影片讲评_影评讲解

1.意大利**美丽人生影评

2.杀生影评

3.祖国的花朵**的影评三百字

4.家在我心中影评

5.韩国**《宫女》没看懂，再讲解一下

《我是》影评—— 人类因为某种导致几近灭绝，在荒芜的纽约，身为举人的科学家，独自一人生活着，试图破解这一毁灭人类的。整部大戏，一个人，一只狗，坚毅的生活，顽强的生存。 故事情节简单，甚至可以说有些俗套，可就是这么一个科幻片，却在首映时狂揽7600万！使美国**市场犹如喷井式的在这2007年末又掀起一层滔天巨浪。 而围绕着一连串奇迹的人，就是此片中那唯一生活在纽约的黑人--威尔，史密斯。 这个片子的名字我看取的实在是不错，不是针对剧情，而是针对威尔，史密斯这个人。 他在当今好莱坞的确是个了，自他接受的**，种类繁多，从动作到科幻，从爱情喜剧到剧情片，他能演任何题材的片子，并且每部作品都是票房冠军。 就只这一点，放眼整个影坛，真是除此一家，别无分号！ 在西方世界里，我是这样的类似科幻惊悚片其实在这个日子上映非常难以讨好，因为他们认为这是一个合家欢乐的节日，都喜欢看喜庆幽默的**，可就是这么个完全不符合西方人们定义应该是在节日里看的片子，却硬是敢逆着这小半年低糜市场上市，并且取得了如此如此令影评人震惊的成绩。7600万，这个恐怖的数字超出了所有人预期的范围，无怪乎制片人和老板笑的嘴都闭不上，连连夸赞威尔，史密斯。因为威尔，史密斯值得他们的夸赞，我相信美国老百 姓能够进入**院，一个最主要的因素就是因为威尔，史密斯，这就是史上最有权威的男影星的实力，权威！所以这个“我是”在我看来，更符合现实 生活中的威尔，史密斯，而不是**里那个虚构的人物。 很多人在看完**后，对于影片很有些微词，但看了那么多的影评，几乎质疑的都是导演的功力以及某些情节的设置不合理，但是对于威尔，史密斯几乎算是一边倒的给予肯定和赞美，而我对此的看法是，我是这个片子，其实很完美，很经典，刨除威尔，史密斯，其实这个片子有很多可以称为经典。 首先，对有些人质疑前半部分经典，后半部分草率，尤其结尾，更是有垃圾的嫌疑，在我眼里，结尾恰恰是非常值得称道的，想必大家都看过，这几年类似的**，无论是惊变28天，还是惊变28周，或者DOWN OF DEAD，或者生化危机系列，结局几乎都是大通小异。象28天和28周，费劲九牛二虎之力逃出升天，结果却是席卷了整个世界。而OWN OF DEAD 更是跑到岛上发现那里的人也是感染者而所有逃出的人全都GAME OVER。 至于生化危机系列，由于游戏的缘故以及想拍续集的暴利趋势，使的每部结局都不是圆满收场，而是昭示着更大的危机即将出现。这么看来，就好象但凡导致人类变异毁灭世界的**，结局如果不出人意料，不惊世骇俗，不让观众们张大着嘴巴脑海里徘徊着“竟是这样！”而会认为拍的很失败。我实在是无法理解这样逻辑以及想法，在我看来，结局的惊变固然是需要的，固然能够给影片锦上添花，但如果千篇一律，反倒成了俗套，而“我是”恰恰走回了很多年前我们认为的俗套--最终人类研制出了解药，这个世界还是被挽回了。我是敢于在前一种结局大行其道的整体氛围中不依照潮流而行，仅仅这种精神就值得我们钦佩，何况它所设计的这种结尾又恰恰超出了所有观众的预料，至少对于我，在观看的时候总是在猜测结局应该是非常绝望的，或者维持着现状，甚至当女人说有个隔离区时，我也跟威尔，史密斯的想法一样，没有什么所谓的隔离区，等历尽艰辛到了后却发现，又将会是另一个夜魔之地，而我按照着自己的“经验”如此判断之后，却在面对着真正结局到来时，有了意外，所以说，此片的结尾我觉得恰恰是成功的，当世人都在剑走偏锋只时，你正常拔剑，反倒取得了跟好的效果。 而且对于有些人说威尔，史密斯领悟上帝太过迅速，之间没有什么过度，没有一定的情节铺垫，我则不以为然，试想，在那样一个绝望的年代，人的想法绝对不会和现在我们的想法一样，我们生活在这样一个和平年代，没有什么大的和坎坷，我们怎么能理解在那样一个人类灭绝，而且全都变成吃人的魔鬼世界里，能够存活下来的人的思维方式。换句话说，当威尔，史密斯三年来认为自己也许是这个世界最后一个人类之时，却有两个人在他一心寻死之时突然出现在他的面前，而他仅仅是在餐桌上发了一顿脾气，而后自己躲在浴室里，想了很长一段时间之后就接受了这个现实。这样的一个人在面对着从不心上帝到最后的相信上帝，还需要有多大的过度，多大的铺垫来帮助他慢慢的，仔细的慢慢体会出这个上帝的万能？我觉得在那样一个危机的时刻，在他的眼中，破碎的玻璃显出那样的一副图案，耳中听到女儿声音，足以让他瞬间有所顿悟，根本不存在所谓的过于收尾之嫌。 至于说什么里面变异人类的造型问题，我觉得这有必要和本片的题材联系在一起来讨论，说实话，我是真正该遗憾的是诞生晚了，如果它在惊变28天之前 面世，那我想现在该受到责难的就不是前者，而是后者了。并且对于造型的设计，确实比较象生化危机里的某些造型，但我想人类在这一点上估计已经走到了 极限，再怎么想突破也不太可能，试想，你总不能期望因为产生变异的人类会变成其他动物吧？猫？狗？还是狮子？所以在这点上责难，我觉得没什么必要。 并且我对于有些人自己的观察力不足却还对着**说三道四很反感，象有些人说纽约三年荒芜，威尔，史密斯家怎么还会有电？我真是为导演的苦心不足，在影片开始 阶段，当威尔，史密斯从外面打猎回来时，导演特意给了发电机一个特写，不敢停留的太长，怕影响剧情的连贯，并且是安排在他锁上那道厚重的大门之后，希望发电机 的特写镜头出现的更合理，这种煞费苦心换来的居然还是“怎么会有电”的置疑，我真是无语了。 并且我想说的是，这样一个科幻片，绝对不能象某些悬疑推理片一样进行着100%的推敲，不然你不会获得观赏的乐趣，只能陷进找茬怀疑的疲惫当中（当然，也有人正是以 此为乐，那就另到别论了）。 总的来说，这应该算是今年非常不错的**，而且再一次证明了威尔，史密斯巨大的票房号召力，很符合这个**的片名---我是 PS1：片中威尔，史密斯对女人介绍歌手的那段对话，可以称为本片画龙点睛之笔，借用威尔，史密斯讲解那个故事的机会，向观众点出了威尔，史密斯内心深处 到底一直坚持着的是什么，他的理想到底是什么。而本片最后的女人的旁白也恰恰呼应了这一点。 不过在我眼里，如果非要给这部影片选一句最能让我有感触的话，我则选择威尔，史密斯在电台里的那段录音，三年来这从没有改变的话，在我眼里却是人类 最终能够生存的根本，一种莫名的希望，一种无言的坚持，一种对生命最高的尊敬。 "我是罗伯特,内罗. 我是纽约的幸存者. 我在所有AM频道上进行转播. 我会每天中午在南街海湾,当太阳升到最高处时. 如果你能听到我, 如果任何人能听到我, 我能提供事物, 我能提供住处, 我能保障你的安全, 如果你能听到我, 任何人, 回答我, 你并不孤独."

意大利**美丽人生影评

偶然的机缘，打开了《艾菲·格蕾》这部**，随着舒缓的音乐，静谧的画面，竟然静静地观看了整个**。影片的主人公是英国维多利亚时代的名流约翰·罗斯金（John Ruskin）和其妻子艾菲·格蕾（Effie Gray）。两人结婚6年之后艾菲·格蕾要求中止婚姻，理由是两人“从未真正成为夫妻”，这桩官司成为英国当时的一时谈资，众说纷纭。艾菲·格蕾离婚后，嫁给了受约翰·罗斯金重视提拔的画家米莱（Millais）。这部**重新演绎和解密了这段的婚姻。

罗斯金是英国历史上最著名的天才而多产的艺术家之一，身兼作家、艺术家、艺术评论家、诗人、建筑师、思想家等数种身份，是英国当时类似于中国钱钟书一般的人物。天才自带光芒，格蕾在少女时期就曾在罗斯金的解说下参观他的画展，并因此埋下了崇拜的。格蕾待嫁闺中时，罗斯金对其求婚。怀着对伦敦都市生活的幻想，对天才画家的崇拜，对王子公主幸福生活的向往，格蕾不思索就答应了，却不曾想到伦敦的新婚生活成为其噩梦的开始。

罗斯金1819年2月8日生于伦敦。他是一个独生子，其父亲是一位成功的苏格兰商人。罗斯金是由母亲精心培养长大的。他母亲是一位虔诚的清教徒。她把所有的玩乐都看成是罪恶，所以从来没给幼小的罗斯金买过玩具。罗斯金大部分教育则是在家中进行的。他18岁考入牛津大学。大学期间母亲在牛津大学附近租了一间房，密切注视儿子的生活。即使是在罗斯金成年以后，母亲仍然安排了他的全部生活，为他屏蔽掉所有的干扰，全力支持他的创作和写作。罗斯金是父母的巨婴。

影片在妻子、丈夫和父母之间的纠葛慢慢展开。新婚伊始，格蕾就遭受了丈夫的冷遇，丈夫对她毫无兴趣，只是沉浸在其创造的个人世界里面。当格蕾向其母亲申请去丈夫创造室陪伴时，这位保护欲过剩的母亲对格蕾说：“You married no ordinary man, the best you can help, is to lee him alone.” 最好的爱就是在婚姻的名义下，远离他。他需要时间来创作，来赢得自己的成功和社会地位。你不也是为的这个才嫁给他的吗？这就是母亲对天才儿子和儿媳之间关系的定位。

为了能为丈夫做点事情，格蕾自己撕破罗斯金的衬衫，并亲自手工缝补，以期能够建立夫妻之间的亲近关系，但是母亲过来一把夺取，并无情地说“请不要用缝补袜子的手艺来侮辱我的儿子”。压死骆驼的最后一根稻草来了，东湖夫人（Lady Eastlake）来访时，卧病在床的格蕾被强行要求起床梳妆，丈夫和其父母对此并不以为然，不管不问。

“他们总是要他在他们身边。你知道当他小时候，他们不让他和其他小孩玩吗？他们每天都看到彼此，她绝不会让他离开她。"格蕾的这番话，验证了丈夫父母的强势。而其丈夫罗斯金始终将父母的安排奉为圭臬。"上帝知道，我们从你小时候,就用尽全力保护你，远离可能妨碍你独特天分充分发挥的障碍"，母亲这句话多像中国式父母啊。至此，罗斯金巨婴的形象已经刻画得淋漓尽致了。

”你们两个没有自己的家“，东湖夫人的这句话点明了格蕾和罗斯金两人巨婴婚姻的本质。东湖夫人对于格蕾的尴尬处境，在吃惊的同时，更感诧异。无论对方是如何名望鼎盛的艺术权威，虐待妻子，就无法容忍。在“女权主义者”东湖夫人的鼓励下，格蕾终于下定决心离开罗斯金，追求自己的幸福和自由。在她的劝导和疏通之下，格蕾通过律师最终解决了离婚问题，重获自由之身。

随后格蕾嫁给了丈夫所资助年轻艺术家米莱。与格蕾在一起之后，米莱以妻子当画了无数幅作品。而格蕾也圆了自己的愿望，为米莱生了八个孩子。而为了供养妻儿，米莱后来也不得不辛苦地疯狂作画赚钱。但是，那又如何，只要能够过上脚踏实地的生活，格蕾也算是找到了人生真正的归宿了吧。

影片淡淡地结束，也引发了笔者的思索。罗斯金不爱格蕾吗？答案是爱。他从格蕾12岁时就认识了她，给她讲绘画艺术，一等到她可以嫁人就求婚。和格蕾离婚以后，罗斯金一直未再婚娶，虽然艺术创作领域不断进步，但是个人生活却每况愈下。在晚年，他说道：“我所受的教育，一般说来是错误的，而且也是不幸的。”据说，他在长大以后曾经多次发疯。尤其在临死前的一年，他因精神极度错乱而痛苦不已。和格蕾结婚，是他唯一可以对抗世俗的武器，但却在父权母权的压迫下无所作为，最终造成了妻子的出走。

格蕾不爱罗斯金吗？答案是爱。她在12岁认识罗斯金，一直对她崇拜有加。影片中有个细节，罗斯金给她讲解艺术时，他们是手拉手的。而当她嫁给罗斯金，首次前往伦敦的时候，她说“我终于要离开沉闷古老的苏格兰了，我们要穿着美丽的**洋装参加派对，我们要和音乐家和诗人以及伟大的艺术家跳舞，他们会想画你的画像”。在她对未来的预期中，罗斯金一定会给她画很多画像，他们都婚姻也一定是圆满而幸福的。

但是他们之间的婚姻为何却以悲剧告终？罗斯金爱上的是纯洁少女格蕾，他把她女神化了，一旦这个女神有凡人的任何欲望，他都像梦想破灭般无法接受，他宁肯禁欲也要维护对格蕾的纯洁幻想。他的婴儿化情感思维使其无法面对成人的感情世界和正常生活。影片中展示的罗斯金的诸多画作都是以格蕾为原本，可见他对格蕾的深情。但这些画作中的女主角都是惆怅幽怨，绝望地漂浮在水中随波逐流，静待沉沦。

身为父母的巨婴，罗斯金生在父母的设定里，长在父母的规划里，只有那些技法玄妙的色彩线条和构图才是唯一的欢愉，可以用来交换父母的首肯与社会的正面评价，维护情感是他无法逾越的天堑鸿沟。父母近乎苛刻的各种要求，成为他个性解放的枷锁，成为他个人悲剧的根本来源。

巨婴与爱情是一个极其沉重的话题，《艾菲·格蕾》以极其优雅的方式将这段往事缓缓讲出，给了我们观影者独特的体验。一位天才艺术家与邻家少女地位悬殊的婚姻，一位热情洋溢的妻子与暮气沉沉丈夫之间的纠葛，一段维多利亚时代名人婚姻绯闻的解密，一个尚未脱离母体的巨婴男子与崇尚独立、追求自由的女性之间的冲突，这就是《艾菲·格蕾》这部影片为你所展现的立体画面。

巨婴无法独立感受爱情， 无法独立直视爱情， 无法用心维护爱情。只有当巨婴走出父母的襁褓，吮吸大自然的珠露，接受社会的真实洗礼，才能在空白的独立个人意识地图上标定爱情的位置。

愿所有的巨婴勇敢走出束缚的桎梏，开启心智的自我成长之路，最终独立赢得真正的爱情。

最后以影片的开头，作为本影评的结尾。

参考文献

1. 时光网，浣尘， 《女人，应该为自己而活》

杀生影评

其一，它没有用全景式的展示，而是选取几个普通人和一个普通家庭的遭际来反映；其二，即使是选取普通人和普通家庭的遭际来反映，它也没有落入一味着力于渲染那几个人和那个家庭在战争中的深重苦难的窠臼。恰恰相反，那些背负着深重的苦难的小人物在这里演绎出的种种给人最直接的观感是风趣逗乐，之后悲凉的心境才油然而生。联系到故事发生的背景，影片的名字本身就大出观众意料，也颇耐人寻味。“美丽人生”？这与战争似乎是一对天然的悖论。但你决不能因此就草率地将它理解成一种反讽。就算这样的成分，也是极少的。在我看，这个片名起得十足真诚。 影片从头到尾画面明丽流畅，决不在色彩上给观众制造沉闷压抑之感。在前半部，亦即在主人公们被关押进集中营之前，若不留心每一个细节，你甚至会忽略战争这一大环境，只当它是一部爱情喜剧。影片开头首先映入观众眼帘的是德军进驻的场面，但这个镜头一晃而过，旋即转为男主角基度眉飞色舞地坐着朋友的敞篷车在乡间小路上奔驰。除德军进驻，在影片的前半部，还有三处暗示了当时的时代背景。一是在叔叔开的饭店里当侍者的基度冒充一个做视学官的客人去女主角黛丽所任教的学校视察时，校长请他向孩子们讲解他们的种族是世界上最优良的种族。但凡侵略，侵略者们在炮火进击的同时，总会伴随着思想上的煽动、蛊惑与奴役。种族主义的推行便是法西斯的卑劣伎俩之一。讽刺的是，在影片中，给孩子们讲解意大利种族的优越性的基度恰恰是法西斯分子们所鄙视的犹太人，而且基度胡说八道的内容恰恰充分暴露了种族主义的无稽与荒诞。意大利人比犹太人的种族优越？优越在哪里呢？是因为他们有两片高贵的耳郭，还是因为他们有一只精致的肚脐眼？二是在黛丽与她的未婚夫举行婚礼之前——婚礼正好在基度叔叔的饭店举行——在饭店门外，基度的叔叔抱怨他心爱的坐骑身上被那些种族主义者刷上“犹太马”的标记。然而，就是那匹“犹太马”，紧接着成为基度抢亲的好帮手。一匹“犹太马”和一个相貌丑陋的犹太侍者，不费吹灰之力地夺走了享受高官厚禄的意大利人的女朋友，这也是对种族主义者以及势利眼们（如黛丽的母亲前面的表现）的绝妙讽刺。在另一处时代背景的暗示，小主人公祖舒华已经出世并已是一个活泼可爱的孩童了。祖舒华指着种族主义者店门前的警示牌问父亲为什么“犹太人与狗不得入内”。为不使儿子蒙上作为犹太人的恐惧与自卑，基度轻描淡写地告诉儿子，那是因为他们不喜欢犹太人与狗，并机智地反问儿子最不喜欢的是什么，得知儿子最不喜欢的是蟑螂之后，他告诉儿子自己最不喜欢的是生番，然后煞有介事地说赶明儿在自家书店（其时，他已开了一家书店）门外也钉一只牌子，写明“蟑螂与生番不得入内”。在这里，基度对种族主义者的不屑与调侃可见一斑。 战争显然不是这部**的主题，然而，它主要表达的究竟是什么呢？我不愿意笼统地归纳出一个枯燥的概念，只想从纯感性的角度出发，说说它给我最深刻且先入为主的印象。先说基度对妻子的爱吧。影片开头的乡间之旅，使基度邂逅了黛丽（那个此后被他称作“从天而降的公主”的平凡女子），并一见钟情地对她产生了爱意，之后的多次颇富喜剧色彩的偶遇巩固了他对她的爱，终于从她不得已的婚礼上将她带走。不得不提一下的是，基度和黛丽从那匹“犹太马”上下来之后，有一个巧妙的镜头处理。先是两人前后走进一扇门，出来的则是他们活泼乱跳的儿子祖舒华，数年美好安稳的幸福时光一带而过。在集中营中，基度地遇到了他的旧交，一位德国军医，曾是基度叔叔饭店里的客人，因为痴迷于猜谜，而基度又长于此技，故对他特别赏识。蒙那位德国军医的庇护，基度得以在德军的餐厅里做侍者，正是有此机遇，有才有一段感人至深的细节。乘递送碗碟的闲暇，基督打开了放在墙边的唱片机，并将唱片机的喇叭筒转向窗外。他知道，黛丽一定可以听到。唱片的内容正是他俩都曾听过的一出歌剧。身临险境，竟不忘捕捉片刻的浪漫情调，对生活的热爱，对妻子的眷爱，“有过于此乎”？当然，这也透露出基度的机智——音乐也可以用来报讯。听到那段音乐，黛丽得以确定丈夫至少在那时还好端端地活着，终于可以略微舒一口气。影片末尾基度之死，直接与他对妻子的爱有关，虽然黛丽最终得以保全，基度并没有起实质性的作用，但他所做的努力本身，就足够使众多丈夫引为榜样了。一个巧妙的镜头切换，小主人公祖舒华登场了。在整部影片里，相比于基度对妻子的爱，他对儿子的爱则演绎得更加淋漓尽致，催人泪下。基度对儿子的爱，主要是通过一系列美丽的谎言体现出来的——在“美丽人生”之中，谎言焉能不美？——“蟑螂与生番不得入内”，在基度那些美丽的谎言里，只不过是牛刀小试。最叫人叹为观止的是，他把一家人的集中营之难说成一场积分游戏，并且前前后后，以一张如簧巧舌把它编造得天衣无缝。被粗暴的士兵推跌上火车，拍拍屁股站起来，竟嘻嘻哈哈地对儿子说，这是一次早有准备的生日旅行；一本正经地冒充懂得德语，把德国军人残酷的集中营规矩翻译成可笑的游戏规则；干完一整天超强度的活，疲惫不堪却强打精神告诉儿子他们在游戏中积分领先……再铁石心肠的人，看到这些场景，想必也无法做到无动于衷吧？还有最感人肺腑的。已经被德国兵抓住押去枪毙了，为了不让儿子害怕，他竟边迈着夸张的步子，边满脸堆笑地对藏在墙角铁匣子里的儿子挤眉弄眼，好象是去接受奖赏似的。当然，影片表现的不只是基度的爱，相反，爱在那里是无处不在的。黛丽对丈夫的爱同样令人震撼。爱一个人，爱到愿意为他放弃自己的生命，有多少人能做到呢？**中的黛丽几乎毫不犹豫地脱口骗德国兵说自己也是犹太人。她愿意和丈夫一块受难，乃至一块赴死。进集中营之后，由于没能和孩子在一起，黛丽对儿子的爱表达得非常含蓄，但丝毫不逊于孩子的父亲。如果看到她愁容满面近乎失魂落魄地在衣服堆里翻检儿子的衣服的镜头，我相信你会同意我的看法。那堆衣服是以洗澡之名骗进毒气室的老人和孩子脱下的，因此翻检儿子的衣服的举动，即是对儿子生命的极大关心。没有找到儿子的衣服，黛丽露出了宽慰的笑容。祖舒华还处在懵懂无知的年龄，要正面表现他的感情颇为不易。影片很明智地避开了这一点，取另一种更合适的方式。看到影片的最后，因一段简短的旁白，观众恍然大悟，整个故事，原来都源于祖舒华成年后的回忆。而片名叫做《美丽人生》，也就是说，在祖舒华的心目中，那一段回忆是美丽的。那么，他究竟对那些往事怀着怎样的感情，就不必我饶舌了。即便是陌生人，也是相互爱着的。例如，基度的难友们非但没有揭破他对儿子的谎言，而且还尽量配合他。试想，在生命危在旦夕的境况之下，一般来说，人的情绪应该恶劣到极点，能做到这一点，尤为难得。 在这篇评论的末尾，我想稍微提一提我从里面挖掘出的两个隐喻。影片靠前的部分有这样一个场景。基度和他的一个朋友并肩躺在一张床上。他的朋友很快沉如梦乡，而他难以入睡，于是他向那位朋友请教迅速入睡的秘诀。那位朋友告诉他，叔本华认为意志控制一切。对于叔本华的哲学，我直言自己一无所知。所以无法判断叔本华真有这么一个观点呢还是只是片中的一个噱头。不管怎么说，意志控制一切，这句话贯穿了整部影片，并成为故事得以如此发展的先决条件。试想，在法西斯横行的年头，在黑如地狱的集中营中，何来美丽？所谓美丽，除非是从心而生，亦即意志控制的结果。所以，“美丽人生”，实则是通过意志控制得来的美丽人生。换一种对待人事的态度，怕是要整个儿颠倒过来，变成“悲惨世界”了吧？另一个隐喻关于基度编造的积分游戏。基度哄儿子说集中营的生活是一场积分游戏，并坚信己方一定会胜出，届时将得到坦克作为奖品。诚然，这无疑是一系列绝妙的美丽谎言，但到最后联军的坦克缓缓朝祖舒华开来时，我的心不禁为之触动，省悟到它还有深一层的寓意。把集中营的折磨比喻成一场游戏，这本身就包含着对法西斯莫大的嘲弄与鄙夷，游戏的胜利也就暗示着反法西斯战争的胜利，而游戏获胜的奖品坦克则是消灭法西斯的工具——倘若我们输了，坦克也将彻底摧毁我们。基度在整场游戏（或者战争）中的心态始终是乐观的，这是构成“美丽人生”不可或缺的要素。

祖国的花朵**的影评三百字

**《杀生》，黄渤主演，管虎导。喜欢，影评有的说反映体制内外，有的说反映人性。心由境生让人值得深思。

影片的题目叫作《杀生》，但是牛壮实（黄渤）被赶出去住的地方却是佛堂，佛讲究的是不杀生，而他们又确实没有动一刀一枪就杀死了牛壮实，因为他们没有，他们是杀心。

牛壮实人物滑稽且夸张，他乖张、不服管教，却十分的善良、耿直，与村民的传统、无知，迷信形成鲜明对比。信奉佛法的村名，一面维护长寿村长寿的神话，一面想尽办法杀掉牛壮实。两个医生的装扮和性格也完全不同。外来医生，外表邋遢，随意却拥有很强正义感，村里医生外表干净干练，却有很重的心思，借无知村民的手，为了自己报仇。这样的对比，让整部剧变得鲜明。

导演选用了倒序，两条时间线相辅相成，既吊足观众胃口，又将一个很复杂的故事清晰地展现。一个用喜剧包裹的悲剧。

这部剧无论是故事的讲解，还是角色的安排，或是叙事方式，相信一定有一点你会感兴趣。没有看过的小伙伴可以去看看，这部剧不亏哦。

如果给**《杀生》打分的话，4星给**，5星给黄渤，从刚开始的放荡不羁自由自在不受束缚的市井无赖，到最后为了保护孩子拼命吃下毒药和跪在乡亲们面前的“娃儿无过”，蓝色的灵柩静静地躺在深山中，一个小人物的内心变化，黄渤把一点一滴都做到了，眼泪赚了太多，这才是演员，演技精湛的演员。

家在我心中影评

我们学校为了提前庆祝国庆节,让我们依年级次序去阶梯教室看了一部名叫《祖国的花朵》的**,这部影片是1955年拍摄的.既幽默,又让我们在里面悟出了很多道理.

下午,唐老师把我们带进了阶梯教室,教室里闹哄哄的,但一听说我们还要评分,里面一下子鸦雀无声了.

这部影片主要是讲了两个同学,他们是经过什么样的事把的自己的成绩提高的,怎样当上少先队员的.

他们两个之所以会变优秀,是因为同学们很团结,还乐于助人,比如他们班的其中一位同学——江林,他是两个主角之一.江林原本学习很差,也很贪玩,于是,有一位同学就主动去帮助他.一天,放学之后她就到了江林家,和他一起做功课,如果江林遇到什么困难,这位同学就会给他讲解,就这样,经过这位同学的帮助,最后江林终于有了一些变化.

还有一次,江林的妈妈生病了,江林忙得不可开交,自然就没有时间去写期作业了,同学们就去帮他做家务,江林就期作业.经过大家的努力,他的作业终于完成了,他妈妈也渐渐好转起来.

他们的这些行为非常值得我们学习,要是我们班也能像**里的班级一样,那我们一定是一个非常出色的团体

韩国**《宫女》没看懂，再讲解一下

《家在我心中》 影评

《家在我心中》是一部纪实类专题片，选择丁尚彪一家的生活为题材，记录这一家人的生活状态和生活方式。从此部影片，让观众深刻感知到家的重要，亲情的可贵；同时，也很好的展现了海外游人的生活。

一．选题

《家在我心中》以亲情为背景，选取了现实生活中感人至深、内涵深远的题材。同时，它遵循了现实性原则、真实性原则和价值性原则。

现实性原则：《家在我心中》拍摄于1996年，海外华人游子的生活状况一直也是社关心的问题，其内容真实感人，能够引起群众的关注度。

真实性原则：《家在我心中》所选取的人物真实、事实真实。但此部影片不仅仅展示了老丁一家的真实生活，同时通过对现实客观真实的记录，让我们了解到了许多以前不知道的事，看到另一些生活与我们完全不一样的人，这些真事真情真景，让我们真真切的去思考家在每一个人心中的地位，亲情在每一个家庭中所占的分量。

价值性原则：《家在我心中》的价值不仅在于向我们展示海外游人的生活，更引发了我们的思考。对生活的思考，对家庭的思考，对亲情的思考。

二．创作观念

《家在我心中》以情感为主线，着力表现父母对孩子的爱，丈夫对家庭的爱，整部影片都在强烈的表达着亲情。

1.细节。细节对情感的表达很具有吸引力。本片中就多出用到细节，比如，就在丁尚彪的床头上，捕捉到了一张女儿的照片，就从这一张照片，就可以体会出，老丁对女儿的爱究竟有多深。

2.特写。通过特写可以放大展示人物的情感世界，能够强烈冲击每个人的心灵。比如，在地铁到达成田站，父女俩面临再次的离别时，通过用特写镜头记录这对父女的神情，不用解说词，不用旁白，观众就可以强烈感受到了父女间的那种不舍和惜别。

三．叙事特征

《家在我心中》真实记录当时状态下老丁一家的原生态生活，用镜头记录了生活的发展过程。

1.记录过程：《家在我心中》首先拍摄的是老丁在日本的生活和工作，然后到上海拍摄老丁妻女的生活。整部影片按生活的流程进行拍摄，在丁晽收到美国纽约大学的通知书后，又返回上海拍摄直至最后丁晽到达纽约，整部影片拍摄结束。这种未经处理的原生态生活，更真实、更令人信服。

2.记录主体：整部影片以人（即老丁）为主角，描述了一位父亲为了给女儿存学费不得不留日打工的艰辛生活，同时也表现在日本打工时期对家中妻女的挂念。平淡的叙事中，却淡淡渗透出浓浓的情感，表现出老丁的悲欢、苦乐和追求。有对妻女的思念，也有面对现实的无可奈何。

3.记录真实时空：遵循“记录第一，造型第二”的原则，拍摄中注重现场纪实，展现生活原貌，不刻意追求构图上的造型，忠实纪录现场的场景和氛围。比如在用光方面，有一段内容是拍摄老丁下班回家的画面，整个画面只有当时存在的自然光（路灯），没有用其他关系照亮拍摄主体。整段拍摄虽然整个画面非常暗，但是它遵循了真实记录的原则。

四．拍摄手段

1.长镜头的运用：长镜头是纪实风格最重要的表现手段。《家在我心中》有一个长达1分钟的长镜头，描述老丁下夜班回到家的过程。这一纪实镜头，将情节发生的环境一一展现，从老丁走在昏暗的街上，到爬上黑暗的楼梯摸索至家中，整个画面的角度发生变化，但镜头始终未断，很完整地交代了的进程，生活气息浓郁，镜头本身真实感强，因此具有很大的感染力。

2.同期声：同期声是时空真实、生活真实不可缺少的因素。如在老丁的家里，记者访老丁的目前生活状况，用的就是同期声，通过丁尚彪的口述，从而直接真实地了解这个人。除了人物的声音，动作和环境的声音也是同期声的重要组成部分。比如《家在我心中》有一段是描述老丁从工厂下班后在厨房工作的场景，真实的纪录了炒菜、切菜的声音。增加了画面的真实气氛。

3.跟随式拍摄，同时也有主观性干预：《家在我心中》的拍摄是一种跟随式拍摄，整个拍摄过程从东京到上海，再从上海到东京到纽约，这是一个跨越地域的拍摄过程。从主观性干预上来说，作者将老丁在日本的生活录像播放给老丁的妻子和女儿观看。这是一种参与行为，同时引发了观众情感上了共鸣。

五．解说词

1.《家在我心中》属于人物类纪录片，解说与画面多呈互补状态，主要表现人物的内心活动或人物的经历、背景、过程等。此部影片的解说词用平实的白描手法，只做了简单的陈述，并没有流露出作者的主观色彩和主观情感。如影片开头的解说词：“东京郊外，生产汽车配件的工厂。在工厂里，他叫野村一夫，丁尚彪，42岁，来自上海，8年前告别妻子和女儿来到日本。8年来，他没有休过一天，回过一次家。”正是如此平实的语言，介绍出了影片的主角。

2.此部影片还用了字幕讲解。如影片开头就在屏幕上显示出：东京郊外，1996年秋。用字幕解说，很好的交代了影片拍摄的背景时间。

3.表达艺术：解说词可以活化氛围，营造一种意境，能够积极调动观众的联想，通过画面的解说词的结合，引发观众的情感和想象。比如影片中，丁晽来到东京，坐在东京的地铁上时，有解说词：马上就要见到分别了8年的父亲了。简单的一句解说词，很平实，但却积极调动了观众的情感，引发观众想象分别8年的父女见面时，会是怎样一种情景；也会让观众不自觉的去体会当时老丁和丁晽的心情。

4.叙述风格：叙述式风格的解说词内容贴近生活且平时、朴素，和观众的交流更为亲切直接。就如《家在我心中》有一段是讲述老丁工厂下班后去做第二份工作的画面：东京，池袋，晚上7点，白天工厂下班后，马不停蹄的再赶到这所饭店来上班。整个解说词没有浓烈的文学色彩，却真实地对一件事进行了介绍和说明，就像是朋友间的聊天，简单、却传递着生活气息。

5.叙述角度：整部影片的解说词用第三人称，使得整部影片所表达的故事显得更客观、更全面。

六．开头和结尾

《家在我心中》的开头是在东京拍摄，拍摄老丁工作的场景，由此引发一段以老丁为主角的故事；而影片的结尾是在纽约机场，老丁的女儿丁晽收到美国纽约大学的录取通知书后到达纽约机场，同时在结尾拍摄了两个发生在纽约机场的镜头，而镜头的主角都是母亲与孩子，也就在结尾与整个故事有了一种对应。整个故事就此结束。

韩国**《宫女》影评

昨天追了部**，韩国古装悬疑惊悚**，本来以为是部韩国宫廷剧，没想到两个小时看下来越看越害怕，后来网上搜了各种影评，又重新倒回关键剧情看了看，貌似形成了我的一家之见。网上多说都把这部**说成了一部鬼片，说最后都是月伶的鬼魂作祟，还附体在妃子身上，balabala。但真相是，这不是一个鬼片，整部**没有一个鬼魂好吗！来，接下来详细说说为啥。

但结合剧情和经过我自己的分析，我觉得实际上这部片子真正讲的是：

1.月伶根本没死。

一开始上吊的那个被认为自杀的月伶，并没有死。这一点，在影片最后宫女行刑大会上有证据，那位人群中蒙面的宫女，导演给了好几个镜头的那个人，其实是月伶。她还活着，并且一直在幕后实施着她的。

2.月伶和姐妹妃子二人才是幕后真正主谋。

月伶的同盟应该是宫女主管，而且月伶和她的亲姐妹妃子一起实施了整个。月伶和妃子初衷是让她们的孩儿当上皇太子，以后可以继承王位。为了达到此目的，她们要扫清一切障碍。而借腹生子的这个的所有知情者和参与者就都得死。

这个皇子应该不是皇上的，而是那个子爵的。因为皇上结婚15年，妃嫔众多却一直没有子嗣，这就侧面说明皇上并没有生育能力。妃子是从宫女身份被皇上宠幸才当上妃子的，在宫规如此森严的皇宫里，这实非易事，可见妃子心机绝非单纯软弱。0岁了还没能怀上子嗣，妃子也意识到这个问题，急需一个后代来巩固她的地位，实现她的野心。

听从老宫女的意见，让她的贴身宫女月伶侍寝，选择好排卵期的日子。实际上月伶跟子爵有一腿，借机怀孕，然后把孩子说成是跟皇上怀上的。这个孩子生下来后，由妃子抚养。并且这是皇上唯一的子嗣且是个皇子，大家都是羡慕嫉妒恨，太后和皇后想要把孩子要到自己身边，以操纵和巩固自己的地位，打击这个宫女身份上位的妃子。没有想到妃子还挺强硬，坚决不把皇子过继给皇后。于是，皇太后利益集团直接与妃子利益集团形成对立、针锋相对。

姐妹两个故意在老谋深算的尚宫面前暴露出矛盾，让诗尚宫认为月伶是威胁。设计月伶，但其实月伶是死。并且宫女主管也全程知道这个，她从中斡旋，让大家都以为月伶已死。但是，女御医千伶的介入恰好方便让妃子利益集团借刀，杀死了子爵和知晓月伶秘密的哑女奥姬。因为风流成性的子爵曾经勾引御医千伶，令她怀孕还产下一个孩子，而这个孩子又不能见于人世，她把孩子亲手杀死掩埋在了山上。这段过往令她恨透了子爵，并且成了永远消不掉的心魔。她之所以成为御医，应该也是子爵给千伶的补偿。

（1）子爵的死亡。

在山上被千伶扬了石灰粉后，双眼模糊，但是眼前却出现了一个妙龄女子的身影，引领他落下悬崖摔死，这应该是月伶干的，借千伶之手间接除掉了子爵。

（2）奥姬的死亡

奥姬虽是哑女，但她知晓月伶怀孕产子的秘密，但是她同时也是被子爵勾引的一个不幸而又多情的女子而已。她又不忍心看着自己深爱的子爵身处险境，于是她选择缄口不言，而是自杀殉情，保护了子爵，只是方式太惨烈了。不过，也正是因为她把那首诗刺在了腿上，才让千伶意识到子爵并非月伶的凶手。

（3）老医女的死亡。

老医女宫廷行走多年，她也是知晓月伶产子的一员，知晓了太多宫廷秘密，比如说皇帝本人其实并不能使女人怀孕的这个惊天大秘密。这里有个细节，在老医女轿子被抬出宫廷，给仆护士做尸检的那一幕，抬轿子的轿夫手上也是缠着白色纱布的，结合影片最后歃血为盟的那一幕，可以推断这个轿夫也是妃子利益集团的，他们看到老医女在灶堂的灰烬中找到没有烧干净的月伶的月事记录，于是对她下手了，知晓这个秘密的人都得死。

（4）皇太后的死亡。

懦弱的皇帝一直是皇太后的傀儡，妃子扮女鬼，用了之类的，让惊恐万分的皇太后死翘翘了。妃子利益集团为上升到权利中心，扫除了最大的障碍。

（5）诗尚宫的死亡。

诗尚宫这位资历深道行高的宫女深知宫斗规则，也是有权利野心的。她为了巩固地位向上爬升，必须让她跟随的主子成为坚强的靠山。她献出了借腹生子的计谋，但是同时她并没有真正瞧得起这位从宫女身份上位的主人，认为她身份低微软弱可欺，说白了，妃子只是她的工具，而诗尚宫强硬，这也是妃子利益集团想要除掉她的原因。

月伶和妃子知道诗尚宫会对月伶下手，于是月伶装死，妃子装作震惊不知情。但是，诗尚宫并不知道月伶和妃子是姐妹，且姐妹情深。

妃子故意激怒诗尚宫，给她一把银达刀想让她自刎，结果诗尚宫抱起孩子跑到森林里。月伶又在森林里扮鬼魂，利用诗尚宫的心魔击溃了她，把她抓起来带到宫女行刑大会上斩首割头。太惨烈了！

至此，所有知道这个秘密并且对妃子利益集团有威胁的隐患都除掉了。

而这个惊天大秘密其实最终也被御医千伶发现了，在酷刑室里，宫女主管审讯她的时候，她就知道背后的大boss是妃子，老御医的死子爵的死，让她意识到如果她什么都不说，还有可能活下来。

也是因为她一直认定“月伶的死”有冤情一直追查要给月伶讨回公道，也因为她最终的守口如瓶。即使她知道秘密，也没有被杀，而是被妃子利益集团收归麾下，成为了利益集团的一员，不管她愿不愿意，从此以后在这个如坟墓一般的阴暗深宫当中，她只能跟随妃子一伙苟活着。

最后，再说说月伶，她的尸体被宫女主管转移走了，其实根本没有火化，只是被藏在了地下室里面，也就是妃子被拖进去的那个地下室，我琢磨着月伶应该是给她化妆去了，让她去处理老太后，而自己去树林里处理诗宫女。

但是有一点我不太明白，既然诗宫女被逮到行刑大会上去了，那孩子为啥还在树林里呢！是为了引诱千伶试探千伶嘛，是拉千伶入伙的一步棋？

最后，那位长着一张最漂亮脸蛋、一直都是人畜无害、心软泪水涟涟的妃子抱着小皇子，身着素衣，终于露出了笑容，且不惧地把对权利渴望的野心堂而皇之地展现在了脸孔上。她无需再忍无需隐藏，因为到目前为止，她已经赢了。月伶，也是她的一个棋子，从此姐妹两人可以一起保守着这个秘密，共享权利的美味了吧。

（全剧终，欢迎讨论）