人有罪的警官,慢慢搜集“罪证”。而地震不过是个导火索,让两人之间矛盾彻底爆发。

 反观志明,倒似乎还是那个志明。不到最后分手一刻,是不会受到刺激,奋力追回爱情的。

 虽然影片依旧是团圆收场,但我怀疑两人的生活会从此平顺。路那么长,心猿意马时难免。而《春娇救志明》的“救”字过于严重,有些居高临下,也有隐忍与牺牲的味道,不利于一段健康关系的持续。

 末了,同意某人的说法,影片里的decision board和电动滑板近期应该会热卖。

**春娇与志明优秀观后感9

 周末去看了张志明和余春娇的第三部《春娇救志明》。一转眼,这个都市爱情系列也已经七年了。

 第一部《志明与春娇》里,志明和春娇躺在床上,误伤要害的志明力不从心,编出一套纯情说辞,“我们又不赶时间”,讲得春娇心头一动。这句誓言连同i n 55!W !,成为风行一时的经典告白。因为全城禁烟而相识的志明与春娇,也由此留在了我们心里。

 道德观念超强的人讽刺说,这就是一对“”互相看对眼的故事。憧憬爱情的人则会羡慕,志明与春娇如此搭调,有情意相通的小暧昧,能包容彼此的小缺陷,天造地设,情投意合。

 现实里少有这样的登对,于是挣扎在无趣中的人,心里都期盼着一个良家版的志明与春娇。

 第二部《春娇与志明》的核心话题是安全感。当恋情相对稳定并转向平淡之后,不甘无聊的志明和春娇分手了。逐渐退出对方的生活,却未必没有挂念。如何放下对前任的念想,本就是男男女女永恒的课题。

 春娇就像身边很多执迷不悔的傻姑娘,明明清楚答案,却依然在疲倦里等待,把心空置着,留给那个认定的人。

 而用难以抉择作为借口来掩饰滥情的志明,也能在生活中找到无数同类:也没有很喜欢,也不是不钟情,却不愿下破釜沉舟的决心。曾经交汇的两个人,就这么试探、触碰,终于走散。

 为了拍下一部,导演彭浩翔安排了两人的复合。《春娇救志明》也许正是整个系列的完结篇。

 当志明和春娇过上同居生活,眼看就要谈婚论嫁,原生家庭的阴影和时间的考验纷至沓来。

 春娇40岁了,说句玩笑话,如狼似虎坐地吸土的年纪,性情开始敏感易变,看着小上几岁的志明,总觉得永远长不大似的:说好一起凑首付,偏偏要花九万五买什么达利的仿制品。素日嘻嘻哈哈,一遇到正经事就往别人身上推。

 褪去,一点倦意浮上心头。

 志明也深感委屈。以前一点就透的春娇,渐渐变得不可理喻。因为看见自己的微信内容,还未经调查,就一通发难。在酒店赶上地震,拼命拽着门把手,叫她一起躲到桌子底下,却死活不依。事后,春娇却责怪志明:“你永远先想到你自己。”

 他们和俗世里的很多恋人类似,各怀心事,欲言又止。爱情成了味精,成了鸡肋,无心丢弃,却也并非不可或缺。

 春娇担心志明会成为自己“渣男”父亲的翻版,要是结婚,后半生会重复母亲的可怜境遇。志明则会因为和孩子的短暂相处,动了当爸爸的念头,转而在加油站里随口向春娇变相“求婚”。

 分明想做最重要的决定,姿态却总是闪转腾挪。这种惶恐,我们也不会陌生。我无数次听到恐婚的恋人说起,也不是不爱他/她,但婚期将近,人生真的就这样了吗?爱里的自我与胆怯,真是未曾饶过谁。

 说一声“我们又不赶时间”是容易的,想要不输给时间却很困难。恋爱之初,新鲜满溢,只要简单做自己,就能彼此吸引。可一旦压上生活的重担,事情就可能荒腔走板。琐事日增,压力渐大,无从负荷,又不愿改变,只好把冷冻的心藏回身体,将逃避视作唯一的解决之道。

 志明和春娇,与你我一样,像是长不大的巨婴,不懂得和内心的孩子相处,祈求被关注,被放纵,被亲亲抱抱举高高,却指望对方承受一切代价,以至把感情磨成了徒然的消耗。

 事实上,爱需要情动于中,更需要筹划经营。只有单纯到可爱的人,才会觉得真爱会一拍即合水到渠成。当爱情发端,生活启动,唯有双方都体谅别人改变自己,才能在岁月的侵蚀里携手同行,宛如新生。

 《春娇救志明》有一个大团圆的尾声。几乎要被分手的志明施展出撩妹达人的本色,在路边唱了一曲亲手改编的《春娇与志明》。

 然后,他单膝跪地,掏出戒指,动情地告白:“余春娇,是你让我长大的。如果没有你的话,我不会成为一个男人。多谢你拯救我。”

 是不是真心的领悟,说不清。但至少,这才算成熟的爱人该说的话。

 有时候我会想,爱的本质是什么?是甜蜜还是忧伤?是荷尔蒙四散飞扬还是独处时的分外想念?是信以为真的誓言还是心灰意懒的沉默?

 志明给春娇戴上指环的那一刻,我有点明白了:爱啊,就是无边无际的烦恼里,一时涌上眼眶的热泪。

 然而回归现实,对更多的张志明与余春娇来说,我们可以不赶时间,但会不会输给时间呢?我相信爱情,可说实话,我不知道。

怎样写影评

**评论,简称影评,是对一部**的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和批评,又称**批评。

观后感,就是看了一部影片或连续剧后,把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”,可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想,可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想,可以是因观看而激发的决心和理想,也可以是因观看而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击。观后感的表达方式灵活多样,基本属于议论范畴,但写法不同于一般议论文,因为它必须是在观看后的基础上发感想。

所以,两者必然是不一样的

影评色彩分析佳句

://.usstren/blog/user1/31/archives/2005/5039.shtml

怎样写影评》——周黎明看**

《看**》杂志2004第十期中刊登了周黎明的《怎样写影评》,特贴上来,比较长,您可以挑选你喜欢看的段落读,希望可以供大家参考,也希望更多的朋友写写影评。有打错字的地方请原谅,没有太多的时间校对。。。。。。。。。

曾经有读者问我这个问题,我觉得很容易回答,也很难回答。说容易,爱怎么写就怎么写,我从来不认为写影评有什么N字方针:说难,写影评跟看**一样,是一件非常个人化的事情,很多东西只可意会。本文要说的,与其说是“怎么写影评”,不如说“我是怎么写影评的”。

写影评,归根结底就是把看完**后的感受用文字记录下来。只要你看片时没有睡着,你对所看影片都会有所感觉:即便是睡着,那也是一种反应,也许能证明这部影片不是一般的闷。影评没有长度的限制(媒体会有),长的洋洋万言,短的可以两三句。有个英文**论坛举办一句话影评比赛,结果有些获胜者居然将评论浓缩成一个字。我最近编写《西片碟中碟》这本欧美**指南时深有感触,写短评绝对不比完整的评论轻松。

在成千上万茶余饭后发表观后感的观众中,坐下来把想法变成文章的是少数,而媒体能用的更少些。如果几家有影响的媒体不约而同休用同一种文体,给人的感觉就是影评就该这么写。比如在美国,主流媒体的**评论一般在一千字左右(译成中文)。大约三分之二篇幅是描述剧情,剩余的属于评价,但评价的方式没有固定程式。我最初写影评时受到这方面的影响,落笔自然留下这种痕迹,我觉得无所谓好坏,只是一种风格而已。

可能是因为我们的文艺评论传统长期受压制的缘故,我们对一些概念界定没有西方那么明晰,可是我们又非常喜欢条条框框。就说“影评”,什么叫“影评”?狭义地看就是英文中的Film review”。这类文章是写给看**的人看的,不是给拍**或研究**的人看的,一般发表在主流媒体或影迷刊物。罗杰。艾伯特是惟一得过普利策奖的影评家,但他的文章非常浅显,直白到像是拉家常。他很高产,每周可以有五篇评论,但都比较短,翻译成中文大概就是700字。他的大众路线使得他成为读者最多的影评家,全美国有两百多家报纸授权转载,而且他每周还有一个电视栏目,每期半小时。跟他相反的如《纽约时报》的艾维斯。米切尔,喜欢卖弄辞藻,非把读者搞得云里雾里不罢休,不信大家可以看我翻他的《骇客帝国国2》评论。宝琳。凯尔可能是最有影响的美国影评家,她反**评论提高到艺术的高度,从60年代到80年代未,她的评论是美国文化的一面旗帜。她的文笔有点像子君,有一种女性的优美,但观点非常尖锐,有时很刻薄。

我们的影评范畴似乎要更广一些,有些很感性的随笔、借助**的抒情文字,英文中应属于essay;有一些是理论研究,属于论文性质,英文应该是film criticism或Film theory。习惯于其中某一类的读者,往往会对其他类型看不惯——看惯随笔的会嫌其他的没有个性;看惯论文的自然会觉得没有大量专业术语和脚注就等于没有深度。在我所写的长篇评论中,《人工智能》和《公民凯恩》都超过一万字,但前者其实很感性,而后者本来就是一篇论文,只不过我竭力回避论文的风格。设我把该用的术语全用上,并附上每句话的出处,估计某些学院派会心悦诚服,而该文则会丧失99%的读者。这是我的局限,媒体多半认为是长处,而大学和研究院则视为“你还嫩点,需要改进”之处。

以前老一辈的评论很像我们中小学里上语文课,先来一段时代背影 ,接着是故事大纲,中心思想,最后是具体分析等等。作为一种写法,这未尝不可,但它不是金科玉律。我尽量回避这种作茧自缚的写法,害怕用一种形式把自己框死。通常看完一部影片后,我会想一下自己感受最深的是什么,也许是故事(如钢琴家),也许是讲故事的方式(如穆赫兰道),也许是表演(如煞女),也许是摄影或置影(如吸血惊情四百年),也许根本没有故事,表演等,只是纯感受(如雷吉奥的生活三部曲)。一部影片可以谈论的东西很多,但应该谈论的是那感动自己的部分。填充式的面面俱到可以表达自己的观点,但不会成为好影评。

影评人要不要文艺理论知识?以此为生者有理论基础当然是好事,但是,在懂一点点理论和不懂理论之间,我宁愿选择不懂。当刚涉足文艺理论(以及相光的美学和哲学)时,很容易产生豁然开朗的大彻大悟,以为什么事情全了如指掌,殊不知自己学的只是很多理论流派中的一种。每一种理论都有独到之处,但推到极致都会变得荒廖。

对我来说,怎么写不重要,有本事写成诗歌也无妨。重要的是写的内容是否言之有物。说到这个“物”,里面有太多奥秘。由于我们生长在一个“统一思想,统一口径”的大环境中,很多读者不由自主地寻找跟自己相同的观点。一旦意见相左,便会做出激烈反响。顾小白很少写review型的影评,但一旦出手一定很精彩,他对《双雄》的评论也是如此。有网友不同意他的观点,这也很正常,但这位网友显然感情受到伤害,因为顾小白说了他偶像的坏话。真是不必,你有不同意见尽可以发表,在网络时代,已经没有人能垄断话语权;但只要没有“高度统一”的政策,这个世界上就会有形形的不同意见,对一部**的评论更是如此。如果一个人不能适应言论自由的环境,那他最好躲开这个环境或者自己创造一个言论统一的小环境。

《手机》引发的争议表明,有这种心态的影迷在我国为数不少,首先是崔永元。作为一名该片的评论者,他犯下了两个大忌:一是你必须看过影片后才有资格评论,否则你的观点是空中楼阁;二是你可以用任何强烈的语言驳斥该片,如果觉得有诽谤之嫌,可以诉诸法律保护,但他暗示**局应该禁映(原话是:我甚至不理解**局为什么能让他通过还在全国放映)则是一种对**业极为有害的思维。更可悲的是,在新浪网的调查中,高达40%的人同意他的观点(也许只是同意他言论中的某一部分。)

让我们来推理一下:如果崔永元是**局审片官员,他必定会枪毙该片。如果这40%的网友中有人有权枪毙该片,那么该片就不会问世。这么多人这么乐意剥夺公众看某部影片的权力,同时又很多人叫嚷着没好片看。你说这中间有没有因果关系?能怪谁呢?当我第一次看到这个调查结果时,真是非常痛心:中国观众,我们只配没**看,因为我们动不动就要把自己不喜欢的作品给禁了。可以想象,如果这40%的人可以一票否决的话,中国将从此没有一部**可以上映,也不会再有一部、一张报纸、一篇文章可以问世。要知道,世界上是没有哪部**是可以得到百分之百的认同和赞许的,如一个政客得到60%的民意认可,就算很受欢迎的了。如果一个人可以剥夺所有人的选择权力,那么任何形式的创造都可以休矣。

当然崔永元只是暗示了一下,而且他也不是审片官员,而且他也有发表自己观点的权利,所以我们的反应可能过火了。不过这种国民心态对于拍**或写影评都是一大障碍。十多年前的所谓影评,被沦为圈内说好话的宣传;现在有些人为了骇世惊俗,故意跟大家唱反调,其实心态是一样的,都是一种迎合。真正的影评,最重要的是要表达自己的真实感受。感觉没有对错,感受一定有反对者,但感受有讲道理和讲歪理之分,有常态和奇特之分。宝琳。凯尔的观点80%我都无法认同,她对于斯特里普脖子以下不会演戏的说法,相信大多数**业人士都不会苟同,但她自有她的逻辑。我不必同意她的结论,但我欣赏她独特的视角。

一个影评人的真本事不在于人云亦云,而在于发现别人疏忽的佳作,当《雌雄大盗》无人问津时,凯尔为它摇旗呐喊,说《指环王III》是优秀作品,没有人会因此把你看成天才。(我没有鼓励大家故意唱反调)我觉得一个好的影评人,应该勇于推荐遗珠。介绍《指环王》是工作,但当你发现一个初生牛犊不怕虎的导演带领一班不会到处引起少女尖叫的演员拍出一部感人至深的作品,那种快感是无与伦比的,而向大家介绍这样的作品,也是我们责无旁贷的。

**基础知识

二、**对人类生活的影响

三、影评写作的角度

四、影评写作要求

一、**基础知识

一、**:由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映,故将这一天定为世界**诞生日。

二、**的本性:

1.作为大众文艺样式的艺术观赏性;

2.作为实现利润、扩大再生产手段的商品性;

3.作为意识形态载体的工具性。

三、对**事业的要求:1.体现个性力量的艺术创造性 2.适应时代与社会需要的思想性;3.实现经济价值的功利性。

四、**的两大风格类型:

1.纪实风格:源于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。强调真实客观地反映生活的本来面目。

2.戏剧风格:源于美国用**对舞台演出的纪录,注重场面繁华、情节曲折、明星效应,形成好莱坞式**风格,对故事片创作产生重大影响,成为**市场中主要的影片样式。(***98年3月9日对《泰坦尼克号》和美国**的看法)。

五、**主要表现手段:

蒙太奇:将片断镜头加以组合,并与声音配合,创造出特殊**时空的结构方式。

英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联**家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”,一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接,产生不同的效果。

蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法,如镜头~、音响~、对比~、平行~、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了**的表现力。

长镜头:指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现,保持运动着画面的整体性。这是法国**理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚而提出的一种**闰美学理论。强调**的照相本体属性,强调生活的真实性。

二、**对人类生活的影响

一、**对现实生活的影响:

1、从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式(电视只是传输方式的改进,其以声画为手段的表现特,质与**一致),列宁说:“对于我们来说,在一切艺术样式中,最重要的就是**。”**对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次**。

2、对人类文化信息传输方式的巨大变革,使人类进入文化(信息文化)的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段:以语音为载体的口头语言文化,以文字为载体的书面语文文化,以音像为载体的文化。

二、**评论的作用:

1、影评是一种科学的活动,是**艺术与观众的桥梁,是实现**三重价值(艺术的、社会的、经济的)的重要手段。国外影评主要作用于票房价值,中国影评侧重于社会性,形成中国特有的、最广泛的群众影评浪潮,形成中国文艺评论独特景观。

2、影评本身是一门艺术,有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看,影评写作需要信息处理能力,也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。许多人从影评起家,走上专业文化工作道路。上海市为适应素质教育的要求,在年高考语文中有一道小作文题,要求学生写影评,题目是《推荐一部剧》,15分,这一举措使学校掀起起**热,年的《文汇**时报》和98年2月11日《新民晚报》对此作了报道。国外文科大学一般都有**课程。今年,东南大学开展校园文化活动,要求大学生观看百部优秀片。最近,北师大为大学生设立**院,结合放映的影片请专家给学生讲评。

三、影评写作的角度 一、思想评论:

1.评主题。力求有独到见解,深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史,成功地刻画了的形象,将与中国革命实践相结合,走农村包围城市的道路,为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于思想的界定中认识到,影片反映了作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程,也揭示了思想形成与发展的历史原因与过程,从这一新的视角展开评论(见《银海珠光》)。

2.评现实意义。也与主题有关,但更侧重于现实作用,现实题材的影片如《孔繁森,我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面,评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。

3.写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针贬时弊;或是进行自我观照,寻找差距,激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”,二是要紧扣影片,而不是从影片中抽出一个话题,离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”,而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容,联系历史事实,结合世界著名海战,对比联想,针对当前社会不良风气发出呼吁。评《》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章,从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”,扣得紧、放得开、收得拢。

二、人物评论。

这是较为普遍的评论样式,可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点,作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中,最好力求不仅评析人物形象的意义,而且要结合人物塑造的方法,把握人物独有的个性,如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干,从中更深地挖掘出人物形象意义,如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂,而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。

三、美学评论(样式、风格、审美特性等)

1.艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。

2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析,对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情,给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》,《诗**的意象美》从**风格和创新的角度给予肯定。

3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手,指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性,唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。

四、**特性的评论。

这类评论写作具有较强的专业性,如对**的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下:

1. **语言评论。《<红高梁>――中国**走向世界的起点和成功之路》。

2. **结构评论。《复合交融 巧织经纬枣<平津战役>的结构艺术》。

3. **修辞评论。**修辞包括多种手法,如对比、夸张、象征、拟人等,如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。

4. **节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈**<>的节奏艺术》

5. **悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片<碟中碟>的悬念技巧》

6、**音响评论。《摹声会音皆有情枣<大高高挂>中的音响》

7. **色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。

8. **细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。

9. **表演评论。《眼之魅》

10.**音乐评论。

以上评论角度不是绝对的,而是相互渗透、交*、兼容的。评论的视角可以是复合的,如评论人物,除了上述的评一个人,评一类人,或对立人物的对照分析,也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析,或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析;“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。

**评论的文体样式可以多种多样,一般以论文体为主,也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体,散文体多以抒发情感为主,轻灵活泼、文笔优美,但一般缺少严密的论证,较少逻辑力量,理论色彩较单薄,在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。

四、影评写作要求

一、紧扣“**”与“评论”。

所评论的内容必须是影片提供的,而不能从说明书和报刊故事中寻找。

要抓住**艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。让没有看过**的人也能获得对影片的大致了解,认同你的观点。

要展开评论,明确中心,严密地进行说理与论证,切忌“故事加感想”或有观点而无论证。

二、总体把握,细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价,在此基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。避免面面俱到,人云亦云。

另一方面避免一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业**报刊为了抢时效,搞“炒作”,发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介,陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。

三、思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评,只是对这一历史抒发感慨,全文与影片毫无关系,严格讲这样的文章不是影评。

侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。

要讲究评论文章自身的艺术性。

四、注重思辩、讲究文。

力求有自己独到的见解,力求新颖、深刻,宁可是“深刻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”,不要趋同,说一些都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略,“见日月不为明目,闻雷霆不为耳聪”,“出其不意,攻其不备”,以奇制胜。

注意评论语言的生动活泼、形象鲜明,注意句式长短得当、音韵和谐,既要有理论色彩,又要明白晓畅,让理论文章给人语言美感与动情力量。

《黄河绝恋》主要情节与场景

1.海空大战。先声夺人,以快节奏的战斗场面调动观众情绪。

迫降遇险。继续以惊险场面吸引观众,小孩救人;悬崖坠机;小孩被炸。

7.黑子家中。三炮唱歌,见花花捉蝎治伤;欧文见花花红肚兜,引出闪回镜头:日寇毒气,哥哥出窗被枪杀。

8.山寨受困。过河被民团俘;狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论;三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。三炮看黑子,“赵家害得我丧了男儿身”;闪回:械斗。

9.刑场脱险。刑场行刑在即,安洁救人,鬼子枪杀安洁――寨主梦醒(内心斗争);安洁出窗奔刑场,拉手榴弹威胁父亲,救人。

10.古庙栖身。花花放蝎子咬日本军官;古庙,东方文化神秘气氛,营造相爱氛围;欧文学汉语“我是中国人民的好朋友,我是ANGIEL的最好最好的朋友”,“YES”。群山夕照,古烽火台上“你们……都有许多爱”,初步理解,相爱的开始。

11.屈辱回忆。黑子夜访寨主,晓以大义(讲述安洁的不幸,促使寨主转变);芦苇丛中,安洁痛苦回忆;波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命,不能放弃人的尊严”。

16.祭奠忠魂。一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中,“让生命还归黄河”,信天游的叶哨响起,闪回:匕首、手榴弹、黄河留影……

评论角度

一、评主题:1、抗日斗争,揭露日寇罪行,歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性;2、生命价值与民族命运;3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望;4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。

二、人物评论:1、单一人物;2、某类人物;3、对比性人物;4、从人物关系评析,如中外、父女、民族与宗族等关系入手。

三、场景细节:几次争论;手榴弹的出现;小刀的运用;几个人物对死的选择;照片的作用。

四、悬念设置:人物命运为主线,将人物经常处于生死关头,环环紧扣。

五、矛盾冲突:1、进步与、民族解放与法西斯专制;2、东西方观念;3、宗族。

六、叙事线索:三种时态,现在时着眼于战争与和平的对比,调节情绪、深化主题,给作者一个自由的叙述时空;过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线;过去完成时重点在揭露日寇罪恶。

七、情节与节奏:战斗高潮与抒情段落的设置;紧张与舒缓情绪的起伏;镜头节奏快与慢的转换。

八、中外影片比较:与《拯救大兵雷恩》相比,同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园,但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论,避免说教,容纳更多内涵;多种矛盾冲突;群像式人物各有鲜明个性;战争与爱情两条线索推进,更富有抒彩。

九、与《红河谷》比较:文明冲突的合理性;叙事特色强化故事性;人物塑造在对比中展现性格的发展,注意人物性格的丰富性。

有很多人认为看**就看**呗,评什麼?论什麼?但事实上,在你写影评的同时,也是让自己回溯在这一个半小时中,你到底看了什麼?得到了什麼?再烂的片,也是有辛苦培育的工作人员,他们又是用什麼眼光来看?没人愿意制造一部唾弃的大烂片,那麼大家口中的烂片是否有可取之处,是否制片.导演.演员们用著不同的想法来拍摄?

这些,当你开始用心写影评时,你的思路会愈来愈清明,想的范围愈来愈广大

不但可以有比他人更多的体会,也能将你的体会带给大家

在一篇又一篇的影评中,你将会发现自己的文笔进步了,看**时能看到更多的细微末节,能感动到心灵的深处,那麼,你成功了

当然,没人是一蹴可矶的(除了你本身是文学创作者外),当我自己回顾一开始写的文章,也觉得自己的文笔生涩,眼光不够深入,但在一篇又一篇的文章中,发现自己很自然的就长篇大论了起来,当然,现在依然不够好

最好的一句话是----

“深刻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”

不是一定要中规中矩的写影评,正面.反面.侧面的见解都是很独到

化简为繁,化繁为简,字字都是精

《我和我的祖国》观后感精彩影评5篇

1.影评分析色调万能句子

第六节、**影像的色彩 色彩无疑是一种极富表现力的艺术语言。

绘画中,凡高认为色彩高于一切。乔治·里埃埃说:“处理主题,应着眼于色调,而不是主题本身。”

科学分析表明:首先,不同的色彩会引起人们生理上不同的反应。弗艾雷在《论动觉》一书中讲到了他的实验结果。

他说:在色光照射下,人的肌肉的弹力可加大,血液的循环可加快,其增大的梯度是“以蓝色为最小,依次按绿色、**、桔**、红色的顺序逐渐增大。”

其次,不同的色彩会给人们的心理及情绪带来不同的反应。科学家的归纳是:红色:象征着生命、血、朝气蓬勃、爱情、暴力、革命…… **:象征着阳光、欢乐、温暖、享乐…… 绿色:象征着生长、生命、青春…… 紫色:象征着高贵、牺牲…… 蓝色:象征着冷静、平和、纯洁、高雅、忧郁、浪漫…… 当然,除了整个人类对色彩的共同的生理、心理的反应之外,不同的民族由于其文化传统的不同,他们对色彩可能也会有他们独到的反应。

如中国人对**有一种他们特有的情感。由于色彩的这些作用,1935年第一部彩色**《名利场》的问世,无疑是**艺术发展史上的一大里程碑。

如果说,彩色**之前的黑白**是象劳逊所说的“摄影实际上是一个用光线进行绘画的过程。”那么,黑白**之后的彩色**准确地说应该是“它不仅是用光线,而且是用色彩进行绘画的过程。”

彩色**出现之后至今,色彩也象光一样经历了一个“不讲究”──“讲究”──“不讲究”的过程。一、色彩出现在**中的几种情况及作用1、色调 色调:彩色**画面总的色彩组织和配置。

它往往以一种颜色为主导,使画面呈现出一定的色彩倾向。色调出现在影片中的几种情况:①、整部影片:根据主题的需要,一种色调贯穿整部影片。

《鸟人》,写浪漫,用蓝色的冷色调贯穿全片。《好男好女》,写绝望,全片冷色调。

《黄土地》,写对土地的爱,桔**的暖色调贯穿全片。《金色的池塘》:写黄昏之恋,**的暖色调贯穿全片。

②、一个段落:根据主题的需要,一种色调贯穿一个段落。《一个男人和一个女人》:③、一个场景:根据主题的需要,一种色调贯穿一个场景。

《日瓦格医生》:帕沙和拉拉在小屋的火边,桔**的暖色调。全片则是冷色调。

④、一个镜头:根据主题的需要,一种色调贯穿一个镜头。色调在**中出现,通常是通过布光(彩色光)、胶片的特殊选择,以及胶片的特殊洗印来达到的。

在电视剧的制作中,电视剧的色调处理除了取用布彩色光方法之外,还可以用调整摄像机的白平衡来达到特定的色调效果。通常的办法是:A、用蓝色的纸板在摄像机前调白,这样实际拍摄出来的镜头的色调效果,就可呈现出暖色调的效果;B、用桔**的纸板在摄像机前调白,这样实际拍摄出来的镜头的色调效果,就可呈现出冷色调的效果;(实际制作中,还经常用调白平衡来白天拍夜景的效果:作法如下:①、用桔红色的纸板在摄像机的前面调白;②、拍摄时,摄像机的光圈比平时正常时所用的光圈再缩小两档。)

色调在**中的作用:①、喧染环境,营造氛围,表现人物的心境。《日瓦格医生》:帕沙和拉拉在一起。

《一个男人和一个女人》:男女主角在酒馆中。②、表达作者的思想情感和作品的主题。

《鸟人》蓝色冷色调表现理想与现实的距离。《日瓦格医生》、《悔悟》中偏蓝的冷色调,体现了红色俄国对人性的极大的压抑。

《黄土地》中桔**的暖色调,则反应出了创作者对我们这块土地的深厚的情感。③、表现作者的诗意和浪漫、抒情的色彩。

《鸟人》:“鸟人”在海边的蓝光中“飞翔”。④、形成影片特殊的风格和韵味。

《金色的池塘》:《十字小溪》:我认为,色调在一部影片中,最有利于表现的是作者的情绪、情感、和作者心中的诗意,并且有利于使影片形成一种独到的、隽永的韵味和风格。2、局部色相 局部色相:画面中某一具体物体的颜色。

如一朵红花,一件女人的白裙等等。局部色相在**中的作用:①、主题作用。

如果说色调的作用主要是表现作者的情绪、作者的诗意、并使影片形成一种独到的韵味和风格的话,那么,局部色相的作用,我认为主要体现在主题方面。《黄土地》:红盖头、红被、红衣、红对联、红标语…… 《红色沙漠》:红墙、红机器、红木板、红色的火焰,女人的绿衣…… 《爱情的故事》:女主角詹妮开始她的帽子是玫瑰红,她到男主角奥利弗的家的时候,四处都是大片的纯红色。

后来,詹妮得了白血病,红色也逐渐减弱,最后,只剩下病房中一簇紫红色的花簇。《鸟人》主人公蓝色的服装表现他的浪漫。

同时,鸟人服装的蓝色也有变化。开始是蓝色格子上衣,后来衣服是全部蓝色。

《黑炮》:该片的影评中大多评论的是影片中的黑白对比:会议室中一切都是白的:白墙、白色的衣服、白色的钟面、白窗帘、白桌布、白玻璃杯子、白开水、白色的椅子套等等。只有人的头发和挂钟的刻度和指针是黑色的。

其实,《黑炮》是一部政治**。影片中制作者的真正用意是贯穿全片的红色:红色本身在中国就是一个颇为复杂的颜色。

首先它在中国是革命的颜色、中国**party的颜。

2.评论万能句

第一段从其主题切入。

可以结合作品名称、社会背景来分析。第二段写影片技巧。

可以是你觉得印象最深的地方——一个拍摄角度、拍摄手法、配乐、光线……只要你觉得有特色的地方,能够自圆其说都可以。第三段写影片存在的遗憾之处。

这个只是一笔带过,比较主观的看法。最后还要注意,影评与观后感完全不同,影评更加客观,而观后感是完全主观的东西。

要注意区分。光线:1体现了导演和摄影师对影片画面视觉形式的追求。

2塑造人物形象,表达影片的视觉风格,创造环境氛围。色彩:1渲染环境,营造气氛,表现人物心境。

2表达作者的思想感情和作品主题。3表现作者的诗意和浪漫抒情的色彩。

4形成影片特殊的风格和韵味。音乐:1渲染画面中所呈现的环境的氛围。

2表现时代感和地方特点。3抒发作者的情感。

4表现作品的主题和作者的思想。长镜头:具有不容置疑的真实性。

影调:1体现影片整体明暗关系。2表达人物情感。

表达人物性格。3表达影片节奏。

4扩大影片信息量。运动:1使影片形成一种“动”的美感。

2避免呆板僵化。3增加了影片真实感。

运动能制造成强烈的“视觉刺激”。4摄影机的运动是实现“长镜头的效果”的重要手段而长镜头效果又可以使影片具有纪 实主义作品的美学特征和艺术魅力。

场景:1场景决定影片风格。2场景影响影片的空间感觉。

3场景制约人物形象的塑造。4场景关系影片的影调构成。

5场景决定一段叙事情节的完整。影评常用句1、庄重而宁静的影像呈现 2、影片洋溢着唯美的诗意风格,渗透着深沉的人文关怀。

3、作为一部。

的影片,整部影片叙事流畅,没有拖泥带水之感,镜头与镜头,场景与场景之间衔接的自然灵活。

4、宏观的历史反思和独特的造型叙事 5、那些不完整的构图所展现的肉体和精神的扭曲,那灰白影调所产生的雕塑般的力度美,既展现了中华民族于深重灾难之中不屈的抗争精神,同时也是。

导演在逆境中为生存而挣扎,为自身价值的实现而苦斗的内心写照。

6、。

影片倾注了导演一以贯之的人文关怀 7、影片通过。

的艺术展现,使影片具有了超越时代的意义。

8、追求银幕造型的真实性 9、导演用朴实的镜头着力去描写。

10、影片在表现风格上深沉隽永,但多数段落却显得明快诙谐,运用喜剧手法来传达悲剧性内容是其突出的美学特点。

11、。

的叙事风格和影响风格 12、。

导演以自身的传统美学功底,对**的写实艺术特性也有精深的理解和把握,他特别擅长以生动的细节描绘人物的内心活动,并调动**的各种艺术元素为塑造人物服务。

13、影片的镜头凝练,构图优美,节奏舒缓 14、影片在表现。

与。

之间寻求微妙的平衡 15、影片利用中近景展示人物细腻的心理,长镜头表现微妙的情绪变化 16、影片的纪实风格,散发出纯净的浓浓的现实诗意 17、。

的极大反差营造出了影片叙事的张力 18、。

的艺术风格使博大深邃的精神主题在庄重沉郁的诗性叙事中展开,获得完美的表达 19、展现抑扬顿挫的节奏,抓住观众的情绪 20、。

的运用为影片增色不少 21、华丽的表现与残酷的嘲讽22、一粒沙中见世界,一部**中展现人间百态,这就是这部**的最大魅力。 23、色彩的高反差,不和谐,在观众心理上形成不稳定的,有利于渲染人物动荡急变的情绪,从而加强影片的节奏 万能语句 增强影片内涵的力量和透明度。

剧情舒缓空间。该片融合了中国众多导演的**气质。

某某导演制作的某某对中国**传统有着高度的继承和发展,使《某某》在当代**语境中重新焕发魅力。影片主人公这种自省式的叙述贯穿全片,语调沉郁而缓慢,确切地反映了主人公某某的情绪。

在某某影片中,镜头语言表现的十分到位。影片通过对某某气氛的渲染,暗示了主人公的心理状态,营造了一种沉重而无奈的气氛,而在光影中营造出这一种环境和氛围的同时,影片加入了演员某某的无奈,而失落的画外音很好衬托出主人公那深入骨髓的孤独情绪。

影片通过某某这一复杂的三棱镜,折射出现代社会的某种侧面问题。影片的某某的社会意义是不可否认的,它集中代表了导演某某的艺术成就和艺术理念,成功塑造了现代社会一个某某的形象,为人们反思现实提供了一个很好的艺术摹本。

某某导演将音乐和**糅合在一起,用音乐表现**,也用**表现音乐。影片保留了原荒诞讽刺性以及对政治的批判反思,通过各种音乐与破碎的镜头,这种特殊影像语言讲述着战争爱情,欲望。

某某是一种对社会人生的淡淡哀想和对故事人情深沉的相思。某某盛满了对人世沧桑的眷恋之情,保存了一份难得的温馨。

某某这段镜头的运用对于表现影片主题起到了很大的渲染和深化作用。庄重而宁静的影响呈现。

影片中某某音效的地运用,增强了视听感染力,强化了视觉冲击力和心理感染力。导演用朴素的镜头着力去描写(追求银幕造型的真实性)。

导演充分认识到**画面的作用,强调用镜头来记录。某某构造的运用,大大深化了主题,暗合了导演的某某思考。

某某导演以自身的传统美誉功底,对**的写卖艺术特征也有精深的理解和把握,他特别擅长以生。

3.求几个好句好段,并加以分析好的原因

湖是活的,层层鳞浪随风而起,伴着跳跃的阳光,伴着我的心,在追逐,再嬉戏。

湖水在枯草丛里微微低语,远处不时传来一两只小鸭的扑翅声,使月夜的湖面更显得孤寂和冷清。 数叶白帆,在这水天一色金光闪闪的海面上,就像几片雪白的羽毛似的,轻悠悠地漂动着,漂动着。

海水满盈盈的,照在夕阳之下,浪涛像顽皮的小孩子似的跳跃不定,水面上一片金光。 湖是硬的,像一块无瑕的翡翠闪烁着美丽的光泽。

湖是静的,宛如明镜一般,清晰地映出蓝的天,白的云,红的花,绿的树。 湖上泛着一片青烟似的薄雾,远望微山,只隐约辨出灰色的山影。

浪花是海上的奇景,可她更像一位舞蹈家,她能使人抛开烦恼,尽情地欣赏。 海水那么蓝,使人感到翡翠的颜色太浅,蓝宝石的颜色又太深,纵是名师高手,也难以描摹。

暖是飘飘洒洒的春雨;温暖是写在脸上的笑影;温暖是义无反顾的响应;温暖是一丝不苟的配合。 尊重是一缕春风,一泓清泉,一颗给人温暖的舒心丸,一剂催人奋进的强心剂。

只有我们愿意打开心内的窗,才会看见心灵的宝藏;只有我们愿意打开心内的窗,才会看见门外清明的风景;只有我们愿意打开心内的窗,人间的繁花满树与灯火辉煌才会一片一片飘进窗来;只有我们愿意打开心内的窗,我们才能坦然勇敢走出门去,一步一步走向光明的所在。 母爱是一滴甘露,亲吻干涸的泥土,它用细雨的温情,用钻石的坚毅,期待着闪着碎光的泥土的肥沃;母爱不是人生中的一个凝固点,而是一条流动的河,这条河造就了我们生命中美丽的情感之景。

有了执著,生命旅程上的寂寞可以铺成一片蓝天;有了执著,孤单可以演绎成一排鸿雁;有了执著,欢乐可以绽放成满圆的鲜花。 生命是盛开的花朵,它绽放得美丽,舒展,绚丽多资;生命是精美的小诗,清新流畅,意蕴悠长;生命是优美的乐曲,音律和谐,宛转悠扬;生命是流淌的江河,奔流不息,滚滚向前。

思念是一首诗,让你在普通的日子里读出韵律来;思念是一阵雨,让你在枯燥的日子里湿润起来;思念是一片阳光,让你的阴郁的日子里明朗起来。 母爱是迷惘时苦口婆心的规劝;母爱是远行时一声殷切的叮咛;母爱是孤苦无助时慈祥的微笑。

热情是一种巨大的力量,从心灵内部迸发而出,激励我们发挥出无穷的智慧和活力;热情是一根强大的支柱,无论面临怎样的困境,总能催生我们乐观的斗志和顽强的毅力……没有热情,生命的天空就没的色彩。 成熟的麦子低垂着头,那是在教我们谦逊;一群蚂蚁能抬走大骨头,那是在教我们团结;温柔的水滴穿岩石,那是在教我们坚韧;蜜蜂在花丛中忙碌,那是在教我们勤劳。

生活,就是面对现实微笑,就是越过障碍注视未来;生活,就是用心灵之剪,在人生之路上裁出叶绿的枝头;生活,就是面对困惑或黑暗时,灵魂深处燃起豆大却明亮且微笑的灯展。 拥有诚实,就舍弃了虚伪;拥有诚实,就舍弃了无聊;拥有踏实,就舍弃了浮躁,不论是有意的丢弃,还是意外的失去,只要曾经真实拥有,在一些时候,大度舍弃也是一种境界。

“明”可理解成两个月亮坐在天空,相互关怀,相互照亮,缺一不可,那源源不断的光芒是连接彼此的纽带和桥梁!人间的长旅充满了多少凄冷、孤苦,没有朋友的人是生活的黑暗中的人,没有朋友的人是真正的孤儿。 如果你努力去发现美好,美好会发现你;如果你努力去尊重他人,你也会获得别人尊重;如果你努力去帮助他人,你也会得到他人的帮助。

生命就像一种回音,你送出什么它就送回什么,你播种什么就收获什么,你给予什么就得到什么。 春暖花会开!如果你曾经历过冬天,那么你就会有春色!如果你有着信念,那么春天一定会遥远;如果你正在付出,那么总有一天你会拥有花开满圆。

真诚是美酒,年份越久越醇香浓型;真诚是焰火,在高处绽放才愈是美丽;真诚是鲜花,送之于人手有余香。 一颗孤独的心需要爱的滋润;一颗冰冷的心需要友谊的温暖;一颗绝望的心需要力量的托慰;一颗苍白的心需要真诚的帮助;一颗充满戒备关闭的门是多么需要真诚这一把钥匙打开呀! 让我们挥起沉重的铁锤吧!每一下都砸在最稚嫩的部位,当青春逝去,那些部位将生出厚晒太阳的茧,最终成为坚实的石,支撑起我们不再年轻但一定美丽的生命。

生活如海,宽容作舟,泛舟于海,方知海之宽阔;生活如山,宽容为径,循径登山,方知山之高大;生活如歌,宽容是曲,和曲而歌,方知歌之动听。 爱是一盏灯,黑暗中照亮前行的远方;爱是一首诗,冰冷中温暖渴求的心房;爱是夏日的风,是冬日的阳,是春日的雨,是秋日的果。

选择自信,就是选择豁达坦然,就是选择在名利面前岿然不动,就是选择在势力面前昂首挺胸,撑开自信的帆破流向前,展示搏击的风。 信念的力量在于即使身处逆境,亦能帮助你鼓起前进的船帆;信念的魅力在于即使遇到险运,亦能召唤你鼓起生活的勇气;信念的伟大在于即使遭遇不幸,亦能促使你保持崇高的心灵。

生活是一位睿智的长者,生活是一位博学的老师,它常常春风化雨,润物无声地为我们指点迷津,给我们人生的启迪。 过去与未来,都离自己很遥远,关键是抓住现在,抓住当前。

4.速求美文美段的赏析或点评(最好是点评).

溪 水 透明的溪水,明净得就像母亲的眼睛。

春天,你的眼里是一片斑斓; 夏天,你的眼里是一片浓绿; 秋天,你的眼里是一片澄碧; 冬天,你疲倦了——合上眼睛,也停止了唱歌。 你摄取蓝天的云朵、黄昏的晚霞、夜空的星星;还留下我儿时的身影。

呵!这溪边沙沙作响的甘蔗林,带甜味的风,曾把我童年的梦吹拂!我躺在你的身边,感到靠在母亲胸膛上的幸福…… 你是我们生活里的一支古老的歌—— 你望见骑毛驴的迎亲的队伍来了,几支唢呐奏出悲哀的音乐; 你望见几个壮实的汉子,抬着笨重的木棺来了,把老人送上山坡; 你也听见:山脚下的独轮车,带着吱吱哑哑的声音,在贫穷的土地上呻吟而过…… 如果没有你,谁给我们留下自然的彩色; 谁给我们记载山民的悲哀和欢乐呢?透明的溪水,你给了我一双能够分辨色彩的眼睛。 当我在你身边,发现自己成为一个少年时,就不得不远行了。

你像养育我的母亲一样,送我出山吧!我的感受:文章开头把溪水视为“母亲的眼睛”,接着写出了春夏秋冬“眼睛”里流露出的色彩,这既是对溪水的歌唱,也是对母亲的歌唱,因为这溪水里曾“留下我儿时的身影”,曾让我享受过母爱般的幸福:她记住了山沟里发生的一切,记住了“山民的悲哀和欢乐”,并把养大了的“我”送出了山去。 溪水是歌,母亲是歌,文章本身也是一支哀怨的抒情山歌。

溪水啊,我的“母亲”。母亲啊,就如同这溪水。

母亲啊。,你看着我长大,无微不至地照顾我。

我留恋与你在一起的时候,与你在一起的感觉。我感受到了母爱!请原谅我儿时的淘气,请原谅我小时候不懂事!这一切,就让我现在来“弥补”。

我爱你,我的母亲!居里夫人与执著同行,终于发现了一种美妙的放射元素――镭;爱迪生与执著同行,终于在上千次试验后发明电灯,给黑夜里的人们送来一片光明;贝多芬与执著同行,虽然两耳失聪,但仍然创作出命运的交响;司马迁与执著同行,奉献给人们一段精彩的史家绝唱…… 与执著同行,可以让我们坚定步伐,可以让我们永不言弃,可以让我们抵达成功的彼岸…… 崎岖的山路上,一位步履匆匆的盲僧向一位老人问路:“罗撒宝寺在哪里?”老人答道:“翻过两座山就是。 ”见盲僧毅然前行,老人不禁担心的问道:“长老双目失明,怎么翻山越岭?”盲僧头也不回,从容的抛下四字:“心中有道……” 相信盲僧定能到达心之所向的罗撒宝寺。

他那“心中有道”简单四字,道出了一种精神,一种与执著同行的信念。书法家王羲之的字可谓前无古人后无来者。

而这精妙绝伦的字,源于他与执著同行,坚持不懈,以致每日洗毛笔的水池成了墨池。而其子王献之,少年时练了几天字已不错,但拿了父亲批阅过的字帖让母亲看,母亲却一语中的说出只有那“一点”像他父亲的字,事实上那“一点”正是其父所写。

此后献之谨遵父训,习字用尽家中几大缸水,终于也成为一代书法名家。 可以看出,王氏父子与执著同行,终于书法盖世。

…… 与执著同行,也就注定要风雨兼程,但执著告诉我们:“阳光总在风雨后。”与执著同行,也就注定要面对孤寂抑或辛酸。

但执著告诉我们:“为了得到荆棘尽头那芳香的玫瑰,即使被扎的满身刺痛,又有何妨?”执著总是用坚定的目光注视我们:“与我同行,你会收获一篓篓惊喜。 ” 与执著同行的居里夫人告诉我们:“我乐意执著于对未知元素的探索,它带给我无限乐趣与惊喜。”

与执著同行的爱迪生说:“我认定的事情,我就一定要去实现,即使失败了上千次,谁又能说那一千零一次不会看到成功的身影?”与执著同行的贝多芬说:“音乐是我生命,我执著于音乐的创作就像我执著于自己的生命。 ”与执著同行的司马迁告诉我们:“因为我看到父亲临终时寄予我的那执著的眼神,所以我记载历史的笔不能停下……” 执著是水滴穿石的不懈,执著是夸父追日那不辍的脚步,执著是精卫填海那坚定的信念…… 人生道路上,如果让我们选择一位同行者,那么就选择执著吧,与执著同行,就如在沙漠中与骆驼为伴,定能在茫茫沙海尽头寻找美丽的绿洲。

干净、利落之作。可以看出作者有较深的文字功底,从作者的笔端流露出了这篇精美的文章。

也许越是经历苦难,才能感受到甘甜。在这苦与甜中需要那份执着去连接,为了希望而执着的拼搏,为了希望而感受磨难。

等待我们的也许是失败,也许是困苦,然而我们拥有青春,我们可以卷土重来,生命的火焰,把我们的天空照的通红。

5.影评的技术段落结合影片怎么写

对于所有的**来说,**评价分基础评价和专业评价。基础评价限于没有学习过**专业知识的人群。这类影评可以评**主题思想、自己的感受等等;专业评价限于学过**知识,对**专业术语有所了解的**从事者。这类影评可以评**的灯光、色彩、剪辑技巧、蒙太奇、流派、镜头语言等。无论专业影评或基础影评,都要求我们观赏**时用心仔细的记录关键镜头、人物对话等,这样才能在写影评时有话说。如果**的音乐比较有特点,可以简单评价一下音乐,前提是你对音乐知识有一定的了解,不然乱评会贻笑大方~

写影评时尽量避免过多角度评价,这样会显得你在东拼西凑的凑字数,最好选择1~3个角度评价,每个角度自成一段,这样会比较有层次感,使得文章干净利落。有的可以在每个角度的段落前加上标题,起到概括、吸引读者的作用。

写影评也是一种文学创作,像写作文一样,影评也需要流利的语言,恰当的修辞。但切记写影评时不要过分追求散文式的华丽语言,因为影评本质是一种理性评论。

我个人认为,写影评还是凭借自己的艺术感觉来写好,尽量不要去背诵或模仿那些影评人的作品,有很多经典的影评段落是大家所熟知的,如果露馅就不好了。

我以前也不会写影评,但是慢慢练习就会发现其实写影评没有什么难的。上面所写的是自己的一些经验,希望对你有帮助,祝你成功!

O(∩_∩)O~加油!

对于人物分析 ,可以结合**中人物的特点来写,也可以抓住人物所代表的一类人的特点来写,例如《阳光灿烂的日子》中的傻子代表的“傻子”这一特定符号。可以考虑人物对整个的影响、是否是带动发展的线索等

结尾是对你的影评所涉及的角度进行汇总,就是再提一遍

给你个范例:

“XX影片通过出色的XX(XX指的是角度)、XX、XX为我们讲述了一个动人、XX的故事,影片无论是在拍摄技巧、叙事结构、主题思想定位方面都有一定的杰出之处,是一部好影片,值得我们欣赏。(就是给影片戴高帽 呵呵)

明白了吗?加油!

 《我和我的祖国》讲述的是七位导演分别取材新中国成立70周年以来,祖国经历的无数个历史性经典瞬间。讲述普通人与国家之间息息相关密不可分的动人故事。聚焦大时代大下,小人物和国家之间,看似遥远实则密切的关联,唤醒全球华人共同回忆。

  《我和我的祖国》观后感一

 带爸妈一起看了上映第一天的下午场,意外体验了一把包场滴感jio,老先生老太太难得两个人一起主动(且强烈)要求看的一部影片。

 1、不得不说,整部影片还是很对得起“中国**梦之队”献礼巨制这一宣发用词的,全片7个小故事,不同年代的观众应该会有不同但却感同身受的点,整体看下来,又燃又感动。

 2、关键值得点赞的是这部影片的选角不同于以往《建国大业》《建军大业》那类献礼片(明星爱豆演员混合),基本上出演的演员都属于演技在线的,很多老戏骨,看着既舒服又带感,会带着你不由自主地就跟着入戏。

 3、个人觉得7个故事里,《夺冠》和《北京你好》的故事叙述感是最好的;《前夜》《相遇》《护航》也还不错;《回归》最弱。《白昼流星》能让人体会到“天地人”构架的宏大和立意高远,但故事似乎没说完就匆忙结束了,有点小遗憾(毕竟田壮壮、江珊、还有不计颜值颠覆形象出演的昊然dd飞宇dd都贡献了相当不错的演技)

 4、通篇看下来,最喜欢《夺冠》里那个扮演拉电视天线的陈冬冬的小演员,小家伙太会演了,台词也不错,长大了不得了。《护航》里的雷佳音也很喜欢,把角色骨子里透出来的那股怂劲给演绝了!宋佳、佟丽娅、韩东君?边走边敬军礼的几组镜头简直A爆又燃爆?还有《相遇》里的张译、任素汐,在喧闹人群中那最后的眼神太让人泪目了?

 总体来说是适合全家人一起去看的一部影片!值得二刷!

  《我和我的祖国》观后感二

 刚看完,意犹未尽,心绪难平。短评不好说太多,索性乘兴再写一篇长评,具体说说我对这部**最直观的感受。

 从《建国大业》、《建党伟业》再到如今这部《我和我的祖国》,群星荟萃的献礼片已不鲜见,但这部与前作相比还是既有相似,又有不同。相似的是庞大又豪华的演职员阵容,不同的是不再选定某一段特定的历史时刻,而是有了更多的故事落脚点;同时因多位导演的加入,也有了更多样的展现风格和叙事手法。作为一个从小看着央视的《八路军》、《新四军》长大的九五后,我对这部作品的期盼与情怀自然而然,因此看正片之前就对作品的创作过程与幕后故事作了一定程度的了解。或许也正因如此,我看完之后非常明显的感觉到,实际观感与我原本预计的观后感有相当程度的差异。不仅是优点、感动点有差异,缺点同样也有。由此可见先入为主实不可取。下面就按篇章顺序具体做个评价。

 《前夜》:这是我比较看好的篇章之一,事实上实际效果比我预计的还要出彩,管虎和黄渤的组合实在牛X。管虎的作品我印象最深刻的是厨戏痞,因此一直对他有专长喜剧片的刻板印象,没想到驾驭严肃题材也这么游刃有余。镜头语言运用相当娴熟,使得整个篇章在有限的时长里展现出了非常好的节奏感(不过不知道是不是我的错觉我觉得这个篇章时间好像长一些)。黄渤也很神奇,他一出场大家都在笑,但是后面明显能感受到影厅内气氛随着剧情的推进在变化。不过这部分我感动的点很出乎意料的不在这个人物的坚持和努力,也不在于最后举世瞩目的典礼,而在快要绝望之际,大批的首都群众挤挤攘攘地来送自家或大或小、也不知道用不用得上的各种金属制品。那种朴实的热情过于久违,真的,太动人。

 《相遇》:这是我看**之前比较看好的篇章之二。首先这个取材就是很动人的:抛家弃爱、隐姓埋名,甚至舍弃了自己健康的身体,只为建设新中国的国防事业的科研工作者。我有理由相信主角带着邓稼先的影子,那个时代的人的理想信念一直都特别戳我。其次演员阵容也给力,而且以爱情故事为载体来以小见大的这个想法也是很不错的。然而最后呈现出来的结果却有些差强人意,我没想到所谓的以爱情故事为载体就是任素汐讲故事?纵然张译的演技非常神,没几句台词又带着口罩,几乎靠眼睛表现情感的变化,但是这个叙事方式真的太单一了,厚重感一下子被削弱了一大半,让我有种酝酿好了的情绪都被逼得退回去了的感觉,有点失望。

 《夺冠》:惊喜,大惊喜,用喜剧的手法来拍喜庆的事,徐峥拿捏得特别好。他自言一直想拍一个小时候见过的大家一起在弄堂里看电视的场景,或许是因为来源于自身经历,所以尽管空间场景也比较单一,但生活气息非常浓厚,情感单纯真挚,节奏得宜,特写与群像穿插巧妙,笑点也就非常自然。小男孩很有灵气,演得很不错。最后小男女主角长大变成吴京和马伊琍,在访直播间重逢那一幕让我想到了《初恋这件小事》的结尾,我个人不是很喜欢这样的处理方式,不过为了让里约奥运会女排再次夺冠与前面的故事呼应,这似乎也是必要的手法,所以还是见仁见智。

 《回归》:香港回归的时候我还很小,所以这件事对曾经的我而言也就是历史书上“19年7月1日”那一串数字,从来不知道原来背后还有着这样漫长而紧张的博弈。而且因为一些众所周知的原因,现在看香港回归又有了一些与众不同的意义,所以我对这个篇章格外关注。这个篇章的叙事线比较多,先是王洛勇谈判以及与英方负责人协商校时,再是任达华和惠英红港人视角那条线,还有三军仪仗队为了准时升旗所做的努力那条线。三条线的起点都是“时间”,最后也都殊途同归于“时间”,可以说是非常围绕中心非常切题了。任达华和惠英红的组合超级棒,不仅因为他们港人的身份,更因为他们的表演中所流露出的那种信服感。杜江也很出彩,很自带正气的一个人。朱一龙在旗杆下掐表那一幕惊艳到我了,身姿笔挺,白色衬衣被风吹得鼓起,仿佛被海风扬起的风帆。这个篇章的导演和编剧都由薛晓路一人担当,感受到了她的那份细腻。不过不知道是不是时长原因,结尾好像有点仓促,有些可惜。

 《你好北京》:说实话从这个篇章开始我的感觉就不一样了,不知道是不是因为从这里开始就都是我记忆中的事情了。这个篇章片如其名,京味儿十足。葛大爷跟黄渤一样,也是自带笑点的一个人,演技就不必说了。08年最大的两件事,汶川地震和北京奥运,宁浩将这二者作了一定程度的融合,大概算是个明暗线的关系,从一个出租车司机的视角出发,以一张奥运门票的下落和归属为轴,进行了叙述与铺陈。说实话故事不算有新意,基本属于看了前面就能猜出后面那种,但是适当的**语言依旧使之呈现出了较好的喜剧效果。

 《白昼流星》:这个篇章貌似争议比较大,我还看到有评论说没看懂。这个篇章其实也是两条线,一个是扶贫,一个是我国航天事业的辉煌成就;而扶贫,据陈凯歌所说,他想展现的不仅是物质上的扶贫,还有精神上的扶贫,所以就有了两个少年洗心革面的一个过程。这个篇章,我原本担心的是两位青年演员的演技是否能够驾驭这样两个背景和经历都与他们自身相去甚远的角色。看过之后我发现我担心错了。这个篇章确实有些违和感,但不在于演技,而在于立意。两条线独立下来看都是很不错的,尤其是李主任以德报怨那段很令人动容。但之后就转到三个人骑马去迎接飞船返回舱(也就是所谓的白昼流星),然后俩孩子瞬间就懂事了,一下子就让人有了一种生搬硬套、非常刻意的感觉,就好像写作文到最后结尾收不住了但又要强行点题。当然还是那句话,有可能是时长的问题导致一些东西没来得及讲清?

 《护航》:这个篇章的主角是宋佳饰演的业务能力非常优秀因此被指派了备飞任务的飞行员。优点很明显,视觉效果很棒,又酷又帅又炫,空军飞行员本来就很帅了加上配乐就更帅。个人认为不足之处也挺明显,那就是剪辑比较混乱零散,几段主角的回忆穿插得突如其来又莫名奇妙。尽管我能根据剧情大致拼凑出一个主角的小传:胆子大,从小向往飞翔;大大咧咧小子,打遍全班无敌手;热爱飞行事业,甚至因此抛弃了感情生活;不服输好胜心强,但还是很有大局意识。但是因为主角几乎每次做决定或选择前都会穿插一段回忆,所以导致主角做出的每个选择和决定都显得有些生硬和突兀。

 我之前曾经想过,如果把这七个部分的顺序颠倒一下,以倒序的方式呈现会不会效果更好。看完之后我就打消了这个念头。总而言之,尽管几乎每个部分我都感受到了不足,但我依然觉得这是一部值得看的**。首先是因为所有的不足都是我的个人感受,未必所有观众都在意于此;其次我觉得我们需要通过这样的一种带着些许仪式感的方式去感怀历史,去回顾国家一路走来背后的艰辛与不易,去思考作为一个普通人我们可以怎样为祖国去努力和自豪。**结束时,我听到了现场观众自发响起的歌声和掌声。我想,某种程度上,它已经成功了。

  《我和我的祖国》观后感三

 结束晚场观影已经零点多了,七个故事各有熠熠生辉处。我自己心中最喜欢的part是《夺冠》,小朋友演的实在太棒了,不管是难掩的欢喜,还是错过的忧虑,咬牙的坚持和扑进爸爸怀里的委屈,都特别特别动人,整个情节也张弛有度,除了几十年后的再次相遇让我感觉有那么一丢丢违和外都超棒的。其次《北京你好》和《回归》在我心中是不分上下的。葛优老师把幽默这个名词表演到了极致,他站在那里,感觉就扛住整个part了。不过汶川这个点真的挺打动人,在举国欢庆的奥运之下,揭开那一年我们还有汶川地震这个伤疤,让人在张北京这个看起来嘚瑟又抠搜的人身上望见了那一年全中国的众志成城,不压抑不沉重但很击中人心。《回归》感觉还没从余韵中品味完就结束了,有些仓促,但是零分零秒升起中国国旗时,义勇军进行曲响起,护旗手朱一龙敬礼!罗大佑的歌声就仿佛带人回到了九七年的那夜。《前夜》《白昼流星》《相遇》《护航》都讲述了不同行业默默付出的人,他们选择隐姓埋名不等于将永远被埋没,我们会像铭记历史一般,记住这些人的名字。

  《我和我的祖国》观后感四

 其实对于主旋律**,尤其是这种带有浓厚的完任务色彩的**,真的期待值不高,因为以《建国大业》,《建党伟业》为代表这种主旋律**的普遍拍法都是:一些重要历史进程的重现,顺带堆明星脸蹭流量,其实故事和人物都很干巴,越往后观众也渐渐不买账了。今年听说这个项目的时候在暑看院线**的贴片看到,片方找了七位导演分别选取一个重大历史拍七个短片,当时我就和同学说这就是完任务,绝对没多少看头。因此28号的点映场我并没有选择这部**,但是从那天友邻的反馈看好像不错,因此抱着试试看的心态看了,没想到真的被打脸了,七支短片的质量虽然参差不齐,但是整体质量不差,算是圆满完成了对祖国的献礼,而且大部分都选取了大时代下的一些小人物去拍,而不是光堆喊口号了。

 下面就根据自身观感简要对各短片作出评价,为防止被喷收钱,先把票根晒一下,个人总体评价是《北京你好》(9.5)>《夺冠》(9)>《白昼流星》(8)>《前夜》(7.5)>《相遇》《护航》(7)>《回归》(6.5)。取平均分后总分为7.7分。

 一.《前夜》 导演:管虎 个人评分:7.5分

 拿管虎的这个开篇是再合适不过了,讲述开国大典前夕升旗的准备工作,用卡时间点的叙事方式展开,选取一个小去体现开国大典的重要性。这个短片胜在选对了黄渤,完全投入这个角色当中了,这个设计师的固执和坚持以及克服困难的勇气都体现的非常出色,而且重重困难被管虎戏剧化处理后,观影过程非常紧张,生怕真的出现差错,这个短片在群戏上也是一个大亮点,人民群众集体去捐物帮助做阻断球的戏,感动程度不亚于国歌响起,而且旧影像的巧妙使用也很加分,把黄渤P进去真的不违和。不知道是不是由于时长所限,这个短片的其他人物存在感太弱,所有的戏份几乎都给了黄渤,王千源的转变说服力真的不够(虽然可以拿时间紧去解释),从而在看某些情节时感觉并不流畅,观感上并不是很完美。而且卡时间点叙事的一个坏处就是困难是接踵而至,虽然说观影过程更紧张,但同样也容易造成情节设置上的刻意,显得太。

 二.《相遇》导演:张一白 个人评分:7分

 张一白其实是挺会拍爱情戏的,包括他接这一个剧本也是他擅长的题材,以第一颗成功爆炸为背景,讲述一段因投身国防事业而不能相认的恋人的故事,处理上冷静克制,并没有强行煽情,这点我挺喜欢的,尤其是张译戴口罩的眼神戏,可见他的高超演技,最后两人相隔在庆祝胜利的人流中,也是我印象极深的戏份,片尾任素汐见到张译照片的哭戏,当时同场不少人在偷偷抹眼泪,但是我感觉导演光注重情感上的处理,而忽略了讲好故事,大部分的时间都是任素汐的大段对白,这确实为了铺垫情感,但是我个人还是感觉影片整体上亮点不多,没有足够的情节支撑让我相信这段曾经的感情(反正光靠那点对白确实不够),略有遗憾。最后真的要致敬一下默默无闻的国防科技英雄们!

 三.《夺冠》 导演:徐峥 个人评分:9分

 徐峥导演的这一部是我最大的惊喜,巧妙地将女排夺冠的历史大嫁接在两个没来得及告别的小朋友身上,风格可爱而又浪漫,而且由于徐峥本人的童年经历,他把故事置于上海的市井,接地气,充满生活气息,影片的节奏调节通过冬冬的心理状态变化和女排比赛进程同时进行,而不是单独拍女排,有好几处冬冬在选择调整接收天线和送礼物小美之间的冲突,徐峥有意识的将他们处理成囧式喜剧,非常搞笑,可能当时的冬冬并不知道女排夺冠的意义,但是他享受了当英雄的时刻,这并不是多大的壮举,却引发如此强烈的共鸣,结尾用16年女排重夺奥运冠军的时间线与前面巧妙呼应,解决了当年的遗憾,真的让我意想不到。

 四.《回归》 导演:薛晓璐 个人评分:6.5分

 情感的蓄积是非常饱满的,也真实还原了当时香港回归的谈判历程,罗大佑的《东方之珠》一响起我确实也掉了眼泪,但是相比其他短片,这部更像是规规矩矩,按部就班完成老师作业的同学,我并不反对这么拍,这样最安全,但我更期待看到是对任达华(修表师),惠英红(巡警)这类香港普通市民的更多着墨,尤其是手表的串联意向,真的是很好的一个拓展点,不知道是时长所限还是导演能力不足,东拍拍任达华他们,接着西就还原谈判现场和升旗仪式了,这样确实可以多弄进去一些明星,但意义确实不大。反倒更加的散乱,把手表的串联情节作用完全冲掉了。

 五.《北京你好》 导演:宁浩 个人评分:9.5分

 这部是我最喜欢的一部作品,主旋律作品还能保持强烈的个人风格,这个结合我真的是非常满意。宁浩完成的程度用它里面的一句台词就是:“牛掰格拉斯!"以一个奥运会入场券为线索拍了个小人物喜剧,让你笑,最后还有点小感动(本片还同时串联了08年的另一场大事)。张北京这个角色就很有疯狂系列那些小人物的影子,没本事又特爱面子,更不用说里面葛大爷的表演加成了,他的光头一出来就有人笑了,而且他说着一口流利的京片子一本正经的搞笑,看的真的是“歪瑞嗨皮”啊,期待他们俩后续合作拍喜剧。片中选了郝云的一首《回到那一天》,超级好听。

 六.《白昼流星》 导演:陈凯歌 个人评分:8分

 这一部也是极具作者风格的**,也是我同学和友邻集中开炮的一个短片,就我个人而言,我还是蛮喜欢的。虽然这个短片在故事的叙述上非常莫名其妙,甚至有些凌乱,但是细细想来,陈凯歌是在向观众的心里注入那个白昼流星,去引导观众思考,白昼流星绝不仅仅是那个掉下来的返回舱,而是两位迷途少年产生的信念与希望,是李叔对他们无私的关怀与奉献,田壮壮这个角色串联起扶贫与航天两大热点,而刘昊然和陈飞宇饰演的角色(两位的演技仍需磨练)不禁让人思考:扶贫不仅仅是吃饱穿暖,而是像李叔那样给他们精神上的慰藉和充实,获得精神上的白昼流星。

 七.《护航》 导演:文牧野 个人评分:7分

 自打《我不是药神》后,文牧野进入了我的视线,我个人对他这部短片本来抱有极高的期待值,实际上文牧野也只是工整地写完了作业,并无太大的亮点,《护航》这个故事其实有非常大的讲述空间,宋佳饰演的吕潇然因为成绩优秀被组织选为备飞,只能当阅兵式的替补,在药神中,文牧野是有极强的情感表达能力和人物心理表现能力的,但是这两个优点我几乎完全看不到,加的大量闪回对宋佳这个角色的心理状态和思想改变的意义并不大,反倒冲淡了叙事主线,沦为平庸之作,雷佳音和郭京飞纯属过来搞笑,不过这一部的男女演员的颜值都达到了巅峰,包括选了宋佳,演的非常用心,虽然她的发挥空间真的不大,而且在大荧幕上看抗战的阅兵也是一种享受。

 总体来说,这七个命题作文虽然水平参差不齐,但整体完成得不错,绝对是国庆档口碑和票房冠军,也是为后续主旋律**的拍摄提供了思路,以小见大,更容易引起共鸣,更易出奇制胜。码了一晚上的字,喜欢的话欢迎点赞转发收藏,不喜欢或者意见不同欢迎来评论区讨论,祝各位友邻国庆节快乐!

  《我和我的祖国》观后感五

 这70年间,无数个“我”和祖国一起经历了各种风雨,每一个人都有着属于自己和祖国的故事。有人很平凡很渺小,只过好自己的一亩三分地;有人很伟大,忍受着各种考验,为祖国的建设和发展奉献着?但无论是大事还是小事,这个国家、这片华夏大地,我们都深沉的爱着她!

 1、前夜

 不管有没有经历过开国大典,对于所有的中国人而言,1949年10月1日的开国大典一定是最激动最开心的事情,因为从这一天开始,我们的国家站起来了!而象征着我们国家的五星红旗,当她升起的时候,必须是万无一失的!

 46秒,代表着国歌奏响到完成的全过程,也代表着国旗在全国人民乃至全世界的目光中完成升起的过程。

 不能有一丝差错,不允许出现纰漏,必须完美的开始、完美的结束。

 于是林治远先生和所有人一起努力,他们的争分夺秒、他们的热情,还有克服自己的恐高,他们让我看见了一种爱国情怀,那就是在国家大事和尊严面前,一切都不是问题!

 2、相遇

 国家站起来了,这是让人兴奋的事情,可是还不够,还有富起来、强起来,要越来越强大,这样才可以保护我们的国土,捍卫我们的尊严。所以,我们军事力量要强大,要可以震撼宵小!

 于是,无数人员放弃一切,只身一人去到戈壁滩等地方,废寝忘食地投入等领域的建设中去。

 他们断开一切联系,仿佛从来到这个世界就是孤身一人一般,曾经的亲人爱人朋友都消失在他们的生活里。

 数不清的日夜,这些人就带着一腔热血和一颗充满知识的头脑,一直在奋斗着。他们的名字或许不被熟知,可是这些科研成果绝对离不开他们的研究和探索。

 3、夺冠

 曾经让我们耻辱的“东亚病夫”称号,在我们普及的体育项目和在世界上夺得的世界冠军中被打碎。

 那个小巷子中,有被无数人心心念念的中国女排,有让我们无数人骄傲自豪的世界冠军,也有着一个小男孩和一个小女孩分离的不舍。

 从洛杉矶到里约,这不仅是冬冬和小美的分别和重逢,还有着我们的梦想和前进的动力!

 4、回归

 香港的丢失,是我们的耻辱,香港的回归是我们一雪前耻的时候。而国旗的交接点,就是我们拿回尊严的那一刻,被迫离家一百多年的香港终于可以回到祖国母亲的怀抱!

 19年7月1日0时0分0秒,为了这一秒,谈判的时候寸步不让,奏响国歌升起国旗的那一刻分毫不差。

 这一秒太重要了,重要到我们可以用无数的心血和精力来换取!

 5、北京你好

 2008年是一个让我们悲痛,也是一个让我们喜悦的一年。悲痛在于汶川地震,喜悦在于北京奥运会。

 喜和悲这两种极端的情绪仿佛约好了一样,在这一年先后出现。

 而那个从四川来到北京的小男孩,他就像是一根线一样,把喜和悲连接在一起,让观众为奥运会喜欢的同时,又不仅为汶川哀痛。当他出现在鸟巢里,摸到那个护栏的时候,我相信那个小男孩受到的冲击是巨大,他或许有想念、有喜悦、有自豪、有伤心、有感激?

 这个世界上有各种各样的人,但是我相信好人总是更多一些,我愿意怀着善意去看待这个世界。即使这个人很平凡,但是他也一定有着不平凡的时候!

 6、白昼流星

 在那片荒地上,总有着无数的志愿者前往,他们就和李叔一样,把那片土地当成自己的孩子,去用心的教育着、爱护着。

 他们的一生很短,短到只有几十年,无法彻底解决所有的问题,可是他们的一生又很伟大,因为他们用自己无私的爱和包容,让那里的人们学会了站起来,让他们像接力棒一样,把这些精神一代又一代的传承下去,直至有一天,彻底改变这片土地,改善这里的生活。

 7、护航

 有些人天生就该是一类人,比如程潇然,这个从小向往天空的小女孩,她最后也成为了一名空军飞行员。这个好胜的姑娘,她热爱飞行,也想成为阅兵仪式的编队一员,可是她是备飞。

 很遗憾很失望吧,可是这却是最好的安排啊。

 那天,她是护航的09,当08发生故障时,她本可以替换,可是她却选择了帮助08解决问题,而自己护航成功后返航降落。很自然的选择,却需要最理智和清醒的头脑认知。

 固然,成为编队的一员很光荣,可是护航的她也一样的伟大。在这里没有什么不满和抱怨,这一切都是最好的安排。我看到的是一支出色的飞行员队伍,还有一位优秀的队长!

 七个故事,有着不一样的节点,带着我们选择性地走过了70年,让我们看到了那些伟大,也看到了那些平凡。就是这些伟大和平凡,造就了这个最好的国家,成就了让我们热爱的祖国!

 整部**看下来,有着不一样的感动,其中我最爱的是护航这一篇,那群姑娘和那群小伙子,他们把最美好的时光献给了祖国,是他们的负重前行,换来了我们的盛世,我衷心祝愿这些军人可以一生平安喜乐!

 让我有点摸不着头脑的则是白昼流星这一篇,感觉故事情节有点奇怪,不管是两兄弟突然醒悟还是李叔的倒下,还是航天员的回家和两兄弟之间的联系,感觉很生硬。可能是我没有经历过那种让人震撼和激动的现场吧,感受不到那种可以让人转变的过程。

 我和我的祖国之间还有故事在发生,愿我们都可以努力奋斗,为我们的祖国献出自己的绵薄之力,为祖国的建设添砖加瓦!