经典影评优秀结尾_影评结尾句

1.罗曼蒂克消亡史影评一场关于爱与自由的绚烂灭亡

2.对一部经典影片的影评

3.《曼戈霍恩》精彩影评

4.求一篇1000字左右的影评

　《少年派的奇幻漂》是李安所导演的大片，引人入胜的剧情与让人叹为观止的华丽场面，是一部非常值得观看的**。我为大家带来几篇《小王子》观后感供大家阅读。

　《少年派的奇幻漂》观后感一

　一个叫派的少年和他的一家人在印度开了一个动物园，快乐地生活着。直到有一天，一家人因种.种原因迫不得已卖了动物园，带上所有动物踏上了前往加拿大的轮船。暴风雨来临，船上的所有人都不幸丧生，只有派和凶狠的孟加拉虎理查德?帕克侥幸地逃到了救生艇上。派和孟加拉虎从对峙到相依为命，在海上漂泊了227天，一次又一次地里逃生，直到派获救，理查德?帕克重返大自然。

　这是一部扣人心弦的**，情节环环相扣，跌宕起伏，惊险神奇。观影后静下心来思考，少年派的漂流只有一个“奇幻”可言吗?

　不，不是的。派不仅要面对海上生活种.种突如其来的危险，还要随时提防一只凶狠的老虎，那处境让人无比担忧。可若是没了那只老虎，派也不会存活下来。正国为他要随时提防老虎，他才会时刻不放松警惕，为了让老虎不吃自己而为老虎捕鱼。在海上求生，最可怕的就是精神恍惚，无所事事，寂寞地等待亡来临。“生作文于忧患，于安乐”，讲的也是这个道理吧。

　当派回忆起那段漂泊大海的日子，说了这样一句话：“人生到头来就是不断地失去，而最痛心的是，没与他们好好的告别。”是啊，派与他眷恋的故乡，不辞而别;派与他深爱的家人，不辞而别;派与他相依为命的老虎，不辞而别，我们要学会珍惜时间，珍惜那些爱你的人和你爱的人。虽然人或许不会一下子就生老病，但光阴的流逝总让人觉得不知不觉。在生活中的每一天，我们都要不遗余力地做自己要做的事，说自己那些发自内心的话。把握当下，这才不会错过一些十分珍贵的东西。

　正因为派有信念，没有绝望，才会让他绝处逢生。学会在绝望处希望，就会拥有一种巨大的力量，这种巨大的力量会帮人克服一切困难。我们的生活环境比海上漂流好了很多很多，更不应一遇到困难就停滞不前。只要有勇气，有信念，生活中就没有过不去的槛儿。

　一部经典的**，给我留下无限的启示。

　《少年派的奇幻漂》观后感二

　昨晚看的《少年派的奇幻漂流》

　看的一半时就似乎知道李安想讲一个什么故事了。很特别的方式来讲述这样一个少年在海上沉船遇难的故事。用的是寓言式的，说实在的，我也是第一次这么直接的看这样的**。虽然之前看《纳尼亚传奇》时也有这种感觉。李安这次是站在一个纯少年心理上来讲关于人类生存的事。主角其实很简单。大自然(食人岛，大海)，人，老虎，鬣狗，母猩猩，斑马，小老鼠。这是一个自然中的简单食物链。在这个食物链中又分两层。狮子之上与之下。当然这里就出现了**的戏剧冲突人与老虎的矛盾。但这里编剧作家到导演都完美的设定了派这个少年的饮食特性，又给了他足够多的活命的食物。他主要的饮食困难是淡水。派是个素食者，这就定了一个调。大自然中的植物，他都是想吃的，因为大自然中大部分是植物。但冲突在于他是人，当然如果说他不是一开始就是素食者，与父亲，哥哥一样都是可以吃荤食。或许他会想吃了老虎的。但他没有，虽然他最终吃了打来的鱼。但那是他认为可以吃的食物。类似于肉汁放在饭里的食物。接着他就在漂流中遇到了最大的问题就是寂寞。人不能寂寞。特别是绝对的寂寞。于是他就开始驯化，就是他自己所想的沟通。与老虎的沟通。让老虎成为他唯一的玩伴。当然派心理是多么想与老虎沟通的。可是不能。这感觉也是李安在这个**中让我感觉有意思的地方。为何不如索性把老虎设定为童话性，或是感性。但没有，还在**开始就做了一个铺垫，就这只老虎是在快要成年时在溪边喝水时捉住的。就是说这只孟加拉虎是在自然中已经兽化了的。当最后那只虎看也没看他自己进了森林中时。派就更加理解父亲说的话了。

　在大海，在那个半天是正常的淡水，夜晚变成酸性水的岛上。在那个植物花蕊中，派看到了人的牙齿时。这个**就全部揭开了这个寓言想说的了。

　人是有理性，但对于大自然而言，是渺小的，但人又是想改变大自然。通过各种工具，方法。但想根本改变是不可能的。说到底是去更好的适应大自然。不然，就会被大自然所回归。对就是这个回归这个词。当然或者说被捕获。

　最近看了《一九四二》。定的调是人与人的争斗。看《暮光》讲僵尸，狼人与人类。看《异形之前传》是人与外星球之生物。《行尸走肉》表面上看是人类与行尸的争斗。实际还是与人争斗。在第二部结尾时，大家都知道每个人都是尸毒的隐性携带者。换句话说就是有人为的做实验了，是政府或是某些人。那就另说了。

　食人岛的形象是和影片前段出现躺着的毗湿奴像是一模一样的

　至少看了李安这个**就会简单的看清楚了。当然也要多少理解一些寓言哲理的。不然也只能会被那奇光异彩的大自然所迷恋一下。被**摄影师的拍摄所迷。其实这很难称奇幻。因为那种身体能发光的动植物，人类现在知道的有很多。别外按洋流，季节迁徙的动物也很多。至于鲸鱼就是我们早就知道的。如果说真有奇巧一点就那个岛的定性为阴阳兼而有之。这与派的信仰有关吧。印度教的三大主神梵天(Brahma)梵天是创造之神，毗湿奴(visnu)毗湿奴是保护之神,是惩恶奖善大慈大悲之神。湿婆(Shiva)湿婆是属性最复杂的神之一,集水火不相容之特性於一身;既是毁灭者又是起回生者。。湿婆就是一个阴阳合体的神。这在藏传佛教中也能看到的。食人岛的形象是和影片前段出现躺着的毗湿奴像是一模一样的。而其性质又是湿婆的。而整个岛又表现出的是大慈大悲的梵天的特性。人与大自然的合协。那些狐鼬是一种独居或者成对四处游荡的物种。有时它们三到四只组成小群，群体内性别结构并不清楚。狐鼬能在地面和树上活动，它的跳跃和奔跑能力很好。奔跑速度快并且用尾巴平衡身体。能从一棵树跳跃到相邻的树枝上。遭遇危险时它会发出短促的咆哮，寻找最近的树爬上去，虽然通常保持沉默。

　《少年派的奇幻漂》观后感三

　过去几个星期，我们班断断续续的看完了**《少年派的奇幻漂流》。影片讲述了一个名叫派的少年和家人、动物园里的动物搭乘一艘前往加拿大的货船，不幸遭遇暴风雨，与一只名叫理查德。帕克的老虎在海上漂流，途中遇上种.种困难，最后在墨西哥获救的故事。大家看完，总有点意犹未尽的感觉。

　这是一部冒险类的**。它教给我们许多道理。在遇到极端情况时，一定要像主角派那样，勇敢、机制、沉着、冷静，坚定活下去的信念，有战胜一切艰难险阻的决心。这是从情感、从心的方面得出的结论。但是，如果从更理性的方面来看，就完全不一样的了。成年派讲述的故事，虽然引人入胜，最符合**名称，但仍有许多不合理的地方。例如一只老虎每天要吃4公斤肉，派哪来的一吨鱼肉可以给老虎?派说老虎是游泳健将，那饥饿时它完全有机会有能力干掉木筏上的派，而不用眼巴巴的看着他。少年派讲给日本人的故事二更加漏洞百出，而且两个故事都无法说明沉船的原因。

　这明显说明，两个故事都不是真相。于是更有高人推断故事三，这个故事更加真实，同时更加残酷。派就是老虎;而在小艇上的不是动物，不是厨子等人，其实就是派的一家。派的哥哥拉维是个务实派，他认为在生存面前，道德、信仰和伦理都在其次。于是做出了吃人、用人肉当鱼饵等事情。派的母亲不愿意放弃宗教，于是与拉维发生了冲突，最终被拉维所杀。母猩猩代表了母亲的形象，鬣狗代表了拉维的形象。**中有老虎一跃而出杀掉鬣狗的情节，这其实象征着派在目睹了种.种人类社会所不能容忍的事情后，迫于生存压力，终于突破道德底线，杀了拉维。老虎代表着派内心深处的兽性，即动物的本性。而片中说到的如果没有理查德。帕克，派就不可能活下去。这也说明了正是人内心的动物本性，在危难关头支撑派生存下去。导演李安也借此嘲笑了宗教，因为真正使派活下去的，不是他信奉的三个宗教，而正是不被任何宗教所允许的、吃人。在灾难面前，祈祷是没有用的，只有“务实”，才能拯救你。这才是该**的深层含义。

　《少年派的奇幻漂流》不仅只是一篇讲述人与动物、人与自然的关系的影片，它更解释了生存与道德、伦理，人的人性与兽性的关系。看完让人惊讶、怀疑、恐惧、释然的同时，又回味无穷，对人性有了进一步的了解。感谢编剧和导演对故事的精妙阐释。

　《少年派的奇幻漂》观后感四

　**主人公派讲述了两个不同版本的故事，那是他与家里乘坐轮船举家迁往加拿大途中遭遇到的海难而发生的故事。第一个故事是派在船沉之前，坐上了救生的小船，与他一起上船的还有斑马、鬣狗、红猩猩、孟加拉虎，之后斑马、红猩猩先后被鬣狗咬，之后在派愤怒地决定与鬣狗搏杀时，孟加拉虎突然冲出来咬了鬣狗，就这样派与老虎在互相斗争、共生共存的状态下渡过漫长、乏味、恐惧、绝望的海洋漂流行程;第二个故事是派与自己的妈妈、水手、厨子一起坐上了救生船，水手摔断了腿，厨子是一名很丑恶、残暴的人，他甚至吃了一只老鼠，他说要将水手的摔断的腿砍掉，不然伤口感染会掉，而就在砍掉了腿之后，厨子将水手的腿拿来作为鱼饵，之后水手痛苦的去，他的尸体也作为鱼饵和厨子的食物，然后是派的妈妈，厨子厌烦她的埋怨，与她进行争执，暴怒之下起了杀心，派的妈妈叫派赶快逃到他们之前搭的捕鱼的浮船上，而他妈妈却没有跟上去，就这样被厨子杀，这时的派心生愤怒与恐惧，在第二天，派杀了厨子，而厨子的尸体也和水手的尸体的下场。派就这样一个人支撑着渡过漫长、绝望的孤身漂流，最终得以存活。

　两个不同的版本，但是少年派希望呈现给世人的是他与动物之间的斗争与互动，他不希望将人与人之间的自相残杀表达出来，因为这太过残忍和绝望。

　人性总是多面的，我们在看到红猩猩、斑马、鬣狗、老虎之前的搏杀时，我们可能不会有太多的触动，但我们看到对应着它们的不同性格的人类在现世中的弱肉强食时，我们看到的只是对人性的绝望，在面对生存、生命受到威胁时，我们每一个人应该如何去应对?!就像派一样，一开始只能是一味的顺从和害怕，厨子的残暴，可能他与母亲只能是妥协与无助，可派母亲也被厨子杀，派失去了最后能够软弱的理由，这时他内心的那头猛虎才被唤醒，是恐惧也好，还是愤怒也罢，他要保护自己，他要为母亲报仇，他要生存。

　在派小时候，想要去碰触自己内心的兽性，可是及时被父亲制止，他似乎也像没有了活力一般，似乎生命力也被一同抑制住，觉得生活没有了乐趣和希望，当然，自从他遇到了自己的初恋，才开始重燃生命的热情。

　小时候一直被父母小心的庇护住，自己内心的那头猛兽也从未再现，也没有必要出现，事实上那样的力量也是可怕的，所以派一直小心的安放在内心深处。即使他们举家迁往加拿大，在船上遇到厨子不尊重他们，无视他们的用餐要求时，也是他的父亲站在他们的前面保护他们。这时的派只需要躲在父亲的身后就可以了。

　而这次的沉船，派失去了父亲和哥哥，甚至亲眼看见自己的母亲被厨子残忍，终于激活了派内心的兽性，他要反击!

　之后，派终于漂到陆地，靠了岸，被当地的居民救下。可派在讲述自己的经历时，他说理查德帕克(老虎)走向丛林，而在正要走进丛林时停了下来，可理查德帕克并没有回头望派一眼，就又继续走向丛林深处。这时派悲伤至极，而派确实安全了，而他内心的恐惧与兽性也可以收回到自己的内心，不需要再出现。这是值得庆祝的，可是派却觉得自己好像还没有对它说声“谢谢”，毕竟它支撑他走过了绝望、恐惧的日日夜夜。

　还让我印象深刻的是那座食人岛，派在没有到达大陆时，登上过一坐岛上。上面和可爱的一大群猫鼬，有清澈的淡水，也有可以吃的植物，可是这座岛晚上却特别恐怖，水会变成腐蚀性液体，而整个岛就的全貌是一个躺着的人像。之后派抓住一个包裹的植物，一层层剥开，里面看到了一颗人的牙齿。这时，派开始醒悟，这并不是他的目的地，他如果求安逸的生活在此，等待他的只会是更深层的绝望至。第二天，他决定继续重回海上漂流，叫上理查德帕克一起，找到最终的生的陆地。

　这座食人岛，派说之后经调查或才文献记载，并没有过这座岛的任何信息，好像凭空消失了一样。就像**里说的，其实这座岛像是派的一个梦境，而岛的全貌是一个人形，这不就是派躺着睡觉的样子吗?!在梦中，有这样的一个海岛，里面有无公害的可爱动物，有供人吃的食物，有淡水，似乎可以满足一个人生存的所有供给，就只是没有其他的人类。晚上，理查德都害怕的赶快离开，也就是他的恐惧得以消散，他本可以就在这样满足的状态下，永远的梦下去，可是他看到了那颗牙齿，看到了腐蚀肉身的池塘，看到了食人的植物，他需要重新醒过来，唤醒自己的恐惧，重新踏上救生的旅程。

　派得以存活，支撑他的是内心的恐惧、兽性、生的信念，这也可以归结为是神的指引，无论如何，我们内心都是有对于生的深深的渴求，我们内心的所有信仰，都是为了让我们生活的更加轻松一些、快乐一些、坚强一些、勇敢一些，而生存本身就有着无限能量的。

　无论如何解读派的幸存，都是对于生命本生的敬畏和执着，这是人类生的品质，支撑着我们一代代人生存的信念。虽然惨酷，但又真实。

　心理老师武志红说，李安的作品中是在绝望中深深的开出一朵花来，而这部**我看到了绝望，也看到了那朵盛开的花朵。

　《少年派的奇幻漂》观后感五

　今天看了李安的《少年派的奇幻漂流》，有所感触，故作本文。

　派是印度男孩，英文名为“Pi”。因为Pi和Pee很像，别人经常把他戏称为“Pee”(尿)。小时候的他就是在众人的揶揄中长大的。

　派的母亲本来做植物园工作。派的父亲看上了这家植物园，想把它转变成动物园。于是两人就这样认识了。可是因为女方家庭的反对，派的母亲被迫与娘家断绝关系。在法属印度时期，也就是20世纪中叶，两人就有如此勇气真是让人钦佩。

　由于法国收回了印度某些州的自治权，派的父亲所在的动物园每年得到的补贴少了，经营出现了亏损。这样，派的父亲决定赴加拿大卖掉动物换钱。

　在航行的途中，他们经过了新加坡到达菲律宾，然而此时暴雨来临。好奇的派半夜起床去船头享受暴风雨中在大海航行的感觉。然而，大船却进了水，派的一家被海浪吞噬。

　派为了救斑马，跳到了一只小船上。这时大猩猩以香蕉为筏向小船游来，最终被派救上了船。老虎理查德以及狼狗随后也登上了此船。四种动物共存的结果是：狗咬了斑马，猩猩捶打狼狗然后被其扑倒，老虎饿极了，要吃派。于是最后就演变成派和老虎的斗争。

　有了对手，就有了生存的目标。派凭借惊人的毅力活了下来，并凭借智慧和理查德做了朋友。那个凶神恶煞般的老虎终于被驯服了。

　两者漂流到了食人岛，遇到了成千上万的狐獴。狐獴们很可爱而且很可怜，因为他们惧怕被害，每到夜晚就栖息到树上。派不愿意在此孤岛长眠，毅然踏上了船，重走漂流的路。

　老虎经历了很多颠簸和饥饿终于倒下了。派则飘到了岸边被救。结局是好的，派有了幸福的家庭，言语间透露着从容。可是又有谁能理解那一段海上惊魂时光呢?也许用高尔基《海燕》中的一句话结束本文比较合适：让暴风雨来得更猛烈些吧!

　面对绝望和挫败，智者会像派那样敢于挑战自我并竭尽全力地活下去。影片中的海洋与月亮共同造就了一幅凄美的画面，而我们从影院回来的路上看到月亮后却有说不尽的温馨。珍惜现在吧，美好的生活有时候蕴含在平淡之中。少年派的奇幻漂流经历在告诉人们珍惜幸福的同时，也在激励着世人敢于战胜意外和困难。

罗曼蒂克消亡史影评一场关于爱与自由的绚烂灭亡

　 《助产士》影评(一)：极地之光

　寒冷地方人拍出来的片子总是冷峻，这也是某种程度上的一方水土养一方人吧？金爵参赛片看了三分之一，这部影片艺术之精湛风格之冷峻情绪处理之恰到好处，堪为目前最佳。

　本片是根据“拉普兰一战”中的真人真事改编，所以导演才说这是新视角吧，但人物关系和时间轴真的挺混乱的，都搞不清楚到底对不对。不过**的感情处理的非常到位，每个人物形象都丰满真实，尤其通过纳粹军官和wildeye的对手戏来强调二者所象征的那种恶与善。只是我深深的觉得这**被出品国家和名字害了，从前从来不觉得芬兰还能拍出来什么惊世骇俗的**来，没有想到却被这部**震撼了，导演在映前见面会上说“这部**会以一个新的角度来呈现二战”。哎呦又是二战题材，那免不了又是那些事件呗，此类**早就看烦了，所以吧，并未太当回事。

　第一个镜头导演锁住了女主角紧握的手，唔，当时就知道导演有两把刷子，果不其然整部影片的摄影非常之赞，到位的音响也使枪林弹雨呈现的非常有质感，配乐也很棒。女主角wildeye的“斗士”形象能够激发人的那种原始生命力。是的，非常有生命力的一个形象，绝对令人印象深刻。就连影片中的纳粹军官都忍不住动情，这个“反骨”形象塑造的真的是太棒了。

　此外，片中wildeye在木屋里等待情人乔纳斯的时候的那场梦境拍的极妙，欲望与罪恶纠缠，表现了战争对人的压抑与摧残。所以这部**最宝贵的一点还在于情感的压抑与爆发的铺垫与转换做的极佳，男女主角的感情水到渠成。

　但我以为若在以下几点稍加处理会更好：

　1.纳粹军官鞭打wildeye那块可以更露骨一点，效果会更好。考虑了一下导演不这么拍可能是拍出来的话太残酷，不过越残酷才越有张力不是吗？关着门打太闷骚啦，之前明明拍的挺酷的呀，怎么突然就心软了。

　2.结尾的爱情好像可以处理的更好一点吧，别那么多什么“我怀了你的孩子”的废话，太冗长了，干净一点，过犹不及。

　3.时间轴人物关系呀，我就不说啦，故事的基本要素呀！

　当然大家都爱看大团圆结局，所以结局我还算勉强满意，还是感谢导演让我体验了一次战争的残酷爱情的甜蜜以及一种身处荒原的末世孤独感。我喜欢。

　 《助产士》影评(二)：带着我们 逃离

　我为自己庆幸，在上海**节那么多部展映的影片中，我选择了这一部。

　对于芬兰**的陌生，让我在走入影院的时候，心中没有任何期待，我甚至不知道这是一部二战题材**。我带着一无所知的空白，走进导演用细腻触觉所演绎的故事当中。

　女主角被人称作Wildeye，她的眼神中我并没有阅读出那么丰富的内容，但她的表情很特别，她身上很多时候都淡漠了女性特征。她是特别的，她勇敢而执着。

　作为助产士，她并不在意接生的孩子出自什么状况，她坚信她迎接着The Child of God。因为爱情，她要求去集中营工作。在这时，我才知道芬兰在二战时的尴尬状况，他们曾接受过德国纳粹的协助，也或许正是这个原因，他们拍摄的**会撇开民族的愤怒，而更集中于对人性的探讨。

　Wildeye坚持自己与战争无关，她在履行她的指责，做着她被赋予的工作。然而她已然深入其中，她所爱的人，是德国士兵，曾经历过残忍的屠杀而蒙上心理阴影。对她颇有好感的德国军官，是一具机器，残忍的用俘虏做着人体试验。然而，在夜晚，他让手下用提线木偶演着闹剧取乐的时候，他用枪击碎了那个形象的木偶。

　Wildeye与她所爱的人来到那个地图上找不到的亡小屋，他们在那里渡过了平静的'一周，远离战争，然而即便如此无法撇除他的噩梦。

　集中营里负责为俘虏们注射致命病毒的护士自杀了，此后Wildeye接替了她的职务，她从上帝的使者变为亡的天使。她间接地，将俘虏们送往地狱。她觉悟到自己并没有办法远离战争的影响，她要逃走，回到那个亡小屋，等待与爱人相聚，哪怕这一切看起来是那么无望，她坚信地等待着。

　这部**很美，并不来自于演员本身的美，在细节上的表现呈现出让人恍惚间走出影片本身的美感。背景逐渐消沉，一个个送入弹夹的子弹的声音，雨夜屠杀时美妙的钢琴弹奏，深夜逃亡中黑暗里船只上的烛火和河面上蒙蒙的雾气……

　最后男女主角于小屋里重逢，我想，他们终于可以远离所有了，离开这里，到没有战争的地方。她的坚信，没有被辜负。

　我很久没有看到这么好的**了，直到字幕放完，音乐终止，我还呆在座位上，几乎不想动，澎湃的感动，让我哽咽。我们为什么如此热爱**，或许，那也是我们逃离生活的一种方式。

　**是一大群人创造的2小时之内的梦与美的体验，在大荧幕之前，当所有的注意力都集中于此，它得以完好体现。也正因此，回想我这几年看过的太多的烂片，有些愤然，你们浪费了这么多的资源，你们浪费了一个造梦的地方所应有的美好。

　最后，祝愿这部影片可以获奖，它值得。

对一部经典影片的影评

罗曼蒂克消亡史影评：一场关于爱与自由的绚烂灭亡

《罗曼蒂克消亡史》是一部由巴西导演卡罗斯·莱特隆执导的**，于2004年上映。影片以巴西的贫民窟为背景，讲述了两个年轻人的爱情故事，同时也探讨了社会阶层的差距和人性的复杂性。这部**以其绚丽的画面和深刻的主题而闻名，成为了巴西**史上的经典之作。

爱与自由的绚烂灭亡

影片以主人公罗克和莉莉安的相识为开端。罗克是一个贫民窟的居民，他梦想成为一名摄影师，追求着自由和美好的生活。莉莉安则是一个富家女，生活在富足的环境中，但她对于现实的不满和对自由的渴望使她与罗克产生了共鸣。两人的相识是一种命运的安排，他们的爱情也注定了是一场绚烂的灭亡。

在这个贫民窟里，罗克和莉莉安的爱情充满了挑战和困难。他们来自不同的社会阶层，他们的家庭、朋友都对他们的关系表示反对。然而，他们并没有因此放弃，他们相信爱情可以战胜一切。他们用自己的行动证明了爱情的力量，同时也揭示了社会的黑暗面。

社会阶层的差距

这部**深刻地描绘了贫富差距对人们生活的影响。在贫民窟中，人们生活在极度贫困和不公平的环境中，他们没有机会改变自己的命运。而富人则过着奢华和自由的生活，他们可以随心所欲地追求自己的梦想。这种社会阶层的差距导致了罗克和莉莉安的爱情遭受到了来自外界的阻力。

然而，罗克和莉莉安并没有向命运低头。他们勇敢地面对困难，用自己的努力和智慧改变了自己的命运。罗克通过摄影展示了贫民窟的美丽和人们的生活，获得了社会的认可。莉莉安则选择了离开家庭的束缚，追求自己真正的梦想。他们的努力和勇气让人们看到了希望，也让人们意识到了自己的力量。

人性的复杂性

影片中展现了人性的复杂性，人们在面对困境和选择时往往会表现出不同的一面。贫民窟中的人们虽然生活在贫困和不公平的环境中，但他们依然保持着对生活的热爱和乐观的态度。他们用音乐、舞蹈和笑声来忘记痛苦，展现出了生命的力量。

然而，社会的黑暗面也在影片中得到了展现。贫民窟中的暴力和贫困让人们陷入绝望和无助之中，他们为了生存不得不与黑帮勾结。这种黑暗的力量最终摧毁了罗克和莉莉安的爱情，使他们付出了惨重的代价。

结尾

《罗曼蒂克消亡史》是一部令人深思的**，它通过爱情故事展示了爱与自由的绚烂灭亡。影片通过绚丽的画面和深刻的主题让观众思考社会的不公和人性的复杂性。它向我们展示了贫富差距对人们生活的影响，同时也呼吁我们勇敢地面对困难，追求自己的梦想。

在这个充满挑战和困难的世界中，我们需要像罗克和莉莉安一样勇敢地追求自由和爱情。我们需要用自己的行动去改变社会，让每个人都能享受到平等和自由的权利。只有这样，我们才能真正实现爱与自由的绚丽。

《曼戈霍恩》精彩影评

十年过去了。也许是太久的缘故，令很多人都忘记了最初是怎么开始的。越来越多的同志**前仆后继地占有了各个**节的奖项，曾经的边缘世情变成了讨人欢心的谄媚皮相。当《盛夏光年》里的余守恒，《刺青》里梁洛施替杨丞琳赤裸的臂弯绣上一缕未完成的洁白茉莉，《植物园》中宽阔缓慢的河面上漂浮着李小冉和李琪消逝的笑声，他们都忘记了最初的开始，而直接走向脆弱的结局。所有缠绵悱恻的畸恋想象，都沦为了对青春穷凶极恶的意*。

不，其实最初并非是这个样子的。

阿Jet：初爱的救赎

十年前的香港，当阿Jet双手插在裤兜里，漫无目的的从中环下山道一路闲逛着，在街边的橱窗内仔细打量着自己，他像每个时髦青年那样留着神气而不羁的染金发型，懒洋洋的神态，出奇的漂亮、迷人。他缺乏管教的张扬与粗鄙，混合着生命最原始的情欲勃发，是男人和女人同样渴望的街头猎物。只有当遇见阿Sam的温馨目光，连不可一世的阿Jet都会突然不好意思起来，像一个孩子似的害怕被识破自己的浅薄。

这个整日流连公厕，理所当然接受着老男人们奉迎的Money Boy，毫无愧色地面对自己的不高尚，虽然性经验丰富，但在心理上，却直接、天然、没有污染。是在生命中第一次的心动中，怀着惶恐，收敛了锋芒，不知不觉被驯服。

再没有比爱情更加具有力量的救赎了。

生命中最初的敏感情愫，是从“知耻”开始。在生活的折磨还没有降临之前，阿Jet会因为自己Money Boy的身份而羞于面对阿Sam，于是在阿Sam家的餐桌上，他摇身一变做身世清白的大好青年，讨好Sam的父母，扮乖巧与温顺，却并不是有意的欺瞒跟有所用心，阿Sam在阿Jet心里一直是个完美的对象，有着模范般的温暖家庭跟象征着正直光明的警察职业，英俊的外表和彬彬有礼的内在相吻合，令这个从不会自形惭秽的阿Jet也心生倾慕，于是会不自觉地向着阿Sam靠拢。曾经那么不可一世的人因为爱情的关系，开始变得敏感和脆弱，开始“知耻”，开始患得患失，开始丧失勇气，开始想要努力表现，并且第一次对现在的生活感到了无聊。这些细微的情绪转变，杨凡全部都刻画得恰如其分。

在一些有意无意的试探之间猜测阿Sam对自己的感情，阿Jet会为了月下的散步而心中充满柔情，也会因为他始终相敬如宾的态度感到困惑。“他到底是不是同性恋？”同性之间爱的试探大概要从这个问题开始。害怕表白后随之而来的厌恶和拒绝，一直在烦恼着却又没有勇气去揭开结果的问题，只好在一天又一天懵懂的情意中偷偷注视着心中的那个人，许多同志比常人更懂得体会暗地里的热爱。

阿Sam：抵的清白

然而阿Jet和阿Sam的爆点在于他们是完全不同的两种人，杨凡用两种完全迥异的环境和身份造就了两个人在情感诉求上的差异，以至于这次偶然的相爱变得优柔寡断，充满立体的冲击力。如果说阿Jet是完全原始单纯的凭本能在生活着，阿Sam的部分里我们看到了更多克制，隐藏和挣扎。

清新少年的恋爱轨迹恰好和阿Jet相反，在规矩重重的温馨家庭与每日买漫画的办公室之恋中能得到的情感出口十分有限，于是阿Sam会迷恋上那个不羁浪子K.S，在这一点上，阿Sam没有终点的付出和阿Jet不计期限的暗恋都来自一个原因，为自己所不能获得的特质深深着迷。阿Jet的部分为我们描绘了可爱的初恋情怀，阿Sam的部分却展示了一个模范青年如何沉沦的全过程，警察制服与肉体诱惑，办公室里戴着黑框眼镜的老实恋人与那个嘴角带着邪气微笑的诱惑男子，美满的家庭、温顺的性格和不计一切的出卖自己博取欢心，无懈可击的完美表象下一定会有可怕的残缺，正是这对比鲜明的映照才逐渐揭开阿Sam的感情走向。从小被灌输的社会准则与内心的欲望居然是相违背的，这挣扎一度令他失足到更深，而堕落也并不能解开心扉，却有着越积越深的瘀伤。最后的一跃，是为了证明自己的清白，被父亲撞破与阿Jet的亲热只是一个导火索，终究其因，仍是并没有真正认同自己，社会角色和内心角色的错乱令他永不能释怀，若不能坦然面对自己，又何谈面对这个残酷社会呢？对于有些人来说，迈出这样的一步大约也要花费比生命更长的时间。

他们：圈内和圈外

阿Jet，阿Sam，K.S，阿青，这些人物的联系把故事画成一个完整的圈，同志圈当然有轻率的性，当然有许多如K.S.一样的情场浪子，但也不乏患得患失的真感情，像阿Jet这样真切体验到爱的青年，像阿Sam这样在自我与社会之间交战和痛苦的人，还有阿青这个曾经也向往过幸福二人世界却已经走得太远的Money Boy。在同志这个小社会里，有太多不一样的前世今生，杨凡为我们所描绘的青春群像，由于冥冥中的关系而一个接一个出现在同一个故事里，他们偶尔被命运联系在一起，互相影响着，最后又必须独自一个人面对自己的人生。这种看似戏剧性的错综复杂的关系，也真实地出现在每个城市的同志圈内，世界虽然很大，但这少数的有着相同属性的人们总是会自然走到一起，所以，想必阿Jet，阿Sam，K.S，阿青他们的故事还在许多地方继续发生着，并且会一直发生下去。

说来，《美少年之恋》令人记忆犹新的地方大概是在这里，因从来未见过一部同志**，能这样贴切而真实的诉说着中国同志社会的故事，用一种熟悉又自然的角度，亲切又直接的态度。在所有肮脏、低俗、粗鄙甚至是变态的情节里，都找不到肮脏、低俗、粗鄙和变态，同志导演的同志**倒反而比那些伪装品有着更健康的气质，正因为首先是导演剔除了那些猎奇的心态，所以镜头才会显得如此干净，所以我们莫名其妙的在这场**里只铭记了忧伤而美好的情怀，因为杨凡给我们带来的结尾，是爱。

从妖娆迷幻的《桃色》、妩媚生姿的《游园惊梦》一路倒退回去，脱去浮华虚妄的外壳，杨凡也曾经在《美少年之恋》里用朴素诚恳的手段，把感官与灵魂的初次结合描绘得如此灿烂。倒并不是**里有什么惊世骇俗的镜头，或者凄厉唯美的情节，虽然初登银幕的冯德伦与吴彦祖，都有着使人惊艳的青涩之味，但整部戏的光芒，却是在那些细腻的情绪展现中，那些摒弃修饰之后的原始的情感体现上，既真实又散发着淡淡的诗意，如同我们曾经亲身体验过的回忆。

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篇一：《曼戈霍恩》影评：时间没用 去 找个新欢吧

　曼戈霍恩回到家中独自跟猫咪对话

　猫咪吃罐头他也吃不健康的罐头

　明日何其多 他对明天丧失的失望贯穿在生活的每个角落中 每个落实的瞬间思念都见缝插针

　当人们倾诉他年轻时的优雅与激情 而他的世界尽是朦胧的喧嚣

　能对儿子说出 我从未爱过你的母亲 这个人薄情残忍而又深情的可怜

　当他夸奖道恩“你像一匹赛马”这个老家伙的嘴到底是有多别扭而生硬

　几张照片又将曼戈霍恩伸出的手硬生的拽回 同道恩吃饭时谈论时刻意透露出的消极 不停地谈论克莱尔 让道恩处于尴尬的地带 这真是当下人拒绝追求者的做法

　每个人都在用自己的方式将曼戈霍恩 拉扯出曾经的世界 而他始终将自己封锁

　当他曾经的学生躺在地上说出“”你为什么讨厌每个人

　我想曼戈霍恩的心里都只是那一个人 因为将感情付诸于一处 哪怕与旁人眼神的交错 在曼戈霍恩看来都是一种背叛 只是这种背叛 克莱尔在意吗？

　今天的处境是昔日的积攒 曼戈霍恩当年一定给了太多人的爱 直到今日这些人一一用自己的方式来救赎他

　儿子来寻求短暂的安慰 得到的却都是父亲的斥责 很多之后我们只想要一个拥抱 道理大家都懂 父亲却以理性去对待感性

　儿子讲了一件童年时父亲发火的事情 这个男人乱发一顿脾气却始终没有伤害儿子分毫 又在母亲回家之前收拾好了狼藉的家中 你所做的一切 要你自己来承担

　**与现实的好处就是总有人去理解主角 主角总有一个借口让人们去包容他 现实哪有呢 错就是错 没有理有节没有借口

　曼戈霍恩真是一个差劲的人 把世界的寒冷看的透彻 却忘记了世界的温暖，偏激、偏执。他的快乐很简单 猫吃了食物就是谢天谢地。我曾做过一家蠢事就是将两个人的合照放到钱夹中。我始终相信，当我敢去直视的时候，就是我释然的时候。

　当曼戈霍恩犹豫后奋力推开那间装满回忆的屋子内 一口将克莱尔有关的事物贴到船上 我想这个老人终于能够走过去

　你在回忆里煮粥，这粥煮的稀烂，米粒不再饱满，散乱的变成浆，只是你自以为的好手艺，自以为的深情，你用心了，可粥也贼难吃了。

　最后与道恩的重塑，告诉我们，时间没用，去，找个新欢吧。我不清楚是曼戈霍恩真的想要走出去，还是道恩的出现。 我倾向于后者。

篇二：《曼戈霍恩》影评：老汉醒醒，你失恋十五年了

　诚然，每个人都会经历失去。只是时间长短问题，这个周期可长可短，并且表现起来各不相同。

　我见识过有个男人，在第三天就拖着我去BBQ认识其他漂亮妹子，喝着罐装啤酒吃烤肉，他在公园笑得开心极了。

　可当四个小时后的那条街上，他抱着我哭得像个傻瓜。可惜我不是女性，不然我的同情心当时绝对瞬间爆炸。

　而老汉，就是失恋了。没别的，就是这样。只是老汉失恋周期太长，梗直老汉养着老猫，过着自己的人生。一点也不厉害，只能说是矫情。

　老汉的信，并没有什么用。失去的珠宝早就戴在了别人手上，或许人生路上依旧转机无限，但毕竟风铃不等人，走了就是走了，再去纠结，也得不到任何一个好的回报。

　最后的拥抱生活，才是现实。毕竟生活虽说无情，但却是老汉自己的生活。失恋这么长时间，也该找个新的女朋友了，不是吗？

篇三：《曼戈霍恩》影评：《曼戈霍恩》：碎片化的孤独者

　一个封闭的人的内心是孤独的，因为经历了太多的事和人，连基本的社交都难以处理，并不是不知道如何去做，是清楚而不愿意去做，宁愿选择逃避世俗，也不愿意让自己摆脱一个人孤独的困境，不晓得是不是已经适应了这样的环境，还是自己已经习惯了沉浸在孤独的内心里。**的剧情非常琐碎，如同满眼的碎片，难以拼凑，难以连接，就连故事剧情的发展，也是根据时间线的发展去拼接，去展现一个人漫无目的随意而琐碎的生活，就是这种生活，我们能够感受到角色的孤独，那种渴望摆脱孤独的欲望强烈的让人感觉到想要解脱，可是一次次的勇敢尝试却被现实打回了原型，相对于现实的无言，选择保持自己回忆的坚守与封闭自己的内心成了自己能够继续下去的信条与支柱。

　我们能够静下心来慢慢享受阿尔。帕西诺的表演，虽然细致而琐碎的表演并不怎么适合他的演出，不过在**里的他仍然能够为我们展示出，一个世故老滑却拒人千里之外的孤独老人，他不再是一个简简单单的符号，而是一个群体的真实反应，不管年轻的时候做过什么，如何疯狂，可是一旦年龄老了下来，内心的孤独却是十分深刻且立体的，他们不愿意去表达，也不想去表达，留有一分恬然，却是十足的孤独，而能够暂时抚慰他们心灵的只是不停的守望，和以往放不下心的回忆。

　导演将故事剧情的设置普通老人一般凌乱而又琐碎，混乱不堪的剧情，代入感的设置，莫以明状般强插入的镜头，让**主角有如旁观者一般的置之度外，被隔离的人，透明的人，没有人关注的人，从一连串的感觉上就给人不断袭来的寂寞孤单，那种压抑从**中由内而外的散发出来，那种一个人的孤单仿佛从整个人的心底挥发出来，市井小人的生活已经被演员们演绎的让人无地自容，有时候我们甚至能够发现剧中人身上似乎有着我们身上的很多影子。

　这部**越是细细的品味，给人的感觉越是十分强烈，那种难以改变的境遇，以及存在于我们心中的回忆，都是在讲述人们心中被孤独折磨后放不下的寄托，就是因为有这么多对以往的放不下，让人难以把握眼前的幸福，有的时候甚至害怕打破这种孤独者的角色，害怕失去自己的存在感，而宁愿享受一个人的孤独。但是**并没有将孤独与冷漠进行到底，而是导演给了**一个美好的希望，并在这样一个希望中鼓励人们继续前行，其实导演也是给了自己一个希望，让自己欺骗性的以为会有一个爱自己的人在等待着自己，需要的只是自己放下对以往回忆的坚守，而积极的面对眼前的新生活，也就是所谓的忘掉过去，面对未来。

　**里面的每个角色都是孤独的，他们生活在自己营造的虚假的环境里面欺骗别人欺骗自己，直到自己真正孤立无援无所依靠的时候才发现，原来自己只是孤单一人，能够依靠的也只有自己，**创作的意念是消极的，虽然结局给了一个积极向上的幻想，但从**本身来说，故事就是一个悲伤的故事，没有所谓的美好，也没有所谓的幸福，有的只有是否敢于去面对与改变的决心，从**的表现上来看，这一点是非常肯定的。

　阿尔。帕西诺又一次带给我们了一场精彩的演出，他所表现出来的知天命真正的为角色带来了一种宿命与淡然的处世态度，我们能够感受那种世故背后的茫然与不知所措，更知道生活背后的每一个人内心已经坦然处之与消极面对，没有了所谓的激情与勇敢，走的只是无言的面对以及一个人的孤独。导演大卫。戈登。格林细腻的思绪将**里的生活焕发出比现实生活还要真实，那种对人物情感的表达，以及剧本啰啰嗦嗦的构造，都是来源于对现实生活的审视，其打造出来的孤独世界让人忍不住的感受幸福真的来之不易，而我们追求幸福的步伐却总是停滞不前，每个人都知道放下负担才能追求生活，而能够放下身上的负担去追求生活的人，又能有几个？

　**显得十分随和与写意，从个人角度出发，着重的刻画出了个人的心理世界，那种茫然与无可奈何，那种细腻微小又十分敏感的情绪都显露出**剧本的细腻与独到，它并没有刻意的去追求直接的表露想法，而是通过婉转世故的手段去旁敲侧击，这展示了故事具有的'世俗特性，又含蓄的表露出想要表达的思想感情，而整个故事就是想要表达一种内心的感情。每个人都有一种孤独的情趣，每个人都是孤独者，越是琐碎的事情越是能够体现出所要表达的感情，而**就是通过一系列琐碎的剧情来丰满人物那孤独的内心。

篇四：《曼戈霍恩》影评：帕西诺呈现乏味人生和魔法时刻

　“我喜欢淋浴，那种水流穿过肌肤的亲近感觉，你愿意和我一道体验吗？”中年的银行女柜员Dawn提出明确的建议。

　“我有过一个毕生难忘的女人Clara，我们并没有结婚，但她是如此完美，记得有一次……”不解风情的独居老头曼戈霍恩竟然开始当着心仪他的女人之面，喋喋不休的讲述另一个爱人。

　由奥斯卡影帝艾尔。帕西诺和影后霍利。亨特精彩呈现的这次约会，简直糟糕到顶。

　在这段影片里为数不多的冲突场面之前，艾尔。帕西诺盘活了一个深居简出、自甘乏味的开锁匠曼戈霍恩。开着同样一部货车，坐在同一把椅子上，换着同规格的灯泡，在隔壁小吃店点着一成不变的鸡胸肉和洋葱，照顾着同一只短尾猫Fanny，每周固定拜访着后来被他伤了心的银行女柜员Dawn……总而言之，老头子的生活是被牢牢框定于三点一线的。

　孤独处境，是导演大卫·戈登·格林善于营建的，前作《雪崩王子》中的两位养路工人就是其角色塑形的能力明证。与《雪崩王子》中那位每天坚持写信的内向长者相似，曼戈霍恩也从不间断的给一个自始至终未曾谋面、甚至观众无从知晓他俩前史的女人Clara写着情书，却又日复一日的从被蜂巢占据的信箱里，掏走“查无收件人”的退信。

　这样的老人内心深处一定有着不愿倾诉的秘密，他对Clara如此愧疚如此深情，加之他熟练开锁的职业本领，或许隐含着他不可告人的前半载人生——一个曾并因闯下大祸而让爱人Clara不辞而别且永不回头的职业惯犯？

　导演吝啬于以此类**常见的闪回方式给予交待，他需要的只是这个老人的生活状态和与周遭人物可能产生的化学反应，而没必要为其书写前半载人生。曼戈霍恩还有着一个不太亲近的生意人儿子Jocob，以及另一个营运按摩院的义子Gary——又是某种对其过往人生的暗示，但他既不需要前者以金钱为载体的孝心，更与后者的酒池肉林格格不入。

　这样一个独特的人物，来源于导演大卫。格林在马萨诸塞州楠塔基特**节上碰到的一个七旬老人，“他谈及对过往人生以及对与爱人永远分别的无比悔恨，即便后来他变得非常成功，但也始终因曾经的错误决定而感受不到任何幸福。”艾尔。帕西诺早已在1990年代的第三部《教父》中，呈现过类似的人生悔恨，加之同样七旬的年纪，对曼戈霍恩角色的入戏一点不难。

　可是，乏味的日常该如何在90分钟里体现，又怎样能让银幕前的观众不感到乏味、反而觉得感动呢？大卫。格林采用的方式不免有些简单粗暴，通过赋予曼戈霍恩某种特殊的魔法视野，并以此在**中打造超现实的场景，希望带出某种难以言喻的升华瞬间。

　在抱着宠物猫去医院的途中，他看到了年轻人矫健而生动的街舞训练，继而在街边目睹一场绝然超现实的“西瓜大屠杀”——连环追尾的车辆，像多米诺骨牌一样，最终全数倾倒在了西瓜摊上，被抹红的垂者或已者与前面雀跃的青年，形成着鲜明对比。著名后摇乐队“天空大爆炸”澎湃而密集的鼓点和噪音吉他，将主角的内心环境和镜内的魔幻环境烘托到顶点。而来到影片结尾，总算抛弃了Clara阴影的开锁匠，却自个儿把车钥匙落在前座上了，一位路过的倒霉马戏团小丑，做着夸张动作，丢给曼戈霍恩一把隐形钥匙，老头配合的一拧，车门竟然开了。抛掉过往的老头，莫非可以期待人生尾章的魔法时刻了吗？

篇五：《曼戈霍恩》影评： Manglehorn 曼戈霍恩

　这一出**是很平淡的， 没有什麼起伏。一个老人的生活， 日日如似的。看他走过的快餐店，看他走到公园看著的人群，看他长年累思念著的一个人。**没有令我理会有没有靓人靓景。没有令我在乎优美的音乐衬托。看著 亚尔柏仙奴 （Al Pacino） 演戏， 我都感满足。如果 Al Pacino 的风采仍吸引著你， 就找找看。。。。因为他都七十五岁了（1940）， 过一阵子， 真有心无力了。

篇六：《曼戈霍恩》影评：你为什么恨所有人

　知道这部**，是因为某网站的一个帖子。帖子大意是发帖人发现自己看的**越多，就越发现周围人的庸俗，他发现自己越来越格格不入，所以他觉得自己很孤独。他说他鄙视院线片，喜欢看冷门片，给出的第一部就是这部《破碎之角》。 我这么回复了他： 楼主，不知道你看过多少部**，我看过6300多部，冷门热门院线都有。

　在我眼中**只有好坏之分，当然一些我认为很经典的**我不会放在这个体系之内。在我看来，看**是学习知识和开拓眼界的一个捷径，通过看**我懂得了更多的东西，我通过写影评也收获了很多粉丝和稿费，待人处事也更加宽容，以前愤世嫉俗，现在我能理解别人了。有人喜欢粗茶淡饭，有人喜欢山珍海味，但只要有缘，都有一个善良的能互相理解的心，也是可以成为朋友的，你看胡适的老婆大字不识一个，不也相伴一生了。当然那阅片量是我吹的。

　说到这里，以上的经历似乎和**的主角一样，因为主角一定程度上就和那位发帖人一样，只不过更加老辣了一些。 我们的主角是一个开锁匠，同时也是一个制锁匠，这就定义了他的特征：能开导别人，也深陷于颓废。这一点通过几个信息可以得出——开头救出被困在车子里的小孩；陪孙女度过愉快的一天；是加里一直的英雄与偶像；信箱下的蜂窝寓示着他每天接受着一团乱的信息，过着一团乱的生活；小丑的动作也影射出主角一直生活在自己虚构的牢笼和压力之中。

　很多稍微懂了一些道理的人都会给自己虚构出一种格格不入，初级的就像那个发帖者，高级的就像这部**的主角。他们都或多或少的恨周围的人。 为什么呢？个人觉得是：我重视的你不在乎，你重视的我也不在乎。 主角很爱他的那只猫和那个他认为很完美的女人，但是他的儿子和他刚认识的女朋友对这些一点都不关心，因为他的儿子正面临财产危机，在一个女人面前夸另一个女人这无疑是自掘坟墓。同时主角对他们觉得重要的事也毫不在乎，他没有给自己的儿子任何帮助，也没有追出去安慰一下那个被自己伤害的女人，甚至吃了对方剩下来的食物。

　那个发贴人何尝不是如此，他认为自己喜欢看的冷门片很好很重要，而忽视（鄙视）别人看热门院线片，别人也是一样，重视院线片，不是那么的注重冷门片。（兴许只是人家也喜欢但不喜欢拿出来说） 所以这就造成了越来越多的憎恨和孤独，从而演变为一种虚构的牢笼和压力。

　旁人的一般劝解是没有用的，比如主角的学生总是很好心的带他去各种娱乐场所想让他振作起来，恢复以往的光彩，结果却只是适得其反。主角吃过的盐都比那学生吃过的饭多，又怎会喝他那自己几十年前都已烂熟的馊鸡汤；同样的，我不在阅片量上压过那个发帖者我又怎么能让他信服。 心病还须心药医，主角解开他心中的那把锁还不是靠自己的番然醒悟，主动摘掉那个蜂窝，虽然有点痛；主动去征求女友的谅解；主动打电话给自己的儿子，告诉自己其实是很爱他的；最后车子被锁了，没有钥匙，主角还是依靠自己的开锁技术把门打开了。

　至于那位发帖者，我相信他还是因为太年轻，长大点，多挨这个社会折腾几遍，也就好了。

《我是传奇》影评——人类因为某种病毒导致几近灭绝，在荒芜的纽约，身为举人的科学家，独自一人生活着，试图破解这一毁灭人类的病毒。整部大戏，一个人，一只狗，坚毅的生活，顽强的生存。故事情节简单，甚至可以说有些俗套，可就是这么一个科幻片，却在首映时狂揽7600万！使美国**市场犹如喷井式的在这2007年末又掀起一层滔天巨浪。而围绕着一连串奇迹的人，就是此片中那唯一生活在纽约的黑人--威尔，史密斯。这个片子的名字我看取的实在是不错，不是针对剧情，而是针对威尔，史密斯这个人。他在当今好莱坞的确是个传奇了，自他接受的**，种类繁多，从动作到科幻，从爱情喜剧到剧情片，他能演任何题材的片子，并且每部作品都是票房冠军。就只这一点，放眼整个影坛，真是除此一家，别无分号！在西方世界里，我是传奇这样的类似科幻惊悚片其实在这个日子上映非常难以讨好，因为他们认为这是一个合家欢乐的节日，都喜欢看喜庆幽默的**，可就是这么个完全不符合西方人们定义应该是在节日里看的片子，却硬是敢逆着这小半年低糜市场上市，并且取得了如此如此令影评人震惊的成绩。7600万，这个恐怖的数字超出了所有人预期的范围，无怪乎制片人和老板笑的嘴都闭不上，连连夸赞威尔，史密斯。因为威尔，史密斯值得他们的夸赞，我相信美国老百姓能够进入**院，一个最主要的因素就是因为威尔，史密斯，这就是史上最有权威的男影星的实力，权威！所以这个“我是传奇”在我看来，更符合现实生活中的威尔，史密斯，而不是**里那个虚构的人物。很多人在看完**后，对于影片很有些微词，但看了那么多的影评，几乎质疑的都是导演的功力以及某些情节的设置不合理，但是对于威尔，史密斯几乎算是一边倒的给予肯定和赞美，而我对此的看法是，我是传奇这个片子，其实很完美，很经典，刨除威尔，史密斯，其实这个片子有很多可以称为经典。首先，对有些人质疑前半部分经典，后半部分草率，尤其结尾，更是有垃圾的嫌疑，在我眼里，结尾恰恰是非常值得称道的，想必大家都看过，这几年类似的**，无论是惊变28天，还是惊变28周，或者DOWN OF DEAD，或者生化危机系列，结局几乎都是大通小异。象28天和28周，费劲九牛二虎之力逃出升天，结果却是席卷了整个世界。而OWN OF DEAD 更是跑到岛上发现那里的人也是感染者而所有逃出的人全都GAME OVER。至于生化危机系列，由于游戏的缘故以及想拍续集的暴利趋势，使的每部结局都不是圆满收场，而是昭示着更大的危机即将出现。这么看来，就好象但凡病毒导致人类变异毁灭世界的**，结局如果不出人意料，不惊世骇俗，不让观众们张大着嘴巴脑海里徘徊着“竟是这样！”而会认为拍的很失败。我实在是无法理解这样逻辑以及想法，在我看来，结局的惊变固然是需要的，固然能够给影片锦上添花，但如果千篇一律，反倒成了俗套，而“我是传奇”恰恰走回了很多年前我们认为的俗套--最终人类研制出了解药，这个世界还是被挽回了。我是传奇敢于在前一种结局大行其道的整体氛围中不依照潮流而行，仅仅这种精神就值得我们钦佩，何况它所设计的这种结尾又恰恰超出了所有观众的预料，至少对于我，在观看的时候总是在猜测结局应该是非常绝望的，或者维持着现状，甚至当女人说有个隔离区时，我也跟威尔，史密斯的想法一样，没有什么所谓的隔离区，等历尽艰辛到了后却发现，又将会是另一个夜魔之地，而我按照着自己的“经验”如此判断之后，却在面对着真正结局到来时，有了意外，所以说，此片的结尾我觉得恰恰是成功的，当世人都在剑走偏锋只时，你正常拔剑，反倒取得了跟好的效果。而且对于有些人说威尔，史密斯领悟上帝太过迅速，之间没有什么过度，没有一定的情节铺垫，我则不以为然，试想，在那样一个绝望的年代，人的想法绝对不会和现在我们的想法一样，我们生活在这样一个和平年代，没有什么大的和坎坷，我们怎么能理解在那样一个人类灭绝，而且全都变成吃人的魔鬼世界里，能够存活下来的人的思维方式。换句话说，当威尔，史密斯三年来认为自己也许是这个世界最后一个人类之时，却有两个人在他一心寻之时突然出现在他的面前，而他仅仅是在餐桌上发了一顿脾气，而后自己躲在浴室里，想了很长一段时间之后就接受了这个现实。这样的一个人在面对着从不心上帝到最后的相信上帝，还需要有多大的过度，多大的铺垫来帮助他慢慢的，仔细的慢慢体会出这个上帝的万能？我觉得在那样一个危机的时刻，在他的眼中，破碎的玻璃显出那样的一副图案，耳中听到女儿声音，足以让他瞬间有所顿悟，根本不存在所谓的过于收尾之嫌。至于说什么里面变异人类的造型问题，我觉得这有必要和本片的题材联系在一起来讨论，说实话，我是传奇真正该遗憾的是诞生晚了，如果它在惊变28天之前面世，那我想现在该受到责难的就不是前者，而是后者了。并且对于造型的设计，确实比较象生化危机里的某些造型，但我想人类在这一点上估计已经走到了极限，再怎么想突破也不太可能，试想，你总不能期望因为病毒产生变异的人类会变成其他动物吧？猫？狗？还是狮子？所以在这点上责难，我觉得没什么必要。并且我对于有些人自己的观察力不足却还对着**说三道四很反感，象有些人说纽约三年荒芜，威尔，史密斯家怎么还会有电？我真是为导演的苦心不足，在影片开始阶段，当威尔，史密斯从外面打猎回来时，导演特意给了发电机一个特写，不敢停留的太长，怕影响剧情的连贯，并且是安排在他锁上那道厚重的大门之后，希望发电机的特写镜头出现的更合理，这种煞费苦心换来的居然还是“怎么会有电”的置疑，我真是无语了。并且我想说的是，这样一个科幻片，绝对不能象某些悬疑推理片一样进行着100%的推敲，不然你不会获得观赏的乐趣，只能陷进找茬怀疑的疲惫当中（当然，也有人正是以此为乐，那就另到别论了）。总的来说，这应该算是今年非常不错的**，而且再一次证明了威尔，史密斯巨大的票房号召力，很符合这个**的片名---我是传奇PS1：片中威尔，史密斯对女人介绍歌手的那段对话，可以称为本片画龙点睛之笔，借用威尔，史密斯讲解那个故事的机会，向观众点出了威尔，史密斯内心深处到底一直坚持着的是什么，他的理想到底是什么。而本片最后的女人的旁白也恰恰呼应了这一点。不过在我眼里，如果非要给这部影片选一句最能让我有感触的话，我则选择威尔，史密斯在电台里的那段录音，三年来这从没有改变的话，在我眼里却是人类最终能够生存的根本，一种莫名的希望，一种无言的坚持，一种对生命最高的尊敬。"我是罗伯特,内罗.我是纽约的幸存者.我在所有AM频道上进行转播.我会每天中午在南街海湾,当太阳升到最高处时.如果你能听到我,如果任何人能听到我,我能提供事物,我能提供住处,我能保障你的安全,如果你能听到我,任何人,回答我,你并不孤独."