1.2012年艺考播音编导即兴评述将有可能会考哪些热点话题?帮帮忙归纳下。谢谢

2.艺考编导怎么样如何应考

3.镜头语言分析怎么写

编导影评开头名言_编导影评题目

我的**从来无意写实,他们是镜子,是现实的片段,几乎跟梦一样。---英格玛.伯格曼(瑞典导演)(分析影片对现实主义的表现)

**的好处之一就是它能表达一些言语无法表达的侧面。---大卫.林奇(美国导演)(分析**进行主题表达的方式以及**的艺术魅力)

让一个人置身于变化无穷的环境中,让他与数不尽或远或近的人物错身而过,让他与整个世界发生关系:这就是**的意义。---安德烈.塔可夫斯基(苏联导演)(分析影片中的人物形象塑造以及**的意义)

银幕是一个如此神奇的媒介,它能在传达情绪与感情的同时仍然饶有趣味。我想这是任何其他形式的艺术所无法企及的。---斯坦利.库布里克(美国导演)(分析**对情感的表达以及**艺术的趣味性)

**是一个容器,它可以容纳人生的各种情感体验,将那些本来游离于**之外的生命最初的感动和欢笑、痛楚与悲喜清晰地展现,让所有人一同分享。---黑泽明(日本导演)(分析**中表达的内容)

真正的**是从现实的平民生活和大自然中发掘诗和美的**。---路易.德吕克(法国导演)(分析**的真实性和选择题材分析)

经历了那么多风雨之后,我现在不在乎获奖。我在乎片子是否能留存下去。因为最后的审片者是历史、时间、人民。---谢晋(分析**导演关于**的写实性与观众审美的接近)

**是应该拍给群众看的,而不是拍给权威、领导看的。---谢晋(分析**导演对群众的尊重、对大众审美的尊重)

一个编剧导演人不仅仅是随便把一个故事搬上胶片就算完事,而他至少应该是一个作家,一个有独特风格、正确认识而为大众所有的作家。----蔡楚生(分析**导演的独特艺术构思和艺术风格)

我觉得**应该是这样:每个人都能看懂,能看得很深的人就会看得很深很深。---侯孝贤(分析**的大众艺术性以及主题内涵的深刻性)

**或者艺术本身,并不关联到国民性,只关联一件事,就是人性。---杨德昌(分析概括有关人性表现或揭露的**)

一个人的爱好是永远的,很简单,这就是我的爱好,我喜欢浓郁的颜色。在不影响故事的基础上,如果让我选择的话,我会选择设色浓郁,这算是我的招牌。---张艺谋(分析**导演对于色彩的运用以及深度热爱)

随着年龄的增长,随着对**和观众的认识发生变化,任何一个导演都希望自己拍的片子越来越好。---姜文(分析导演心理)

创作是没有客观的,全是主观的,越主观其艺术价值就越高。只有拍出自己喜欢的**,才有可能被其他人喜欢。---姜文(分析导演主观情感的渲染和表达)

我想用**去关心普通人,首先要尊重世俗的生活。在缓慢的时光流程中,感觉每个平淡的生命的喜悦和沉重。---贾樟柯(分析对普通社会居民的关注的影片,分析纪实性表达)

**这事没有共性,错了坚持到底就是对的。这种控制我一直没有失去,不想失去,也不会失去。--管虎(分析导演对个性艺术手法的坚持)

**一开始就是记录人类生活片段,并且可以重复呈现,让更多的人认识不同的生活体验。我们喜欢看**,其实是在看别人的生活经验,并且从中得到一些信息。----杨德昌(分析**对现实生活以及人物的真实性再现,多用于纪录片及纪实性**)

2012年艺考播音编导即兴评述将有可能会考哪些热点话题?帮帮忙归纳下。谢谢

**评论,简称影评,是对一部**的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和批评,又称**批评。评论方法 总述**评论的可评之处,可以就其导演的独特构思、声音画面、蕴含的深刻道理、影片的时代意义、音乐、**内容、**灯光照明、**的拍摄技巧、**中的角色等都可以进行评论,评论过程通过结合影片具体内容和影片在构思、结构、技术、任务等方面最为闪亮之处摆出自己的观点,从而近一步论证。

要点: 要写好一片影评,首先应当认真观看**,并记录影片中重要的人物、镜头等方面,找出影片中最为亮点以及最新颖之处。一篇影评能否吸引人就在其于有没有不同于别人的观点,写出别人一般想不到的内容,可以用两个字总结“新”“奇”。

步骤:题目题目是任何写作中的第一闪光点,影评也不例外。一个好的影评题目,关键在于他能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。在看完**后写影评时,首先要找一个好的切入点,当然,这个切入点就要从题目开始入手了。影评的题目注重创新、新颖,起到让别人一看见题目就像读下去的作用。此外,影评题目越短越好,6-7个字为宜。

开端阅高考语文作文的老师们都有一个习惯阅卷方法,即题目-开头-(中间)-结尾,如果一位考生的中间部分写的再好,但开头却弄得很差劲,这样阅卷老师对这位考生的中间内容最多就会大体浏览一遍,有的甚至连看都不看,因此,开端无疑是很重要的一个部分。

中间这一部分是影评的核心内容。其实写影评就是写一篇议论文,因此我们在写影评时应注意多分析、少叙述,以你想要表达的内容为中心,摆出论据,层层推演,但要注意不要跑题,也就是说,你在影评中分析的内容,都必须要围绕你的中心。

结尾我们完成了影评的最主要内容之后不能就此结束,还应当有一个响亮的结尾。在结尾我们首先应该先对影评的主要内容进行一下总结,然后可以抒发自己的感想,表达一下自己对整个影片的理解;还可以引用名言、托物言志,让影评有一个好的收尾。

存在问题: 跑题、讲故事、面面俱到、没有观点、写成“豆腐块”、本末倒置、常识问题、没有细节。个人意见:其实影评就是个人对某个**的看法,把自己的看法感受通过文字的方式表达出来。初学者写影评就像观后感,观后感在初中高中写过很多了,在具体学习了编导专业之后,就会以专业点的眼光来看一部**,而不只是在意自己的感受,还要从**的拍摄技巧,导演的风格手法,镜头的运用,画面的构图,音乐音响的配搭等,从各个角度总概**,在有自己的专业思想后,可以对一部**的某个特点进行具体的点评。其实没那么难写,真情实感加上专业知识,再有点文学功底,就可以写出来很精彩评。

艺考编导怎么样如何应考

是播音的考试吧,最后一项是即兴评述,去年我抽的是让爱感动世界,

这个说不准的,不一定是11年的热点话题,什么都有可能

我随便给你说点吧:

童年记忆、公交尊严 、官二代、你怎样看待播音主持 这个题目一定会有,就是不知道你会不会抽到他、

....1楼

1、打该不该有所限制?

2、“伪娘”文化等反串之风应该封杀?

3、“下跪”谢师恩的形式您提倡吗?

4、各银行向个人收“数钱费”是否合理?

5、你赞成“校园禁穿黑丝袜”吗?

6、约束言行、穿着是否等于建设校园文明?

7、遇到看病开一毛钱处方,该喜还是该忧?

8、成才标准是为国家做多大贡献还是考取名校?

9、电视相亲节目被叫停,你怎么看?

10、学校该不该强行实施校服制?

11、超市女工内急用赠品手纸被罚1500元是否合理?

12、唐骏“学历门”谁是谁非?

13、高考加分政策该改善还是该取消?

14、新生报到时,被拒绝入学,电子档案与纸质档案谁是谁非?

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.你每天有空闲的时候自己就练习

即兴评述要点:

一:考生应对即兴评述应具备的素质。

1.一定的知识深度(注意平时文学知识的积累,了解社会上的热点难点)----注意积累

2.认识能力(考生对内容的宏观把握,通过表层迅速的深入到事物的本质上去认识,形成一条主线索,围绕它丰富资料,连贯成文,以免事例繁杂,游离主题)---抓主线索,贯穿全文,由表及里深入分析。

3.凝练材料

4.现场的表达能力(考生构思初具轮廓后,应观察考场环境和面试评委,摄取那些与演讲主题有关的人物或景,因地设喻,即景生情)----注重现场感,交流感。

5.较强的应变能力(不要去评价自己的话,即使说不下去,跳过,千万不要出现不衔接,即使词不达意,驴唇不对马嘴,说下去才是正道)

二:即兴评述的组合方式。

1.并列式如:《世界也有我们的一半》可以分为A.女人没有获得自己的一半B.女人本应有自己的一半C.女人应争取自己的一半.

2.正反式:(正面理论反面说明)《一个青年军人的思考》可以围绕“我们应当自强不息”这一个主题先列举反面的事例进行分析批评,然后以一个战士自学成才的事例从正面称赞自强不息的民族精神。

3.递进式:(先说为什么,继而说怎么样)如《在失败面前挺起胸膛》要谈论A.自己为什么要从失败中崛起B.自己怎样从失败中崛起。

三:即兴评述应对技巧。

1.中心突出.如:《由交通堵塞想到的》可以确定中心为---提高司机的道德水平,加强道路建设,控制人口刻不容缓。

2.构思技巧.例.《失败是成功之母》A破题.说明成功的原因,成功的因素,说明失败的原因,失败的教训等(开头名言典故的引用)。B.对成功与失败的关系进行辩论,指明,阐述他们之间的辩证关系。3.联系现实生活,联系实际。最后对自己的观点简要总结,并发出呼吁或建议。

3.结束语要概括下所讲的内容,一定要把抽到的命题结合到结束语中去,加以反问,正话反说,提示等。

4.述说连贯流畅(说下去,不能停)

四:即兴评述的要求。

1.有备(思路的准备,语言的准备,注意平时的积累如:当讲到自励或者勉励他人时刻选择..梅花香自苦寒来,腹有诗书气自华,为伊消得人憔悴等)

2.求精(即兴评述要一事一议短小精悍,结构精要,主干突出,不蔓不枝;不要过多的引用间接材料,那样往往会失去即兴评述的现实感和针对感只有多联系现场中的人和事情,才能抓住听众的注意力)

3.用实(评述观点要实事求是,持论公允,要么结合自身实际,要么结合现场实际)

五:即兴评述应注意的问题。

1.复述材料.评述本身是一个完整独立的艺术品,倘若你不复述材料,而评述中又对材料进行分析评述时,就会使人感到突兀和莫名其妙,因为你的评述是残缺不全的。(复述材料的位置可以自由处理)

2.防止跑题,例:尼说成熟就是重新培养儿时嬉戏的认真态度。分析(第一:这则材料谈的是什么是成熟,第二:这则材料将成熟与认真态度联系在一起,离开认真态度就无所谓成熟)例2:游客来到一条乡村马路....欢迎你回来,傻瓜.评述主题:要善于接受他人的忠告。可以引用“曲突徙薪”的故事.

3.寓言型材料.哭闹的孩子多得糖(寓意是讽刺老实人吃亏,光棍无赖却能占便宜的不良社会现象)

4.关于材料所含主题多元性的处理。(当即兴评述用主主题时,次主题可以不必提及;但如果评述者抛开主主题,而用次主题时,则一般应该在评述中提下主主题)如:作家纳斯列金一次...你们的酒菜不就是给我的衣服吃的吗?(A.以衣帽取人是接人待物的大忌,主人的做法固然不对B.然而从另一方面看参加宴会等社交活动,衣着应该尽可能的整洁华贵,这不仅仅是个人的着装习惯,更是对主人以及其他客人的尊重。在交际中,恃才傲物,目中无人是令人讨厌的)

镜头语言分析怎么写

也和你们一样,也曾经迷茫过。这些担心对你的专业毫无促进,反而因为你不能保持一颗平常心会失了方寸,原本你的优势也将化为你的劣势。现在你们往往忽略了这门专业的最重要部分《影评》,省联考和单考都分为面试笔试,面试的部分以后北艺创星艺考培训班会再讲解,那么这次谈谈笔试省统考的笔试内容分为三部分:  一、 文艺常识。  二、 编故事(给你一个大致情节 发挥想象)。  那么,下面艺考培训中就详细讲讲。首先,什么叫影评 具体概念?有人会说,那不就是看完**对影片的评价吗?错!你说的是观后感,观后感与影评最大的区别:前者是人主观上的感受,而后者是客观专业的分析;前者强调他的思想内容和教育意义,后者是从专业的角度:比如从结构、画面、色彩、表达方式、剪辑是否流畅、拍摄手法等等更加深层次的分析,凸显现实意义和成功之处影评通常评什么类型的片子?  如果影评是编导的重点的话,那么纪录片就是影评的重中之重 。但总体范围归为三类,记录片,专题片,艺术片。前两者可以归为一类,在国外,前两者统称为纪录片,因为他们具有很多共性,真实时间真实环境发生的真事。而国内由于诸多原因把它分开,其实没有本质区别。  由上述分析,我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性,纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中,集中反映不经人为控制的叙事结构,坚持纪录片的纪实本性,并不排斥可以拥有其他属性,如艺术性 政论性 文学性 哲理性等,但他们都服从于纪实性,而且通过纪实性来表现。通俗点说,纪录片就是一部人物形象环境 真实 真实反映生活的新片种,客观反映 极少有编导主观色彩。但是无论这部**反映的一系列属性,前提必须真实。  那么该怎么评纪录片呢?艺考培训学校在这里向大家讲一个固定格式套路:结构真实性画面色彩,如果你按这个套路走的话,即使你语言不够华丽,分数也差不到哪去,不会看着很乱,没有条理。值得注意的一点是,在纪录片的分析中,把握长镜头是非常重要的,长镜头伴随纪录片至始至终,通过长镜头记录特写画面,用中景全景对人物的表情,景物的描述,反映人物内心世界 烘托气氛,从而阐述现实意义,比较成功之处。而艺术片因为不是重点(不是重点不代表不会考)在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多:结构画面特点色彩,唯一不同的地方少一个真实性。除了上述,艺术片需语言优美,词汇华丽才能体现其艺术性。  现许多同学的影评开头都有一些问题,很多是直截了当的一堆专业术语都砸下来了。其实影评开头比较忌讳过多的专业术语,那样会显得你很外道,二次挖掘思想,说白了,影评就是对影片第二次创造性的剪辑,重在琢磨某个镜头的用意,琢磨导演的拍这个镜头场景,重在揣摩导演的心思,为什么这样写,如果你能把导演的思想揣摩透,影评信手捏来1200字以上,并不像有些同学说的绞尽脑汁憋不出来,在此分析创造下加上几个专业术语会更好!说归说,但还得下功夫,多练习!开头可以这样写:  1、要短,可以引用名人名言,典故之类的话  2、有一定画面感情境感,能将读者瞬间拉入你写的那个世界里。  3、诗意一些,引用古诗句把读者带入情景当中 ,有种让别人似懂非懂的朦胧美!  选择一个好的题目,有个好的开头,至少你已经赢在起跑线上了。  最后,希望新同们在艺考培训学校中能够学有所成,争取明年考上理想的艺术院校,北艺创星艺考培训的老师时刻为你保驾护航!

问题一:什么是摄影的镜头语言? 镜头语言;顾名思义就是用镜头像语言一样去表达我们的意思,我们通常可经由摄龚机所拍摄出来的画面看出拍摄者的意图,因为可从它拍摄的主题及画面的变化, 去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容,这就是所谓‘我的镜头会说话’,也就是一般所讲的‘镜头语言’样的在影像的世界里,虽然和平常讲话的表达方式不同,但目的是一样的,所以说镜头语言没有规律可言,只要用镜头表达你的意思,不管用何种镜头方式,都可称为镜头语言.

问题二:在**中怎样做镜头分析啊 镜头分析要点:一 趣味中心

画面中的趣味中心,也就是吸引观众目光之处。吸引观众眼球很多,但是在**摄影中,对比度最强的区域一般来说是最可以吸引观众注意的。恰如一片黑暗当中的一点亮光,那么无论这个亮光出于场景的哪个点上,都是被观众的眼睛瞬间抓到。影片中的内在趣味中心也很重要,比如我们在看**的时候,经常会注意到某某坏人在背后偷偷的拿出了一把枪,那么只要这把枪不是虚焦的状态,无论这把枪在画面中的位置和所占比例多大,都会被人们一眼发现。除此以外,黄金比例分割,引导线都是设定趣味中心需要注意的内容。

二 灯光风格和色彩风格:

首先灯光,是低调,高调,还是高反差风格?要说这个灯光可是相当的重要,拍**花费的时间大部分都耗费在调整每个镜头复杂的灯光上了。

一般来说灯光风格和**主题气氛等有很大的关系。比如喜剧片,灯光就比较明亮,很少阴影布局,常用高调风格。如果喜剧中压暗灯光的话,那么这个喜剧便一般会有些反讽的以为在里面。悬疑片和惊悚片都趋于低调风格,很多阴影都用透射式。悲剧和好莱坞大片就一般喜欢用高反差的风格。

再次,关于色彩。每部彩色片都有一个确定的基本色调。色彩对影片象征性极强,一般来说,有名的彩 *** 都有着表现主义的味道。一般而论,冷色调代表着平静、疏远、安宁;暖色调代表着侵略、暴力、 *** 。具体说来,红色一般与 *** 和性有关,比如《美国丽人》;低调的灯光和暗色调一般表现压抑悬疑和一种宿命感,比如《教父》;褪色的暗**调表现的是保守,比如《纯真年代》等等。值得注意的是,彩色片中的忽然出现的黑白片段都是象征意义最强最明显的部分。一般用来表现法西斯时代的**,都是用黑白片表现的。比如《美丽人生》剧中后来忽然泛白的色调,就是象征着地狱般生活的开始。当然,有些**,比如《辛德勒的名单》就干脆用黑白来拍。

三 镜头距离和镜头种类

包括:

大远景 一般永远展现场景的所在。如果人出现在远景中,那么只有斑点般大小,这种镜头在史诗作品中经常出现,西部片中也常有。最近

《非诚勿扰》的吕乐的几个北海道的大远景就非常的漂亮。

远景 就是比大远景稍微小一点。

中景 就是能囊括两三个人的镜头,中景是喜剧片的主流。

特写 就是特写。

深焦镜头 用广角镜头拍的。我们经常看**会觉得很多镜头是只有一块儿地方清楚,后面的背景全部是模糊的。那玩意儿叫浅焦镜头,就是焦点很浅。深焦镜头就是从前到后全部都清楚的。深焦和浅焦哪个好,在**史上,一开始争论极大。我们一般儿拍照片,拍人像,都觉得浅焦镜头比较漂亮,因为可以虚化杂乱的背景,突出漂亮的人物。**中也是一样,哪块儿清楚,哪块儿模糊,都是导演说了算。而导演依靠的方法就是变焦。变焦可以给简单的剧情寓意化的效果。但是一代**大师安德烈巴赞觉得这种镜头不好,巴赞觉得这种镜头把本身非常复杂的含义单一化也简单化了。所以巴赞觉得深焦镜头比较好。《公民凯恩》就是一个运用深焦镜头非常完美的典范。PS:深焦镜头也叫纵深镜头。

关于镜头距离,卓别林有一句名言:“喜剧用远景,悲剧用特写”。举个例子,当他表现远方一个人物的荒谬处境的时候,我们会大笑;但是当他忽然切进特写凸显情绪的时候,我们会发现好玩的地方不再可笑,我们开始同情这个人。

而且,镜头的距离影响到我们对于影片的参与程度。当很远的时候,无论这个是好人还是坏人,我们都无动于衷。但是当拉近特写的时候,好人会让我们投入的同情;坏人会让我们由衷的讨厌。

四 镜头角度和人物所处位置

镜头角度一般包括鸟瞰角度,俯角,水平角度,仰角,倾斜角度等。

鸟瞰的作用是从正上方直接往下拍,让观众有一种天......>>

问题三:编导镜头语言怎么用 如果实在不知该怎么写你就把推拉摇移、远全中近特的表现效果都背下来,倒是照搬,具体的我附在后面了。但是我可以告诉你这样肯定是不会写太好的,最多只能中规中矩,最好找一本专业的基础的书来看一看,比如中传出版社的基本当做教材的书都行。

还是多嘴一句,你是想考艺术类学校的编导专业吗?其实各学校对编导类学生的素质要求会很不同,比如中国传媒大学的编导专业就根本不需要考生具备专业知识而有的学校则需要。你最好先弄清你要考的学校对这个专业有些什么要求再着手准备。

至于阿甘正传,我随便转网上别人写的一篇开头给你借鉴一下:影片一开始,灰蓝色的天空中,一片羽毛随风飘舞,飘过了阿甘居住的城市,一会随风飘落了下来,一会又被风吹向了高空。经过在空中的兜兜转转,终于飘落在了故事的主人公的脚下。这是导演运用羽毛随风飘舞的长镜头,留给观众对羽毛产生的无尽的想象,也为故事情节的发展作了铺垫。而且也为结局另一个关于羽毛的长镜头作了伏笔。随着羽毛的降落,镜头特写了阿甘的那双沾满泥很破旧的球鞋,用特写镜头代替导演抒发了感情,暗示了将把鞋作为推动情节发展的因素。接下来,主人公小心翼翼的捡起地上的羽毛,把这根羽毛夹在了他的记事本里,这时记事本里的背景是一望无际的兰兰的天空。

附:

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第一节 运动镜头的分类

运动摄像――就是在一个镜头中通过移动摄影机机位,或者变动镜头光轴或者变化镜头焦距所进行的拍摄。这种方式拍摄的镜头称为运动镜头。

内部运动――是活动的画面内容表现的是运动着 的事物被称为画面内部的运动。

外部运动――是移动摄影机 变焦距和剪辑形式 的镜头运动 称为画面外部的运动

根据摄象机运动的方式可分为:推、拉、摇、移、跟、升降、综合

第二节 推镜头

一、推摄指摄像机向被摄主体方向推进,或者变动镜头焦距,使画框由远而近向主体接近的一种拍摄方法,用这种方法拍摄的镜头叫推镜头。

两种情况:

A、摄影机沿光轴方向向前移动;

B、取变焦距镜头,从短焦距调至长焦距。

二、推镜头的特点

1、具有大景别转换 成小景别的各种特点。 远――全――中――近――特

2、推镜头分为起幅、推进、落幅三个部分

3、推镜头造成画框向前的运动趋向

主 体 : 不清晰――清晰

物 体 面 积: 小――大

景 别 : 大――小

三、推镜头的功用和表现力

1、突出主体人物,突出重点形象。

2、突现细节。

3、突出一个重要的戏剧元素

4、在一个镜头中介绍整体与局部、环境与主体人物的关系。

5、推镜头的景别不断变化,有连续前进式蒙太奇句子的作用。

6、 推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏

7、可以加强或减弱运动物体的动感。

四、推镜头的拍摄及应注意的几个问题

1、推镜头应有其明确的表现意义。

2、注意起幅和落幅的静态结构 。

3、留有足够的长度。

4、推进过程中注意始终保持主体在画面结构中心的位置,即保持主体在画面结构上的优势。

5、在移动机位的推镜头中要注意跟焦点。

6、推镜头要做到准、匀。

7、起动和停止应果断、干净、利索、流畅。

8、最好选择有一定动作幅度的形象作为起动点和停止点,以克服人为的操作痕迹。

第三节 拉镜头

一、拉摄――指摄影机逐渐远离被摄主体或变 动镜头焦距(从长焦调至广角)使画框由近而远与主体脱离的一 种拍摄方法。用这种方法拍摄的镜头叫拉镜头。

二、拉镜头的特点

1、具有......>>

问题四:如何写镜头语言 四、讲述的艺术 故事越简单,如何讲述就越重要,讲述一个几乎完全由美好的《天使爱美丽》的镜头语言分析。总体写的还不错。至于说写法,首先你要多看

问题五:美丽人生的影评,从拍摄手法,镜头语言等专业角度 《美丽人生》--伟大的父爱 本片由意大利国宝级导演罗伯特贝尼尼自编自导自演,讲述了一个关于亲情和爱情的故事,情节跌宕起伏,感人肺腑。该片曾获得嘎纳**节评委会大奖和奥斯卡最佳外语片奖等多部大奖。是值得各位收藏的一部佳作。 乐观开朗的犹太青年圭多和朋友驾车来到城里,途中邂逅了美丽的女教师多拉,两人互生情愫。几经磨难,两人结为夫妻。但好景不长,就在他们的儿子生日那天,圭多和儿子被强行带到了纳粹集中营,原因是他们是犹太人。多拉没有犹太血统,但为了和丈夫儿子在一起,也登上了通往集中营的火车。在集中营里他们被分开关押。圭多为了不让儿子幼小的心灵受到伤害,就“欺骗”他说这是为他的生日而举办的一场游戏,游戏规则是不能哭不能闹不能想妈妈,率先得到1000个积分的孩子就可以得到一辆真坦克,儿子信以为真。圭多还要想方设法向妻子报平安。最终圭多为了儿子的安危,自己惨死在德军的枪口之下。 反映二战时期的影片有很多,他们的共同点就是过多地渲染死亡和血腥。但这些在这部影片中没有直接体现,而代替它的是更多的欢笑和泪水。首先圭多是一个勇敢的男人,他喜欢上了多拉,就勇敢地去追求,不论路途有多么的崎岖,最终他做到了。其次圭多是一个有责任感的男人,当他们在集中营的时候,圭多一刻也没有忘记呵护自己的儿子,也没有忘记和妻子取得联系。在他心中亲情和爱情就是他的全部生命,所以最后他不惜牺牲自己的生命来保全儿子,由此可见父爱的伟大。影片中有几处场景值得一提:首先是圭多冒充视察人员来到多拉的学校跳“脱衣舞”的滑稽场景,这一幕是为了引起多拉的注意,从而体现圭多是一个既勇敢又富有幽默感的男人。其次是圭多在被处死之前向藏在铁窗中的儿子摆出小丑般的走路姿势,这是为了不让儿子害怕,并且快乐的走向死亡,体现了伟大的父爱。最后是儿子和母亲相聚,对母亲说:''我们赢了,我们得到了1000分,我们赢了。”这是最为伤感的一幕,我们为圭多的牺牲而伤心,为孩子的心灵没有受到伤害而感动,圭多死得值得。影片告诉我们痛苦只是暂时的,唯有乐观的人们才能得到美丽的人生。 如果你是一个热爱生活的人,如果你是一个懂得珍爱的人,如果你是一个好父亲,那么这部影片你一定要看。 父与子的生死游戏:《美丽人生》 ――银幕视觉经典:《美丽人生》 编剧:温琴佐切拉米罗贝尔托贝尼尼 导演:罗贝尔托贝尼尼 摄影:托尼诺德利科利 音乐:尼科拉皮奥瓦尼 主演:罗贝尔托贝尼尼尼科雷塔布拉斯基焦尔焦-坎塔里尼 出品:意大利梅兰坡**公司中国**集团公司发行 译制:上海**译制厂 实在的说,在看到这部《美丽人生》之前,对喜剧类型的艺术**,总是怀有些许微词的。而且再说这部《美丽人生》又是反映与描写大战期间纳粹暴行的片子,所以总能想到,一个专事喜剧创作的西方**人罗伯托贝尼尼,能够拍得过大导演史蒂芬斯彼尔伯格彻底悲情的《辛德勒名单》吗?能拍得过罗曼斯基完全悲怆的《钢琴师》吗?我比较怀疑,恐怕罗伯托贝尼尼连鬼才导演法斯宾德的反纳粹名片《莉莉玛莲》的一半深度,也不会有吧?不是搞笑,是说深度。没有看过罗伯托贝尼尼的这部《美丽人生》以前,真的就是这么想的。再加上,那些战争本身就是残酷和悲烈的,仿佛根本不有什么喜剧可言。这一点常识老幼皆知。记得有位大的影评家说过:喜剧本身常常不能承载重磅眼泪。这部《美丽人生》由意大利梅兰坡**公司出品。哦对了,看到的这个版本是上海**译制厂译制。 后来偶然一个机会,去看罗伯托贝尼尼的另外一部片子,在场观者,好象无一不提及他的这一部《美丽人生》。人们往往感叹这部影片的收获成果,说它前前后后获得了太多大奖,包括奥斯卡最佳外......>>

问题六:镜头语言分析 视听语言的概念部分我认为 ,可以看看中国传媒大学出版社出版的《视听语言》,这本书里面的概念讲的非常的完整。

另外视听语言是一门实践课程,拉片是很重要的,开始可以要去找一些参考的书入门,比如《动画影片分析》,《镜头在说话》,《动画视听语言》。然后自己找片子分析。

另外,我觉得动漫专业学视听语言不一定仅限在动画片的观摩上,动画也是**的一种类型,所以在理解基本概念的基础上,看一些在视听语言上比较有代表性的**也比较有好处。

问题七:**弱点镜头语言分析 呵呵?老师的作业吧?

问题八:求千与千寻镜头语言分析,有截图。 1、手机系统自带截屏 图快 捷键:长按菜 单键或下拉通知栏进行截图。如果不行 的话就试试:同时 长按电 源键+HOME键进行截屏。2、使用qq自带的截屏功能摇一摇手机即可截屏。3、百度搜索“截图”,在结果 页下载安 装一款截图软件,即可在手 机端截屏。

问题九:镜头分析怎么写 镜头得焦距,广角的作用,长焦的好处,最大光圈优势,锐度,像差等分析。

问题十:《心灵捕手》的镜头语言分析。大概分析4个镜头要详细。需要有一个是montage (需原创,杜绝复制 50分 什么?