雷雨的剧评_雷雨影评人物有哪些

1.如何评价李少红导演

2.求中国**发展史

3.上海编导类专业统考内容和要求

4.**《满城尽带黄金甲》的剧情简介

5.黑客帝国影评

《包氏父子》副导演

《出门挣钱的人》副导演

《清水湾，淡水湾》副导演。

1988年，执导**《银蛇谋杀案》。

1990年，执导影片《血色清晨》，获1991年上海影评协会“最佳影片奖”、1991年台湾《中时晚报》“优秀影片奖”、1992年法国南特三大洲国际**节“最佳影片金奖”、1993年德国柏林国际**节“青年论坛奖”。

1992年，执导影片《四十不惑》，获1992年瑞士洛迦诺国际**“影评人奖”

1994年，执导影片《红粉》，获1995年西柏林国际**节银熊奖，1995年全国大学生**节“最佳导演奖”、1995年上海**协会、文汇**时报“十佳影片奖”、1996年第27届印度国际**节最佳影片奖金孔雀奖。

19年，执导**《红西服》，获1998年中国最佳影片“华表奖”、上海影评协会文汇**“最佳影片奖”、“最佳女演员奖”。

2004年，执导**《恋爱中的宝贝》

2006年，执导惊悚悬疑片《门》，获第26届金鸡**节最佳摄影奖。

[编辑本段]电视作品

1996年，执导电视剧《雷雨》。

1998年，执导电视剧《大明宫词》，荣获第十八届中国电视金鹰奖“最佳电视剧奖”、“最佳摄影奖”、“最佳照明奖”、“最佳男演员奖”、“最佳女演员奖”、“最佳美术奖”；第21届飞天奖“最佳电视剧奖”、“最佳美术奖”

2001年，执导电视剧《桔子红了》。

2004年，执导电视剧《买办之家》。

2007年，接手新版电视剧《红楼梦》。1月28日，导演李少红在北京电视台春晚录制现场宣布了新版《红楼梦》林黛玉和薛宝钗的扮演者分别由姚笛和白冰出演。李少红还表示，考虑到真实年龄问题，姚笛和白冰出演的将是年龄稍大一点的林黛玉和薛宝钗，“还会找另一拨年龄稍小的演员来出演小时候的林黛玉和薛宝钗。”

如何评价李少红导演

老实说，看《黄金甲》之前，根本对张艺谋没抱期待。《夜宴》都被冯小刚拍成那样了，中国古装大片滥觞的始作俑者还能好到哪里去？《英雄》的主题我不认同，《十面埋伏》的故事太弱智，轮到《黄金甲》，也早就对预告片中巩俐、李曼的“唐朝”造型颇有微词，深恐影片重蹈《十面埋伏》、《无极》、《夜宴》大搞床戏的俗套。

再说，具有中国特色的大片都拍到第五个年头的第五部了，虚妄奢华的套路咱们都摸透了，《黄金甲》能破格么？能让人惊喜么？看着不像。

结果出人意料，《黄金甲》还真让我惊喜了：中国式大片的奢华固然还在，却少了虚妄，多了老谋子久违的实在。戏中女性尽管穿得坦荡，然“师出有名”，承“唐代古风”，更难得没有安排具体床戏甚至吻戏，也算进步。

众所周知，张艺谋向以改编名作擅长，此次重操旧业，将曹禺名著《雷雨》改成古装宫廷版，底气十足，效果显著。虽然前半部分改编太过谨慎，熟悉《雷雨》的观众会觉得全在意料之中，所幸演员技强艺高，“繁漪”、“朴园”、“周平”、“鲁妈”尽皆刻画生动，并未令影片流于沉闷。待至《黄金甲》后半部分，编导放开手脚，不受原著羁绊，剧情奇峰陡起，场面激荡浩大，金菊尽染赤血，隐喻政治杀机，家事国事，残酷惨剧，当真是“观者如山色沮丧，天地为之久低昂”。

窃以为，《满城尽带黄金甲》最成功之处在于，用经典故事吸引人，用丰富细节提醒人，用老辣表演打动人，用视觉奇观震撼人。

综观《黄金甲》全片，一直在认真讲故事，纯以剧力感人，既无太多花哨技巧，也没有太大漏洞。而皇帝之伪善，皇后之疯狂，太子之彷徨……诸类角色处理虽有细节伏笔，仍有赖发哥等演员的传神诠释才得以精彩绝伦——尤其刘烨和巩俐滚地抢衣一场，只用几个眼神和动作，便胜过数十句台词。至于新手周董、李曼，较之两影帝（周刘）双影后（巩陈）自然不及，所幸戏中表现还不算突兀，并且可圈可点。李曼属于越看越顺眼那一型，周杰伦则除了一逞“万人敌”之勇，最终下场亦会赚人眼泪。

《黄金甲》的高潮戏在“重阳夜宴”，戏中历史背景、人物设置，又与近期另一部国产大片《夜宴》颇为相似，难免让人生出比较之心。以我个人感觉，《夜宴》与《黄金甲》之别在于一虚一实，前者重写意，叙事常被卖弄噱头打断，加之舞台感十足，连动作戏都相当形式化。后者重写实，剧情丝丝入扣，虽未根除仪式化的旧疾，却因强调细节，依然真实可信。

最让人赞叹的是《黄金甲》的大场面设计，一万黄金甲的“夺宫”，金银两军的对攻，一将之勇与乱军之险，气势磅礴，动人心魄，虽然感觉这段画面色彩过于饱满，场面调度略嫌混乱，但已是华语**迄今最经典、最大规模的冷兵器军团大战。动作导演程小东亦一改以往天马行空、万夫莫敌的绚烂武舞，转为实打，纵然死士的“仙人跳”犹如《十面埋伏》的竹林空逐，但仍用飞钩。死士搏击之术更是凌厉有效，往往一招踢两敌，利落之极。还有对冷兵器的使用，重剑无锋，飞镰招诡大刀耍猛，利棍穿心，皆让人叹为观止，啧啧称奇。

情节动人，场面养眼，没有致命毛病，这个要求本不算高。可惜，真正达到这个要求的真正意义上的国产大片，我觉得只有这部《满城尽带黄金甲》。如果说影片的遗憾，除了配乐不觉太出色，就是故事太绝望，但主题却跟欲望无关。家事国事之悲，古今同理之喻，观众看后恐怕会心情沉重，难以释怀——如果一部商业大片，能让观者享受之余，还愿意去费脑回味，可算成功？如果是，我愿意为《满城尽带黄金甲》鼓吹！

求中国**发展史

李少红导演是一位，非常有才华的导演。

李少红，1955年7月17日出生于江苏苏州，华语导演[1]，毕业于北京**学院导演系[1]。

1969年，参军到四川独立第2师成为宣传兵。18年，考入北京**学院导演系。1982年，毕业后分配到北京**制片厂任导演[2]。1990年，执导犯罪影片《血色清晨》[3]。1992年，执导家庭剧情影片《四十不惑》[4]，该片获得第45届洛迦诺国际**节天主教人道精神奖[5][6]。1995年，执导影片《红粉》，凭借该片获得第45届柏林国际**节杰出个人成就银熊奖[7]、第3届北京大学生**节最佳导演奖[8]。1998年，执导古装剧《大明宫词》，次年该片获得第18届中国电视金鹰奖长篇电视剧类优秀奖[9]。2001年，执导民国剧《橘子红了》[10]。2006年，执导剧情片《生死劫》。2010年，执导的古装剧《红楼梦》播出。2013年，担任民国剧《茧镇奇缘》的制片人[11]。2018年，执导古装剧《大宋宫词》[12]。2019年，担任战争**《解放·终局营救》的总监制及总导演[13]。2020年，联合执导**《世间有她》。[14]

中文名

李少红

国籍

中国

民族

汉族

出生地

江苏苏州

出生日期

1955年7月17日

人物关系

曾念平

丈夫

张芷溪

搭档

于小彤

搭档

周迅

学生

黄觉

学生

杨洋

学生

陈凯歌

同学

快速

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演艺经历个人生活主要作品社会活动获奖记录人物评价

早年经历

1969年，在北京第十一中学就读初中的李少红参军入伍，成为了四川独立第2师的宣传兵。18年，只有小学学历的李少红报考了北京**学院导演系，因各科考试成绩优秀顺利被录取。1982年，李少红在毕业后分配到北京**制片厂任导演[2]。

演艺经历

李少红导演

1983年，李少红开始参与影片导演的工作；并担任了剧情片《包氏父子》的副导演；同年，她还作为副导演参与了剧情片《出门挣钱的人》的拍摄[15]。

年，执导爱情**《清水湾，淡水湾》，随后因家庭原因暂停导演工作[16]。1988年，李少红复出，完成了惊悚影片《银蛇谋杀案》的拍摄，该片是李少红真正意义上的第一部导演作品，随即她也获得了影片的独立执导权[17]。

1990年，执导犯罪影片《血色清晨》，该片获得第14届法国南特三大洲**节最佳影片金奖[3]。1992年，李少红执导家庭剧情**《四十不惑》，该片入围第45届洛迦诺国际**节主竞赛单元金豹奖，同时李少红作为导演获得第45届洛迦诺国际**节天主教人道精神奖[5]。

1994年，执导剧情影片《红粉》，1995年该片第45届柏林国际**节效果银熊奖，1996年该片获得第27届印度国际**节最佳影片奖金孔雀奖，李少红同时凭借影片获得第3届北京大学生**节最佳导演奖[8][18]。1996年，李少红开始转型执导电视剧，同年执导由曹禺所著话剧改编的电视剧《雷雨》[15]。

19年，李少红执导剧情**《红西服》，该片获得中国华表奖“最佳故事片奖”，同时李少红获得上海影评协会“最佳导演奖”[19]。1998年，与曾念平共同执导由归亚蕾、赵文瑄等主演的古装剧《大明宫词》[9]。

2001年，李少红执导归亚蕾、周迅、黄磊等主演的爱情剧《橘子红了》[10]。2004年，执导爱情**《恋爱中的宝贝》，凭借该片获得第5届华语**传媒大奖最佳导演奖[20]。2006年，执导剧情片《生死劫》，该片获得2005年美国翠贝卡国际**节“最佳故事片奖”、2005年印度喀拉拉邦国际**节最高奖项“金雀奖”、第五届蒂伯龙国际**节“2006年金片盘最佳故事片奖”、第16届亚洲及拉美地区**节“最佳故事片奖”[21]。2010年，执导清代曹雪芹著章回体改编的同名电视剧《红楼梦》[22]。

2012年，担任都市爱情剧《花开半夏》的监制，同年，与李小婉共同制作近代电视剧《娘心计》[23]。2013年，担任由宋茜、蒋劲夫主演的民国电视剧《茧镇奇缘》的制片人[11]；同年，担任都市偶像剧《亿万继承人》的监制。2018年，执导由刘涛、周渝民主演的古代剧《大宋宫词》

上海编导类专业统考内容和要求

1 前言

自1905年中国第一部**《定军山》的诞生到2005年，中国的**已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国**历史长河中，中国**的发展史离不开中国武术的熔入。

中国**从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕**，乃至全球最有影响力的**节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的**占据了中国**的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国**的发展；中国**推广和宣传了中国武术。

2 武术与中国**发展的三次高潮

2.1第一次高潮

中国**第一次武术动作片高潮出现在20世纪的20年代至30年代。在当时，人们习惯称其为“武侠**”。 武侠**随着中国**的发展而发展到了第一次高潮。这个期间各种各类的武侠**纷纷出现。

其武侠**的急速发展，是与当时的文化背景、武侠等都有一定联系的。1928年上海明星影片公司根据武侠《江湖奇侠传》改编并摄制成武侠**《火烧红莲寺》。历史上人们也一直认为《火烧红莲寺》是中国第一部武侠**。

当时红极一时的《火烧红莲寺》，其票房和社会人气达到了登峰造极的地步。在以后的3年内，为满足观众的要求，《火烧红莲寺》的续集竟拍了有18集之多。就连今日的美国巨片《蝙蝠侠ⅰ》、《蝙蝠侠ⅱ》、《蝙蝠侠ⅲ》都会感到汗颜。《火烧红莲寺》说的是，湖南的浏阳和平江两地为争码头而引发械斗，涉及到武林中的昆仑派和崆峒派，以及红莲寺庙等。剧情可以不去深入，而《火烧红莲寺》的连续18集，事实上形成了中国**史上的第一次武术动作片高潮。以后在1940年和1993年，香港又制作了两集，从而使《火烧红莲寺》总共拍了20集。

在整个1929年至1931年期间，上海的50余家影片公司，共拍了250余部武侠**，占全部出产影片的60％。

由于日本侵华战争，中国**受到了巨大的创伤，同时也导致了中国武侠**第一次高潮的结束。

2.2 第二次高潮

中国**第二次武术动作片高潮出现在20世纪的50年代末至70年代。在60至70年代，武术动作片和言情**一样，成为支撑香港和台湾**业的两大支柱。在这期间，涌现了一批代表这个时期武术动作片的最高水平的演员与导演。如李小龙、洪金宝等及以后的成龙、元氏兄弟等。

1958年，香港峨嵋制片公司首先拍摄了金庸的《射雕英雄传》和《碧血剑》，之后，台湾地区也出现了武侠**，如1960年台联影片公司的《七剑十三侠》等。

13年，中国武术动作片翻开了重要的一页。《猛龙过江》，是李小龙自编、自导、自演的影片，是世人公认的远征欧洲打入世界影坛，并获得成功的武术动作影片。同年的《龙虎争斗》是李小龙与美国好莱坞华纳影业公司合资生产的影片，成为中国第一部与国外**公司合作的武术动作片。《死亡游戏》是李小龙自编、自导、自演的最后一部影片，遗憾的是李小龙并没有拍完这部**就去世了。

此后，虽然香港和台湾的武术动作片还继续在生产，但作为群体性的武术动作片创作、拍摄、效应等逐步减退了。

2.3 第三次高潮

中国**的第三次武术动作片高潮出现在20世纪的80年代初。1980年，北京**制片厂首拍了刘晓庆主演的《神秘的大佛》，打开了武术动作片的先声。1982年由河南开封市演出公司和香港联华**联合公司摄制的、李连杰主演的《少林寺》真正掀起了武术动作片的第三次高潮。在这期间，大量的武术动作片题材的影片诞生了，如1983年的《少林寺弟子》、《武当》、《武林志》等；年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同时，武术动作片有了将动作片与民族文化相融和的意韵。

由中国内地所引发的武术动作片与香港和台湾的武术动作片有一定的不同之处。即相比较而言，在叙述故事的前提下，更多的表现了一种民族传统文化的内涵和思想的熏陶。

步入90年代，香港的武术动作片又有了一个新的篇章，1992年的《新龙门客栈》、1993年《东方不败》、《狮王争霸》等对中国**具有较大的影响。尤其是间隔了半个多世纪的《火烧红莲寺》，在1993年又拍了第20集的连续系列。以及1994年的《天龙八部》等等，都对武术动作片的第三次高潮起到了推波助澜的作用。所有的武术动作片中，以出生于广东佛山的黄飞鸿的武术生涯为题材的武术动作片达到了空前的程度。从1949年的《黄飞鸿传》至今，已有了100余部关于黄飞鸿武术生涯的故事片。

3 武术动作片代表人物及其代表作品

在整个武术动作片中出现了许多代表人物，而最具有代表性的人物主要从以下几点探讨。

3.1李小龙

在20世纪60至70年代期间，李小龙从武术的咏春拳开始创造截拳道，而后进入圈，轰动世界影坛。从而使中国武侠**又进入了第二次高潮。

李小龙作品有童年时期的作品《富贵浮云》、《细路祥》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鸿》；1969年《丑闻喋血》；11年《唐山大兄》；12年《精武门》；13年《猛龙过江》、《龙争虎斗》；13年《死亡游戏》（未完）。

在李小龙的**中尤其是《唐山大兄》这部武术动作片，是由香港嘉禾**公司所制作。该片成功塑造的中国英雄人物“唐山大兄”带动了中国**进入世界**市场，主角李小龙由此而成为了一代国际**巨星。

3.2 成龙

出生于1948年的成龙，数十年的从影使其成为全球的公众人物。他的**有很多，基本以《警察故事》系列、《醉拳》系列为他奠定了武术动作片的地位。此外，具有影响力的**有《群龙谱》、《A》、《蛇形刁手》、《奇迹》、《红番区》、《霹雳火》、《简单任务》、《我是谁》、《一个好人》、《尖峰时刻》等等。成龙1995年就获得了香港浸会大学的荣誉社会学博士。他的《醉拳ⅱ》赫然登上了美国《时代》杂志，被评为十大**佳片。成龙热心于慈善事业和公益事业，尤其是为2008年的北京奥运当形象大使。

3.3李连杰

1996年在英国伦敦举行了“李连杰作品专辑展映”，出现了异常热烈的哄动场面，反映了李连杰已成为继李小龙、成龙之后在欧洲备受瞩目的中国功夫明星。李连杰的武打动作，除了传统的中国功夫之外，又加入了好莱坞的动作特技效果。李连杰成功地打入了德国、比利时、美国、日本等西方国家。

李连杰作品有1982年《少林寺》；年《少林小子》；1986年《南北少林》；1988年《中华英雄》；1989年《龙在天涯》；1991年《黄飞鸿》；1992年《黄飞鸿ⅱ》、《笑傲江湖》等；1993年《狮王争霸》、《方世玉》、《太极张三峰》等；1994年《洪熙官》、《精武英雄》及2004年《英雄》、2005年即将上映的《霍元甲》等。

李连杰的身价随着其名声业越来越高，从1982年《少林寺》的数百元，到1996年香港龙祥**公司与永胜公司签下了《黑侠》、《黄飞鸿ⅵ》等三部片子，达到了3600万港币；而以后的影片也在千万美元之巨。

3.4 其他代表人物

《武当》中的司马剑（赵长军饰）、《塞外奇侠》中的卓已航（原文庆饰）、《武林志》中的东方旭（李俊峰饰）等。在众多的武术动作影片中，以《黄飞鸿》为题材的影片可以说是达到了武术动作之最。而饰演《黄飞鸿》的演员也几乎囊括了所有的武术动作片名演员。如成龙、李连杰、洪金宝、元彬、甄子丹、赵文卓、王群、邱建国等；还有不少其他名星。如谭永麟、刘家辉、梁小龙等。在这其中《黄飞鸿》中的黄飞鸿（关德兴饰）。1940年开始，关德兴饰演《黄飞鸿》，一直到10年，整整演了99部以《黄飞鸿》题材的**。

4 中国武术动作**的发展趋势

从《定军山》到《卧虎藏龙》再到2005年周星驰《功夫》、徐克的《七剑》的中国**百年的发展史中，可以看到武侠**的发展趋势。

4.1重视**节的评选与奖项

世界上形形的**节有3000多个，而国际制片人协会承认的国际A级**节一共是11个。在这林林总总的**节中，其中奥斯卡是国际A级**节中举足轻重的国际**节，同时也是商业性最强的**节之一。中国的**界对此十分重视与关注，如张艺谋近年来的每一部大片似乎都剑指奥斯卡，而且都是与武术动作片有关的**。

对于中国**来讲，奥斯卡不仅仅是一个在世界面前亮相的好机会，更是一个争夺世界**市场的契机。参加奥斯卡，得奖不易，既使获得提名也同样具有意义。而如果获得奖项，则对中国**的整体形象提升和世界**市场的定位都有不可估量的价值

2001年的73届在奥斯卡的奖项，称为中国武术功夫**的《卧虎藏龙》再一次使中国武术动作片亮相全球影坛。《卧虎藏龙》是由李安导演的，李安有着中国内地、和美国的生活经历。而整个剧组有中国内地、和中国香港的演员以及美国和马来西亚的华人演员组成。在获奖的时刻，舆论界称其为“世界华人的**艺术成就”。

在奥斯卡的奖项提名中，《卧虎藏龙》得到了10个奖项的提名。最终得到了最佳外语片奖、最佳美术指导奖、最佳摄影奖、最佳原作音乐奖等4项大奖。这是中国**首次在国际A级**节奥斯卡中的举足轻重的奖项。

有意思的是，这部配英文字母的华语片还在美国引发了学中文的热潮，甚至有的学校将《卧虎藏龙》剧本当教材用。

2005年，中国**有了一个崭新的评选活动——中国**排行榜。排行榜4个项目，每个项目有5个提名。我们发现最佳制片人中的5部**有2部是武术动作片，它们是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有3个项目的提名。

4.2**市场的票房价值杠杆

从票房价值来看，《卧虎藏龙》仅在北美就达到了近2 亿美元的票房、台湾的会宇多媒体以8位数即千万元的价格取得了《卧虎藏龙》全球独家动画版权、包括碟片和商业性合作的授权等，《卧虎藏龙》得到数亿美元的收入是毫无疑问的。

同样，《英雄》在2004年的76届奥斯卡最佳外语片提名之后，在美国两个周末的票房达到了1800万美元，最后在全球达到了1.7621亿美元的票房奇迹，而《英雄》在国内的票房收入仅占其中的17.24%。《十面埋伏》的海外版权被“索尼经典”购买了以后，其票房突破了7200万美元。来自影片发行方中影发行放映分公司的统计数据显示，2005年7月29日开始放映的徐克的《七剑》，全国首个周末三天票房总计2600万元人民币，这个成绩和《头文字D》的首周票房基本持平。同时头3天在东南亚已取得过4000万的票房成绩，发行负责人翁立表示，“从《七剑》的首周表现来看，总票房达到七八千万难度不大。”因此《七剑》的中国**排行榜估计也将是前列的。

值得注意的是中国**排行榜以**的票房收入作为一个十分重要的指标。

4.3性的武术动作片将异军突起

《我的功夫女友》被誉为2005年的中国“首部现代功夫喜剧”。它糅合了浪漫、搞笑、功夫、励志等多种元素。《我的功夫女友》是继韩国明星张娜拉的电视剧《明朗少女成功记》创下收视高峰，并捧红了张娜拉的亚洲小天后地位之后的又一巨作。圈内人把其称作是中国版的《明朗少女成功记》。虽然由于档期的原因，张娜拉最终未能出演此剧，但《我的功夫女友》将中国功夫与喜剧的结合吸引了大家的眼球。许多海外的影片商也看好该片，希望引进现代功夫喜剧《我的功夫女友》影片。

2005年3月香港引进内地的首部**叫《精武家庭》。它是集武打、动作、喜剧温情于一体的武术动作**。该片由成龙监制，“成家班”参加了全部的拍摄工作。总投资为4000万元的《精武家庭》有惊险的跳楼场面和高难度的武打动作。

而香港另一武术动作片的明星洪金宝也在2005年的4月推出了“洪式”的喜剧功夫**《龙威父子》。《龙威父子》取景于云南和广西一带，秀美的自然风光和壮观的瀑布河流更衬托出了中国武术动作影片的色彩。

在2005年的贺岁片市场里，以周星驰为主演的，作为新年贺岁片的中国功夫**《功夫》展现了“电脑功夫”和武术真功夫的结合。此外，影片使这贺岁功夫片不同于普通的功夫片。《功夫》一片投资1.5个亿港币，片中仿效了不少好莱坞影片的经典段落，十分抢眼。

沉寂了3年以后的徐克又推出了武侠巨片《七剑》。该片目前拍摄完毕，已经于2005年7月29日与观众见面。

徐克认为，剑是兵器之王，象征着中国武侠文化的精神，剑中蕴涵着侠义的风度和修养，并且有一种浪漫荡漾在其中，无论在攻击时和防守时，你会发现那其中藏有哲学。关于剑，徐克认为有很多内容可以发展，一招一势让人们重新认识剑，剑不仅仅是一个打斗的工具，它应该有七种精神，有七种颜色。

虽然《七剑》一直被称为2005年最受期待的香港**。但是，一部《琴魔》日前在香港试映后，有抢走《七剑》的风头的趋势。《琴魔》是一部古装武术动作片，耗资数千万，光道具“天音琴魔”就花费了10万以上。业内人士评论，《七剑》和《琴魔》这两部动作片的竞争，将带动整个香港**市场的进一步复苏。

4.4 武术与中国**发展的互存互进

中国**的发展离不开武术的源泉。武术的全球化宣传与推广离不开中国**。在《定军山》成功拍摄之后100年的中国**风风雨雨中，中国**的发展始终与中国武术发展互存互进。

20世纪70年代，功夫巨星李小龙使世界认识了中国武术，形成了一个中国功夫的热潮。

80年代，李连杰的《少林寺》掀起了全国的武术浪潮，据不完全的统计，在《少林寺》及其他武术动作片放映之后的数年内，全国的武术业余学校如雨后春笋般地涌现出来，竟达到了万所之多，少林寺的所在地，河南登封地区有100余家武术学校。其中有不乏规模较大和档次较高的武术学校。比如塔沟武校的习武学生超过了万人等。同时，全球的武术热也再一次升起。

2001年获得奥斯卡4项大奖的武术动作片《卧虎藏龙》，无论在全球**界的影响力、票房收入的市场因素，还是在中国**和中国武术的宣传与推广，都达到了一个空前的程度。

在中国**发展的100年中，武术动作片的走向全国、走向世界，不仅仅有提升中国**的国际地位，扩大**的市场效应的作用，而且更有宣传中华民族传统文化的桥梁作用和宏扬民族精神的教育作用。中国数千年的文明史在某种程度上可以通过**进行宣传，从而使中国走向世界，使世界认识中国。如奥斯卡、如嘎那、东京**节等等是中国影片成为世界各国了解中国的一个窗口。再如**《霍元甲》的放映，使无数国人为之倾倒，从而使民族的凝聚力，民族的自豪感大大提高。

中国**是中国武术走向世界的桥梁，中国武术是中国**发展的源泉。两者的互存互进将永远延续下去。

5 结语

武术是我国特有的一项民族传统体育，其内容繁多，门派林立，表现形式多样，具有极大的健身价值和技击价值，同时更富于价值。**正是反映人们的文化精神生活的一个体现，而武术动作**又在**中占有举足轻重的地位。武术能够与**结合起来，共同促进双方的发展。

**《满城尽带黄金甲》的剧情简介

上海编导类专业统考内容和要求

　导语：编导类专业统考科目为艺术常识、故事创作、剧评论写作三门。下面就由我为大家介绍一下上海编导类专业统考内容和要求，大家一起去了解一下吧！

　 一、上海编导类专业统考科目

　统考科目为艺术常识、故事创作、剧评论写作三门。

　 二、上海编导类专业统考科目分值

　艺术常识100分、故事创作100分、剧评论写作100分，三门总分满分300分。

　 三、编导类专业各科目考试内容和要求

　 (一)艺术常识

　 1.美术部分

　通过欣赏以下美术作品，了解并掌握其中所包含的相关信息：发表的时代及背景、材质品种(青铜、画种、雕塑)、作者、主题内容、所属流派(画派、思潮、主义、团体等)、以及所产生的作用与影响。

　中国部分：

　(1)司母戊鼎(商、青铜、佚名)

　(2)秦兵马俑(秦、泥塑、彩绘、佚名)

　(3)《洛神赋图》(东晋、绢本设色、顾恺之)

　(4)《九色鹿本生》(北魏、敦煌壁画、佚名)

　(5)《兰亭集序》(东晋、书法、王羲之)

　(6)《天王送子图》(又名《释迦降生图》唐、纸本墨笔、吴道子)

　(7)乐山大佛(唐、石雕、佚名)

　(8)《韩熙载夜宴图》(五代南唐、绢本重彩、顾闳中)

　(9)《清明上河图》(北宋、绢本设色、张择端)

　(10)《富春山居图》(元、纸本水墨、黄公望)

　(11)拙政园(明、山水园林、佚名)

　(12)《悬崖兰竹图》(清、纸本水墨、郑燮)

　(13)《愚公移山图》(1940年、国画、徐悲鸿)

　(14)《虾趣》(1951年、纸本设色、齐白石)

　(15)《青城坐雨图轴》(1933年、水墨山水、黄宾虹)

　(16)《三毛》(1935年、系列、张乐平)

　(17)《开国大典》(1953年、油画、董希文)

　(18)《一九七四年·长江》(14年、油画、吴冠中)

　(19)《踱步》(19年、油画、陈逸飞)

　(20)《父亲》(1980年、油画、罗中立)

　外国部分：

　(1)《掷铁饼者》(大理石雕塑、公元前5-4世纪、米隆)

　(2)巴黎圣母院(教堂建筑、始建于1163年、早期哥特式风格的代表)

　(3)吴哥窟(庙宇建筑、始建于12世纪、柬埔寨高棉古典建筑)

　(4)《最后的晚餐》(壁画、文艺复兴盛期约1495-1498年、达芬奇、古典主义)

　(5)《大卫》(雕塑、文艺复兴盛期1501-1504、米开朗基罗、古典主义)

　(6)《雅典学院》(壁画、文艺复兴盛期1509-1511年、拉斐尔、古典主义)

　(7)浮世绘(版画、江户时代约1603-1867年间、花街柳巷艺术)

　(8)《强劫留西帕斯的女儿》(油画、约1618年、鲁本斯、巴洛克风格)

　(9)《自由引导人民》4水平和垂直的被分层排列，其水平和垂直的风格，甚至超过了以往，格尔尼卡格尔尼卡(油画、1830年、欧仁·德拉克罗瓦、浪漫主义)

　(10)《日出·印象》(油画、1872年、莫奈、印象主义)

　(11)《大碗岛星期天的下午》(油画、1886年、修拉、新印象主义，又称点彩派)

　(12)《向日葵》(油画、19世纪、凡高、后印象主义)

　(13)《思想者》(雕塑、1880-1900年间、罗丹)

　(14)《舞蹈》(油画、1910年、马蒂斯、野兽主义)

　(15)《链子上一条狗的动态》(油画、1912年、巴拉、未来主义)

　(16)《自行车轮》(现成品、1913年、杜桑、达达主义)

　(17)《在光之中，第559号》(油画、1931年、康定斯基、抽象表现主义)

　(18)《4水平和垂直的被分层排列，其水平和垂直的风格，甚至超过了以往，记忆的永恒》(油画、1931年、达利、超现实主义)

　(19)《格尔尼卡》4水平和垂直的被分层排列，其水平和垂直的风格，甚至超过了以往，格尔尼卡格尔尼卡(油画、1937年、毕加索、立体主义)

　(20)《玛丽莲·梦露》4水平和垂直的被分层排列，其水平和垂直的风格，甚至超过了以往，格尔尼卡格尔尼卡(双联画 、1967年、安迪·沃霍尔、波普艺术)

　 2.音乐部分

　通过欣赏以下音乐作品，了解并掌握其中所包含的相关信息：发表的时代及背景、曲作者、乐曲种类、作品所传达的意境以及产生的作用与影响。

　(1)《十面埋伏》(琵琶曲，王君锡传谱)

　(2)《梁祝》(小提琴协奏曲，陈钢、何占豪)

　(3)《黄河大合唱》(钢琴协奏曲，冼星海)

　(4)《二泉映月》(二胡曲，华彦钧)

　(5)《茉莉花》(江南民歌，何仿加工创作)

　(6)《命运交响曲》(交响乐，贝多芬)

　(7)《月光》(钢琴曲，德彪西)

　(8)《乡村骑士》(歌剧，马斯卡尼)

　(9)《自新大陆》(交响曲，德沃·夏克)

　(10)《天鹅湖》(芭蕾舞曲，柴科夫斯基)

　 3.戏剧文学部分

　通过阅读以下戏剧和文学作品，了解并掌握其中所包含的相关信息：发表的时代及背景、作品的国别、作者名、主题内容及人物关系。

　戏剧篇目：

　(1)《玩偶之家》(挪威，易卜生)

　(2)《哈姆雷特》(英国，莎士比亚)

　(3)《雷雨》(中国，曹禺)

　(4)《茶馆》(中国，老舍)

　(5)《暗恋·桃花源》(，赖声川)

　文学篇目：

　(1)《变形记》(奥地利，卡夫卡)

　(2)《一封陌生女人的来信》(奥地利，茨威格)

　(3)《老人与海》(美国，海明威)

　(4)《祝福》(中国，鲁迅)

　(5)《金锁记》(中国，张爱玲)

　(6)《围城》(中国，钱钟书)

　(7)《长恨歌》(中国，王安忆)

　(8)《家》(中国，巴金)

　(9)《蛙》(中国，莫言)

　(10)《三体》(中国，刘慈欣)

　 4.**部分

　通过观摩以下**作品，了解并掌握其中所包含的相关信息：作品的国别、导演名、主要剧情及人物关系。

　中国部分：

　(1)《一江春水向东流》(蔡楚生)

　(2)《小城之春》(费穆)

　(3)《霸王别姬》(陈凯歌)

　(4)《芙蓉镇》(谢晋)

　(5)《本命年》(谢飞)

　(6)《归来》(张艺谋)

　(7)《阳光灿烂的日子》(姜文)

　(8)《花样年华》(王家卫)

　(9)《一一》(杨德昌)

　(10)《十七岁的单车》(王小帅)

　(11)《卧虎藏龙》(李安)

　(12)《三峡好人》(贾樟柯)

　(13)《一九四二》(冯小刚)

　(14)《西游记之大圣归来》(田晓鹏)

　(15)《桃姐》(许鞍华)

　外国部分：

　(1)《摩登时代》(英国，查理·卓别林)

　(2)《患者》(英国，阿尔弗莱德·希区柯克)

　(3)《天堂》(意大利，朱赛佩·托纳托雷)

　(4)《偷自行车的人》(意大利，维托里奥·德·西卡)

　(5)《西伯利亚的理发师》(俄罗斯，尼基塔·米哈尔科夫)

　(6)《辛德勒的名单》(美国，斯蒂芬·斯皮尔伯格)

　(7)《阿甘正传》(美国，罗伯特·泽米基斯)

　(8)《四百下》(法国，弗朗索瓦·特吕弗)

　(9)《肖申克的救赎》(美国，弗兰克·达拉邦特)

　(10)《罗拉快跑》(德国，汤姆·提克威)

　(11)《冰雪奇缘》(美国，克里斯·巴克/珍妮弗·李)

　(12)《千与千寻》(日本，宫崎骏)

　(13)《放牛班的春天》(法国，克里斯托夫·巴拉蒂)

　(14)《小鞋子》(伊朗，马基德·马基迪)

　(15)《艺术家》(法国，迈克尔·哈扎纳维希乌斯)

　 5.电视部分

　通过观摩以下具体电视节目或栏目，了解并掌握其中所包含的相关信息：生产、制作、成立年代、节目类别、节目形式、表现特色、作品主创人员、主要情节及人物形象。

　电视剧：

　(1)《平凡的世界》(毛卫宁导演)

　(2)《红高粱》(郑晓龙导演)

　(3)《唐顿庄园》(布莱恩·派西维尔、詹姆斯·斯特朗导演)

　电视栏目及频道：

　(1)《艺术人生》(中央电视台)

　(2)《今晚80后脱口秀》(东方卫视)

　(3)Discovery(美国探索频道)

　(4)《中国汉字听写大会》(中央电视台)

　(5)《爸爸去哪儿》(湖南卫视)

　纪录片：

　(1)《故宫》(周兵导演)

　(2)《幼儿园》(张以庆导演)

　(3)《美丽中国》(菲尔·查普曼导演)

　 6.考试方式：

　通过填空、选择、判断、连线、简答、论述题等方式，考查学生的文化与艺术常识。

　本科目为闭卷笔试，考试时间为120分钟。

　 (二)故事创作

　 1.创作内容

　1)：故事应由一个或多个具体构成。

　2)人物：构成发展的主要角色与次要角色。

　注意以下方面：

　a.外貌特征与心理特征的描述。

　b.人物之间的关系。

　c.性格的发展。

　3)场面：构成发展的环境。

　注意以下方面：

　a.适当介绍时间、地点。

　b.环境的特征。

　c.人物与环境的关系。

　4)主题：通过表达的中心思想。

　注意以下方面：

　a.主题健康。

　b.不要将主题直白地讲出来，而要通过故事传达出来。

　 2.创作要求

　1)立意明确清晰;

　2)情节合理独创;

　3)角色鲜明生动;

　4)结构合理巧妙;

　5)语言自然流畅。

　 3.考试形式

　1)根据提供的文字、等资料，编写相关的.故事。故事内容必须用到等资料所提供的时间和空间、人物形象以及物件。

　2)考试时间120分钟。

　3)1500字以上。

　 (三)剧评论写作

　 1.影评内容

　1)对主题的揭示

　要求考生通过对作品的读解，准确把握影片内容和主题。

　2)对情节结构的把握

　能用简洁的语言介绍银幕故事;能把握情节的发展，对情节的设置与人物塑造和主题呈现之间的关系有准确认识。

　3)对人物形象和人物关系的分析

　分析作品中人物形象塑造及人物关系，分析主要人物形象的多面性和复杂性，对人物性格和人物关系的发展有所分析。

　4)对画面和声音的初步读解

　要求抓住印象最深刻的画面和声音进行分析。

　以上为影评写作可能涉及的主要内容，一一列出并不意味着考试必须面面俱到，影评写作应根据实际情况，提倡在相对完整(思想与艺术)的分析基础上，做到重点突出、详略得当。

　 2.影评要求

　剧评论要求紧扣影片进行分析评论。鼓励视角新颖、观点独特、言之有理、个性鲜明的文章。

　 3.考试形式

　考场内当场观看剧短片两遍(观摩时间为30分钟);考试时间为120分钟(观摩时间不计在内);评论文章字数为1500字以上。

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黑客帝国影评

五代十国间。中原大乱，盛唐灭亡．群雄拥兵自立。王(周润发饰)以禁军都尉身份，领兵造反．自立为王。为巩固权力。他逐前妻，迎娶梁国公主(巩俐饰）为后．从而得到梁王支持，稳定了。前妻留下一子元祥（刘烨饰)。王与后又先后生下二子元杰(周杰伦饰)、元成(秦俊杰饰)。王东征西战国力渐盛。立元祥为太子，封元杰为将军。王对前妻始终不忘．后宫内立其画像，谎称前妻已死。时时悼念。王与后的关系始终不好，后宫寂寞．终有一日后与大王子元祥通奸**。[满城尽带黄金甲]的故事．开始于王登基二十五年后重阳节的前一天……

王——关于规矩的故事

王是一个讲“规矩”的男人。他最常说的话就是“没有规矩，不成方圆”，所以他吃饭的桌子也是方圆搭配的图案，一家人的位置从未乱过。他时时告诫王后与他的王子们，家所以为家是因为有规矩的存在。像大多数男人一样．王的规矩其实就是他自己定下的。比如说他给王后定的规矩是“有病就得吃药”．这听上去天经地义，但问题的关键在于，王后是否有病得由王来决定。所以王后喝了二十几年的药。因为王认为她有“虚寒症”。男人会把问题简单化，他们常常以此标榜，结论是吃药就是规矩，不吃药就是坏了规矩。对于儿子．王也定下了规矩。王不止一次对英勇神武的二王子元杰说：“你想要的，是我给的，但不能抢。”为了证明自己说话的正确性（这对男人很重要)，他特意坐在椅子上与二王子元杰比武，并将之击败。然而王忘记了一点，他成为规矩的制定者的权力，正是他二十五年前抢来的。

然而悲剧不可避免的因素在于。所有的人都坏了“规矩”。太子元祥与王后通奸，二王子元杰起兵反叛杀入王宫，三王子元成杀太子逼王退位。王很受伤．也很痛苦。男人的伤痛可以忍受到什么程度不在于受伤的轻重深浅。重要的是受伤的位置。比如脸是万万伤不得的。面子大于一切。王后与太子的错误自然是大大没有面子的事情。于是王后得办，太子得废。王后自然办得无声无息为最好．例如用一种叫草乌头的慢性毒药将之变成植物人．．男人对于“红杏出墙”女人的恨远高于“墙外”那个男人．在“墙内”出事也是一样。二王子元杰的错误也是面子问题．本来王废太子是准备立二王子元杰为新储君的。可是王说过：“我不给，你不能抢。”不听老子的话，老子就杀你一万叛军．只为告诉儿子一句话：“老爸说抢不得．就抢不得。”三王子元成更可恶了。杀太子就是杀我儿子。你杀我儿子我就杀你．哪怕你也是我的儿子。我的儿子。我杀得你却不杀不得。王告诉儿子的道理。三王子只有来世再消化了....

能坚守规矩的男人，心理上都是骄傲的男人．骄傲的男人更多寂寞，寂寞是骄傲的代价。谁也搞不清是王撑起那一身黄金战甲，还是战甲本身支撑着王的身躯。脱掉战甲后的王，把自己疲惫之躯置于蒋太医特制的蒸汽药浴之中．那时他只是一个无助的老男人，那是骄傲的代价。亲人一个个死去后，老王依旧坐在方圆有序的裹子旁骄傲地说：“我不给，你不能抢”。

守规矩的男人，都是有些情怀的男人。二十五年来，王对前妻念念不忘．并将二十五年前的起居布置一直保存着，二十五年“守”的力量是令人感动的。但是二十五年后，王怀念的女人出现了。王的决定竟是——杀。很多伟大的爱情其实是我们爱上自己的爱情．而不是爱情中的那个对象。前妻的出现抢走了王二十五年的怀旧。只有杀才可以继续自己的爱情。很遗憾，王是五代十国的大王。那是中国历史上最没规矩的年代，杀子夺媳，弑主屠父。北方53年间出现14个皇帝，只有非正常死亡才可以使之成为史实。其实也就两百年后，有个叫朱熹的家伙，发扬先贤（孔孟）儒学，将“父为子纲”、“君为臣纲”、“夫为妻纲”的规矩推广。这就是**中王的理想，自此宋以后历朝最少也有一百多年。明清更是各长达两百多年。忍不住检举一下，其实朱熹其人有叶绍翁的《四朝见闻录》评说如下：“虐待老母。不孝其亲；与尼偕行，诱之为妾；开门授徒。厚素来；四方馈赂，动以万计。”说着说着扯远了，不过定规矩的人自己都不大守的，王太执著了。

有些女人天生就是不守规矩的，她们活着就是为了破坏规矩。可怕之处在于，十个意图破坏规矩的女人中．可能有八九个的目的就在于破坏本身。只有一两个是重建自己的规矩。武则天算一个。慈禧吕后之流只能算一半。王后是属于那八九个当中的。她们在破坏的过程中．把自己也破坏掉了。

王后的破坏始于二十五年前，身为后梁国公主却下嫁反叛的都尉，这应该是坏了规矩的事，注定了她的命运。其实王后也守了二十多年的，只是太子长大成人后。当后妈的没守住。这一点。武则天聪明了许多。人家到庙里当尼姑等着去，于是成了正果。话又说回来，她是没等二十多年．一个命字比规矩有力量。如果说这是爱情，那它的力量也是来源破坏规矩的原动力。反正出事了，王也知道了，按规矩你就该受罚的。比如把草乌头毒药当补品喝，这样至少还有三个月有知觉的日子。

女人可以狠下心了，指使二王子元杰起兵攻入后宫逼王退位，可她又不让动摇的情人(太子)也系上作为叛军标志的菊花围巾。希望太子元祥可以逃过死劫。狠心与不狠心都不合规矩。王后都做了。最不按规矩办事的部分是她在明知起兵的事败露后，仍坚持起兵。这个女人似乎在表达一种意思．重阳节了，王不是要我死吗?不妨用我的血浇浇，不够吗?加上你的儿子怎样?或者再加上一万个士兵的血。

王后应该是一个浪漫的女人，因为即便是这样血腥的杀戳行为。她也要给每一个叛军将领亲自绣上一条金菊图案的白丝巾。这场注定失败的兵变，对王后而言不过是生命中第一次像菊花般开放罢了，那是一场流血的仪式。她冒着败露的风险。或者说毫不在意败露。兵变也就像极一场浪漫的演出。当一万人被大王的军队歼灭殆尽，广场上的血水又被数万朵黄菊覆盖着，菊花好象多了些灵魂。比较喜欢关于丝巾的设计，无论环境与命运带给我们什么，有对美丽的渴望，就有希望。

大王子元祥从小就没有母亲。有心理学家认为没有母爱的男孩大多喜欢年纪大的女人。在王后的胸怀里，他寻找的是爱情还是关怀?他没能明白就恐惧了。他害怕他所有得到的东西，却渴望得到他得不到的东西。他害怕与王后的私情，他甚至害怕太子位置有可能给他带来的灾难。他渴望蒋太医的女儿蒋婵（李曼饰）毫无保留的爱情，他更渴望王能让他出宫，从而拥有心灵的自由。命运不会选择懦弱者，因为懦弱者总是压力前选择背叛。他背叛父王，和王后通奸；他又背叛王后，将王后起兵的告诉了王。他应该比《雷雨》中的周萍更懦弱，周萍至少要带着四凤私奔的。而元祥却在明知蒋婵要走的情况下一个人回宫报信。所以，老谋子的故事也没有给他一个如周萍般自杀的勇气，而通过三王子元成的剑让他得以解脱。

二王子元杰是这个家庭的另类，也好似那个时代的另类。我喜欢他给自己做事找的理由，起兵造反，他说他只是想让母后不再喝药。他是三个王子中武艺最好的一个，他也是他们之中唯一愿意也敢向父王说真话的人。这绝不是一部武侠**，但二王子是唯一一个有武侠意境的人物。王其实最看重他，也多次给他机会让他学会审时度势，他却放弃。只要过了重阳节，王就会改立他为太子。他却陪着他的母后完成了一次美丽的疯狂。

三王子元成的生活像一个玩笑，他只是一个孩子，却把自己当成雄鹰。他也策划了一次可笑的，却被大王用皮带解决了性命。没有打过仗，没有爱情的孩子心中却生长黑暗与阴谋。因为在他生活的世界里那是看得见的法则。他也是一种单纯。邪恶的单纯。他的父兄和母亲都有自己的事要做，存在感是他渴望得到的。像现今那些父母因工作忙没有教育好的不良少年，犯罪甚至死亡只是证明自己存在着。

[黄金甲]和《雷雨》人物的基本对应如下：大王——周朴园；王后——繁漪；元祥太子——周萍；二王子元杰——鲁大海；三王子元成——周冲；医女蒋婵——四凤；蒋太医——鲁贵；蒋氏——侍萍(鲁妈)。**改编自《雷雨》不，但从一开始就没人认为老谋子会真的原封不动地讲原来的故事。自从有了万方老师对剧本改编的优良评语之后，大家的期待都集中在一个变字上。

上世纪二十年代的资产阶级宅院和五代十国的帝王后宫的差异不用多说。最大的变数还是体现在人物上，鲁大海的角色对应二王子元杰，老谋子千脆给他换了个妈，这下他和“鲁家”毫无关联，拥有了纯粹的帝王血统。我想这里好处有二，第一。一家人的情感关联更紧凑了，原来两家阶级对垒变成了一个大家庭成员间的阴谋，省出些讲故事的时间正好展示赚钱的家伙什儿。第二，鲁大海的戏份原本弱于周萍、周冲，那两个角色都不大适合酷酷的周杰伦。这样一改，至少人气鼎盛的周大少可以成为票房主打。我这样猜测其实不大厚道，大言不惭地讲出来因为我看元杰那小子比鲁大海可爱多了。

另一个比较大的变动是没了周冲与四凤的爱情，原理大约和鲁大海的差不多，枝蔓多了便什么都顾不了。再说后宫最不少的就是女人，纯真爱情的概率应该小到忽略不计了。更多的变化是来自人物气质上，周朴园以资本家变大王当然少不了英雄之气，发哥往那一站不变也得变!繁漪在《雷雨》中有点令人生厌，压抑而阴暗。而王后虽然也有神经质的一面，但其高贵的血统让其拼全力来一次惊艳的绽放。用一万人的死完成一次行为艺术。前面也说了，太子其实把周萍的一生刚强分给二王子元杰了。小王子则完全颠覆了周冲这个阳光男孩。后宫长大的孩子哪见得了阳光呢?他当然单纯，是单纯的邪恶。他以为自己是为王位而生的，其实他只是为王位而死的。同样可以称为单纯的邪恶的是蒋婵，也就是四凤。她一方面爱得毫无保留，另一方面调制给王后喝的毒药时，又如此稳定从容，这和《雷雨》中的丫头四凤完全不同。蒋太医比鲁贵少了些无耻，所以老谋子在**里让他不知道老婆的秘密。结尾的变数也出人意料，但不能再说了……

我第一次用了3000多字才把故事人物掰扯清楚，不管你持什么心态看这部[满城尽带黄金甲]，都会看到老谋子在**中耐心地讲着故事，而且态度诚恳。

通篇为数不多的几场动作戏都体现出其为剧情服务的功能。节奏快、爆发力强，绝不做独立情节之外的炫技。老谋子在看完**后告诉我，看他剪片时，动作导演以及道具部门都心疼，往往一剪下去，几十万的制作费就没了。但他一定坚持，因为老谋子知道这部**的重点是和前两部有区别的，故事是第一要素。

改编人们熟悉的故事就不要指望故事悬念会带来张力，丰富的细节会给影片节奏上的推动。，这一点上[黄金甲]似乎又有了一些[大高高挂]的影子。主要角色的特点不谈，片中一胖一瘦两个太监的选择。据说也颇下了一番功夫。不仅声音到位，形体动作也很准确，足下碎步迈动，小腿带动大腿，典型的女性运动方式。王后喝药的动作要有四个宫女伺候，一人端药，一人端漱口水，一人端空盏接王后吐出的水。最后一人执丝巾为王后拭口。四人动作肯定经过严格的训练，进退动作速率一致，不急不徐却有节奏上的压迫，带动喝药人保持一样的频率。既有奢华的表露，也表达了王后喝药的身不由己。那是规矩的一部分。就一个喝药还有更多的细节信息来展现，每日固定的时辰，更夫报时后，必是王后喝药的时间，分毫不差。报时的太监唱腔也很有趣，什么“四方来仪——子时”，除了表现王后吃药的准时，这个发生在一天里的故事，被高亢唱腔推动着，哪怕血流成河时也不走样，荒诞中透着冷酷。无论死的是谁，时间都不会停留。

除了认准一门心思的讲故事之外，这部**肯定颠覆了多年来对老谋子的一个最通俗的评价。那个讲了二十年的说法是，老谋子无非是把中国落后的一面拍给外国人看。而[黄金甲]完全可以表达为他把民族最奢华的一面又拍给外国人，其实那些东西我们自己同样没看过。那完完全全是后宫的戏，拿出几千万甚至上亿搞室内装修，可以预料到我们得到的视觉享受。

还是离不开细节，如果不是事先访问美术部门．单从影片你是无法区别数十种宫灯、扇子、宫服的差异。红金色营造的暖色调中，上百的药工在药房制药，上百的宫女更衣梳妆，镜、物、人互相衬着华贵。老谋子的**先不谈好坏，你总会在两小时内享受到一种独特的视觉景象，这是从二十年前红色高粱地开始的，[黄金甲]只是仍在继续。

不要因为[黄金甲]的动作比例而低估了老谋子对于武打表现力的野心。西方影评人对于东方动作片的评价标准之一，就是你的动作场面是否有原创力。[英雄]和[十面埋伏]都不缺少这样的元素，[黄金甲]仍然在沿袭传统。除了一些短暂的杀戮和比武场面外，[黄金甲]主要有两场大的动作场面，这两场打斗展现了完全不同的动作风格。

第一场发生在天坑。大王的卫队高手在天福客栈杀死蒋太医一家。卫队高手们充分利用了地势地况，从几百米高处以飞索固定从坑口直飞坑底，数十条飞索如巨大的蛛网罩住客栈，好象一下罩住了生机。战斗有几个段落，客栈杀戮、飞索武士格杀逃跑的马上骑士，飞索武士被埋伏好的士兵箭阵射杀。

其实现在再谈动作场面的原创力是比较难的一件事，武术指导们的招数被用了二十多年，不会轻易再有什么“时间”了。[黄金甲]的动作原创性体现在它强调了不同兵种、不同武功方式的对抗。比如大王卫队的飞索武士可以蝙蝠侠一样高来高走，其机动性极强．对付陆地高手甚至骑兵时，他们的飞镰可以从不同角度杀敌。但是当他们进入王后派来的军队的箭阵射程内，就只有做靶子的份了。

片尾一场叛军与大王军队的战斗。更把这一特点强化了。飞索武士在大王军队与叛军的大战中只是诱敌的角色。他们可以轻易击败持短兵器的叛军战士，然后被周杰伦的长刀与士兵的长矛击溃。然而手持长兵器的黄金大军与装备了战车、盾甲阵、箭阵的大王部队一交手，武器决定了胜负，一万人尽被杀尽。这场片尾的大战或称为杀戮，强调了武器装备的重要性。武器的运用超越了人的能力。我们相信程小东的技术能力。但这样的理念肯定是张艺谋的。

大王军队防守时的盾甲阵，进攻时的箭阵，配合战车有节奏地叛军。战法有序，动作到位。叛军阵形混乱，片刻死伤满地。位置、器械超过了人体的生理能力，这样的理念足以震撼了。

不想对表演说太多了，这样的大片导演选演员便已知道自己的结果了。比较喜欢李曼的表演，一个新演员收放之间。尤其是收的能力有点叫人惊讶。

《黑客帝国》第一部讲述的是诞生，一个平凡的网络朋克在父爱和情爱的关心下释放了自己的心灵，成了将人类救出虚拟世界的救世主。第二部讲述生活，这个救世主开始怀疑自己存在的价值，探讨起预言和选择的关系，以及人能否掌握自己的命运。第三部讲述死亡和新的开端，在救世主代表的人类和先知代表的机器共同努力下，战胜了计算机的破坏，还给人类和机器一个阴阳共生的和平。

同时，这个三部曲还是一部人类思想的大历史，从一个善恶对立的世界到一个善恶模糊的关系，直到善恶对立完全消失，走向你中有我，我中有你的统一，这正是人类发展的大趋势，先知的阴阳图案耳环正说明了这一点。

《最终战役》讲述的正是中国传统儒道佛三合一的文化，一种以大道为先，放弃欲求，追求“和”的理想。尼奥昏迷在地铁站，引出了印度女孩萨蒂，与此同时，崔尼蒂等人找到梅洛文加，逼他放出尼奥，再次用爱情救了他。先知告诉尼奥，现在只有他才能拯救虚拟和真实的世界，而史密斯是尼奥的反面，随后到来的一群史密斯侵入了先知。锡安正遭到着机器的进攻，被困的逻各斯舰有了消息，米觉尼号带着尼奥一行去帮助尼俄柏。这时，尼奥已经认识到自己应该做什么，于是要求顶着锡安议会的压力，深入机器城市，和机器谈判。尼俄柏知道这是她必须帮助尼奥的时刻，将自己的逻各斯舰交给尼崔二人，让他们尝试改变以前锡安的轮回。但这时，被史密斯附体的拜恩杀了照顾他的医生，潜伏在逻各斯舰上。

接着就是双线叙述，一边是锡安保卫战，志士们各尽其能，其中包括谎报年龄的十六岁少年和英雄家庭的兹。另一边是尼奥和崔尼蒂按照尼奥的预感，深入机器的城市，途中拜恩出现，和他的战斗中，尼奥眼睛瞎了，断灭了最后的感官欺骗，但他却能用心感受到眼前的东西。和众多机器水母的战斗中，崔尼蒂越过黑云看到了太阳，却在逻各斯号到达机器核心的时候，死于机器水母的进攻。锡安的战斗到了最后的关头，人类所有的抵抗方式都用尽，已经准备舍身成仁了。尼奥和机器展开了谈判，要求机器和人类和解，而他将制服史密斯，还两个天地一个太平。在谈判达成的一刻，机器的进攻停止了，墨菲斯知道尼奥成功了，率先放下了武器。

雷雨中，尼奥展开了和史密斯的战斗，这是一个史密斯的世界，作为他对立面的尼奥显然不可能是他的对手，在战斗的最后关头，先知在史密斯体内显灵了，说，“任何事都得有始有终”，尼奥在这一刻悟到了其中，将自己送给史密斯。当史密斯完成了对尼奥的入侵，湮灭就这样到来了，光芒中，两个世界都恢复了平静，机器和人类的共生终于获得了和平。

如果仅仅把《黑客帝国》系列当作特技和神话，难免偏颇，这个故事必须是这样的结局，没有巧合和戏剧，因为“勺子本不存在”，这个故事其实写的是人类的真实历史，而不是好莱坞似的不能实现的梦想。从自然科学的角度上讲，任何封闭系统都用尽它的秩序（低熵），将走向混沌和混乱（高熵），被人类和机器摧残的地球也不是例外，当地球的耗尽，人类和机器的共生是唯一的出路：人高度的秩序的思维能量产生低熵，供机器使用，而机器则提供人类生命的基本需要。阿西莫夫的《最后的问题》就有类似的前瞻：人最终将抛弃肉体，靠电脑的帮助建立纯意识的新存在。所以，从这个角度上说，人类的肉体如果必须在母体塔中渡过一生，只要他们知道真相，并且愿意这样做，他们就依旧是自由的。母体和锡安的彻底和平，正是给了人类以自由选择的机会，是要虚幻的快乐还是要真实的荒漠，他们可以自由选择，彼此尊重这种选择，这才是真正的自由。和这种自由比起来，老版本的锡安总是要把所有的人都放到荒芜的地球上，这其实和母体对人的奴役本质上并无区别。

从天地大道上来理解，崔尼蒂的死也是必然。她代表的是西方的基督教文明，是一种二元对立，“不是东风压倒西风，就是西风压倒东风”的力量，这种力量只能造成机器和人的玉石俱焚，她选择听从尼奥，不是出于她的世界观，而是出于爱情。建立在爱的基础上的基督教，如果从佛教的观点来看是不全面的，是“有漏”的，“有漏皆苦”，她最后必定要用自己的生命来承担这种苦果，所以她走不到最后一步。尼奥也必须抛开爱情的力量，怀着对天下的慈悲，容天下难容之事 ——史密斯，这才能笑天下可笑之人——那些眼巴巴等着人类征服机器的观众。看看他们乘的船吧，逻各斯号，就是逻辑，是希腊文明最辉煌的成果，就这样，一个西方和华人的混血儿，在希腊和基督教两大文明的帮助下，走到了这个世界最核心的智慧——和解。

北宋思想家张载有言，“有像斯有对，对必反其为，有反斯有仇，仇必和而解”。先知说史密斯是尼奥的相反面，不是说他们是正负数的关系，占据很大镜头的阴阳耳环其实已经说的很明白，尼奥为阳，史密斯为阴，本是相生相克的，对立在统一之下。《重装上阵》中尼奥收到的那把勺子已经在说，勺子不存在，人和机器本来就应该是统一的，本就不该有战争。所以最后的结果只能是“仇必和而解”。最后，史密斯进入了尼奥，这是在说，现在，他们你中有我，我中有你，于是一切矛盾都解决了。

《黑客帝国》三部曲从奴役和仇恨开始，首先讲述的是犹太和基督教的历史，是善和恶的完全对立，是上帝和撒旦你死我活的较量。**设定的场景却是希腊化的，是柏拉图的“洞穴寓言”，讲述人如何定义真实，如何发现真实。尼奥成为救世主，是依赖着基督教最有力的爱的力量，所以那一刻，当尼奥在一吻中复活，他成了基督教的救世主。

《重装上阵》则是存在主义的故事，这是一个“上帝死了”的时代，超人开始怀疑存在的意义。这也是善和恶对立的模糊阶段，如同加缪的文学，不是善恶的对立，而是光明和黑暗的对立，其界线是模糊的。同时，尼奥面对的困惑也是郭靖的困惑，究竟什么能判定好与坏？如果自由就是好的，那史密斯的破坏性该怎么看待？存在主义认为，人的自由是选择的自由，不一定是选择有所为，也可以选择无所为，无为比有为更自由，因为无为不会冒犯别人的有为。所以，尼奥在《最终战役》中没有接受先知的糖，做了和第二集相反的决定。

存在主义发展到后来，给西方世界开的药方是东方文明，这就是第三集的基础。梁漱溟认为人类文明对待“意欲”的态度有三条道路，第一条是奋斗，求意欲的满足，这是西方的道路；第二条是意欲的自我调整，适可而止，中庸之道，这是中国儒家和道家的道路；第三条是意欲的限制和消灭，是佛教的道路。这三条路本无好坏，只是个时间的问题，中国和佛教太超前，所以当人还希望满足意欲的时代，这两条路都不可能成为主流。但时代会改变，人终究能自觉意识到对待意欲的态度必须改变，这时候，儒和道的时代才能来到，这以后，将是佛的时代。**从一开始就贯穿了佛教的态度，但人类的实际行为却告诉我们这个断灭欲望的时代远未来到，就只有中国的中庸之道才是解决眼下战斗的办法。这个中庸，不是如一些观众认为的向好莱坞的妥协，而是天地大道。

尼奥意识到自己和史密斯本来就是一体，缺了任何一方都将是对整个世界的摧残和生灵的涂炭。没有尼奥，机器的霸权将大行其道，没有史密斯，人类将尽一切可能战胜机器，他们本来就是互相牵制的一体，所以最后必须是二者合一，湮灭也好，混合也好，最后尼奥活不活已经不是问题，关键是他已经开创了一个新的时代。

从**院出来，我感受到的是一种释然，这是一部我所看过的最真诚的**，最沉重也最感动。它是这样深刻地震撼着我们的心灵，任何人都能从中找到属于自己的东西，所以我怀着这样的崇敬之情，撰写了《解码@黑客帝国》一书，让沃卓斯基兄弟赞美的中国人所知晓他们的慈悲。

在一片生机盎然的草地上，建筑师决定给人类自由选择的权利，先知的和平信念得到了实现。我们看到的是白发苍苍的白人和象征人类最原始力量的黑人，他们已经完成了自己的使命，站在他们身边的是正当壮年的中国人，搀着尚年幼的印度人——这个祥和的图景，已经说明了一切。